影像的壓力

摘要:湯亭亭小說《孫行者》中的電影元素揭示了美國(guó)電影文化對(duì)華裔身份構(gòu)建的導(dǎo)向作用。美國(guó)電影文化對(duì)華裔身份構(gòu)建的影響方式:其一、構(gòu)建類型化的華裔形象反復(fù)出現(xiàn)，使之成為文化符號(hào)，固定“劣等種族”的概念;其二、頌揚(yáng)西部牛仔等白人男性英雄形象，同時(shí)建立以金發(fā)女郎為模特的審美標(biāo)準(zhǔn)，使華裔族群不自覺中接受“劣等種族”的定位。充分認(rèn)識(shí)電影話語對(duì)華裔身份構(gòu)建潛在的導(dǎo)向作用，有助于進(jìn)一步了解湯亭亭作品的深層社會(huì)意義和文化意義。

關(guān)鍵詞:湯亭亭;《孫行者》;電影文化;身份構(gòu)建

中圖分類號(hào):I106.35文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1006-0677(2010)1-0024-06

一、 綜述

國(guó)內(nèi)評(píng)論界對(duì)美國(guó)華裔女作家湯亭亭(Maxine Hong Kingston)的關(guān)注，大多集中于其作品中中華傳統(tǒng)文化的挪用、母女關(guān)系、族裔歷史以及與人類學(xué)結(jié)合的跨學(xué)科研究等領(lǐng)域。論及華裔形象時(shí)，談得較多的是美國(guó)大眾文化中的華裔形象建構(gòu)問題，尤其是不恭的、負(fù)面的、類型化的形象，如分別代表主流文化對(duì)華裔族群兩種極端態(tài)度的付滿楚(又譯付滿州Fu Manchu)和陳查理(Charlie Chan)，前者是對(duì)華裔恐懼的“黃禍”的代表，后者是“無性別”的、為白人服務(wù)的奴仆形象。但是，國(guó)內(nèi)學(xué)界對(duì)華裔作家的研究，很少基于文本分析電影等流行文化對(duì)華裔身份建構(gòu)的影響。

本文以湯亭亭的小說《孫行者》(Tripmaster Monkey: His Fake Book)為實(shí)例，做一些這方面的分析。小說中，主人公阿新是第五代華裔美國(guó)人，文藝青年。整本書以阿新尋找文化認(rèn)同、構(gòu)建自己身份的經(jīng)歷展開，表達(dá)了湯亭亭對(duì)文化平等、多元共存的期望。阿新對(duì)自己的身份認(rèn)識(shí)與流行電影中白人英雄形象以及華裔的奴仆形象密切相關(guān)。小說涉及眾多電影和電影形象，用來闡釋人物關(guān)系、刻畫人物心理，同時(shí)也揭露電影中的類型化形象對(duì)身份構(gòu)建的影響。以廚子合盛(Hop Sing)為代表的華裔族群的屏幕形象被大肆傳播，在白人受眾心目中逐漸固定成為原型;而華裔族群因其種族“代表”的不光彩形象而自慚形穢，久而久之默默接受自己的“低等”的從屬地位。與之對(duì)照，約翰#8226;韋恩塑造的白人牛仔英雄形象則光彩奪目。電影借助其強(qiáng)烈的視覺效果，無言中散布著“白人優(yōu)越”的老殖民主義論調(diào)。潛移默化之中，華裔，尤其是華裔男性，被美國(guó)主流媒體“去勢(shì)”(castration)，其話語被遮蔽，其文化被邊緣化，因而成為流行文化中的陰性或無性別的劣等人。

對(duì)于華裔族群來說，電影作為一種主流媒體，起著兩方面的作用:一方面，廣泛傳播類型化的華人形象，為其“定性”，使這種形象深入人心，影響大眾對(duì)華裔族群的認(rèn)識(shí);另一方面，構(gòu)建主流的標(biāo)準(zhǔn)形象，使華裔迫于同化的壓力，接受主流形象和行為方式。電影客觀上放大了人的容貌、膚色等外在特征，誘使華人群體產(chǎn)生主觀上模仿的沖動(dòng)。小說中的人物不惜做出各種努力，使自己從形象上更接近主流文化設(shè)定的“標(biāo)準(zhǔn)”，迎合和適應(yīng)主流社會(huì)的要求。電影中作為審美最高標(biāo)準(zhǔn)的金發(fā)女郎形象，對(duì)少數(shù)族裔女性的自我認(rèn)同同樣產(chǎn)生著深刻的影響。模仿白人，實(shí)際上是內(nèi)化的種族自卑情結(jié)的外在表現(xiàn)。小說中這方面的生動(dòng)描寫，揭示了電影的娛樂功能背后，還有其被主流意識(shí)形態(tài)利用，作為統(tǒng)治工具的一面。

