



在中華人民共和國成立六十周年澳門回歸祖國十周年的歷史時刻,澳門藝術博物館與故宮博物院合辦“九九歸一——澳門回歸祖國十周年故宮珍寶展”,展出文物包括書法碑帖、繪畫、青銅器、玉器、金銀器,瓷器、琺瑯器、緙絲、漆器、竹木牙角器及佛像等十一個類別,臺共一百件套。展品的制作年份橫跨新石器時代至清代,當中不乏國家一級文物。眾多精美藝術珍品,凝聚著無數文人墨客和能工巧匠的心血,筆墨之雅志豪情和器物之鬼斧神工,足見我國歷史之悠久、文明之多彩、風俗之純厚。是次展品的質量及珍貴程度是歷年展覽之冠,其中,在書法碑帖和繪畫部分中展出的宋元時期《朱熹自書城南唱和詩》卷、《王蒙葛稚川移居圖》軸等六幅傳世珍品。將限期展出五十八于。這一百件套的珍寶,將以豐富的藝術語言,向觀眾講述一頁頁華夏文化的輝煌。
朱熹《城南唱和詩卷》(局部)
宋代(960—1279)
紙本
書心縱31.5厘米 橫275.5厘米
外形 縱32.5厚米 橫1120厘米
朱熹(1130--1200),字符晦,號晦庵,徽州婺源(今屬江西)人,寓居建州(今屬福建)。紹興進士,歷官秘閣修撰、煥章閣侍制、侍講等。朱熹是南宋著名理學家,他發展了二程(程顥、程頤)關于理氣關系的學說,集理學之大成,在明清兩朝被視為儒學正宗。又廣注典籍,在經學、史學、文學、樂律等方面均有建樹。書法學鐘繇,《書史會要》說他,“善行草,尤善小字,下筆即沉著典雅。”
《城南唱和詩卷》是朱熹“奉同敬夫兄城南之作”。“敬夫”即張拭(1133—1180),張浚子,字敬夫,一宇樂齋,學者稱南軒先生,南宋著名理學家。著有《南軒易說》、《南軒集》《孟子說》、《伊川粹》等。張栻曾于長沙妙高峰筑城南書院,以居學者。曾作《城南雜詠》二十首吟詠城南諸勝景。據《朱子年譜》記載,南宋乾道三年(1167)八月,朱熹訪張械于潭州,與之有很多酬唱詩。此二十詠應是對張栻《城南雜詠》的唱和之作。此帖為朱熹早期手跡,筆勢迅疾,無意求工,而點畫波磔無一不合書家規矩,韻度潤逸,筆墨異常精妙。
款署“熹再拜”。引首明代李東陽篆書“晦翁手澤”。前隔水清代孫承澤標題“元晦夫子手澤”。卷后明代司馬亙,另紙元代斡文傳、黃潘、斡淵,明代李東陽、吳寬、周木、陸簡、何喬新、董越、李士實、張元禎、費宏題跋。主要鑒藏印:“愿學未能”(朱文長方印)、“城南書舍”(白文長方印)、“孫承澤印”(白文長方印)、“太原顓庵王氏拙修堂收藏圖書”(朱文長方印)、“顓庵”(朱文長方印)、“王剡之印”(朱文長方印)、“王藻儒收藏圖書”(白文長方印)以及清嘉慶、宣統內府諸印等。朱存理《鐵網珊瑚》、文嘉《鈐山堂書畫記》、孫承澤《庚子銷夏記》、卞永譽《式古堂書畫匯考》、清內府《石渠寶笈三編》等著錄。
此帖歷代流傳有緒。元代由朱熹五世孫贈與斡文傳,斡文傳轉給門人錢伯廣,伯廣讓與其戚虞子賢。明代歸沈時腸。嘉靖四十四年乙丑,為閨人林元立所得,后輾轉入睢陽丁氏之手。萬歷間馬季聲以厚值從丁氐處購得,并轉贈謝肇涮。入清,先藏孫承澤城南書舍,再歸王剡拙修堂,嘉慶時人藏內府。末代皇帝溥儀出宮前,將其“賞溥杰”,事載《故宮已佚書籍書畫目錄四種·賞溥杰書畫目》。此帖被攜至長春偽宮后,再為“國兵”王學安劫奪,贈與“國兵”王恩慶,由王恩慶上交。50年代初,復歸紫禁城。(華寧)
