夏爾丹的藝術(shù)道路和特點(diǎn)

[摘要]夏爾丹的靜物畫和風(fēng)俗畫樸素、靜穆，和他所在的路易十五時(shí)代的洛可可藝術(shù)趣味大相徑庭。這是時(shí)代背景促成的，但根本是夏爾丹的人格以及他對(duì)生活的熱愛和洞察的選擇。夏爾丹是現(xiàn)代藝術(shù)家藝品和人品的標(biāo)高。

[關(guān)鍵詞]夏爾丹 巴洛克 洛可可 靜物畫 風(fēng)俗畫

法國(guó)畫家夏爾丹(1699—1779)是靜物畫和風(fēng)俗畫大師，他的靜物畫是平民生活趣味的縮影，風(fēng)俗畫則反映了平民和善、勤勞、儉樸的美好品德。盡管夏爾丹的畫作總是那么樸素、靜穆，但他注入靜物中的生命力改變了人們對(duì)周遭世界的再認(rèn)知：他對(duì)勞動(dòng)平民的人物狀貌、生活風(fēng)俗的細(xì)微體察，為我們呈現(xiàn)出這些平凡心靈的真善美。在祟尚纖弱嬌媚的洛可可風(fēng)格的路易十五時(shí)代(1715--1774)，夏爾丹藝術(shù)對(duì)自然美的堅(jiān)守。顯得格外淳美動(dòng)人。

一、在“洛可可”中選擇“現(xiàn)實(shí)主義”，把沙龍時(shí)代拖進(jìn)了廚房

夏爾丹所處的時(shí)代是由路易十四向路易十六過渡的階段。稱霸歐洲的“太陽王”路易十四主宰著官方的藝術(shù)趣味——巴洛克式風(fēng)格。大多數(shù)巴洛克藝術(shù)家遠(yuǎn)離生活和時(shí)代，這種風(fēng)格崇尚豪華，既有宗教特色又有享樂主義的精神，強(qiáng)調(diào)動(dòng)感。打破理性的寧?kù)o和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩。而路易十五時(shí)代，他的情婦蓬巴杜夫人偏好的洛可可風(fēng)格主宰了宮廷的藝術(shù)趣味。它以上流社會(huì)男女的享樂生活為對(duì)象。描繪裸體的女性和精美華麗的裝飾，浮華做作。缺乏神圣力量的感受。

在歷史上產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的兩種風(fēng)格的裹挾中，事實(shí)上夏爾丹也曾經(jīng)追隨過洛可可風(fēng)格。夏爾丹1732年的《姑娘給情書封口》就是一幅典型的洛可可式的作品。在富麗堂皇的背景中，一位衣著豪華的姑娘在封情書，流露出對(duì)于隱秘的情欲的追求。

但是，這種風(fēng)格曇花一現(xiàn)，在后期夏爾丹的作品中絲毫看不出。為什么呢?從歷史背景來看，盡管宮廷依舊鶯歌燕舞，但當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)、宗教正發(fā)生著深刻的變化。

首先，路易十四的巴洛克時(shí)期是西方近代“宗教倫理思想”興起的一個(gè)不可忽視的時(shí)代，在西方文化思想上產(chǎn)生了一種“道德實(shí)踐”與“宗教信仰”結(jié)合的偉大成果，如斯賓諾沙《倫理學(xué)》中的“自然神論”。“自然神論”也稱為“自然神學(xué)”，認(rèn)為基督教教義來自上帝的啟示。人們可以藉著對(duì)“上帝所創(chuàng)造”的“大自然”和“自然現(xiàn)象”的觀察，并通過理智做邏輯推理而加以認(rèn)識(shí)。到了十八、十九世紀(jì)，“自然神論”者更認(rèn)為，只有經(jīng)歷過理性證明的信仰才是比較可靠的。

從夏爾丹真誠(chéng)質(zhì)樸的一生，始終節(jié)儉的生活和充滿平和的風(fēng)俗畫、靜物畫中我們能發(fā)現(xiàn)這位道德實(shí)踐者的“自然神論”的影子。《餐前祈禱》是夏爾丹著名的風(fēng)俗畫。畫家描繪了一個(gè)慈愛的母親在準(zhǔn)備好午餐后教育兩個(gè)孩子做餐前謝恩祈禱的生活情景。畫面上孩子的白衣裙，母親的白帽子，深色的背景，溫暖沉靜的褐色色調(diào)以及柔和的光線，營(yíng)造了一個(gè)具有濃厚生活氣息的典型環(huán)境。畫面色調(diào)微妙，筆觸穩(wěn)健含蓄，給人以溫暖、明快和寧?kù)o的感覺，充分表達(dá)了夏爾丹“道德實(shí)踐”的思想，極具勸善的道德感召力。

