摘要 中國動畫曾經很輝煌,然而在全球已形成創意產業蓬勃發展的總體態勢的今天,我們的動畫卻落伍了。我們應該正視這個現狀并努力改變,中國動畫要重新屹立世界動畫之林,有賴于能否重塑本國動畫風格,只有民族的才是世界的。
關鍵詞 動畫 民族化
中國動畫曾經很輝煌。1926年,萬氏兄弟以超人的毅力,克服重重困難,在上海研制成功中國第一部動畫片《大鬧畫室》1935年,又根據《伊索寓言》改編拍攝中國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》1940年,萬籟鳴、萬古蟾導演-的《鐵扇公主》,取材于《西游記》,放映時間長達80多分鐘,開創中國電影史上第一部動畫長片的紀錄,東南亞市場上成為擊敗了迪斯尼白雪公主的神話:但如今被稱之為亞洲動漫“鼻祖”的中國,卻落伍了。
一、中國原創動畫現狀
首先,從國內生產動畫片能力和市場需求來看。2006年中國制作完成的國產電視動畫片共124部,共計82326分鐘。15個國家動畫產業基地自主制作完成國產動畫片81部51030分鐘。2007年中國制作完A6部國產動畫電影,共制作完成國產動畫片侶6部,共101900分鐘。2007年。全國已有17個國家動畫產業基地。17家國家動畫產業基地自主制作完成國產動畫片132部,80457分鐘。2008年1—6月,全國已經在廣電總局備案公示的國產電視動畫片共184部,共計168911分鐘。以上數據不難看出,國內的動畫生產能力在逐年提高,但《2008年中國動漫產業分析及投資咨詢報告》中指出:到2008年底,中國年動漫節目需求量為180萬分鐘。也就是國內自產動畫仍是供不應求,且大量依賴進口。因此,動畫產業在中國尚處于初級的階段,中國的動畫制作水平和能力,包括運營能力比日本和美國要落后20年以上。
其次,從國人的喜愛程度來看。令國人可悲的是。就目前動漫市場而言,美、日、韓三國在全世界動漫行業呈現三國鼎立的格局,中國動畫市場長期被美、日、韓侵占,其中主流動畫中電視市場的國產動畫片比例一度只有10%左右。據統計,在中國青少年最喜愛的動漫作品中,日本動漫占60%,歐美動漫占29%,而國產(包括港臺)動漫只占11%,青少年哈日哈韓卻不知本國動畫。究其原因,國產動畫不好看了。為什么不好看,沒風格沒特色了。
二、原創動畫影片風格民族化的根本
動畫影片要經久不衰,并在世界動畫之林占有一席之地,必然要有其特色之處。過去。在我國原創動畫輝煌時期。有一批被譽為“中國學派”的優秀動畫作品,這些作品從傳統繪畫、雕刻、民間工藝和地方戲曲等方面汲取豐富的營養,形成獨特的藝術風格,比如中國獨有的水墨動畫、剪紙片等。經典的動畫短片《三個和尚》。雖然無論從故事情節、畫面風格、音樂效果、人物造型等各方面都具有典型的中國特色,卻絲毫不影響外國人欣賞作品。甚至能理解片中以小見大的深刻含義,真正做到了民族化、國際化、人性化的高度統一。時至今日,美日韓動畫三國鼎立,我國原創動畫受到沖擊,大多原創作品處于是中國非中國。不倫不類的尷尬位置之上。今天我們在尋求中國動畫的崛起之路時,大家不免把目光又投回了動畫的民族化上。
2.1 視覺元素民族化
動畫影片的民族化有賴于影片中所有的可視元素民族化,也就是影片中所有造型元素提煉于傳統文化元素。中華文明上下五千年,形成了淵源流長的文化知識,傳統文化元素自然也包羅很廣,以下羅列了小部分元素:中國書法、篆刻印章、中國結、秦磚漢瓦、京戲臉譜、皮影、中國漆器、漢代竹簡、甲骨文、文房四寶、剪紙、風箏、敦煌壁畫、漢字等。設計是有目的的策劃,動畫設計是這些策劃將要采取的形式之一,在動畫設計中需要用視覺元素來傳播創作者的設想和計劃,用圖形語言把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素感受風格。影片要給受眾民族感,足夠的細節本身就應具有鮮明的傳統文化色彩:圖形民族化,色彩民族化,統一的民族化設計語言才可能形成獨特而鮮明的民族審美特征的影片。
2.2 音效基調民族化
音效在影片中為表現主題、渲染和烘托環境氣氛、寫景抒情、揭示人物內心的情感、加強影片的藝術結構的連貫性、節奏感和完整性,使直觀的運動著的畫面增加韻味,為塑造音畫結合的藝術形象服務。音效表示情感的力度強烈,可以彌補畫面人物感情的深度與強度的不足,渲染悲歡離合的氣氛。在與畫面配合的聲音中,音效是最具有渲染力和最能發揮觀眾想象空間的不可缺少的一個環節,音效在當代影視作品中已經承擔了太多音效以外的東西。音效帶出影片的節奏,加強情感的氣氛,微妙而又直接的操縱觀眾的情緒。音效在動畫影片中是敘事的重要手段,因此只有配有民族化色彩的音效才能準確的展現民族化風格的影片。
2.3 文化內涵民族化
對于一部動畫片而言。視覺元素和音效好比其形,文化內涵正如其神,只有神形兼備風格才對位。例如美國大片《花木蘭》在美術設計上運用了大量的中國式元素,但在人物的塑造上已經顛覆了《木蘭辭》中的木蘭形象,在商業上它是成功的,但它絕非中國的,實質是把美國式的勵志故事強勢賣給了世界。《花木蘭》之所以讓國人觀看來由別扭之感,缺的就是中國文化。另一部國產影片《風云決》雖然從制作手法上來看和美日等國還有差距,但它讓國人看到了希望。片中把中國文化中的武俠元素與動畫結合起來,融入了許多更有深度也更含蓄的中國元素,如影片中表現“中國五行”及借“水”來表現中國俠氣中“氣”的神秘性場景。《風云決》從劇情到臺詞,從思維模式到價值體現,都是徹底的中國化。全片是從中國古典傳統文化中淬煉而成的人文情懷與武俠道義構成的文化內涵,這才是中國動畫真正的核心競爭力。
三、結語
在中國動畫過去的輝煌中,有不少膾炙人口的優秀作品,這些作品無論在內容的深度還是形式美感上都達到了相當的高度。如上海美術電影制片廠1956年攝制的《驕傲的將軍》該片取自“臨陣磨槍”的成語,用一個非常民族化的故事,配合十分符合中國人氣質、心理狀態和生活方式的情節。融合了多種中國傳統藝術。劇中人物借鑒了京劇臉譜形式,背景吸取中國古代壁畫中工筆重彩的技法,音響效果是民族音樂和戲曲鑼鼓點交織,用琵琶古曲《十面埋伏》把將軍臨陣磨槍、四面楚歌的情景完美地表現出來,片中的將軍形象圓潤飽滿、富于張力。雖然這部作品已經創作了50多年,但它的光彩今天依舊閃亮。它在告訴我們。只有民族的才是世界,才能經久不衰。