揚無咎《雪梅圖卷》(局部)
揚無咎(1097一1169)字補之,號逃禪老人,又號清夷長者,清江(今屬江西)人,寓居南昌。為東漢著名文學家揚雄之后,故其姓從“手”而不從“木”。工詩、善書畫,其書學唐代歐陽詢。人物以北宋李公麟為宗,梅竹以北宋仲仁和尚為師,更得力于自然,他筆下的墨梅清靜婉約,和當時畫院中盛行富麗華貴的“宮梅”繪法及趣味不同,有“村梅得雅俗共賞”之謂,對后世影響極大。
據說墨梅為北宋仲仁和尚所創,他在月夜下見梅枝疏影橫斜之態,逐創立了以墨渾作梅之法。揚元咎則墨為白,以雙勾線條圈出花瓣,后人稱為“圈梅法”。他畫的墨梅既不同于北宋傳統流暢工整一體,也不是豪縱的作風;而是孤標雅韻的新創風貌,講究清高、淡泊與瀟灑的風韻,這與他為人正直耿介有關,高宗紹興(1131--1162)間,朝廷屢次召他做官,他厭惡秦檜當政,堅決地拒絕了,是一位藐視權貴的畫家,事實上,“畫如其人”無咎筆底高標清韻的梅花,正是畫家素潔堅貞的高尚情操的化身。
此卷畫雪天梅花,間有雪竹,細筆勾出花蕾和花瓣,不以墨暈染,濃墨畫梅枝,淡墨烘染底色,留白處為積雪,黑白反差強烈,表現了梅竹傲雪抗寒的性格,具有“萬花敢向雪中出”的寓意。
本幅鈐“草玄之裔”、“補之”、“逃禪”(朱文)印三方。
引首有乾隆帝書“孤山香雪”,又在前隔水題詩一首。
本幅前曾覿題詩:“筆端造化出天巧,寫出江南雪壓枝。誰到春歸無覓處,橫斜全似越溪時。”題記:“揚補之得墨梅三昧,山谷道人嘆曰‘如嫩寒清曉行孤山籬落間,但欠香耳。’則筆端春色之妙,此言盡矣。海野老農。”鈐“子子孫孫其永寶用”(朱文)。鈐鑒藏印“崇信軍節度使之印”(朱文)一方,吳廷二方,高士奇五方,清乾隆、嘉慶、宣統內府藏印十方。裱邊鈐高士奇二藏印。后隔水有高士奇跋,鈐一印。
尾紙有止止道人、顧得璋、唐幼明、李升、吳勤、李澄之、吳寬各一跋,高士奇十跋。諸家印鑒及吳廷鑒印共三十九方。
曾經《石渠寶笈初編》、《式古堂書畫匯考》、《江村銷夏錄》、《江村書畫目》著錄。(袁杰)
祁序《汀山放牧圖》卷(局部)
宋(960-1279)
絹本
內形 縱47.3厘米 橫11.56厘米
外形 縱49厘米 橫400米
此卷無落款。《石渠寶笈》注,“旁有宋徽宗簽題‘祁序江山放牧圖’七字,曾貯于重華宮。”因有金章宗“明昌”朱文押印,該簽應出自金章宗完顏瑗之手。
祁序,北宋畫家。“江南人。善畫花竹、翎毛,兼長畫牛。”(《圖畫見聞志》)《宣和畫譜》記錄北宋內府收藏他的作品有四十四件,其中多以牛為創作題材,然今僅存此一件。
本幅上有乾隆御題詩:“春水綠生陂,春牛出牧時,寢訛都順適,蓑笠各赍持,趁雨群興鍤,偷閑或弈棋,傳神鑒祁岳,宵雅引遐思。癸未仲春月,御題。”鈐“乾”、“隆”連珠印。癸未年是1763,即乾隆二十八年,乾隆時年五十三歲。
