肖相發
傳統雕刻藝術是工藝美術專業門類之一,它包括玉雕、牙雕、石雕、木雕、金屬雕刻等。如何使這些傳統藝術工藝技能得到發展并傳承,是每個專業工作者的責任和義務。
在教學中怎樣能使學生掌握、繼承發揚傳統雕刻工藝技能呢?筆者認為,包括兩個部分教學內容:1.理論文化學習(美術繪畫造型藝術學習)輔導;2.實踐操作技能學習輔導。
一、理論文化學習輔導
1.課程理論與文藝理論輔導。在輔導學生完成教育部所規定的全部課程基礎上,還要引導學生學習有關文藝理論著作、古今中外名著,以提高學生自身文化素養。
2.輔導學生學習美術知識。傳統雕刻藝術需要豐富的美術知識,對提升學生藝術修養、培養學生審美能力、開拓創造性想象力很有必要。教師要從多角度引導學生讀好幾本書,如《中國工藝美術史》《中外美術史》《美術欣賞》《雕塑史》《藝術概論》《藝術鑒賞》《圖案基礎知識》等藝術論著,借以豐富學生的藝術理論知識。
3.繪畫、造型藝術的教學輔導。傳統雕刻工藝離不開繪畫、造型藝術。素描、線描、速寫、圖案、泥塑是繪畫造型藝術的基礎,學生必須熟練撐握。
二、雕刻工藝實踐學習輔導
根據筆者觀察和多年帶藝徒經驗證明,并不是每位學生都適合學習雕刻藝術。選用、培養雕刻藝術人才須具備相應的條件:
1.對雕刻藝術有濃厚興趣,有勤奮刻苦、勤學多練的精神;
2.具備健康的心理素質,要專心、細心、 耐心、虛心;
3.有高尚的人品素質,為人忠誠,厚道樸實;
4.具備一定的美術欣賞和藝術鑒賞能力。
(一)學習傳統雕刻藝術,實踐操作是必經途徑
傳統雕刻是一項專門藝術,種類很多,有玉、牙、木、石、金屬等種類的雕刻。不同種類材質不同,教學中實踐操作不同,表現技法也各不同。學生要根據自己的愛好選擇喜愛的種類進行系統學習,這樣有助于學藝者專業技術穩步發展和提高。下面試舉中國最有代表性的傳統玉石雕刻技法、步驟、表現手法以及工具使用作一簡單介紹。
玉石雕刻在中國雕刻歷史長河中獨樹一幟。古老的玉文化、玉工藝、琢玉技法已列入國家非物質文化遺產保護對象。眾所周知:玉不琢,不成器。這說明玉石要通過雕琢方能成為玉雕藝術作品。玉雕實踐操作程序比較復雜,需要在教學中詳細、具體地給學生進行操作、示范、講解。
(二)教學中的實踐操作程序——工藝流程
1.向學生講解原材料、設備、工具用途。
(1)原料介紹:簡單介紹玉石產地、質量、價值、用途、特性、硬度、裂與綹的區別,巧色與臟色的區別等,使學生對原料有大概的了解。
(2)設備概況講解:種類有切割機、玉磨機、軟軸機、拋光機。分別介紹機械的用途、產地、功能、操作規程、保養維修,以及使用時應注意的安全問題等。
(3)雕刻專用工具與使用:玉雕工具種類很多,可大致分別為切割類、沖磨類、鉈軋類、鉆孔類。工具使用法則有:切、鍘、鏨、沖、掏、挖、軋、磨、鉤、鉆、頂、掃。
2.在輔導學生對上內容已有大概了解之后,即可相玉畫稿,量料取材,依形施藝。其雕刻施藝過程可分四步:
(1)落墨畫活
制作者對玉石原料有粗略了解之后,即可相玉,量料,取樣畫圖。第一次落墨,要把握圖樣與玉料的吻合程度,量料是關鍵。充分運用所學知識在實踐中發揮作用,如線條、圖案造型在玉石雕造型中的運用。
(2)切坯定位
使用切割工具開料。切割工藝是琢玉工藝技術的第一環節,將玉料上圖畫輪廓線以外多余的料切除,進行作品造型。要求每位雕刻人員必須熟練掌握切割工具的使用,保證手上作品準確定型。這一過程為粗坯工藝找活定型階段。
(3)沖磨找形
作品根據原設計稿進行第二次造型落墨。琢玉者利用各種雕刻工具依圖樣墨線經過反復多次刻劃加工而定,如運用沖、挖、掏、鉆、鍘、鉤等工藝法則施藝。隨著雕琢加工不斷深入,作品的形態因而發生變化,這時要提醒制作者運用造型的法則注意觀察作品整體效果與局部的關系是否符合設計要求。這一過程為中級定型,給下步工序細工做準備。
(4)細磨精雕
在作品的前工序形體上實施第三次落墨。精細勾畫各部形象位置,把輪廓鎖定,運用各種雕刻工具對形象進行更準確、精致的深加工刻畫。這個階段使用工具尤為重要,制作者需輕勾平磨,操作手法以鉤、頂、掃為主。同時,要避免作品“散”“碎”“亂”的現象出現。最后精心修飾,細心順平,使作品更加完美。
總之,在大力提倡非物質文化遺產保護,發展傳統文化產業的今天,傳統工藝美術教學是我們特色職業教育與專業工作者應擔當的責任和義務。這樣,繼承和發揚傳統文化、培養傳統工藝美術后備力量才有希望。
(作者單位:江西省南昌市滕王閣學校)
□責任編輯:廖淑芳