淺談聲樂課中的研究性學習

摘要：音樂教育中聲樂課教學運用研究性的教學模式，能使學生充分發揮其主觀能動性；對聲樂進行探索研究，能使這門學科得以發展。

關鍵詞：研究性學習；音樂教育，情感體驗；教學模式

當前教育的任務是要培養具有創新精神和實踐能力的人才。音樂教育的改革和發展，要求我們要從“工匠型的灌輸式”向“研究型的探究式”轉變，因為沒有研究就沒有創新，沒有探究也就沒有發展。所以師范學校的教師，如何尋找到一種與學生共享的研究性的教學模式將是極其重要的。

一、聲樂課進行“研究性學習”的目的

研究性學習，正如美國認知主義心理學家布魯納在《教育過程》中提出：

“學生在老師的認識指導下，能夠象科學家發現真理那樣，通過自己的探索和學習，發現事物變化的因果關系及其內在聯系，形成概念，獲得真理。”那么為了使學習富有成效，在形成概念以及使用語言符號前必須有一個探索的過程。那么這個探索的過程就是研究性學習，它不是一門學科，而是一種引導學生進行主動探索，發現、體驗的行之有效的教學模式，對于學生來講它又是一種特殊的學習方式，即根據學科特點發揮自身的主觀能動性，嘗試探究新課題、新知識，同時在探究過程中發現問題，獲取知識，掌握技能。

在教學中樹立對本學科的認識，發展獨立探究、合作學習的精神，激活音樂各科的“知識儲存”，培養學生處理歌曲的能力。讓審美意識促進美育的發展，為更好地實施素質教育提供依據。

二、實施研究性學習的具體措施

1.端正態度，加深對本學科的正確認識。

現在聲樂課上所講授的，多數是以美聲唱法為基礎的。然而受當前社會音樂環境的影響，學生們偏愛通俗歌曲的占大多數。琴房里經常聽到的是沒經訓練的、可著嗓門喊的流行歌，缺乏對聲樂探究的氛圍。可以理解學生喜歡通俗歌曲是因為它更接近他們的生活，然而他們卻沒認識到，在歌唱概念還沒有完全形成之前，學唱通俗歌曲在聲樂學習中的利害關系。因此為了調動他們在聲樂方面“研究性學習”的興趣，首先從他們感興趣的通俗歌曲人手，設計了關于通俗唱法的研究性課題，開展了“通俗歌曲大家談”的系列研究性課題探討活動。提出了一系列問題，例如：哪些歌曲屬于通俗歌曲?你愛唱通俗歌曲嗎?演唱時遇到過什么問題?美聲唱法與通俗唱法的關系是怎樣的?通俗歌曲、通俗唱法適合走進中小學課堂嗎?然后進行分組討論，或發表自己的見解，或以演唱的形式進行表演，再請同學之間互相點評，最后教師總結并示范演唱幾首通俗歌曲，通過教師自身的歌唱魅力，激發學生在更高的層次上探究美聲與通俗的演唱技巧，培養他們研究性學習的興趣。指導他們對通俗歌曲有個正確的認識，加深認識的理解程度，并在理論上指導他們端正學習態度，了解美聲與通俗的關系。讓學生通過親身體驗，主動認識到在歌唱概念還沒有完全形成固定模式之前，過分地學唱通俗歌曲在聲樂學習中是弊大于利的。況且作為師范生用通俗歌曲進行中小學音樂教學，則更是不太適合。從而有效的達成行為認識，由此樹立正確的音樂審美觀，端正學習態度，為將要從事的音樂教育事業奠定基礎。

2.探究聲樂，加強處理歌曲的能力。

對歌曲進行藝術處理是聲樂教學的關鍵。在聲樂教學中聲音技巧的訓練固然重要，但是聲樂不僅是一門聽覺的藝術、更是情感的藝術。它通過語言和旋律的有機結合，直接抒發人們的內心情感。沒有心靈深處的觸動，就沒有感人至深的歌聲。著名音樂評論家李凌在《音樂美學漫筆》中就說過“我們永遠不要忘記，唱歌就是唱情，聲音只是一個工具。”所以可以這樣認為：只有在豐富的情感體驗的基礎上，以情帶聲，才能真正做到聲情并茂，以情感人。可見，在聲樂教學中，感染和教育學生的關鍵應該是歌曲的情感體驗。那么情感體驗源自何處呢?

