如何上好音樂鑒賞課的幾點(diǎn)粗淺見解

音樂鑒賞課能保證學(xué)生獲得參與現(xiàn)代化生活應(yīng)具備的音樂文化修養(yǎng)。在音樂鑒賞課中，要堅(jiān)持以聆聽音樂、感受音樂為主的原則，整合各種教學(xué)手段，解放學(xué)生，讓他們?cè)谄降取⑤p松、愉快的氣氛中體驗(yàn)美，達(dá)到上好音樂鑒賞課的目的。要求學(xué)生經(jīng)常保持一種對(duì)音樂學(xué)習(xí)的積極心態(tài)和愉悅體驗(yàn)，如此音樂課堂便成了學(xué)生精神世界的家園，這就是所謂“樂yuè（音樂）則是樂lè（快樂）”的道理。德國(guó)音樂教育家奧爾夫曾說過：“對(duì)于音樂教育，我最終關(guān)注的不是音樂的，而是能讓人產(chǎn)生愉悅的、精神的探討。”

在課程改革的今天，教師該如何運(yùn)用各種新穎有效的方法，創(chuàng)設(shè)出愉快學(xué)習(xí)的情境，融知識(shí)技能的學(xué)習(xí)于審美活動(dòng)中，并且引導(dǎo)和激發(fā)學(xué)生積極參與音樂體驗(yàn)，使學(xué)生在輕松、活潑的狀態(tài)下愉快地學(xué)習(xí)顯得尤為重要。

一、建立和諧師生關(guān)系，營(yíng)造愉快學(xué)習(xí)氛圍，讓學(xué)生喜歡音樂

教育心理學(xué)研究認(rèn)為：如果教師與學(xué)生之間能形成友好信賴的關(guān)系，那么學(xué)生就可能更愿意和教師相處。在音樂鑒賞教學(xué)中，學(xué)生對(duì)作品的各種理解、想法和問題，教師應(yīng)以鼓勵(lì)支持的態(tài)度調(diào)動(dòng)全體學(xué)生共同討論，合作解決。教師可在課堂中說“大膽說出來吧，讓我們共同來解決”。教師和學(xué)生交談，了解學(xué)生的需要，讓每個(gè)學(xué)生都有充分表達(dá)情感的機(jī)會(huì)，都樂于暢所欲言。藝術(shù)鑒賞也是一種審美的過程，要給學(xué)生以視覺上的和諧和美感。教師的衣著要得體，美觀大方；教態(tài)自然，示范動(dòng)作有美感；要進(jìn)行“微笑教學(xué)”，等等。總之，要讓學(xué)生盡可能喜歡你，從而在教師與學(xué)生之間形成一種友好、寬松、愉悅的學(xué)習(xí)氛圍。教育家杜威說過：要使教學(xué)過程成為“真正的師生共同參與的過程，真正愉快合作的相互的過程”。

二、教師要正確理解和把握音樂作品的形象

要上好音樂鑒賞課，首要的條件就是教師必須正確理解和把握音樂作品的形象，如果離開這個(gè)前提，音樂鑒賞課將背離審美核心而變成空洞無(wú)物的說教課。一般來講，根據(jù)形象特征可將藝術(shù)分為兩大類：“情態(tài)的藝術(shù)”和“情感的藝術(shù)”。音樂與美術(shù)相比，美術(shù)多側(cè)重于“情態(tài)”，并通過“情態(tài)”曲折地表達(dá)“情感”；而音樂則多側(cè)重于“情感”，并通過“情感”曲折地表達(dá)“情態(tài)”。關(guān)于音樂的情感表現(xiàn)性和情態(tài)“描繪性”，在音樂美學(xué)界一直是一個(gè)非常富有爭(zhēng)議性并富有魅力的話題。強(qiáng)調(diào)音樂“表現(xiàn)性”的人們認(rèn)為：音樂的所謂“描繪性”的真正意義在于音樂的審美體驗(yàn)是音樂激發(fā)的情感間接地通過“統(tǒng)覺”和“通感”所引起的聯(lián)想而實(shí)現(xiàn)的。這種聯(lián)想的本質(zhì)是由音樂的情感內(nèi)容引起的，因而所謂音樂的情態(tài)“描繪性”的本質(zhì)還是音樂的情感表現(xiàn)性。強(qiáng)調(diào)音樂“描繪性”的人們則認(rèn)為：一連串的聲音組合是沒有任何感情意義的，但音樂能感動(dòng)人，其秘密在于聲音觸動(dòng)了人類模糊記憶中的視覺表象，這些視覺表象雖不一定構(gòu)成情節(jié)，但卻是人類情感體驗(yàn)的源泉和依托。