二、放大了的身體特征——華裔的類型化形象

湯亭亭認(rèn)為，否認(rèn)族群的多元特征是對(duì)其“人性的否定”。她的話體現(xiàn)了華裔渴望其多元性特征得到客觀反映和認(rèn)同的迫切心情。因此她在《孫行者》中突出了華裔銀幕形象對(duì)華裔群體自我認(rèn)同的影響。人們的認(rèn)知方式之一，是用類型化形象來固定某類人群。其中，人們從電影中得到的印象，遠(yuǎn)比其他媒體(書籍、收音機(jī))來得具體、深刻。電影使觀眾如臨其境、如聞其聲、如見其人，因此容易使人將虛構(gòu)的當(dāng)作現(xiàn)實(shí)直接接受。電影的影音特性，使人們更加關(guān)注外在差異，如面部和身體特征、膚色、發(fā)色的差別。當(dāng)主流白人文化需要強(qiáng)調(diào)種族差異時(shí)，電影的作用尤其明顯。這樣，電影敘事通過生動(dòng)的影像為大眾提供標(biāo)準(zhǔn)化、次標(biāo)準(zhǔn)化和非標(biāo)準(zhǔn)化的形象，從而影響個(gè)體的自我認(rèn)識(shí)。華裔形象往往是后兩類，是標(biāo)準(zhǔn)英雄形象的陪襯或反襯。華裔演員在美國(guó)電影中一般只演配角，即使是正面特寫，也稍縱即逝。他們?cè)诿绹?guó)電影工業(yè)中出力不小，但沒有建立形象的機(jī)會(huì)。小說人物阿新抱怨說:

他們(指美國(guó)人)永遠(yuǎn)清楚他們贏得了鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利。我們?cè)陔娪袄镏皇撬馈Ｎ铱吹搅四悖槔愕哪槃偮冻鰜恚疫€沒來得及仰慕你，他們就把你開槍打死了。我們的演員的職業(yè)就是被殺和演死尸。……你們這些人應(yīng)該從攝影機(jī)后面走出來。你們是好萊塢的全才，你們干得很出色，可他們不把奧斯卡獎(jiǎng)給你們。應(yīng)設(shè)立群眾演員最佳演員獎(jiǎng)。你們?yōu)檫@攝影機(jī)和布景跑前跑后，跑來跑去。爬在羊腸小道上，抽動(dòng)——子彈打中了這里和這里——像被絆了腳似的摔倒，滾下山去，死了，臉朝著天空和攝影機(jī)。導(dǎo)演又把你們叫回原處，受第二次打擊。… 一次又一次，我們被槍打死，被刀刺死，被拳打、剝皮、機(jī)槍掃射和炸死。

除了一閃而過的“群眾演員”，屏幕上較重要的角色中沒有華裔的正面形象，有的只是拖著步子走路的合盛、以及“華奴——由華人和黑奴交配所生的東西”。小說中的阿新痛心地指出，華裔形象多數(shù)都是令人難以接受的、侮辱性的。對(duì)于類型化形象的作用，Danico有過完整的總結(jié):“亞裔移民遷居美國(guó)之始，既被限制在類型化形象之中，延續(xù)至今。無論是‘黃禍’還是‘模范公民’，媒體為制造和鞏固亞裔類型化形象起到舉足輕重的作用。類型化形象的構(gòu)建男女有別。亞裔男性被塑造為主流群體中的異質(zhì)，威脅到白人主流的利益:或是謙卑地為白人服務(wù)的沉默一群;或是威脅著美國(guó)國(guó)家安全的異族;或是身懷絕技的武士。最常見的亞裔男性形象是無感情、無性別、陰性化的。他們偶爾也被認(rèn)為不足以威脅白人男性，因?yàn)闊o論是體力還是智力他們都低白人一等。亞裔的女性則被構(gòu)建成白人男性渴望的性伴侶。與白人女性不同，她們盡責(zé)、順從，能滿足白人的情欲。對(duì)她們的物化(objectification)體現(xiàn)在對(duì)其神秘性、性誘惑力以及獻(xiàn)身精神的狹隘定義上”。

