對水彩畫寫生教學(xué)的新嘗試

摘要: 水彩畫是高等師范院校美術(shù)系教學(xué)的一門重要的主干專業(yè)課，其教學(xué)水平直接影響培養(yǎng)的中小學(xué)美術(shù)教師的質(zhì)量，影響中小學(xué)的素質(zhì)教育的全面實施。本文作者從掌握步驟、認(rèn)識色性、熟悉水性、把握時間、激發(fā)創(chuàng)造、學(xué)會欣賞等幾方面對水彩寫生創(chuàng)作教學(xué)提出了個人的觀點和看法。

關(guān)鍵詞: 水彩畫教學(xué)寫真 創(chuàng)作實踐 嘗試

水彩畫是以獨特的紙筆為材料、工具，以最平常最自然的水為媒劑調(diào)色所作的一種畫。水彩畫教學(xué)是中小學(xué)美術(shù)教學(xué)的重要內(nèi)容，是中小學(xué)學(xué)生學(xué)習(xí)色彩知識和繪畫表現(xiàn)技法的重要途徑。基于此，水彩畫被設(shè)置為高等師范院校美術(shù)系教學(xué)的一門重要的主干專業(yè)課，其教學(xué)水平直接影響培養(yǎng)的中小學(xué)美術(shù)教師的質(zhì)量，影響中小學(xué)的素質(zhì)教育的全面實施。因此，教好水彩畫又成為提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。

作為藝術(shù)創(chuàng)作活動的一種形式，水彩畫是藝術(shù)情感流露的語言中的一種。其水色交融、淋漓、華滋、滲化、流動的性質(zhì)，透明、和諧、蘊蓄的色彩，輕柔、流暢、灑爽、隨機變化的筆觸等藝術(shù)特色，讓人感覺得到那種光波的流動，這種意境是其他畫種難以比擬的。[1]然而，水彩畫的技術(shù)性比較強，這就要求繪畫者必須具備一定的素描基礎(chǔ)。所以，為提高教學(xué)質(zhì)量，我在水彩畫教學(xué)寫生創(chuàng)作實踐中進(jìn)行了如下嘗試。

一、掌握步驟

一幅畫有開始、中間、結(jié)束三個階段。當(dāng)然，這不是機械劃分、千篇一律的，可因人、因物、因時而異，并無絕對定規(guī)。首先是被人物或景物的形象和繪畫的預(yù)期效果所打動，而引起強烈的藝術(shù)表現(xiàn)欲求，即從輪廓、形體、色光、節(jié)奏處理都經(jīng)過分析、反復(fù)推敲，直至完成大體色彩基調(diào)。其次是進(jìn)行塑造和深入刻畫細(xì)部，設(shè)色的過程要趁濕銜接，以易于掌握色彩的干濕關(guān)系，使畫面潤澤、淋漓酣暢，畫一部分見一部分效果，無須反復(fù)涂改，有一氣呵成之勢。最后是最大限度地把自己的審美感受用充滿激情的色彩、線條和筆觸表現(xiàn)出來。

二、認(rèn)識色彩

水彩色是靠紙的白色來體現(xiàn)色光明度層次的，這就要求水彩顏色的透明度要高，色粒要細(xì)而均勻，否則色彩會出現(xiàn)令人不快的凝滯感。因此學(xué)生必須了解顏料的透明性、著色性與染色性、耐曬性沉淀性和渾濁性，對各種色之間的調(diào)配進(jìn)行系統(tǒng)的實驗。[2]

色彩是大自然中尋常而又奇妙的現(xiàn)象，一般人能認(rèn)識固有色——物體生而有之的顏色。其實，色的本質(zhì)是光，嚴(yán)格地說，色是因為物體對于各種色光的反射與吸收的不同而呈現(xiàn)出不同的色相，作畫時必須較為客觀地去分析物體在特定光源下的色彩變化關(guān)系，才不會畫出千篇一律的色彩畫面。[3]但是，一般情況下，學(xué)生是依葫蘆畫瓢，照色選色，或者是被束縛在固有色中。這就說明學(xué)生沒有掌握好光與色、固有色與環(huán)境色之間的關(guān)系。在教學(xué)中，我特別注意引導(dǎo)學(xué)生觀察物體處于不同光照之下和不同空間中的色彩變化，例如比較紅色月季花在陰天、雨天、晴天，早晨、中午、晚上的不同光照下呈現(xiàn)的色差;不同光照下受光面與背光面顏色的差異。這樣，作畫時才能判斷準(zhǔn)確，才能有的放矢。