圖繪江南水鄉牧童們初春放牛的情景。具有寫實風格。構圖為平遠式。筆法簡潔而樸拙,生動而自然。如A物和牧牛用細勁的筆觸勾寫而成,樹葉雙勾填染,樹干多虬曲i山石勾廓設色,坡渚濕筆皴染等。圖中充滿著田園樂趣,牧歌情調,為一幅引人入勝的佳作。
收藏印:金內府“明昌”朱長方、“明昌寶玩”朱方、“內府寶繪”朱方、“內殿珍玩”朱方(金章宗)。
清內府“乾隆御覽之寶”朱方璽印、“乾隆鑒賞”白圓、“三希堂精鑒璽”朱長方、“宜子孫”白方、“古稀天子”朱圓、“八征耄念之寶”朱方、“樂善堂圖書記”雙龍朱長方、“重華官鑒藏寶”朱長方、“石渠寶笈”朱方、“石渠繼鑒”朱方,“嘉慶御覽之寶”朱長圓:“宣統御覽之寶”朱方、“宣統鑒賞”朱方、“無逸齋精鑒璽”朱長方。
其他“耿昭忠信公氏一字在良別號長白山長收藏書畫印記”白方,“信公鑒定珍藏”朱方、“珍秘”朱方、“宜爾子孫”白方(耿昭忠):“西蜀柳寅東鳳詹圖書”朱方:“半古軒書畫印”白方,“蕉林”朱方、“觀其大略”白方(梁清標)。
(陶靜)
元拓西岳華山廟碑軸
元(1271—1368年)
拓本
墨紙縱175厘米橫84.8厚米
外形,縱314厘米橫129厘米
《西岳華山廟碑》,四明本,是《華山碑》傳世四種拓本之一,因明代藏在寧波豐熙萬卷樓,寧波古稱四明。故以地名稱之。
此本紙墨精古,整紙裝裱一軸,未經剪裁,保存了漢碑的原形,留下了碑額兩側的唐人題名,這是其他三種拓本所缺少的。題名者有唐大和年間(829—830]李商卿、張嗣慶、崔知白、李德裕、崔瑤、王式等名臣。碑文五、六、七三行下有北宋元豐八年(1085)王子文題記。
碑石立于東漢延熹八年(165)四月,典雅壯偉。碑額篆書“西岳華山廟碑”六字。碑文隸書二十二行,行三十七字。清人劉熙載評此碑“磅礴郁積,淋漓頓錯,意味尤不可窮極。”漢碑極少留書者姓名,此碑文末有“書佐新豐郭香察書”名款。碑文記述歷代帝王祭祀天地山岳的祀典和弘農太守袁逢主持重修華岳廟碑的經過。
據記載,此碑于明嘉靖問毀,故傳世拓本罕見。可信者有四:一是長垣本,以明代長垣王文蓀藏得名:二是華陰本,明時為華陰東肇商兄弟和郭宗昌收藏,也稱關中本:三即四明本,寧波豐熙萬卷樓與范欽天一閣先后收藏:四是順德本,因清季廣東順德李文田獲存而得名。
宋歐陽修《集古錄》、洪適《隸釋》,清阮元《漢延熹西岳華山廟碑考》,近人張彥生《善本碑帖錄》等書著錄。
鈐印:“阮元伯元甫印”(白文正方)、“阮元伯元父印”(朱文正方)、“林小桐印”(朱文正方)、“英和私印”(白文正方)、“嚴鐵橋”(白文正方)、“可均私印”(白文正方)、“木居士”(白文正方)、“中溶”(朱文正方)、“西林春印”(白文正方)、“張鑒過眼”(朱文正方)、“癸亥冬濟寧李汝謙以白金三百鎰購得華山碑四明本因名所居日夜碧廬”(朱文正方)、“胡培之印”(朱白正方)、“阮孔經樓”(朱文正方)、“孔子七十三代長孫女”(朱文正方)、“泰華雙碑之館”(朱文正方)、“楊守敬印”(白文正方)、“翁方綱”(白文正方)等三十五方。
