周立波,小沈陽,郭德綱—排名不分先后

【摘要】 從來沒有哪一年，有三位草根明星如此集中地上臺，把全國觀眾逗樂。周立波，小沈陽，郭德綱，他們都擁有著不平凡的經歷，他們的火引起國人的熱烈討論，也有質疑。他們的一夜成名看似偶然，其實其中更存在必然。【關鍵詞】 海派清口 高雅 逗樂 流俗 排名

從來沒有哪一年，有三位草根明星如此集中地上臺，把全國觀眾逗樂。

沈陽“劉老根大舞臺”里，他“PiaPia地”出場了。身為東北男人，他花衣紅裙，從聲音到姿態都“非常不爺們”，但這絲毫不影響臺下掌聲雷動，“陽仔我愛你”此起彼伏……上海美琪大戲院里，他在“故弄玄虛”的煙霧中出場現身。手持長槍，面帶墨鏡，身著西裝，擺足了《上海灘》里許文強的派頭，可謂吊足了觀眾的胃口。北京“德云社”里，他在“吁”聲中微笑著出場。不瘦的身材裹著長衫，帶著滿身滿臉的“包袱”和搭檔于謙，有時因為觀眾太“吁”，他們1次出場得7次返場。

他們的火是偶然還是必然?

臺上一分鐘，臺下十年功。有人說，他們的出場，不是“蹦”上來的，而是“爬”上來的：他們火了熱了，不止靠“炒”，更靠“煉”。

報道稱，小沈陽曾“默默隱忍了8年”，就在讓他一夜走紅的2009年春晚的前一年，他“三上三下”止步春晚門前。這個深受師父趙本山喜歡的“天才”，2009年除夕夜當晚，在春晚后臺偷偷躲進廁所抹掉眼淚。這個讀書不多，天資聰穎、出身農家的“純爺們”，很早就在“江湖”上打拼，靠著悟性和韌性，從一根“小草”長成“臺柱子”。

相對80后的小沈陽，生于60年代的周立波經歷了更多風雨。80年代末成名，然而剛到1 990年，他便因誤傷人被判刑，對于周立波來說，這場“意外”無疑如同同名作家的代表作——《暴風驟雨》一樣。后來，周立波還下過海、經過商、出過國，由于始終牽掛表演藝術，加之梨園名角關棟天幫忙，終于2006年創立“海派清口”，以至于今而“一票難求”。

三人中，郭德綱年齡居中，生于70年代。從8歲起拜師學藝，每天師傅沒醒，他便要收拾桌子、沏茶，苦練嘴皮子。有媒體報道，郭德綱15歲曾到北京“闖江湖”，后來因是“外地戶口”而和一家事業單位無緣，于是返回天津。幾年后再到北京，住15元一天的床鋪。后來，為了糊口嘗試著做生意，“幾乎做什么賠什么。”再后來，在劇場說相聲，“甚至碰到過只給一個人說相聲”的情況……土里終歸埋不了黃金，2005年底，在網絡的推動之下，郭德綱借勢風云突起，憑借多年磨打錘煉。一躍成為相聲界年輕演員里的佼佼者。

小沈陽、周立波、郭德綱的出場、除了有趙本山、關棟天等的提攜外，無疑與他們多年努力分不開。“偶然中有必然”。

周立波真的比小沈陽高雅嗎?

5月17日——小沈陽和周立波在上海“遭遇”。當然，這是一場擺在兩個場子的擂臺賽：周立波在能容納1300余人的美琪大戲院，小沈陽則在能容納8000多人的上海大舞臺。據中國青年報報道，從場外“黃牛”的生意來看：美琪大戲院外，黃牛攢動，一票難求：上海大舞臺外，黃牛落寞，門票難銷。“實際上，周立波的演出已經連續幾十場滿座，就連7月份的演出都‘一票難求’，而小沈陽只不過才第二次走進上海灘，觀眾似乎就審美疲勞了。”我覺得即使是這樣，但這很難說就是周立波的“海派清口”戰勝了小沈陽的東北二人轉，說明這有很強的地域性，但這并不能說明小沈陽就不行。要是真把主場搬回沈陽，周立波的票房也照樣遭遇滑鐵盧，這說明不了什么，中國人的地域性太強，誰都最愛自己家鄉的文化，也不喜歡別人把別的文化強加在自己的頭上。面對自己家鄉的文化沒有人是不自戀的。就像上海人到哪都是一口上海話，也許他們并不覺得有什么不好，但在無形中把自己和別人的距離拉遠了。而且關鍵的是，小沈陽能來上海灘“挑場子”，而周立波卻根本不會走出上海，“我堅決一步也不離開上海，我只在上海演。”周立波曾這樣放言。

