香港佳士得2009秋拍16.5億港元落槌

香港佳士得2009年秋拍以16，5億港元的總成交額收槌。本季拍賣成績與剛結束的內地秋拍優異結果共同顯示了亞洲藝術及亞洲拍賣市場的強勁復蘇。2009年佳士得在亞洲區實現了58％的市場占有率，多個類別的拍品創下世界拍賣紀錄，包括中國書畫，重要中國瓷器及工藝精品，瑰麗珠寶及翡翠首飾，精致名表等，再次彰顯了藏家們對珍罕精品的繼續追捧。伴隨著對全球經濟復蘇的信心，藏家們在拍場上顯示出他們日漸成熟的鑒藏水平及收藏實力，這些藏家中有86.4％是亞洲藏家，而69％則是來自中國大陸以及港澳臺地區的私人買家。古氣盎然：中國近現代畫及中國古代書畫持續增長

書畫在中國社會地位崇高，自古以來，不少人在飛黃騰達后，旋即斥資購藏上乘書畫。從目前市場走勢看來，不論是地位還是特色，中國古當代書畫正迅速重現一貫的發展軌跡。

從目前的藝術市場走勢來看，古代與近現代書畫隨著經濟的進步而得以發展。按競投人數與成交金額計算，內地以及港臺三地的買家目前正是市場主導。佳士得在2009年11月29日舉行的中國書畫拍賣成交金額達3.5億港元，破了佳土得歷年紀錄，其中88.2％的買家來自中國內地以及港臺地區，競投人數則是春拍的兩倍。

在中國現代繪畫方面，傅抱石的《杜甫詩意圖》以6002萬港元成交，是傅抱石作品歷來最高的拍賣價。任仁發的《五王醉歸圖》，成交價為4658萬港元，高踞中國古代書畫榜首。這位畫家傳世作品甚少，在市場上難得一見。這卷作品流傳有據，與作品本身的名聲不遑多讓，可見古代名作一旦真偽不成疑問，市場上不難出現爭相購藏的情況。一輪激烈競投后，兩幅畫作最終都由內地買家奪得，成交價既可印證中國目前的經濟強勢，也可顯示出千百年來書畫在中國人心目中的超然地位。

新晉買家帶動中國瓷器及工藝精品持續走旺

一直以來，競投明清御制瓷器及工藝品的，往往都是同一批藏家。他們樂此不疲，并成為推動市場的中堅分子。然而，從2009年世界各地拍賣所見，傳統中國藝術品市場正逐漸朝新趨勢發展。目前，由于有不少新買家加入，并將其目光投向其他藝術品，除明清工藝品外，古玉及青銅器也已成為藏家爭奪的對象。以香港最近的拍賣為例，清乾隆白玉臥牛便以2080萬港元(270萬美元)，由一名新藏家投得。此外，李氏家族珍藏的漆器專拍，亦大受市場歡迎，其中“明洪武剔紅游歸圖倭角方盤”更以2530萬港元(330萬美元)拍出，成交價高踞漆器榜首。

上世紀70年代，中國工藝品拍賣主要是歐美買家的天下。1980年前后香，港藏家開始涉足拍賣場，搜羅大量精品。10年后，臺灣買家的身影也陸續出現在國際中國工藝品拍賣會。上世紀90年代，北京、上海等內地買家紛紛加入戰陣。到2008、2009年，中國各地的買家不讓京滬藏家專美，積極參與香港以至紐約、倫敦等地的拍賣。紐約、倫敦近期拍賣的中國買家人數之多，是歷年之冠，而香港的一般工藝品競投人數，也呈現63％的增長。

除新晉買家人數不斷上升外，30年來建立的市場優勢，也是市場持續暢旺的主因。多年來，盡管經濟并非盡如人意，中國藝術品卻往往造價驕人。目前的市場也許主要由內地及港臺等買家帶動，但歐美買家的影響力也不容忽視。最近兩件最為名貴的中國工藝品拍賣，便正好由亞洲以外的藏家投得。由此可見，中國工藝品拍賣市場之所以自上世紀70年代以來歷久不衰，除了原有各類買家不斷入市外，還因為有一浪接一浪的新晉買家投入市場。此外，私人競投增加，也顯示個別藏家對后市信心十足。

今時今日的藏家究竟有何要求?除年代、質素、來源外，工藝品如果經由知名藏家鑒藏，則往往是備受推崇與造價驕人的要素。且看Von Oertzen、賽克勒、張宗憲、哈特曼(Hartman)等舊藏在紐約、倫敦、香港拍賣的情況，便證明此言不虛。在香港2009年l 2月的拍賣會上，除上述荷蘭工業巨子諾色那斯(HugoTutein Noltheniu~舊藏的白玉臥牛外，以1640萬港元(210萬美元)成交的兩枚康熙御制鎏金編鐘，先由Thomas B.Clark收藏、1925年后由紐約Trevor家族收藏至今，亦同樣來源顯赫，再次證明舊藏家如何影響今天的收藏品味。