三、熟悉水性

顏色是沉睡的實體，它的艷麗和動人的藝術(shù)感染力，全借助于水賦予它生命與靈魂——層次、韻味透明的色感等。水彩畫是以水來調(diào)和透明顏料，運用水與色的相互滲化和層加來表現(xiàn)物象、塑造物體的空間感的。水是一種極其活躍的流體，它融合顏色之后，借助與色的光彩，便能在紙上展現(xiàn)它的千姿百態(tài)。[4]但千萬不可以為水彩畫只是玩玩水色效果與技巧，實際上它要求下筆前即須準(zhǔn)確判斷，不宜反復(fù)涂改，因此需要扎實的素描功底和高度的藝術(shù)概括力。用水是水彩畫教學(xué)中至關(guān)重要的環(huán)節(jié)，用水過多會使畫面水跡沉積破壞畫面，用水過少則又銜接不上，生硬干澀。正常情況下，水彩畫為了表現(xiàn)水靈、透明這一點，第一遍用水多一點，第二遍用水則要少。濕接達(dá)到柔和的效果時則用水多點，干接則用水相對減少。室外寫生比室內(nèi)寫生用水須多些，用筆要大膽，最好一次形成，有時雖然是一筆一筆擺上去的，也要做到落筆不改。

四、把握時間

水彩畫是一門藝術(shù)科學(xué)，對時間要求也是十分嚴(yán)格的。學(xué)生在作畫過程中，從天氣的干濕到畫面的干濕，從每一塊色彩到每一筆顏色的銜接、重疊，是否成功，都與能否掌握時間有關(guān):時間長了，畫面色彩干透，銜接生硬、平板;時間早了，要滲化過頭、走形，甚至導(dǎo)致全畫的失敗。[5]可以這樣說，準(zhǔn)確掌握時間是水彩畫中既看不見而又最重要的經(jīng)驗。

五、激發(fā)創(chuàng)造

水彩畫寫生教學(xué)不僅要讓學(xué)生熟練掌握水彩畫的藝術(shù)技巧，而且要從學(xué)生的知識程度，從他們的審美情趣出發(fā)，培養(yǎng)他們的主體參與意識，培養(yǎng)他們對事物進(jìn)行全方位、多角度感知的能力，發(fā)揮他們的創(chuàng)造力。就水彩畫用水的技巧教學(xué)，可通過借鑒其它專業(yè)的教學(xué)經(jīng)驗，表現(xiàn)其技法，如油畫的透明畫法和作色方法，國畫的擦、染的技法等。為此，教師每一堂課都應(yīng)認(rèn)真組織、認(rèn)真設(shè)計，避免機械重復(fù)，充分肯定學(xué)生的創(chuàng)造能力，允許學(xué)生自己擺靜物、雇模特、擺姿勢，讓學(xué)生自己探索用水的技巧，激發(fā)他們的創(chuàng)造激情。

六、學(xué)會欣賞

為了拓寬學(xué)生的視野，課間我常會向?qū)W生推薦一些優(yōu)秀的水彩畫作品供他們欣賞，此種方法為“讀畫”——像向讀一部小說一樣去瀏覽畫面的構(gòu)圖、輪廓、空間、色彩、技法、創(chuàng)意等。

以上幾個教學(xué)步驟完成后，我經(jīng)常會在某一個時候給學(xué)生做一些階段性的總結(jié)，分析畫面的效果，發(fā)現(xiàn)不足，鼓勵長處，使學(xué)生自己保持一種對水彩畫藝術(shù)的清醒的認(rèn)識和濃厚興趣，從而不斷提高水彩畫藝術(shù)水平。

參考文獻(xiàn):

[1]宗白華.美學(xué)文學(xué)論文選.北京大學(xué)出版社，1982.

[2]楊云龍.水彩畫.高等教育出版社，1998.

[3]馮健青.繪畫色彩論析.上海人民美術(shù)出版社，2003.

[4]周詩成.水彩畫表現(xiàn)技法.中國美術(shù)學(xué)院出版社，1995.

[5]徐榮貴.色彩畫.高等教育出版社，1999.