【摘要】 中國的紀錄片,根植于中國本土五千年的文化傳統和廣博的人文風俗,具有很強的特性。進入新世紀以來,中國紀錄片多維化發展的趨勢更加明顯,不管是《人與宇宙》,還是《圓明園》都已經擺脫了傳統意義上紀錄片的定義,向著廣義的紀錄片發展。但與此同時,我國紀錄片在思維模式和理念等方面仍存在許多不足之處,在多維化的過程中出現了許多不容忽視的問題,所以,對我國紀錄片的多維化發展進行分析研究具有十分重要的理論和現實意義。【關鍵詞】
中國紀錄片
多維化拍攝理念
隨著科技的發展和社會的進步,我國的電影電視藝術得到了飛速發展和進步。與此同時,國內外先進電影理念也更多的進到了電影電視藝術中。紀錄片在我國的發展一路走來,也成為了這一時代變化中的一員。中國紀錄片經過幾十年的發展,從一開始的“新聞簡報式”到如今的“百家爭鳴,百花齊放”,不論是創作理念還是拍攝手法都發生了很大的變化。
中國的紀錄片,根植于中國本土五千年的文化傳統和廣博的人文風俗,具有很強的特性。進入新世紀以來,中國紀錄片多維化發展的趨勢更加明顯,不管是《人與宇宙》,還是《圓明園》都已經擺脫了傳統意義上紀錄片的定義,向著廣義的紀錄片發展。而且紀錄片的拍攝方法和表現形式都越發豐富多彩。但是與此同時,我國紀錄片在思維模式和理念等方面仍存在許多不足之處,在多維化的過程中出現了許多不容忽視的問題。由此,清晰的了解我國紀錄片發展過程以便從中分析多維化發展的內因和外因,對我們發現問題、研究問題、解決問題是大有裨益的,所以,對我國紀錄片的多維化發展進行分析研究具有十分重要的理論和現實意義。
一、早期中國紀錄片的創作
早期的紀錄片大多是“專題片”模式,紀實手法被廣泛運用于早期紀錄片的拍攝中。該模式基本是主題先行,在畫面運行過程中加上解說詞。這一時期的記錄片無論在創作理念、取材、思想等問題上,幾乎都是新聞記錄電影的延續。通常是以一種“報道”的方式記錄當時的重大事件。
比如65年的紀錄片《收租院》,他把四川大邑縣“地主莊園陳列館”內的“收租院”泥塑群像生動地搬上了屏幕。該片首先突破了“報道型”新聞紀錄片的僵化模式,開創了以文學性見長的散文體紀錄片,獲得了思想性與藝術性的雙贏。
此外,《歡樂的新疆》通過新疆獨特的異域風情和人文氣息來展現解放后新疆人民的幸福生活。也由此來表現民族和諧。該記錄片中大量的鏡頭給予了新疆民族歌舞、民族建筑,很形象生動,“既出色地完成了政治任務又使得老百姓很喜歡觀看”。
與此同日寸《長江行》《珠江三角洲》等都是當時出色的紀錄片,正如尹鴻所言“真實地記錄這個時代的變遷和現狀,是當時紀錄片創作的主要思維方式和創作理念”。早期的紀錄片基本都只是采用一些中規中矩的傳統拍攝制作模式,與國外的同行相比較,在多樣化制作和創作思維的豐富化等方面還有很多東西需要學習。
二、思維的轉變
在長期的積累之下,20世紀90年代初,中國紀錄片領域展開了一場“新紀錄片運動”,參與人員高聲疾呼“紀實主義,真實再現”。多數人認為,新紀錄片運動始于《望長城》,但也有人更愿意把《流浪北京》怍為新紀錄片的開山之作。《望長城》這一紀錄片首先在聲音上有了較大突破,尤其采用了現場效果聲和同期聲,而非后期制作時的人工配音。這樣將該紀錄片以現在進行時的方式原生態傳遞給了觀眾,畫面紀實、聲音保真。它體現了:
(一)鏡頭已成為人類眼睛的延伸,同時真實再現制作者目睹的實況:
(二)聲畫合一的現場感展現出電視紀錄片的獨有魅力。
