被誤解的景泰藍

與西方人相比，中國人反而對景泰藍的認識偏低。雖然我們承認它的貴重，但不認為它在審美上有多高。這種認識源于文人，文人認為景泰藍太花哨了，不含蓄，所以對其評價一直不高。曹昭就說它俗得要死，“非士大夫文房清玩也”。由于過去文人的這個態度，我們一直對景泰藍的認識不高，導致其大量流往歐洲。

解放后，對景泰藍不加重視的態度變得更嚴重。中學語文課本里有一篇叫《景泰藍的制作》。這叫什么?這叫非物質文化遺產。對非物質文化遺產要大力宣傳，但應該宣傳藝術，而不應宣傳工藝。工藝本身是保密的，但中國人過去沒有非物質文化遺產的概念，所以就把秘密給散出去了。整個制作工藝被寫進一篇文章，誰逮著誰做，哥兒幾個弄一個小窯就開始燒景泰藍了，拿這事兒不當事兒。我曾經有一次還在電視上看見教怎么做景泰藍，好像只要家里開一個小灶，就能做了。

中國的古代工藝中，絕大部分都是官民共享。比如瓷器，有官窯也有民窯;玉器，宮廷和民間都有制作。只有一種獨特的工藝，在清末同光中興之前是宮廷獨享，沒有走入民間。這就是俗稱的景泰藍，學名叫做掐絲琺瑯。

景泰藍的由來

先來介紹什么叫掐絲琺瑯。掐絲，指在銅胎上用細的銅片掐成圖形。請注意，掐絲琺瑯首先不是用銅絲，是用銅片，形成立墻后才能填彩。掐出圖案，填上各種色料，再經過燒制、磨制，最后成為成品，這就是掐絲琺瑯。

掐絲琺瑯是一個外來物種，不是中國的東西。今天大家都認為景泰藍理所當然是我國的傳統文化，但實際上它是一個外來文化，是元朝時從阿拉伯地區傳進中國的。這跟我們的想象有差距。明初曹昭的《格古要論》在“大食窯”條目下記載:“以銅作身，用藥燒成五色花者，與佛郎嵌相似。嘗見香爐、花瓶、盒兒、盞子之類，但可婦人閨閣之中用，非士大夫文房清玩也，又謂之鬼國窯?！泵鞒醪苷殃P于文物的記載非常多，這條關于景泰藍的記載也很明確?！按笫场?，是過去對阿拉伯地區的一個統稱。“鬼國窯”則是一種蔑稱。

元代景泰藍傳入中國有兩個階段。第一是實物階段，通過貿易，把景泰藍實物直接傳入中國，讓中國人看到這樣一種異國文化。中國過去沒有這類東西，看著非常新奇。第二是技術階段，技術進入中國。中國人喜歡這類商品以后，開始學這門技術，自己來燒。我多次說過，古代的運輸成本非常大，做什么事情首先要考慮成本問題，所以引進成品不如引進技術。

關于這段歷史，可以在南宋的古籍中找到蛛絲馬跡。南宋顧文薦《負暄雜錄》中記載:“予得一瓶，以銅為胚胎，傅之以革，外為觚棱，彩繪外國人之奇形詭狀，卻似琉璃，極其工巧，不知為何物?！边@段記載說得非常清楚，通過對這件東西的描述，我們能想象它就是景泰藍的一個雛形。南宋時的人還不知其為何物，也沒有名字。

景泰藍的名字

不管什么文化，一旦進入中國，它就一定要起個中國名字。掐絲琺瑯也不例外，也有個中國名字:景泰藍。明代很多工藝品都有自己獨特的名字，這些名字的共同特點是什么呢?一般先強調年號，然后再強調東西本身。比如宣德爐、成化杯、萬歷柜，這些都是當朝出現并流行的。但景泰藍不是在景泰一朝出現，而是在元代就進入了中國。到了景泰年間，由于皇家的重視，使它發揚光大，聲名鵲起，因此有了今天這樣一個通俗易懂且帶有文學色彩的名字——景泰藍。

景泰藍的叫法非常晚，并不是景泰年間開始叫的，甚至整個明朝都不叫。清朝雍正年間有一條記載，雍正六年的造辦處《活計檔》:“五月初五日……其仿景泰藍琺瑯瓶花不好。欽此。”這是關于景泰藍最早的文字記錄。但是，這段記錄的讀法不同，意思也不同。是“景泰/藍琺瑯瓶”還是“景泰藍/琺瑯瓶”呢?中國過去的文字中沒有標點符號，要靠前后的意思和你讀書的能力去判斷。那么從這一點上，我們不能判斷掐絲琺瑯是否在雍正時期就被稱為“景泰藍”了。

