談美術教學中學生創新能力的培養

摘要：美術屬于藝術的范疇，所以說，它既來源于生活，又高于生活，反過來又服務于生活。如果注意觀察，對學生來說，在我們的周圍，處處都有美術，無論是學習環境還是工作環境，只要你留意和用心，隨處都能發現美的東西，而作為美術教師，就要利用這一特點，努力給學生創造一個善于發現愛你和領悟的美的環境，從而培養學生的創新精神和實踐能力，從中挖掘出超常的潛能。

關鍵詞：美術教學；學生；創新能力；培養

通過學習美術，豐富學生的視覺、觸覺；發展學生的空間思維和動手能力，激發學生的創造精神以及美術的實踐能力，達到能用美術來表達自己的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。所謂創新精神和實踐能力，就是要有大膽創新、破舊立新，并在實踐活動中創造出超越自己，超越前人、超越他人的新觀念、新思想、新理論等精神和能力。學生學完了基礎課程，頭腦里已經積累了大量的知識，這些知識有些是顯性的，有些是隱性的。這些聯系和經驗只有通過實踐才能發揮和積累，才能在知識的不斷流動中真正掌握。創新能力，創造能力都屬實踐能力，應在美術學習活動中逐步培養。

一、以增強學生情感來創造欲望興趣是美術學習的主要動力，濃厚的興趣能引發創造愿望，而在進行創造活動中知難而進、百折不回，興趣不減也是重要原因。所以我們要在課程教授時，通過一些教學手段讓學生有身臨其境的感覺，激發學生的學習興趣。接下來啟發學生思考。通過創設這樣的教學情境，學生的積極性被充分調動起來，課堂氣氛非?；钴S，這樣可以吸引學生的注意力，激發學生求知欲和學習興趣，從而為繪畫創作奠定基礎。

二、鼓勵學生熱愛生活，觀察生活給學生一個廣闊的天地觀察是一種有目的、有計劃、有思維活動參加的高級形式的知覺過程。觀察力是指人們通過觀察、感覺和知覺，使自己同外部世界聯系起來而認識客觀世界的帶有個性特點的能力。觀察能力是與創造能力同步發展起來的，沒有觀察也就難以更好地想象，觀察是學習與創作的基礎。在美術教學過程中培養創新意識，應強化訓練學生的觀察能力和形象思維能力，引導學生自己看到現象，比較異同，找到聯系，認識關系，總結規律，想出辦法。通過觀察，激發學生的想象力；通過分析使學生了解色彩富有強烈的感情性；而六個基本色相的心理效應是色彩感情性表現的重要基礎。學生可能對自己所觀察到的東西有自己獨特的見解，加之在具體構圖時的情緒和想象，就會產生有明顯個性差異的作品。

三、啟發學生想象力，使其突破定勢，擴展思維空間愛因斯坦有句名言：“豐富的想象力比淵博的知識更為重要”。學生的美術創作一般表現為偶發的聯想和大膽的想象，有時興趣所致，突發奇想，其作品的創作完成，往往還需要教師的不斷啟發和引導。同時，在學生觀察、感受的基礎上，結合色彩知識與學生的生活實際，使學生深切認識到掌握色彩知識的重要性，變被動學習為主動學習。學生在練習過程中，要提示學生既要抓住四季色彩的共性，同時也要有個性的發揮，如秋天，有的關注的是晴朗的天空，金色的大地、豐收的果實，畫面呈現明朗歡快的色調。有的則關注秋風、秋雨、落葉，畫面呈現出寂寥、悲涼的色調。在多媒體的作用下，學生的視、聽、想等立體感官同時產生作用，可達到事半功倍的效果。

四、給學生提供自主空間，追求成功體驗學生在美術學習過程中，其探索行為受到鼓勵、不同于他人的意見受到重視、標新立異的作品得到贊揚，他們的創造興趣就會增強，創新精神就會發揚。加深學生對色彩的心理效應的認識，并通過色彩、筆觸去體會中外優秀美術作品豐富的精神內涵。讓學生課余時間多投入到實踐的空間上去，例如大自然的懷抱，讓真實的自然和感情激勵學生。通過啟發和鼓勵，讓學生表現自己身邊的生活，進一步感受生活的美，感受大自然的美，提高對生活的認識能力、表現能力，學生創作的積極性就會更高，繪畫表現的欲望就會更強烈。

五、著重培養學生的實踐能力深入挖掘學生的創造潛能。實踐和創新，兩者是相輔相成的，實踐是創造的基礎，而創新更離不開實踐。同時創新也是實踐的進一步拓展。

1.實踐是提高學生美術技能的重要訓練方法，也是對美術理論的進一步領悟。在美術實踐訓練中，既要面向全體學生，更應注意學生的個體差異因材施教，二者要緊密結合。

教師應清楚實踐訓練是為了提高學生個體的基本素質、而不能要求全體學生都達到同一個層次。比如在素描靜物寫生的技能訓練中，可以擺放不同難度的靜物組合，讓學生根據自己的能力自由選擇訓練對象。這樣可以使每一名學生都在自己原有的基礎上獲得一定程度的能力提升。如果生硬的設定同一目標，只會使部分學生因達不到教師的標準而對自己的能力產生懷疑，失去學習的熱情和動力。因人而異，針對性的培養學生的實踐能力，既是對學生個體的尊重，也會獲得更好的實踐效果。

2.深入挖掘學生的潛力，鼓勵學生推陳出新。培養具有創新意識的美術人才。歷史上，每一次畫風的變革，都是在傳統風格上的推陳山新：每一個大師的誕生。都不乏創新的歷程。人的潛力是無限的，正確的引導可以使學生的潛力得到最大的發揮。美術課是一門特別的課程，它沒有絕對的標準答案，對學生創新意識和成果的評價，往往取決于教師是否具有開放的意識和新穎的理念。因此，在教學中，教師不應該因自己的喜惡和價值取向而限制了學生創新能力的發展。此外，教師在美術課堂教學中應提供給學生多樣化的知識理念和信息，引導學生多方位觀察和分析對象，避免設定統一的模式，減少條框的限制，給予學生一個能充分展現自己創造才能的平臺，并且要毫不吝嗇地加以贊美和鼓勵，使學生的創新潛力得到持續地發展。

六、結語美術課程是一門傳達藝術美的課程，所以，無論從美的內容和形式上，都要讓學生置身于其中，在享受美感的同事，既提高了學生的審美情趣，又陶冶了自身的藝術青草。要達到這一點，教師在整個教學過程中，要引導學生充分鑒賞各種藝術形式的作品，并通過鑒賞來引導學生正確、全面地認識到美之所在，吸取其精華，剔除其糟粕。真正做到審美情趣與高尚藝術情操的完美統一。

總之，作為美術教師，要充分的利用新的教學理念，尋找嶄新的視角去尋求探究美術教學怎么樣去適應社會發展的需求，并且要不斷的拓展教師的教學視角、不斷完善教學理念，最終培養出符合新時代需求的美術人才。