新紀錄片全方位地破舊立新,高舉紀實主義大旗,推動著中國紀錄片的發展。很快,紀錄片欄目化也開始出現《生活空間》毫無疑問是紀錄片欄目化的一個開端,蔣樾的這部系列作品其中的一部講述了一名普通女性早上上班擠公交的全過程。她早上5點半出門,路上要換四次車,最終還是遲到。
這樣的片子深深地震撼了當時所有的觀看者,與此同時,隨著改革開放的全面實行,中國紀錄片仍有更多的機會接觸到國外大師級的作品,他們的思維受到了劇烈的沖擊,其中日本的小川紳介和美國的懷思曼影響最大,“中國紀錄片人從他們那里學到了什么是真正的紀錄片態度”。
三、紀錄片的多維發展
(一)拍攝模式多元化
改革開放以來,電視工作者思想得到解放,長期被壓抑的創作積極性得到充分釋放,紀錄片從創作題材到藝術形式,沖破了大量的束縛和阻礙,走向了多元化,一批批思想內容豐富健康,風格手法不斷創新的紀錄片不斷涌現。
《絲綢之路》是上世紀80年代,中國CCTV和日本NHK合作拍攝的一部紀錄片,在上映期間引起了巨大的反響。該片拍攝規模之宏偉。跋涉領域之廣闊,歷史線索之悠遠,拍攝篇幅之浩瀚,連續播出時間之長,無一不是我國紀錄片的突破。《絲綢之路》的創新主要表現在以下幾個方面:
1 開創了中國紀錄片系列化、長篇化的先河。《絲綢之路》的篇幅在中國紀錄片史上史無前例的達到了15集,如此巨大的篇幅使得中國的紀錄片開始向“大制作、大容量”發展,能夠容納更多的內涵和信息。
2 揭開了與國外合拍大型紀錄片的序幕。《絲綢之路》是中國與日本合拍,此后中國紀錄片開始與國外機構組織展開了廣泛的合作,使得我國紀錄片開始邁向國際舞臺并吸取到很多國家化元素。
3 該片還遠赴多個地方實地取景,其空間和時間維度都空前廣大,這也開創了我國紀錄片“全實景展示”的先河。
4 長時間連續播出。《絲綢之路》當時在電視臺每周定期播出,持續時間之長前所未有,這實際上為紀錄片的欄目化打下了基礎。
從《絲綢之路》的審美價值中我們不難看到紀錄片單一化走向多元化的表現形式。
《話說長江》也是新紀錄片中的佼佼者。該片由CCTV與日本佐天雅志聯合企劃,圍繞長江的歷史、風光和文化來說長江,話長江。該記錄片破天荒地采用了“章回評書體”,在表現手法上增設了“節目主持人”以增強觀眾的參與意識。在連續半年之久的播出過程中,還及時組織了對節目本身的評價,這些無一不體現了中國紀錄片多元化的表現。
(二)表現形式多維化
我國紀錄片節目形式多元化集中體現在紀錄片的電影化和欄目化,這徹底改變了我國之前紀錄片創作形式的單一。紀錄片的欄目化標志著紀錄片在電視屏幕上有了自己的固定位置《祖國各地》是這方面的先行者,此欄目題材廣泛,山川風光、文物古跡、風土人情、建設風貌均納入其制作和播出范疇。1984年CCTV又開辦《人物述林》,集中表現普通百姓在人生道路上的喜怒哀樂。此后各地方臺也紛紛開辦了專門播放紀錄片的欄目。而紀錄片的電影化更是開創了紀錄片“大成本、大制作、大場面”的趨勢,使得紀錄片的藝術性和觀賞性達到一個新的高度,這方面的突出代表是07年拍攝的《圓明園》。
(三)取材和形態多元化
隨著科學技術的進步和人們精神文化的豐富,我國紀錄片的形態也朝著多元化發展,主要表現在:
1 用事實說話,以故事為核心,貫穿懸念。也是一種多元融合的形態,比如現在較為流行的法制類節目,用紀錄片的形式既進行了普法教育,又形成了觀眾喜聞樂見的模式。
