我與三位藏書票前輩的交往

滴泉齋

李樺是我最尊敬的藏書票元老，早在上世紀30年代就已經成名。1990年7月7日我認識他時，他已經84歲高齡。雖然在他去世前，我幾乎每年到北京，都去拜訪他，但是始終不敢請他為我設計藏書票。不過在他去世前一年，他送我一幅中堂，上面寫著李白的詩：“床前明月光。疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”頗有幾分言外之意。自那以后，我更是不好意思提起。

還好那時在北京琉璃廠，還可以買到很不錯的舊書，例如：魯迅編的《蘇聯版畫選》、蕭干編的《英國版畫選》，如今都已經成為古書拍賣會上的珍品。也許是冥冥之中有緣，或者我與他心有靈犀。有一次我買到了李樺在30年代手拓自印的《春郊小景》木刻版畫集，稍微可以彌補我不敢請李樺為我設計藏書票的遺憾。

難得的是，我每次去拜訪他老人家時，他都會送我幾款自刻自用的藏書票。他創作的藏書票幾乎都是自用的，而且都無償送給后進，鼓勵他們創作藏書票之用。也許他把我當作藏書票研究者，所以每次拜訪他，都會送我幾款藏書票。就像埃舍爾生前為了推廣版畫，只要是有益的活動，他都會請學生代為印制，或者自拓幾張出來。從這款“滴泉齋”藏書票，就可以看到李樺就像滴泉一樣，他最后留下一百多款藏書票創作，真是可敬!

楊可揚的第一款藏書票

上世紀80年代。我剛進入出版界。那時結交了一幫愛書的朋友，除了定期聚會以外，有關書的書就成了我們共同的珍藏。加上那時跟香港往來，不如現在這么暢通，所以當地編的有關書的雜志，也成為我們積極淘書的對象，特別是香港三聯書店發行的《讀者良友》月刊。

《讀者良友》曾刊登過兩三篇藏書票的文章，成為我那時藏書票的知識來源。記得有一期是介紹1984年上海出版業到香港舉辦書展。文內有一幅楊可揚為書展設計的藏書票，和他的版畫風格非常相像。魚兒在水中遙游，綠意盎然的水色，有幾片落花，頗有漢魏六朝樂府民歌：“江南可采蓮，蓮葉何田田，魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。”的味道。

那時對它只能望梅止渴。沒想到后來楊可揚除了幫我設計藏書票外，從上個世紀90年代開始，成為我到上海必定拜訪的對象。每次我帶上臺北舉辦的版畫展的畫冊，他都會拿出最近的藏書票作品，請我從中挑選幾幅。有一次，我特別準備了棟方志功的版畫冊，用以證明楊老的版畫特色與他有幾分類似：都有樸拙的造型，奔放的刀法，大膽的用色，形成自己獨特的風格，并且借機提出收藏這款藏書票的要求。果然他打開另一個擺放早期藏書票創作的盒子，把它找出來。同時問我：“你怎么知道這一款?它可能是我設計的第一款藏書票。”我那時很靦腆，只好報以會心的微笑。

欲窮千里目，更上一層樓

好久沒去拜訪梁棟先生。從2004年9月在北京魯迅博物館舉辦“海峽兩岸藏書票展”，邀請他出席致辭后，就再也沒有見過他。如今他已經交出中國藏書票研究會會長的重任，但去年北京奧運期間舉行的國際藏書展，他仍十分操心，真是老當益壯。

回想在上世紀90年代初期，他曾經到歐陸各國游歷，同時推廣中國的藏書票藝術。特別是他本人除了版畫外，還擅長水彩畫與水墨畫，所以他的藏書票作品，時常融合了水彩畫與水墨畫的韻味，用木版畫作出中國山水的感覺，利用刀法變化出中國水墨的皴法，從作品中可感受到傳統的韻味。他的版畫作品曾獲全國青年美展二等獎，及第六屆全國美展銅質獎，并且在土耳其得過銅牌獎；水彩作品也曾經得過獎。

和楊可揚一樣，我也時常以臺北出版的版畫畫冊，和他交換藏書票作品。其中這一款，就是他游歷歐洲時，為當時捷克藏書票協會會長洪布里克設計的。西安的大雁塔作為票面的主體，不但可以看出中國風味，而且推廣了中國的歷史文化。傳統的木版水印的技法，加上中國固有的文化特色，應該是我們藏書票創作值得發展的方向。可惜的是，由于木版水印技法印制費工又費時，眼下已經愈來愈少版畫家愿意采用了。