電影《赤壁》音樂聽后記

摘要 這部陣容強大的作品，分上、下兩部，陸續上映了。觀片聽樂，不禁喜悲參半。該劇配樂以多主題形式呈現，比較理想地起到了烘托、渲染了場景及畫面的作用。但做為一部按照歷史劇思路拍攝的影視大片，《赤壁》中幾處配樂，多少令人啼笑皆非。

關鍵詞 電影 《赤壁》 音樂

“大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石崩云，驚濤裂岸。卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰……”蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》引起多少文人墨客對三國故事的無限遐想以及人生感嘆……觀眾對吳余森的史詩巨片《赤壁》翹首以待自然也在情理之中。

這部陣容強大的作品，分上、下兩部。陸續上映了。觀片聽樂。筆者不禁喜悲參半。

誠然，電影音樂是電影這個綜合藝術的一個有機部分，它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。……該劇的配樂如何，我們可以從該劇的上部開始談起。

片頭曲簡練利落，英雄式的輝煌感，與全劇的基本基調十分吻合，自是無須贅言。

接下來的配樂又如何呢?用技法簡練、大氣磅礴來概括自不為過。如影片開頭，再現了東漢末年，許昌處的大殿：弦樂緩緩拉奏出的一個主題，安靜肅穆低沉。銅管樂的加入，織體更加厚實穩沉，隨著鏡頭的推進，宮殿外觀宏偉，一覽無余，大殿的氣氛暗合了政治環境的壓抑黑暗。

不久，曹操前來大殿，名為進諫實為逼迫皇帝宣詔：征討劉孫大軍。其間音樂極其簡單，單一主題通過力度不斷增強變化、附點的連續進進……曹操專橫跋扈，來勢洶洶、勢不罷休的個性特征躍然而現：力度、節奏、樂句的不斷反復以層層推進，加劇了事態的緊迫感。強勢(曹操)和弱勢(小皇帝)的對峙與較量隨即在大殿中展開……

趙子龍深陷囹國，沖出重圍，力救劉備之子。此處作曲家采用了不斷進進的打擊樂。簡單古樸，散發著原始的粗礪之美。該段音樂似點睛之筆，讓情節愈發扣人心弦。

作為該片的主創——日本作曲家巖代太郎，其配樂粗礪中也兼備了細膩委婉的特質：如趙子龍終于懷抱劉備之子，交于主公劉備手中，在場者無不百感交集，趙劉二人相擁而泣……此時，另一個新主題早已隨畫面而出，為影片重抹了一絲悲壯而溫暖的色彩，這個主題不長，畫面配合得天衣無縫。管樂哀傷的色調，具有一種極富感人的力量。殘酷的戰爭中的人性之美被淋漓彰顯。

該劇配樂以多主題形式呈現，比較理想地起到了烘托、渲染了場景及畫面的作用。但做為一部按照歷史劇思路來導的影視大片，《赤壁》中幾處配樂，多少令人啼笑皆非。

鏡頭一：諸葛亮前往東吳孫權。勸服聯盟，并拜見周瑜，偶聞牧童的笛聲，眾人為笛聲所吸引，特別是精通音律的周瑜……就整部故事情節來看，這也許只是一個無足輕重的細節，然而因此處使用了大段落的音樂，而令人特別印象深刻。

這段音畫同步，反映中國古時牧童吹奏的音樂，旋律線條曲折委婉，卻帶有很明顯的日本音樂的風格。這也許正好解釋了為何初聽該段音樂時，會有不適甚至怪異之感。若脫離該影片的故事背景，獨立看待這段音樂，寧靜、悠遠，單純，其充滿著異國氣質。早已顯露出了獨特之美。然而，它究竟是配樂，置身于三國歷史時代中，這段音樂不禁讓人有些匪夷所思。是作曲家的刻意所為?還是作曲家本土情節(作曲家是日本人士)使然?我們無法揣度!

鏡頭二：諸葛亮、周瑜二人。借古琴演奏，以表聯手迎戰曹操的決心。這段古琴演奏激揚灑脫，情緒飛揚，兩人在琴聲中也惺惺相惜。

這段音樂主旋律演繹，先柔美。瀟灑的“滾、拂”顯現出諸葛亮的冷靜沉著，周瑜的若無其事，而后見剛毅奔放肆意。唐建平用古琴表現電影里規定的情節和人物的內心情感，大大擴展了古琴在聲響方面的表現力的良苦用心是顯而易見的。

這段濃墨重彩的古琴音樂，吸收了傳統古琴曲《流水》、《廣陵散》的元素而成。然而，其風格已經遠遠超越出了三國時期古琴音樂的審美范疇。傳統古琴曲《廣陵散》就能說明這一點。

《廣陵散》是魏晉南北朝時期流行甚廣的一首古琴曲。在中國古琴史上，它是一首極其另類的作品。誠然，中國古琴音樂多以中庸平和為美，而《廣陵散》“憤怒躁急”。表達的是一種激烈的沖突，突出體現了一種不平和之美。正因如此，在歷史上該作多遭貶斥，甚至發生燒毀樂譜，不傳授此曲的冷遇。宋代理學家朱熹曾經評價：“其聲最不平和，有臣凌君之意。”這種評價反映了古代琴學在審美價值觀上的評價標準。

《廣陵散》是個極端的例子，它的極端在于將它顛覆了古琴音樂中傳統之美。就此參照，影片中的古琴演奏，無論是從演奏法、氣勢等等，其實都已經遠遠超越出了《廣陵散》，當然也就超越出了三國特定的歷史時代。這段演繹嫌過火的古琴音樂，其狂放與粗獷的氣韻氣勢其實更像是現代音樂。

鏡頭三：軍中，周瑜與妻子互訴忠腸，周瑜凝視戶外的雨滴，為妻子小喬即興哼唱了一小曲。此處雖是也是一細節描繪，是主要劇情的點綴之筆，然而就在周瑜溫柔且斷斷續續的吟唱中，這首旋律線條起伏不大的主題輪廓也隨即而出，只可惜現代流行味道甚濃。聽來明顯與三國歷史故事背景格格不入，這個不協和的畫面音樂令人捧腹。

影片下部的音樂基本延續了上部的風格，因而該片的音樂配樂效果其實在上部中已經一覽無余了。在這部影片中，音樂幾乎可以說一直都在“出席”，片尾也照例有片尾曲，然而在主體音樂瑕疵不斷，似顯支離破碎時，討論片尾曲是不是有些多余?