2 搬演重現開始大量的使用。雖反對之聲不斷,但總體上學界與業界基本認可這種形態。該方式將紀錄片的紀實效果運用重現的方法表現出來,雖說融入了后來者的臆想,但卻能給受眾更直觀和清晰的感覺。
3 中西融合,用西方的語言風格講述中國的故事。這常見于一些野外探索片之類,由于技術等原因,國外的野外紀錄片一直勝于國內,很多關于探索的片子都是譯制的,因此西方的語言風格目前廣泛地運用于紀錄片中。
4 3D數字動畫技術,高清設備新技術在紀錄片中被廣泛使用。這是科技進步和電腦特技發展的必然,像央視科教頻道播放的探索紀錄片史前動物等,幾乎全都是用電腦和3D數字技術設計的,其具有的新穎性將是未來的發展趨勢。
四、中國紀錄片多維化的結癥
目前,中國的紀錄片已經發展到了一個比較成熟的階段,許多的紀錄片節目已經打響了名號,創作群體日漸擴大,攝制水準也得到了進一步提升。尤其是近年來,一些民間團體甚至是民眾個人也興起了用DV自發制作紀錄片的熱潮,這是中國紀錄片的解放和一股新生力量的注入。但是,我國紀錄片在繁榮的背后卻存在不容忽視的結癥。
(一)拍攝基調與受眾不符
正如王列教授所言“中國紀錄片學術氣息過于濃厚,與世俗化很不吻合”,我國紀錄片很大程度上歸屬與“精英化、深度化”,而進入新世紀以來大眾文化急速膨脹,加之我國電視受眾多以中的文化層次群眾為主,娛樂是他們主要的收視目的。所以我們的紀錄片應該是“在娛樂中潛移默化地言傳身教”,而不是“在嚴肅的教育中添加娛樂方式或元素”。
(二)過度專注于紀實風格
紀實風格在我國紀錄片發展過程中發揮了重要作用,但是,紀實風格本身只是一種創作風格,當他被提升到紀錄片根本原則的高度時,我國紀錄片便“墮入了紀實的漩渦而無法自拔”。紀實主義在我國紀錄片歷程中沖破“宣教主義”的僵化模式后也因過度的自我膨脹而重新形成了另一種僵化模式。
(三)市場化程度不高
我國當下紀錄片在普通民眾看來,還基本是CCTV等特有機構的專屬。而在市場中,涉足拍攝紀錄片的影視公司屈指可數,大型紀錄片還確實基本都是由CCTV拍攝。這表明了我國紀錄片的市場化還有很長的路要走,而市場化的局限給我國紀錄片發展在資金、人才、設備等諸多方面設置了很多障礙。
五、中國紀錄片多維化發展的建議
(一)題材廣泛化深入化
選題,是一部紀錄片創作的前提和基礎,題材的良莠關系到紀錄片的成敗,因此紀錄片首要在于選題能夠合適。既要關注民生,又不能為迎合某些口味而專注于邊緣化的群體。另外,更為重要的一點是要讓廣大觀眾產生心理上的共鳴,即與國家的前途命運聯系起來,而不是為了記錄而記錄。當今世界,中國正在迅速崛起,同時在這個社會轉型時期,人們更廣泛地關注世界上的政治、經濟、文化活動,對關乎我國命運前途的大事也更加熱衷。因此紀錄片作為真實客觀的記錄,將鏡頭轉向這些重大事件同時也關注國計民生的題材,無疑是我國紀錄片進一步發展的新出路。
(二)加快推進市場化
資金的不足和專業人員的缺乏嚴重阻礙了我國紀錄片的進一步發展,為此我們應該降低紀錄片的入行門檻,將紀錄片與更多的娛樂元素結合起來,在娛樂中穿插我們的教育目的。與此同時加強紀錄片的欄目化和電影化,使紀錄片具有一定的贏利性,同時再鼓勵個人、機構、影視公司嘗試紀錄片的拍攝,建立和完善創作方、投資方、拍攝方等相關體系的章程,保證我國紀錄片市場健康、穩定地持續發展。
(三)借鑒學習國際化,類型欄目豐富化
