影視藝術鑒賞的表現特征

摘要 影視藝術鑒賞往往從這幾個方面體驗：一、積淀著理性認識的感性體驗。二、能動的、非單一的意蘊領悟。三、影視的風格、韻味。這三點對提高廣大觀眾的鑒賞水平，對影視藝術的發展繁榮都有著重要的意義。

關鍵詞 影視 藝術鑒賞 鑒賞者

影視是視聽組合的綜合藝術，他的一切表現手段，諸如人物表演、影響造型、鏡頭運動，畫面組合、音響和音樂、光照和色彩，都能給觀眾帶來直接的感官信息，造成對于某種社會生活或自然現象的“逼真幻覺”，影視藝術鑒賞往往從這幾個大的方面體驗。

一、積淀著理性認識的感性體驗

對于鑒賞者來說，只有善于通過鑒賞對象的形象外殼，敏銳地把其內在的感情脈絡，與人物或作者獲得心靈的契合，才有可能成功地進入審美境界，進而領會其思想意蘊或社會意義，任何一種真正的藝術鑒賞，都是從鑒賞對象在鑒賞者身上所激起的某種感情體驗開始的。譬如日本電影《生死戀》的結尾：夏子死于意外事故。悲痛欲絕的大宮神情木然的來到網球場，呆呆地倚在看臺的欄桿上，突然，“噗!噗!噗……”的打網球聲出現了，接著，夏子那“你好，請多關照!”的甜美話音在空無一人的球場上回蕩不已，這一聲畫結合的空境頭在觀眾中產生了強烈的反響，影評者也給予很高的評價，甚至說它是影片中最為精彩的一筆，原因即在于人們本來已對男主人公的真摯愛情產生了同情與關注的心理。此時。則又進一步感受到了大宮心中那股“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”的強烈悲痛及對于夏子的無限思戀。

二、能動的、非單一的意蘊領悟

藝術的創造，從鑒賞的角度來說。讀者與作者，觀眾與舞臺或銀幕的溝通。不應該把它看作是一經生成就永遠定性的東西，而是多層次的，具有能動性和開放性的特點，譬如卓別林的著名電影《大獨裁者》、意大利新現實主義的代表作《偷自行車的人》以及美國在越南戰爭以后出現的《現代啟示錄》、《生逢7月4日》等影片，它們在題材的選擇和開掘上，都有一種足以成為整個社會的“風俗志”或“精神史”的視野和氣勢，能給觀眾帶來“直面慘淡的人生”和“正視淋漓的鮮血”的認識意義和教育作用。

再如根據海明威的同名小說改編的電影《老人與海》觀看以后，為什么會感到那不僅是桑提亞哥老人自身的一段特殊經歷，而是整個人的所謂“海明威精神”或是作者所追求的人生真諦的哲理思索的形象體現呢?這里面，既和影片故事中的情景氣氛和人物性格特征所能在人們心中喚起的某種具有普通意義的人生體驗有關，也和某些觀眾對于海明威作品的一貫風格以及影視形象的象征表意功能比較熟悉或愛好是分不開的，如果缺少這些條件感受也就會大不相同。由此可見。盡管每個電影、電視觀眾最后都會對于他所觀賞的故事、人物的性質、意義獲得某種感受，作出某種判斷，但是，真要穿透故事的表層情緒，準確的把握作品的深層意蘊，獲得更高一個層次的審美享受，也不是一件人人都容易做到的事情。

三、影視的風格、韻味

從鑒賞的角度來看，風格的體察和評定，也是整個鑒賞活動的最高層面，它不僅需要敏銳的藝術感覺力。還要有相應的思想洞察力和理論概括力。了解風格，先要了解人，了解人，又要了解社會。了解歷史。同時，對于鑒賞對象的審美評價，往往也是鑒賞者自己的胸襟和素養的折光。就拿以前幾年關于謝晉電影的討論為例子：他的片子一般都比較注意貼近時代生活和重視反映普遍人的命運。特別象《天云山傳奇》、《牧馬人》、《高山下的花環》等。在題材的選擇和開拓上能以鮮明的歷史使命感和社會責任感審視現實。反思歷史。通過對某些重大社會矛盾的掃描，聚焦在廣大群眾共同關注的思想熱點上，力圖把人民的愛憎苦樂和生活的主旋律融為一體。

風格不是一成不變的東西，無疑應隨著生活。時代以及藝術觀念，藝術實踐的發展同步前進。有眼光的觀賞者應能敏銳發現，熱情鼓勵影視藝術家所做出的每一個新的努力和取得的新的成就。例如趙煥章的“農村三部曲”《喜盈門》、《牛百歲》、《咱們的退伍兵》，在保持濃烈的鄉土生活氣息以及輕喜劇的輕松幽默感傷，它們是前后一貫的：而在情節與矛盾造成沖突的結構技巧上，卻一部有一部的變化：《喜盈門》緊緊圍繞強英的轉變組織矛盾，是傳統而規范的線性結構《牛百歲》利用多種人際關系的矛盾造成的波瀾起伏，結尾時還為田福的轉變留了個“尾巴”，明顯是由線到面的開放性變化《咱們的退伍兵》則更為從容，灑脫，使得影片的結構形態更加立體化，豐富了作品的情趣和生活容量。這樣的變化，既是編導者深入生活，拓寬事業的結果。也和廣大觀眾不斷發展著的欣賞能力審美心理相一致，因而得到廣大觀眾的歡迎。

因此在全社會的范圍內提高廣大觀眾的影視文化素養和鑒賞水平。對于影視藝術的發展，繁榮乃至整個社會的精神文明建設。都有重要的意義。