題跋有阮元、翁方綱、成親王等十六段,觀款有錢泳、李瑞清、陳寶琛、徐世昌等三十條。
鄧文原《章草急就章卷》
元大德三年(1299)
紙本
畫心縱23.3厘米橫398.7厘米
外形縱24厘米橫660厘米
鄧文原(1258—1328),字善之,因自題齋居日素履,人稱素履先生。元代綿州(今四川綿陽)人。曾官翰林修撰,預修《成宗實錄》,江浙儒學提舉、國子司業、翰林侍制、江南浙西道肅政廉訪司事、集賢直學土、國子祭酒、經筵官等。擅正、行、草書。尤以章草著稱于世,與趙孟糖、鮮于樞齊名。
款署“大德三年三月十日為理仲雍書于大都慶壽寺僧房巴西鄧文原”,鈐‘鄧文原印。’(自文正方)、”巴西鄧氏善之·(白文正方)、“素履齋”(朱文正方)印。理仲雍名熙,于闐(今新疆和田)人,曾為吳郡判官。慶壽寺在元大都(今北京西長安街雙塔寺,已廢)。元大德三年(1299),鄧文原四十二歲。卷首清乾隆帝行書。“草圣”,卷尾清代董邦迭畫松柏竹石圖。本幅后有元代石巖、楊維禎、張雨,明代余詮、袁華、道衍、陳謙題跋。
《急就章》亦稱《急就篇》,為西漢史游撰寫,以韻語編次姓名、稱謂及衣食總用等常用字,供童蒙識字。流傳甚廣,各代都有抄本、臨本、刻本等。
此帖為鄧文原早年書,觀其用筆圓轉勁健,流露鋒芒,法度嚴謹,甚臺古人遺意。元代張雨稱“素履齋書此,早年大合作。中歲以往,爵位日高,而書學益廢,與之交筆研者,始以余言為不妄。殆暮年章草,如隔世矣,信為學不可止如此。”可為確論。
鑒藏印記·“袁華私印”(白文正方)、“姜紹書印”(白文正方)、“二酉”(朱文橢圓)及項元汴,清乾隆、宣統內府諸印。
歷代著錄《式古堂書畫匯考》、《珊瑚網書跋》、《平生壯觀》、《大觀錄》。
王蒙《葛洪移居圖》軸
元(1271—1368)
紙本設色
畫心縱139厘米橫58厘米外形:縱307厘米橫68厘米
王蒙(1308—1385),字叔明,浙江湖州人。著名書畫家趙孟燎外孫。一生懷才不遇,元朝時曾任低微的閑散小官,棄官后歸隱于臨平(今浙江余杭)的黃鶴山中,取號黃鶴山樵。明洪武(1368—1398)初年出任泰安(今屬山東)知州,因曾在當時宰相胡惟庸家觀過畫,在胡獲罪時他亦受牽連被捕,最終病死于獄中。王蒙一生博學多識,工詩文擅書法,尤工山水畫,他于五代董源、巨然的“披麻皴”基礎上蛻變出“解索皴”和“牛毛皴”,豐富了山石皴法的表現技法,對后世山水畫的發展產生了一定的影響。其山水畫的突出特點是主題多表現文人逍遙自得的隱居生活:構圖繁復,但層次井然,能夠巧妙地借用飛瀑、山徑引導觀者的視線層層深入,使畫面氣脈貫通;筆法細密,能于流暢的線條中顯現出深厚的筆墨功底,倪瓚曾為此稱嘆:“叔明筆力能抗鼎,五百年來無此君。”后人將他與吳鎮、黃公望、倪瓚并稱為“元季四大家”。