國外的紀錄片無論從創作理念,還是拍攝手法,抑或是表現方式以及市場化運作,都遠遠領先于我國。目前世界上存在許多較為成熟的紀錄片制作主體,甚至形成了一些大型團隊。基于專業,他們能夠創作最優秀的紀錄片。由此,我們的電視紀錄片業也可以借鑒此類做法,將紀錄片頻道打造成良好的依托和平臺,吸引優秀的紀錄片制作機構加盟。
與此同時,中國紀錄片界應該大膽引進國外專業人才,展開國際交流與合作,這對于我們在紀錄片創作過程中拓寬思路、豐富素材都大有裨益。
同時我們紀錄片涉獵的類型還應該不斷豐富,如類似Discovery頻道的大制作很值得我國學習,整合我國CCTV-10,CCTV-11等已有資源,建立國家級的紀錄片頻道。DV紀錄片的興起是世界的潮流,我國也應該大力支持和引導,嘗試將小型攝像機發放給普通民眾,由他們拍攝自己的生活,然后將拍攝素材交由相應機構來編輯處理。
比如福建電視臺新聞頻道的《自己的故事自己拍》就是DV紀錄片的很好開端。對于個人獨立制作的紀錄片我們也應大力發展,比如《我們的留學生活》、《姐妹》等均是DV愛好者取材于日常生活自己拍攝的,生活味重,故事性強,可觀賞度很高。
這些紀錄片的新類型和欄目對于進一步深化我國紀錄片的發展是大有裨益的。
(四)走向世界,加強與世界接軌
“用世界語言講述中國故事”,這是目前中國紀錄片界頗為流行一句話。那么,什么是世界的語言?是紀錄片中能真正觸動觀眾靈魂的東西。世界各地雖然種族、文化差異很大,然而人類內心深處的親情、友情、愛情,以及頑強拼搏的信念等等,都是人類共同擁有和追求的語言,中國紀錄片要走向世界,必然要跨越各民族間的巨大文化差異,在紀錄片中尋找到人類共通的東西。
《鋼鐵是怎樣煉成的》、《羅密歐與朱麗葉》,這些文化風格迥異的異國文學作品卻成功地感動了幾代中國人,這些都是很好的例證。Discovery(發現頻道)的紀錄片之所以能吸引全球無數的觀眾,這當中能給我們很多啟示。其中一個重要的原因就是他們的紀錄片表現的因素深入到了人類精神這一層面,從人性的深度激起了觀眾的共鳴。在Discovery的紀錄片中,他們會把森林、河流、高山、動物這些東西都拍的精彩萬分,有喜怒哀樂、有競爭、有情感,他們會跟蹤拍攝一只小豹子從出生到死亡的全過程,以此來展現大自然的殘酷和生活的不易,給觀眾帶來強烈的心靈震撼。因而也就引人入勝。全世界無論白人、黑人、黃種人,都有對真善美的追求、對假丑惡的憎恨,都共同地關心著我們這個世界。因此,對人性的探索,對人類本質的深入研究,將會使我們的紀錄片更好地被全球觀眾所接受。
結語
紀錄片的多維化發展是時代的潮流,這對我國紀錄片的發展而言既是千載難逢的機遇,更是巨大的挑戰。我們必須在有機整合中國紀錄片既有優勢的基礎上,積極地在拍攝理念、方式,表現形式、手段等方面擴展,同時與國際同行展開廣泛的交流合作,我們的紀錄片才能在保持民族特色的同時走向世界。
幾十年彈指一瞬間,我們在細細品味和總結我國紀錄片發展歷程中,既看到了我們豐富的文化積淀和人文素養帶來的無窮創作源泉。也看到了我們目前在思想理念、受眾群體等方面存在的發展瓶頸。魯迅說過“越是民族的,便越是世界的”,相信只要我們積極總結中國紀錄片發展優勢與不足,在保持我們自身的特色的基礎上,加強與國外同行和國際先進機構的交流合作,同時加快市場化的推進,豐富創作素材和欄目形式,我國紀錄片一定會加快持續發展,在新世紀迎來發展的春天,邁上更高的臺階。