不過，周立波的海派清口不想從上海走向全國，至少這種接近西方脫口秀的表演形式是值得人們去思考的。至少在周立波眼里，已經看到一種不僅有別于傳統幽默方式的表演，而且也在告訴同行，如何去開拓曲藝表演的領域。在這一點上，即便這個區域的人生活不精致、不含蓄，也一樣能做到。他認為思想是他的清口的核心，而不僅停留在笑的層面上，這樣的主張應該與這座城市的人的素質相吻合。“海派清口更多是我個人閱歷的一種展示，我是希望，觀眾能夠跟隨周立波一邊笑，一邊體會對這座城市背后的思考，所以我希望你把笑聲留下，把思想帶回去，把思索帶回去。”周立波希望能創造一種高級幽默。他做到了。

周立波很熱愛上海，他的《笑侃三十年》、《笑侃大上海》無不透著對上海的熱愛，他希望通過他的表演讓上海人更熱愛上海，讓誤解上海的人重新理解上海，只是因為方言限制，讓上海之外的人無法直接感受他的想法。他說：“我們上海人能聽懂北方的相聲，你們北方人聽不懂我的清口。”這也許是上海人的優勢，但也正是人們誤解上海的地方。也無形拉開了上海人和其他地方人的距離。上海話根本聽不懂你們讓全國觀眾怎么懂呢，更別說喜歡上了。小沈陽的東北腔，郭德綱的京味十足的京腔，不僅帶足了地方特色語言，還通過京腔和東北腔博大家一樂。扎根上海，有可能最終變成了自娛自樂。

他們的不同到底在哪里?

郭德綱的同行相輕、小沈陽的“低俗”、周立波開涮外地人，其實三者誰也不是以前侯寶林那種雅俗共賞的大師風范，但把傳統藝術重新拉回大眾視野他們可謂功不可沒。

在廣大北方地區，如果有人現在還敢當眾宣布不認識小沈陽，那一定會被大家當外星人看待。在長三角地區，周立波和他的上海話脫口秀則是壟斷性的。和小沈陽春晚一夜爆紅的傳奇故事不同，周立波基本沒有借助太多的強勢媒體推動，完全是以口口相傳的方式在上海的民間流傳。

周立波同樣是在脫口秀，但是他不會過分流俗，或者過分偏頗以求新奇。周立波的好處在于他總能挑逗社會關心問題和現象，但是在政治立場上，周立波顯然不會那么尖銳刺激，于是他的討論很容易贏得好感。而小沈陽式的快樂則是建立在社會大眾的對立面，以新奇個案和特殊性格取勝。事實上，周立波確實在演出中經常拿上海人和外地人比較，會拿上海每年上繳給國家多少財政收入說事，會拿劉歡、李宇春、韓紅、馮小剛、張藝謀等人的長相開涮，比較經典的就是把自己比作“喝咖啡的”，而把說相聲的郭德綱比作“吃大蒜的”。其實周立波的本意未必就是“喝咖啡的”要比“吃大蒜的”有品位、上檔次，而只是想說明兩者不具可比性，但這種以地域為標志的藝術形式，不同地域的觀眾接受起來頗有難度。

周立波1981年就進入劇團，主要演滑稽，但隨著滑稽的演出市場逐漸萎縮，他開始做生意。做了1 O多年生意后，在朋友建議下。他又回到了舞臺。事實上，滑稽戲已經沒有什么市場了，于是他琢磨出用上海話表演脫口秀，他稱之為“海派清口”。“叫清口，是針對北方的粗口黃口，按照他們這個來的。海派清口，就是一個人一張嘴一臺戲，120分鐘，簡簡單單。”周立波說。

事實上周立波強調的這一點，就是希望有層次、有知識的觀眾能理解他的思想，他認為思想是他的清口的核心，而不僅停留在笑的層面上，這樣的主張應該與這座城市的人的素質相吻合。“海派清口更多是我個人閱歷的一種展示，我是希望，觀眾能夠跟隨周立波一邊笑，一邊體會對這座城市背后的思考，所以我希望你把笑聲留下，把思想帶回去，把思索帶回去。”周立波希望能創造一種高級幽默。