葛洪,字稚川,丹陽句容(今屬江蘇)人,出身于道教世家,是晉代著名的道士,著有《抱樸子》。他一生潛心修道,當聽說交趾(今屬越南)盛產煉丹所用的丹砂時,便攜家眷南下廣州,轉而遷居羅浮山(在今廣東省增城、博羅、河源等縣境內)隱居修道。此圖描繪的是葛稚川一家在遷人羅浮山途中的情景。在危巖高聳的萬壑千崖問。手揮羽扇,一身道裝的葛稚川正立于橋中,目視著款款而來的家人。全畫構圖嚴謹,疏密得當,通過溪流、水潭、奔泉、云靄等的布置,在稠密中透出靈動的氣韻。山石略染淡墨青赭,墨筆渴中見潤,不作點苔。石面以細筆短皴皴擦。顯現出堅硬的石性。樹木以纖細的筆致勾畫。葉片由墨線雙勾,然后填八青、紅赭色,為畫面增添了豐富而雅致的色調,同時營造出一派靜謐清幽的氛圍。
雖然。王蒙與葛稚川年代相隔久遠且身份迥異,但是他們有著相同的人生命運,同為名門之后的他們,在意欲八世作官時,均遭到了世棄,無奈之中都選擇了避世隱居的生活。因此,王蒙借繪葛稚川的移居圖,表現的是他自身的隱逸情懷。
本幅王蒙白識“葛稚川移居圖,蒙昔年與日章畫此圖,已數年矣。今重觀之,始題其上。王叔明識。”鑒藏印:明項元汴“寄傲”(朱文圓形)、“子孫永保”(朱文正方)、“項墨林鑒賞章”(白文長方)、“子京所藏”(白文正5)、“圣”字編號、簽花押一。明安歧“安”(朱文圓形)、“儀周鑒賞”(白文正方)清允祥“怡親王寶”(朱文正方)、“冰玉主人珍玩”(朱文正方)、“明善堂珍藏書畫印記”(朱文長方)。清張翼“潞河張翼藏書畫記”(朱文長方)。清翁大年“陶齋審定書畫印記”(白文長方)近鹿元濟“虛齋至精之品”(朱文長方)、“虛齋審定”(白文正方)。近孫煜峰“孫煜峰”(朱文下方)。裱邊鑒藏印,近龐元濟“虛齋秘玩”、“萊臣審藏真跡”(朱文正方)。近孫煜峰“孫煜峰印”、“弘一齋”(朱文正方)。
此圖見《汪氏珊瑚網》、《郁氏書畫題跋記》、《佩文齋書畫譜》、《式古堂書畫匯考》、《墨緣匯觀》、《虛齋名畫續錄》著錄。
汝窯天青釉盤
宋(960—1279)
高3.5厘米口徑19.3厘米足釋12.6博米
盤口微撇,弧壁,圈足。通體滿釉,裹足支燒,外底有五個細小支釘痕,并刻有“壽成殿皇后閣”六字。此器釉色為瑩潤的天青色,素雅清逸,正適合當時上流社會的時尚和統治階級的審美情趣。
世人曾對宋代汝窯瓷器有“似玉、非玉、而勝似玉”之贊美。藝術上自成一格,樸素高雅,充分體現了宋代瓷器尊尚崇高,喜愛嚴正清純的藝術風格。汝窯瓷器的歷史地位高,產品名貴,已成為名瓷之首,備受后人珍愛。汝窯瓷器的胎體輕薄,胎骨堅硬,有銅骨之稱,胎質細膩,呈香灰色。經科學測試,汝瓷的燒成溫度在攝氏一千二百五十度左右,胎略處于生燒狀態。其釉層較薄,釉面開細碎紋片,特別是那層層相疊的冰裂紋,自然天成,若轉動器物,隨著入射光線角度的不同,冰裂紋時隱時現,使人賞心悅目。在器物的棱角、口沿或弦紋凸起處,釉層較薄,掩映的胎色呈肉紅色。如果用高倍放大鏡觀察汝窯瓷釉,可見釉內氣泡并不很致密,有人形容其“寥若晨星”。“壽成殿皇后閣”為北宋宮殿所在,可見是當時宮廷陳設用瓷。(徐巍)
白玉夔鳳紋卮
漢(公元前206—公元220)
高12.3厚米最寬9.6厚米口徑6.9厘米