(1)情感體驗來源于審美感知。

何謂審美感知?是指審美器官(眼睛、耳朵)對審美對象的感知。一些磁帶、VCD光盤、多媒體等資料，這些是由專業人員經過二度創造的作品，一般都較好地詮釋了作品的思想內涵，具有較強的藝術感染力。對激發學生的學習興趣，使他們對歌曲的音樂要素做出準確的心理反應，有著非常重要的作用。

教師的范唱，也是學生感知與了解學習內容的主要途徑。雖然老師的演唱水平一般不能與專業人員錄制的音響相媲美，但由于范唱具有相當的直觀性，學生會感到特別親切，因而更能激發學生的情感體驗。這也可以說是教師與學生的一次情感交流活動，從而要求教師必須要有飽滿的熱情，立足于以情感人。

歌詞是我們要感知的事物，是作者觀察生活，表現生活的藝術結晶，他反映了作者的生活態度以及豐富的情感。因此反復吟誦歌詞，除了能體會到歌曲的思想內涵外，還會感悟到文學語言內在的節奏和特有的美感，對更好地把握作品、增強藝術表現力大有裨益。

了解歌曲的作者，及產生的時代背景，對于感知歌曲是必不可少的。因為每首歌曲都打有時代的烙印，表達了作曲家對現實生活的感受。要領會作品的思想內容，就必須了解作品產生的時代背景和時代特點。比如冼星海的《黃水謠》就是通過對黃河兩岸人民和平生活的描繪，到在日本侵略者的鐵蹄下遭受深重苦難的揭露，控訴了侵略者入侵華北的滔天罪行。首先描繪和平的日子，應抒情婉轉；然后描寫侵略，情緒應悲痛而壓抑；最后描寫凄涼，應發出令人悲傷的感嘆。

所有這些通過讓學生自己上網或去圖書館查找資料來獲得。將得出的結論帶到課堂上進行互相交流達成共享，比教師直接講授，記憶更深刻、更牢固。關于歌曲的藝術處理方面，通過課堂上大家的共同分析、共同探討、親自實踐、親身體會來達成共識，使學生成為教學的主體，培養了學生獨立學習的能力，分析處理歌曲的能力，鑒賞歌唱的能力及審美意識。使研究性學習發揮其更大的作用。

(2)情感體驗來源于對歌曲的分析與思考。

歌曲的學習絕不能只停留在感官愉悅階段，只有具有相關知識的文化背景支撐，才能使歌唱登上更高一個層次，聽者感受到的才是真正的藝術作品。因此，為了強化聲樂課教學的情感體驗，還必須對音樂表現的要素如歌曲的體裁、結構，調式、調性乃至和聲作必要的分析與思考。讓學生掌握相關的必不可少的知識，以引發學生健康的、有益于身心的情感體驗。

體裁往往與情感聯系在一起；結構使每個樂句都蘊含著音樂的內容與美感；調式、調性在色彩上給人以明暗不同的感覺；和聲也具有渲染色彩的作用，能直接影響到力度的強弱，節奏的松緊，形成明暗、疏密、濃淡等效果，進而表現特有的音樂情緒。

因此在教學中引導學生自覺地對歌曲的體裁、結構、調式、調性乃至和聲加以注意，有目的地去收集與作品有關的資料，深入的分析、思考，然后課上交流，達成共識，讓研究性學習在每個環節都發揮它的威力。

總之，聲樂課的教學特點，符合研究性學習的規律。在教學中，從學生的實際出發。讓學生作為教學的主體，時刻發揮主體作用，教師以其主導作用作為教學活動的設計者和組織者，在培養歌唱技巧的前提下。重視情感體驗，堅持以學生為本的教學觀念，以引導學生進行研究性學習的探索為教學理念，以音樂審美為核心，培養學生具有獨立學習的能力、專研探討的能力和創新的能力。另外應使聲樂教學發揮其固有的審美功能，令教師與學生的音樂文化素養與藝術情操都得到應有的提高。

參考文獻：

[1]《中國音樂教育》 人民音樂出版社2005版

[2]《中小學音樂教育》 中小學音樂教育雜志社2005版

[3]《聲樂教學論》俞子正編著 西南師范大學出版社2000版

[4]《聲樂基礎》周小燕編著 高等教育出版社1990版