第二，夏爾丹適逢17世紀(jì)末到18世紀(jì)在歐洲開始的啟蒙運(yùn)動(dòng)。這一哲學(xué)思想運(yùn)動(dòng)以理性作為建立道德、美學(xué)，以及思想體系的方式，啟發(fā)當(dāng)時(shí)的人們反傳統(tǒng)封建思想和宗教的束縛，提倡個(gè)性發(fā)展和思想自由。盧梭(1712—1778)、伏爾泰(1694—1778)、狄德羅(1713—1784)在夏爾丹周圍，改變著傳統(tǒng)社會(huì)的價(jià)值觀念。1728年，在青年藝術(shù)家作品展覽會(huì)上，夏爾丹的《鰩魚》八展，他也因此成為第一個(gè)以靜物畫被接受為皇家繪畫和雕刻學(xué)院院士的人。在歷史畫占統(tǒng)治地位的傳統(tǒng)審美趣味中靜物畫被接納，無疑標(biāo)志著社會(huì)意識(shí)形態(tài)的進(jìn)步。在啟蒙運(yùn)動(dòng)中，夏爾丹以他的風(fēng)俗畫和靜物畫進(jìn)入學(xué)院和沙龍，畫中主角不再是希臘羅馬的題材和貴族階級(jí)，而是生活中普通的物體和勤儉樸素的平民，用畫筆呼應(yīng)著盧梭等的主張。所以法國(guó)藝術(shù)批評(píng)家彼埃爾·施奈德說：“沙龍的時(shí)代終于被夏爾丹拖進(jìn)了廚房”，這是一個(gè)神奇的“魔術(shù)”。

第三，夏爾丹出生于第三等級(jí)。下層人民的生活經(jīng)歷對(duì)他的藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。描寫下層人民的生活，反映現(xiàn)代風(fēng)俗性題材的繪畫，在17世紀(jì)的路易勒南那曾經(jīng)輝煌過，但隨后的100年幾近絕跡。夏爾丹重新恢復(fù)了風(fēng)俗畫的傳統(tǒng)，把寫實(shí)、真情、美德融入一幕幕生活場(chǎng)景，如《市場(chǎng)歸來》，對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家米勒、印象派等都受到了他的影響。因此。夏爾丹被稱為連接17世紀(jì)和19世紀(jì)的橋梁。

《市場(chǎng)歸來》記錄了手提蔬菜和鮮肉的女傭在柜子、面包、瓶子、水桶、盤子等日常生活器皿充實(shí)的空間中自然呼吸的狀態(tài)。夏爾丹以出色的油畫技巧、豐富而準(zhǔn)確的色調(diào)，引導(dǎo)我們?nèi)グl(fā)掘欣賞生活中常見的美。因此，他風(fēng)俗畫中涵蓋的現(xiàn)實(shí)主義并不意味著簡(jiǎn)單地、自然主義地描繪～切，而是按照自然的觀察進(jìn)行處理，是各種觀察的全部積累，從而觸及了他所生存的社會(huì)現(xiàn)實(shí)的諸多層面。這正是偉大藝術(shù)家面對(duì)社會(huì)真實(shí)生活所具備的思考方式，這種方式和巴爾扎克、牛頓的偉大心靈是相通的。

二、真實(shí)、厚重、宏大的藝術(shù)特點(diǎn)