中學(xué)音樂教師的態(tài)度應(yīng)該是：既重視音樂的情感表現(xiàn)性，又不忽略音樂的情態(tài)“描繪性”。雖然音樂的所謂“描繪性”并非音樂美的本質(zhì)，但對(duì)于學(xué)生而言，用音樂表達(dá)情感是不足為怪的，音樂能“描繪”情態(tài)和情節(jié)似乎顯得不可思議，這也就為音樂的表現(xiàn)性增添了巨大的魅力。因此，在把握音樂教材的形象時(shí)，不論音樂是在“描繪”某個(gè)具體的形象，還是在表現(xiàn)情感或理性內(nèi)容，都需要教師正確把握音樂語(yǔ)言的表達(dá)方式，即正確理解旋律、節(jié)奏、力度、速度、和聲、配器等音樂諸要素的表現(xiàn)意義。音樂正因其具有非語(yǔ)義性和非描繪性特征，而我們對(duì)音樂進(jìn)行“技術(shù)性分析”和“戲劇性分析”，獲得“語(yǔ)言啟發(fā)”和“非語(yǔ)言啟發(fā)（如視覺形象啟發(fā)）”，其目的只有一個(gè)，那就是：將音樂作品的形象激活。正如費(fèi)爾巴哈所說：“感情的對(duì)象就是對(duì)象化的感情。當(dāng)音調(diào)抓住你的時(shí)候，是什么抓住了你？你在音調(diào)中聽到了什么？難道不是聽到你自己心靈的聲音嗎？”

三、游戲介入

音樂游戲具有愉悅性和互動(dòng)性的特點(diǎn)，是學(xué)生所喜愛的教學(xué)模式。在完成教學(xué)目標(biāo)的前提下，將教學(xué)內(nèi)容融入到游戲中，能使知識(shí)性與趣味性完美地結(jié)合。高中生由于年齡特征而顯得安靜些，做游戲可以使課堂氣氛活躍。但值得注意的是：無(wú)論采用何種游戲形式，都要掌握好尺度，不能喧賓奪主。

遵循愉悅原則有一個(gè)度的問題，不能盲目考慮學(xué)生的愉悅心境，否則就很容易形成一個(gè)誤區(qū)。例如：有些教師為了營(yíng)造愉悅氣氛，準(zhǔn)備了大量的學(xué)生比較喜愛的題材做鋪墊，但有時(shí)會(huì)讓學(xué)生莫名其妙，甚至還導(dǎo)致學(xué)生注意力轉(zhuǎn)移。如果一節(jié)課只是華而不實(shí)，學(xué)生對(duì)該學(xué)習(xí)的知識(shí)沒有掌握，對(duì)欣賞的音樂沒有領(lǐng)悟內(nèi)涵，最終只會(huì)淡化教學(xué)目的。音樂鑒賞作為一種課堂教學(xué)形式，既要有聲色等感觀的愉悅的教學(xué)，又要有兼含美育和認(rèn)知、情智統(tǒng)一的審美態(tài)度，這樣才能有效地逐步提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

四、要提供讓學(xué)生理解音樂的輔助手段

感官是人類認(rèn)識(shí)事物的渠道，在音樂鑒賞教學(xué)中除了調(diào)動(dòng)聽覺感受音樂外，調(diào)動(dòng)其他感官參與音樂鑒賞，對(duì)培養(yǎng)以音樂為核心的綜合審美能力和培養(yǎng)藝術(shù)統(tǒng)覺也具有良好的作用。作為音樂鑒賞的輔助手段，最有效的就是視覺形象（繪畫、雕塑、攝影）的參與。盡管當(dāng)今音樂教育界有“畫面容易界定學(xué)生思維，不利于激發(fā)想象”的說法，但筆者仍然堅(jiān)持認(rèn)為：以視覺形象輔助學(xué)生聽賞音樂，一可以極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；二可以深化學(xué)生對(duì)音樂形象的理解；三可以開闊學(xué)生的藝術(shù)視野，更好地體現(xiàn)音樂作為人文科學(xué)的特征。其依據(jù)的心理學(xué)理論是“統(tǒng)覺”和“通感”理論。

從人類感受事物的類型看，人類認(rèn)識(shí)事物相對(duì)來講可分為“聽覺型”、“視覺型”和“綜合型”。“聽覺型”的學(xué)生擅長(zhǎng)通過聽覺感受器認(rèn)識(shí)事物，“視覺型”的學(xué)生擅長(zhǎng)通過視覺感受器認(rèn)識(shí)事物，“綜合性”的學(xué)生擅長(zhǎng)通過視、聽多種感受器認(rèn)識(shí)事物。“統(tǒng)覺”理論告訴我們：一種形象感知通過“統(tǒng)覺”“通感”后會(huì)衍變?yōu)榱硪环N形象感受。例如：看一幅畫面或雕塑，人物的情態(tài)逼真生動(dòng)，欣賞者仿佛能聽到說話的聲音（如聞其聲）；聽一首描繪性的音樂作品仿佛看到音樂所描繪的形象（如見其形）；有人說：觸摸維納斯女神的大理石雕像仿佛能感覺到有人體的溫暖感。這些都是“統(tǒng)覺”“通感”現(xiàn)象。音樂上常用“音色明亮”來表現(xiàn)聲音特點(diǎn)，繪畫上常用“色調(diào)明快”來表現(xiàn)色彩風(fēng)格。其實(shí)，“音”有什么“色”？而“色”又是什么“調(diào)”？“音色”與“色調(diào)”都是表達(dá)視聽通感現(xiàn)象的詞匯。