晚清陳瀏的《陶雅》記載最明確:“范銅為質，嵌以銅絲，花紋空洞，雜填彩釉，昔謂之景泰藍，今謂之琺瑯?！标悶g認為這類工藝品過去稱景泰藍，今天稱琺瑯。他實際上給說反了，應該是過去稱琺瑯，現在稱景泰藍。這條記載說明，至少在清后期，景泰藍的名字就蔓延開來，社會接受了這個通俗易懂的名字。

那么，有一個問題出現了，它為什么叫景泰藍，而不叫景泰綠、景泰紅、景泰黃呢?這是因為掐絲琺瑯以藍色基調為主。景泰藍是一個外來文化，從中東阿拉伯地區傳進中國，阿拉伯文化的主色調崇尚藍色。大家有機會去阿拉伯國家的時候，可以看到他們的建筑中，藍色是一個非常重要的色調。

元代景泰藍

過去有個誤解，一直認為景泰藍是景泰年間創造的，或者是從明代才有的。通過這些年查閱古籍，類比研究，我們終于知道元代就有景泰藍，從而也對以前有結論的文物進行重新定位。比如北京故宮博物院收藏的掐絲琺瑯纏枝蓮紋獸耳三足尊，底下刻著“大明景泰年制”雙龍款?？梢韵胂笠幌拢绻堰@件三足尊的上部去掉，把底下去掉，只剩中間這一截，跟元青花罐的典型器做個對比，它們之間從圖案到造型非常相似。而三足尊的上部、足部的釉面與中間部分明顯不同。因為有相應的瓷器做比較，可以斷定這件東西的中間部分為元代掐絲琺瑯罐，后為明代改制。這就是文物類比的一個優勢。

由于故宮這件景泰藍三足尊的提醒，就有大量元代景泰藍被剝離出來，比如玉壺春瓶式的景泰藍瓶。我講過玉壺春瓶，元代非常流行，從造型上可以進行類推。再有就是簋式爐、鼎式爐，這些造型都可以跟當時的龍泉青瓷做橫向比較?，F在我們很清楚地知道，元代已經有大量景泰藍面世，都是由中國工匠制造的。

晚清民國景泰藍

乾隆以后，景泰藍急劇衰退，為什么呢?國家的經濟衰退直接體現在奢侈品上。景泰藍在所有工藝品中成本最高，它以銅做胎。銅在歷史上是制錢的原材料，使多少銅，就等于使多少錢。也就是說，拋開它復雜工藝所帶來的成本，僅是原材料成本就非常高。所以清代中葉以后，景泰藍迅速衰退。

晚清到民國時期，景泰藍開始走入民間。此時北京、揚州、廣州等地都有一些民間作坊生產景泰藍。經營景泰藍的商號有老天利、德興成、寶華生、靜遠堂等等，都非常有名。晚清至民國時期景泰藍的特征非常明顯，它的胎一般都非常薄，一掂，很輕。老的景泰藍則很重。但是，此時的掐絲掐得非常細膩，這是用工藝來彌補材料的不足。不可能使那么多銅了，但可以用細膩的紋飾來彌補。

晚清到民國時期正是第四次收藏熱，大量西方人來搜集中國的文物。西方人對景泰藍的認識頗高，認為這是代表中國宮廷文化或者說貴族文化的典型器物，所以大量景泰藍都流往歐洲。受此影響，當時古玩店里不擺幾件景泰藍，顯得檔次低。換句話說，有品位的買家一看你店里連景泰藍都沒有，轉身就出來了。

西方人為什么知道景泰藍重要呢?西方人進入紫禁城一看，凡是重要的大殿里擺的全都是景泰藍，有成對的鼎式大香爐、大仙鶴、太平有象等等，還都是大件的景泰藍。而當時清宮確實有嚴格規定，對景泰藍非常重視。比如乾隆四十四年除夕，宮里吃年夜飯的時候，只有皇上的御宴桌上幾乎都是景泰藍的餐具，底下的陪宴桌全部都是瓷器和銀器的餐具。由此可見，景泰藍在當時宮廷中的崇高地位。(摘自《馬未都說收藏#8226;雜項篇》)(責編:孫達)