中國20世紀藝術品需求殷切

中國20世紀藝術大師的作品深具獨特東方美學特色及歷史價值，成為西方及亞洲區國家級美術館的永久收藏，及中國藝術藏家的收藏依歸和目標。隨著亞洲藝術市場的發展及佳士得的推廣，全球藏家將會有更多機會購藏中國藝術的精品。

20世紀是中國藝術歷程一個極關鍵的轉折和奠基時期，中國藝術家群致力融合中西美術體系的優點，以西方油畫媒材進行創作，融合中國傳統水墨及文化情調，奠定了現代中國油畫藝術的堅實發展基礎。百年藝術進程中，名家輩出，經典涌現，常玉、趙無極、朱德群、吳冠中的作品，都是這個探索歷程的極致范例，作品也往往以驚人價格成交。在環球經濟周期調整、市況有欠明朗的2009年間，他們的作品價格仍能一再攀升，常玉《貓與雀》在春季拍賣，以4200萬港元締造了該藝術家作品最高拍賣紀錄；朱德群的《雪霏霏》則在秋季拍賣以4550萬港元刷新了該藝術家作品最高拍賣紀錄。

至于趙無極的作品，則占秋拍最高成交價十大的一半，《19－11-59》的成交價最為亮麗，以3030萬港元成交。回溯2009年春拍，趙無極的《NOUS Deux》更拍得3540萬港元的成交數額，位列趙無極作品世界最高拍賣紀錄的第三位，和2008年佳士得秋拍締造的該藝術家作品最高拍賣紀錄的《向杜甫致敬》遙相呼應。

中國20世紀藝術日間拍賣也呈獻一系列精彩作品，估價由15，000港元起至數十萬不等，價位多層化，風格和主題豐富，吸引一批新晉藏家的熱烈競投。96％的拍品以接近或超出高估價的價錢成交，成績媲美夜拍專場。

亞洲區內藏家熱衷購藏中國20世紀藝術，但隨著亞洲經濟和文化在全球版圖的擴展，亞洲藝術獨特的審美原則和文化面貌也更為國際藏家所認識和接受。2009春拍，第一代中國藝術家吳大羽的作品便由美國私人藏家購得；而在秋拍，歐洲私人藏家購入中國寫實主義代表羅中立的作品。國際藏家的參與，結合了亞洲藏家群的高速增長，亞洲藝術市場的版圖呈現了百花齊放，大放異彩的局面。

當代藝術市場的信心和動力持續上升

亞洲當代藝術的市場進一步整合和鞏固，從本土擴展而為區域、國際化的市場，持續吸引國際藏家參與競投，也更加促進了亞洲區內亞洲藏家跨類別、跨區域、頻繁的購藏活動。中國藏家購藏印度作品，又或是印尼藏家購藏中國作品，中國臺灣的藏家購藏日、韓作品等等，都成為了普遍的現象。

高居11月當代中國藝術拍賣榜首的，是曾梵志的《無題(醫院系列)》(估價：800萬-1200萬港元)，成交價為1910萬港元(245萬美元)。作品深具代表意義和歷史價值，是藝術家開始“假面”系列前的告別作品，作品既包含有早期“肉”和“醫院”系列的主題特色，又滲透了后來“面具”系列強烈的表現筆觸和藝術風格，展示了曾梵志創作的轉折歷程。

名家精品一如既往締造拍賣佳績，而新進藝術家亦同樣吸引市場的注目。印度藝術家Anirban Mitra；日本前原冬樹、金田勝一。韓國李炳虎：活躍于歐美、臺灣的李真等藝術家的作品都在2009年5月春拍及11月秋拍刷新個人作品最高拍賣紀錄。

佳土得的亞洲當代藝術日間拍賣，網羅、整合了中國、日本、韓國、印度等各大文化區域的當代藝術作品。拍品的主題、風格和材質應用，都更為多元化。各個文化區域的藝術作品，彼此之間又有高度的相似性和連接性，互相呼應，充分呈現出亞洲藝術的深厚內蘊及發展潛力。除了蓬勃的拍賣活動外，私人買賣的查詢也甚為活躍，可見眼光獨到的買家對環球當代藝術市場甚為憧憬，市場需求強大。長遠來說，隨著亞洲區經濟實力的提升，藏家群體也會持續增長，對當代藝術作品的需求變得殷切，作品價值便會隨之上升。

頂級粉紅彩鉆聚焦珠寶專場

香港佳士得在2009年推出一顆頂級彩鉆“瑩彩粉紅”(The Vivid Pink)，這是拍賣史上最大的一顆顏色及凈度均達頂級的粉紅美鉆，其估價為3900萬至5500萬港元，而最后成交價為8350萬港元，不但創下粉紅鉆拍賣紀錄，而每克拉210萬美元也刷新了任何類別寶石拍賣每克拉價錢的世界紀錄。

此外，香港佳士得的亞洲名表拍賣也持續增長，2009年春季拍賣會成交率為93％，秋季拍賣會則為95％，秋拍的銷售額達92，300，000港元。香港佳士得的頂級珍貴名酒專場2D09年秋拍成交額為4000萬港元，較2008年增長了27％，也為佳士得名酒拍賣回歸該區域后的新高。