月在湖山

許　江

二十年前，居孤山東緣，伴平湖秋月，常于夕照中望寶石諸峰，感秋風楚楚，空谷回音。那葛嶺如一片橫屏，兜著湖水，點點滴滴灑落滿山的醉色。湖里的云山更似靈透，只讓那真正的葛嶺空茫茫，一片濃稠。待得月上北山，螢光漫灑下來，山嶺驀然間變得剔透，山形被勾出濃密淡疏，山腹中閃露搖曳的淡彩，如幾點聲籟，守著夜的邊緣，讓人倍感“風清覺時涼，明月天色高”。

看加林的畫，總讓我有這種月上湖山的感覺。加林的寫生尤讓我喜歡。無論中景庭院，古木參天，還是山野流遠，林畔村陌，都有著一份獨特的密集，一種幻變著的“滿”，將群山叢林聚集到一起，如橫屏一般列開，生生地逼出心靈的絲絲纖想。

李白《菩薩蠻》詞有“寒山一帶傷心碧”句，意指日暮之時，山色深寒。傷心碧是深碧的山色所帶出的心靈的牽掛和憂傷。加林的山水涵著一種孤冷湖山的氣息，如孤山，如葛嶺，那山雖峻朗，那林雖繁茂，卻都帶著幾分寒意。這孤冷與寒意蘊涵湖山的悠遠，很有幾分清雅。這是中國山水詩人所特有的與湖山相思、與人生相望的境味。

月照湖山。那月光如水的拂照下，湖山泛起一派空濛。茂林和群巒仿佛靜靜地移走。加林筆下的山林帶著月一般的夢痕，編結著一種密織的濃厚。宋人的凝重，元人的疏朗，在這里靜靜地相遇，在千古明月的朗照下，寂然相遇。那自然中僅有的一點艷色，也如舊照一般退卻，并帶著特有的濃重，特有的月光的催發，洇滲開去。那畫仿佛在月光中被蒸煮了許多時辰，剛剛揭開罩頭。

加林的寫生山水，在“滿”中逼出一種孤冷之感，先自對寒山寒林有一種詩意的體察。這種體察，并非刻意地勾畫。而是將自己化作那一樹一山來琢磨自然本有的生機。待到表現之時，那筆卻又是率性的，甚至是隨心所向的。在干濕皴擦之間，盡顯揮灑和跳脫，于筆墨的豐潤中，展露一派盎然生機。冷而雅，黑而潤，變化而富生機，飽滿而不失空靈。我們隨著加林的筆墨，在月色湖山中行走。

真正與我們相遇的是月在湖山的心靈詩意。

名家點評

何加林畫山水，擅水墨，亦能青綠。有時枯而潤，有時淡而腴。近年多作對景寫生，講究筆墨意趣但不落前人套式，得獲真實感而能遠離西式寫生法的窠臼。

——郎紹君

山水畫“新生代”中，何加林稟賦卓異。于時尚張新、四下奔突之際，且能立定精神，無惑鼓噪，從容篤守筆墨文脈，超然玩味畫中生活。其“山”其“水”，或直寫目前園景，或抒發胸中丘壑，皆孤峭清逸；加上其“筆”其“墨”若玉似脂的韻致，頗有久違的“古意”。

——呂品田

恬淡、冷僻、清幽、古雅中甚至還流露幾分哀怨。這里看出了江南孕育出的心志，可謂“盡精微”也；而“惜墨如金”，亦把人帶回了另一個時代。墨，還有這般多彩韻致。非墨非幻，亦墨亦幻。

——陳醉

何加林將傳統理解為“流”。流，是傳續著的、匯集著的、變化著的，但都在一條河床里。所以，何加林的筆墨沒有刻意求新，依然在波皴點染的操作中，在山林煙云的滋養中，在微波蕩漾的心情中，在黑白的世界里，求得超乎時空的存在。

——鄭工

大自然的博大用加林心中的塊壘糅在一起，形成他空靈淡雅，返虛若渾的風格特點。如同佛教里的禪宗，給觀者一種頓悟、一種精神享受。加林說：“即使是在社會文明高度發展的今天，人們仍需通過她(山水畫)來稀釋現代都市過于喧囂的那份沉重，她給我們帶來了輕松和快樂，她是中國文化人所特有的一種嚴肅的精神幽默。”山水中的田園小景，風光盎然，會使我們忘卻生活的負擔，精神的壓抑。加林在藝術實踐中反復探求，逐步尋找著自己。他用單純、率真的筆法，虛淡的墨色漬染，營構出精神世界的凈土，透露出畫家神接寂寥的心境。

——崔慶忠

一髯者，乃何氏加林，因蓄美髯而名。其英妍清氣，性情秉直，談吐間，猶似粱山好漢，善丹青，胸中有丘壑萬種。無俗履，而跣足云窩。輒昵于筆墨，持于性情，亦無拖泥帶水之累。畫人最苦無自法，并多向古人法中堆湊，亦顯成瘢。而其為之，且向自然造化，古今兼用，心法自來，其畫更如其人也。師友面前，以謙字為懷，矧得諸多益處，便自醒、自策。

——陳平