白玉質,玉中原有糖色,另有鐵褐色沁斑。器型呈圓形筒狀,單鋈耳。鏨耳上陰刻獸面紋。有蓋,折沿,蓋頂浮雕三個幾何云形捉手,中間凸起一柿蒂形花芯,花芯上飾勾云紋,邊緣鏤雕。蓋身以三角形勾連渦紋組成一個個小夔龍紋。卮筒壁較直,以勾連谷紋為地,身上浮雕四只夔鳳,幾何形身軀,兩兩相對,鳳身飾有字紋和網格紋。三獸蹄足,足上筒身部位有三個獸面紋。
卮本是周泰漢晉之際廣泛使用的飲食器。銅卮、漆卮在漢代較為常見,以玉為卮則十分罕見。《漢書’高帝紀下》有:“上奉玉卮為太上皇壽。”表明玉卮為飲酒器,但不同于普通酒器,一般用于隆重的場面或酒宴。
漢代玉卮從制作工藝上可分為鎏金銅框鑲玉卮和玉后兩大類。后者完全以玉為卮,是純粹的玉質容器。因玉質容器對玉料的要求遠遠大于其他玉器,不僅要求料太,而且質好,故考古發現漢以前的玉質容器極少,見者如商代殷墟婦好墓中的玉簋和秦阿房官遺址出土的秦代玉杯。漢代通西域,玉路暢通,既大且好的玉料得以進人中原,故漢玉中玉質容器出土始多,如玉杯、玉卮、玉盒、玉瓶、玉洗等,其紋飾精美華貴,造型豐富多變,創新品種頗多,不僅顯示了漢代治IT_藝的進步,而且也說明了漢代玉料來源較為充足。
(徐琳)
乾隆款八成金爵
爵杯重百九十八克,八成金制。杯為仿青銅爵杯的樣式,口沿一端短,一端斜長為流,中間處凸起圓形雙蘑菇頂的圓柱。杯身鏨刻俯仰的花瓣紋,中間有席紋錦地。底出三足外撇,足上內側兩面有孔,外側鏨刻卷云紋。三足間鏨有“大清乾隆年制”雙豎行六字篆書款。
(楊捷)
竹雕饕餮紋提梁壺
清(1644—1911)
口徑4.9厘米底徑4.5厚米高29.2厘米
壺由竹根雕成,束頸闊腹,頸部陽刻有兩道弦紋,壺腹于兩弦紋間以去地陽文技法雕刻饕餮紋,壺前有鳳首流。后有執柄,壺身附提粱,梁柄雕成夔龍狀,由環環相扣的活環套連,壺上附蓋,下為圈足。
此壺為仿古器,時代較晚,已是宋以后式樣,形態古雅,竹筋自然,工藝精湛,是竹雕中的珍品。
在故宮藏品中,仿古器是大類,玉器、瓷器、竹雕器、文房用具等等均有涉及,它們大多為潔乾隆時期(1736—1795)的制品。仿古器的出現,源于好古之風的盛行,這種好古的風氣始于宋代,在晚明達到極盛,其余韻一直延續至清,清朝乾隆皇帝的好古情結尤甚,他仿宋代的《宣和博古圖》編纂宮廷收藏古器一千四百三十六件為《西清古鑒》四十卷,復出《西清續鑒》二卷,后又出《寧壽鑒古》十六卷,這三部書推動了清代青銅器的收藏與研究。乾隆皇帝還命宮中造辦處按照書中圖樣仿制,更使得于以古之風大盛,而此類仿古器往往細節畢肖,總體上看卻并不逼真,多在一件器物上雜糅各個時代的典型器型及紋飾。
掐絲琺瑯天寶九如如意
潔(1644—1911)
長31.5厘米
如意,一套九柄。天藍色琺瑯萬字錦紋為地,裝飾蝙蝠壽字紋,柄腰正面署黃色九如詞句,背面光素。
九如,源于《詩經·小雅·天保》是一首臣子向君主歌功頌德的詩篇,其意如下“如山如皋”,上天恩情如山陵,“如岡如陵”,上天恩情如丘陵;“如川之方至”,恩情如潮忽然至,“如月之恒”,你像上弦月漸滿:“如日之升”,又像太陽正東升;“如南山之壽”,你像南山壽無窮,“如松柏之茂”,你像松柏長茂盛。
如意,造型一般呈“S”形曲柄,有說是由古代爪杖(即“癢癢撓”)演變而來。