夏爾丹的藝術(shù)是真實(shí)的，他主張美的客觀存在，強(qiáng)調(diào)真、善、美的統(tǒng)一。他從不畫沒有見過的東西，除追求真實(shí)外，還力求作品包含道德教育意義。啟蒙思想家狄德羅說“看別人的畫，我們需要一雙經(jīng)過訓(xùn)練的眼睛，看夏爾丹的畫，我們只要好好使用自然給我們的那雙眼睛就夠了。”夏爾丹作品的真實(shí)體現(xiàn)在感情的真實(shí)和刻畫的真實(shí)。夏爾丹認(rèn)為：“作畫雖然需要顏料，但更重要的是需要感情。”因此，畫面有濃郁的生活氣息。使人感到親切自然。在刻畫上，法國(guó)美術(shù)史家皮埃爾·弗朗卡斯泰爾在他的《法國(guó)繪畫史》中指出：“喜歡物質(zhì)，喜歡物質(zhì)的重量和實(shí)體性的夏爾丹，賦予物質(zhì)以肉體和肉感。那只占據(jù)整個(gè)畫面的帶龍頭的水桶，不僅使我們感覺到它的重量、光澤、手工捶打得坑坑洼洼的表面，以及龐然的體積，而且它本身就是一種存在，儼然是一幅充分表現(xiàn)個(gè)性的肖像”。所以，雖然畫中描繪的對(duì)象是生活中極平凡的器物，但使人感到十分耐看，它們蘊(yùn)藏著一種質(zhì)樸的美。

夏爾丹繪畫技法精湛，其作品最突出的亮點(diǎn)是他繼承了倫勃朗等大師的厚實(shí)的色彩技法。在靜物畫的刻畫中，夏爾丹運(yùn)用的是提香一脈的“松散筆法”。把厚厚的顏料一層又一層涂上去，讓效果自然地從下面透到上面來。筆觸大膽奔放，用色彩的冷暖刻畫物體的立體感。夏爾丹的《銅水罐》、《煙具箱與飲水瓶》等靜物作品都采用了厚涂法，色彩沉穩(wěn)而樸實(shí)，沒有洛可可的浮華和焦躁，表達(dá)出畫家平靜、真實(shí)的情感，也是夏爾丹作品被人們所稱頌的重要因素之一。

夏爾丹作品的構(gòu)圖大都簡(jiǎn)潔、緊湊。在風(fēng)俗畫中，他作品中人物不是很多。構(gòu)圖形式鮮明，如《餐前祈禱》的三角形構(gòu)圖。他的靜物畫的構(gòu)圖形式更是一目了然，他多運(yùn)用典型的金字塔式的構(gòu)圖形式。如《鰩魚》、《煙具箱與飲水瓶》、《飲食與廚房》、《兔子與獵具》等等。在他的構(gòu)圖中也隱約包含了構(gòu)成因素。如《飲食與廚房》中，由于缺少面積大的主體物。用一塊豎掛的牛肉就打破了桌面造成的橫線，產(chǎn)生了整個(gè)構(gòu)圖中的橫豎對(duì)比，也無形中構(gòu)架了一個(gè)大的不等邊三角形構(gòu)圖。而這其中歪著的銅罐又與搭在它上面的銅勺柄構(gòu)成了另一個(gè)小型的三角形，使作品更加的生動(dòng)，而且這種構(gòu)圖的動(dòng)感給人一種心理錯(cuò)覺——廚房的主人剛剛做完晚飯，還沒來得及收拾廚具，卻不知為何就離開了。對(duì)于夏爾丹精湛的構(gòu)圖。彼埃爾說：他的作品……組合越來越復(fù)雜，至于那些所畫的東西，看來似乎比任何時(shí)候都更象是它們自己心甘情愿跑到畫面上來的。一味追求建筑式結(jié)構(gòu)的最后痕跡，已經(jīng)蕩然無存。然而，一切又都變得那么巨大宏偉，一堆草毒具有金字塔的規(guī)模：堆放在《餐具桌》上的器物則有著城市般的倒影……。夏爾丹在他房間周圍所作的漫無止境的旅行中，發(fā)現(xiàn)了一個(gè)日見其深的空間，一個(gè)這樣的國(guó)度：在那里，玻璃器皿也罷，瓶瓶罐罐也罷，水果籃子也罷。全都成了神秘莫測(cè)的紀(jì)念碑。”

夏爾丹是卓越的世界級(jí)藝術(shù)大師，在生活和藝術(shù)道路上他沒有隨波逐流，表現(xiàn)出獨(dú)立的自我意識(shí)。他藝術(shù)上的成就應(yīng)該說和當(dāng)時(shí)啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響有著很大關(guān)系，但更重要的是，他的崇高人格以及他對(duì)生活的熱愛和領(lǐng)悟，還有他非凡的洞察力，才是形成那種超凡出塵、無聲勝有聲的藝術(shù)境界的根本原因。在浮躁的當(dāng)下，夏爾丹可謂是現(xiàn)代藝術(shù)家藝品和人品的標(biāo)高。