淺析大學生設計思維的培養

[摘要]近年來，隨著中國經濟發展的突飛猛進與國際間交流的不斷增加，平面設計事業日漸繁榮。我國現代藝術設計教育在取得輝煌業績的同時，也顯露出自身的缺陷。在藝術設計教學過程中，過分強調科學和工具理性。缺乏人文關懷，追求短期效益，重技術輕創意。某些課程的開設則為追求就業率而重視軟件課程的開設，而忽略了學生審美能力的培養。導致學生設計思路狹窄，設計作品缺乏內涵，甚至只會l臨摹。本文就如何培養大學生設計思維進行了相關分析。

[關鍵詞]設計思維；大學生；藝術設計教育

[中圖分類號]G642 [文獻標識碼]A

[文章編號]1005-3115(2009)12-0119-02

一、重視培養學生的創造性思維

設計思維的核心是創造性思維，它貫穿于整個設計活動的始終。創造的意義在于突破原有事物的約束，以獨創性、新穎性的嶄新觀念形式體現人類主動改造客觀世界、開拓創新的價值體系和生活方式。可通過課程基礎教學和專業設計活動來提高大學生設計思維能力，注重學科的交融、技術與創意的融合，從開發學生設計的創新思維能力著眼，達到學以致用的目的。

所謂創造性思維教學。是將創造性的教學思想運用于教學活動中，創造性教學思想與教學方法相結合的一種嘗試。這種教學方法，就教師本身來講是鼓勵教師因時制宜，變化教學方式。其目的是啟發學生的思維，使其產生創造動機。鼓勵學生創造力的表現。以增進其創造才能的展現。美國學者廷伯萊克曾提供15種建議，作為實施創造性思維教學的參考，很有指導意義。比如“允許學生發生錯誤；對課堂發生的搗蛋事件。教師處理的態度應有耐心和彈性；鼓勵學生提出不平凡的問題；讓學生有機會充分表達自己的作品：保護學生免遭嘲笑”等等。

有人認為，我們現在的教育，在基礎理論知識方面還有許多優勢，不少學校還能舉出很多本校畢業生成名成才的例子。因此，認為沒有必要推進素質教育、創新素質的培養。學校能為國家培養出人才，成績應該肯定，但也要思考缺陷和不足。

創造性思維的培養要建立在一定的專業基礎知識之上，以民主寬松的環境為依托，以新穎、獨特、有效為要求，以激發學生創造性地解決問題為方法，培養學生勇于探索、勇于實踐、勇于創新求變的高層次的認知活動。在藝術設計學科中，設計思維和創造力的空間存在著大量的培養因素。因而在教學中，教師在教給學生基礎設計要領的同時，應著重對學生的創造性思維進行培養，逐步使學生養成從不同角度思考問題的習慣，從而在已有的設計基礎上發現新事物、創造新作品、形成新設計。

二、現代設計的文化內涵及重要性

如今人們已漸漸明白設計是為人而非產品或金錢，明白了設計的人文精神。充分合理利用中國民族性和本土性設計。是中國設計走向世界的根本，也是立足世界的根本。中國的本土文化是儒學文化，這些文化隨著具體的事物通過視覺表現出來，如國畫、書法、易經、佛學、五行八卦等。如民間有剪紙、泥塑、木版年畫等，這都是一種文化，是現代設計急需的養料。在教學中教師要引導學生在學習外來文化的同時，還應重視對中國優秀傳統文化的研究，讓學生掌握現代的設計思潮，了解中國民族文化。設計藝術源遠流長。是中華民族優秀文化的重要組成部分，只有融會中西文化的精髓，才能更深層次地挖掘中國藝術設計中的寶貴財富，在東方與西方、在傳統與現代之間尋找設計道路，形成獨特的設計風格。在現代設計教育教學中，應啟迪學生挖掘本地經濟文化之淵源，并與時代聯系，激發學生的設計靈感。隨著設計思路不斷深化，學生會對民族、民間傳統文化產生極大的興趣與關注。

三、在教學中注重以人為本的觀念。與傳統文化相結合

在哲學上，人常常和兩個東西相對，一個是“神”，一個是“物”，人是相對于“神”或“物”而言的，因此，提出以人為本。要么是相對于以神為本，要么是相對于以物為本(以人為本)，就是說與神與物相比，人更重要、更根本，不能本末倒置。不能舍本求末。視覺設計中所說的以人為本。指的是人性化設計在符合人們的物質需求的基礎上，強調精神與情感需求的設計。設計的核心是人，所有的設計其實都是圍繞著人的需要展開的。以人為核心進行外延，有什么樣的需求，就會產生什么樣的設計。人類最初的設計。正是針對人們最普通、最基本的需要展開的。人的共性一般有求真、向善、愛美。追求新奇刺激但又戀舊，有惰性，有情感需求，有自我約束與環境適應力，欲望無止境，自我表現和自我實現需求等。人對情感的追求不是憑空的，是借助于物質手段來表達或實現的。比如現代人們都追求原創、本土、個性、獨特的潮流。在視覺設計中就要求設計者從人們的實際需要出發進行，設計體現本土原創的作品，張揚個性的發展。追求獨特的創意。人類的設計也必將隨著自身認識的提高走向更高的境界，即人類社會所孜孜以求的理想化、藝術化的造物方式和生活方式。由不自覺走向自覺。由追求物質需要為主到兩者兼顧并以追求精神享受為主，由設計的“必然王國”通向“自由王國”。“隨心所欲而不逾矩”是設計師及消費者的共同夢想。設計師的工作是使人們從物的擠壓和奴役中解放出來，使人的生存環境和物品更適合人性，使人的心理更加健康發展，使人類感情更加豐富、人性更加完美，真正達到人物和諧、物我相忘的境界。

做到以人為本的同時，對傳統文化同樣也不可忽視。設計需要不斷創新，但是，也決不能因為要創新，要“前無古人，后無來者”，而對傳統文化一概加以否定。對傳統文化與設計而言，創新是揚棄，不是否定。如果割裂了傳統文化與現代設計的聯系，現代設計也將黯然失色，甚至會窒息而亡。這不是聳人聽聞，也不是庸人自擾，而是歷史教訓。歐洲“黑暗的中世紀”就是對傳統文化的否定，其結果使歐洲文化自我窒息而亡。最后，只能掀起一場廣泛深刻的文藝復興運動，使歐洲文化死而后生，促進了歐洲資本主義的誕生和發展。

四、可持續發展是未來設計的必然

走可持續發展道路是藝術設計的必然趨勢。人類社會的發展呈現螺旋式上升，隨著計算機技術和網絡技術的飛速發展和信息產業在經濟生活中比重的日益增大，人們的需求重點從物質領域向精神領域轉移。設計要從理性設計轉化為自然設計，立足于本土文化和人類思想i將精髓融會于現代設計思潮中，讓設計豐富人們的生活。在生活中設計無處不在，大到各種設計展會表演，小到人們的穿衣戴帽。設計不經意間走進人類生活，人們對設計的要求與滿足也在不斷提高、上升。所以，當今的設計不光要具有科學理論性。感性設計會更多地被人類接納、認可與追求。

對于今天的設計而言。以人為本仍然是設計師永恒追求的目標。美國設計師普羅所說：“人們總以為設計有三維：美學、技術和經濟，然而更重要是第四維：人性。”

通過加強對大學生創新思維的培養和教育，緊緊地把握和順應時代發展趨勢，出現在我們面前的將是一條寬闊的設計之路，藝術教育事業必將呈現出更加美好的發展前景。