沒想到，清口給他帶來意想不到的成功，這也讓周立波處處都感覺非常良好。周立波認為，北方的喜劇一直是用丑化一個人來達到喜劇效果，包括上海人，也被北方的喜劇給丑化了。“為什么我們搞曲藝的人會把一種非常極端的例子作為一種常態?我覺得他們沒文化。他們對這個世界的透析程度不高，你覺得除了去丑化一個人可以給你帶來‘笑果’以外，不能在思想上和觀眾達成共鳴和溝通，所以讓相當一部分有文化層次的人拋棄你了，懶得看你了。于是，周立波希望通過自己的表演來重塑上海人的形象：“我說‘小沈陽’也好，趙本山也好，都是很偉大的演員。但是。要選對你的觀眾群，文藝類的彼此溝通是層面上的，我希望沒知識的人演給沒知識的人看，有知識的人演給有知識的人看，我們要細化。我為什么說周立波海派清口不走出上海，那只能說我是一個有文化責任感的人，對文化區域認識很清醒的人。”

我覺得藝術有雅俗之分。對于幽默來說，也分高級幽默和低級幽默，我覺得低級幽默就是拿別人開涮，高級幽默是拿自己開涮。小沈陽經常是拿自己來開涮，貶低自己來抬高別人，而周立波呢，是貶低別人，抬高自己。而談到他的幽默與趙本山、郭德綱的幽默的區別，周立波說：“他們的幽默是物理上的反應，郭德綱或者趙本山，不是不好，只是很直接。我更多是精神上的會意。我可以說一半讓他們去想。這是兩種境界，是面對不同人群的。”周立波又補充一句：“也沒有說誰高誰低。我不知道這個觀點他們能不能認同，就是一定要考慮受眾的感受。一定要有自己的觀眾，演給喜歡你的人看。”

吃大蒜頭的怎么能和喝咖啡的放一起呢?

周立波在比喻自己和郭德綱的不同時有個經典語錄：“吃大蒜頭的怎么能和喝咖啡的放一起呢?”這個比喻在媒體上炒得沸沸揚揚，周立波對本報記者首次披露了他的初衷：“咖啡和大蒜不代表高下，就像鈔票，好人的用場和壞人的用場并不會改變其本身的面額，咖啡高檔嗎?小沈陽和郭德綱和自己是同一緯度，不同經度的產物。他們將搞笑作為目的，而我是作為手段。”說到這里，周立波的幽默感再次爆發：“非洲原始部落也喝咖啡，會自卑嗎?用罵人話贊美才是真正的高手。”

周立波說：“我不欣賞諷刺，因為它有攻擊性的，我偏愛調侃是因為它能包容文化思索與善意。”

自周立波，小沈陽紅起之后，有人就喜歡把周立波和小沈陽一起做比較，周立波說，現在很多媒體都這樣比。但是周立波不無調侃地說，小沈陽的當紅，“就他(小沈陽)個人而言，是他人生非常輝煌的奇跡，對整個社會而言，是一次沒有準備的事件”。周立波說喜歡直白的可以看小沈陽，喜歡直白且含蓄的可以看郭德綱，而喜歡含蓄的則看周立波。

小沈陽：“非常不爺們”的東北“純爺們”，擅長模仿刀郎，經常褲子跑偏；上海灘上迅速躥紅的周立波，夾雜著普通話、上海話和英語，讓觀眾2小時笑了680次；而郭德綱，則是身穿長衫的那個“非著名”相聲演員。幾年前，有人質疑郭德綱，說他“兔子尾巴長不了”。而今，郭德綱“仿佛更紅”。現在，又有人對小沈陽“顛來倒去的‘三板斧”’表示質疑：這樣下去，他可能紅不過今年。對于周立波，質疑的聲音同樣存在。學習和創新能力的高低，決定了明星繼續紅下去的長短。他們到底能紅多久。他們中能否有人成為下一個真正的“雅俗共賞”。讓我們拭目以待。

而關于“逗樂”三人行的質疑，卻似乎從未間斷過，他們到底能夠紅多久，能夠走多遠，是無數人關心的話題。也有無數人把他們仨顛過來倒過去的比較，我覺得比較是可以，可誰好誰孬可不是能輕易下結論的。更多的評論是夾雜著主觀的意見，蘿卜白菜更有所愛，關鍵是他們都有著自己的特色與觀眾群，這些因素夾在里頭，就沒法比了，比不出來了。引用一句套話，“排名不分先后”。我們可以比出不同，但比不出勝負。