小說主人公阿新成長(zhǎng)于影像主導(dǎo)信息傳播的時(shí)代，電影對(duì)個(gè)體身份構(gòu)建的心理暗示作用十分明顯。電影發(fā)展過程中，作為商業(yè)行為，電影的發(fā)行和市場(chǎng)運(yùn)作需要投入大量資金，自然要迎合數(shù)量上占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的主流觀眾的口味，反映其價(jià)值觀和生活。影院中，主流文化在散布其影響力的同時(shí)，又維護(hù)著自己的主導(dǎo)地位。美國(guó)早期電影是白人演員一統(tǒng)天下，即使是華裔或其他少數(shù)族裔的故事，一般也由白人演員出演，例如小說中提到的電影《西城故事》。《西城故事》制作于20世紀(jì)60年代，是《羅密歐和朱麗葉》的現(xiàn)代音樂版，街上的團(tuán)伙械斗代替了家族世仇。電影開始時(shí)，阿新受到劇情吸引，情不自禁地流下眼淚。然而，隨著情節(jié)展開，這部獲得奧斯卡十項(xiàng)大獎(jiǎng)的電影卻無法引發(fā)他的認(rèn)同感:“再也無法被故事吸引”(Can’t get sucked in any more.)。他發(fā)現(xiàn)，在愛情故事背后，是白人統(tǒng)治的電影世界。他們隨心所欲選擇角色，編造故事，即使是有色人種，他們也一樣可以按照他們的理解進(jìn)行出演。這樣，白人演員得到觀眾的喜愛和認(rèn)同，而銀幕上很少出現(xiàn)少數(shù)裔演員。他們的面孔、他們的故事、他們的情感，無法在銀幕上出現(xiàn)，也無法在觀眾中找到共鳴。《西城故事》中，少數(shù)族裔的皮膚被“漂白”，惟一一點(diǎn)有色人種的特征，僅表現(xiàn)為白人演員故意弄成“卷曲的頭發(fā)”(Kinky hair) 。“他們(電影中的兩個(gè)少數(shù)族裔幫派)中應(yīng)有一方雇傭黑人演員。而屏幕上沒有哪張臉比十一號(hào)煎餅更黑”。

主流電影中少數(shù)族裔形象的缺失，使同族的觀眾失去了可以認(rèn)同的面孔。即使有，大多數(shù)也是丑化了的形象。如銀幕表現(xiàn)華人時(shí)充滿偏見和歧視:或愚昧、或羸弱、或陰險(xiǎn)、或神秘，反映的是白人對(duì)此類華裔文化形象的需求。在電影中，華裔幾乎沒有臺(tái)詞，即使有，臺(tái)詞也是多數(shù)美國(guó)觀眾聽不懂的中文，被剝奪了交際功能，成為無意義的聲音。這一點(diǎn)在《孫行者》中南希試鏡的遭遇中可見一斑。南希試鏡的角色根本不符合華裔美國(guó)人的真實(shí)生活狀態(tài)。因?yàn)殡娪爸袞|方人形象的需要，她得到了試鏡的機(jī)會(huì)，但“東方人”的所有定義都是由白人確定的:

我進(jìn)去之后，他們就可以看出我是什么人。他們?cè)u(píng)判說，“你的發(fā)音不太對(duì)。你的聲音與你的外貌不協(xié)調(diào)。你的外貌與你的言談不一致。太令人費(fèi)解了。”當(dāng)時(shí)我穿的是高跟鞋，走路很高雅。你懂嗎?助理導(dǎo)演把稿子給了我，要我把鞋脫掉。那是對(duì)臺(tái)詞，不過我知道我的角色——一位東方農(nóng)婦。高跟鞋只有東方妓女才穿的。… … 于是，你知道，我得，不得不，說那句蠢話。我必須以我想盡力擺脫的那種講話方式講那句話。我便光著腳，就——就那樣講了我的臺(tái)詞。可導(dǎo)演說，“你能不能再演的東方味濃點(diǎn)兒?再濃點(diǎn)，像東方人。”我好一會(huì)兒沒說話。

白人副導(dǎo)演憑借他心目中的標(biāo)準(zhǔn)，批評(píng)南希長(zhǎng)得“不夠東方”、“口音聽起來不對(duì)”、口音和長(zhǎng)相不一致。在他和其他主流大眾的眼里，亞裔美國(guó)人應(yīng)該有固定版本的臉譜，應(yīng)該說蹩腳英語。導(dǎo)演要她重拾“多年努力改掉的東方口音”，去說那句“蠢話”——專為東方人寫的臺(tái)詞，以便主流文化建構(gòu)東方人的特征。最后南希沒有得到角色，因?yàn)樗痢⒂⒄Z流利，與類型化的華裔形象不符。現(xiàn)實(shí)生活中的南希和華人的銀幕形象一樣，都是被剝奪了“自我”，由權(quán)力話語定義的“他者”。湯亭亭在深入剖析美國(guó)主流社會(huì)對(duì)華裔的形象塑造后，在小說《孫行者》中，對(duì)這種社會(huì)現(xiàn)象進(jìn)行了揭露和批判。在“獨(dú)角戲”一章中，她借助于小說主人公阿新之口，憤怒地指出，銀幕上的華人從來不會(huì)說主格的、施為的“我”(I)，而是說賓格的、受動(dòng)的“我”(Me)。在主流話語的設(shè)定下，華裔的語言能力，就如同他們的身體素質(zhì)和道德水平一樣，都應(yīng)該是低下的。

對(duì)于少數(shù)族裔本身的身份構(gòu)建，這種類型化形象的負(fù)面影響不可忽視。華裔族群難以找到可以認(rèn)同本族代表，但卻容易產(chǎn)生民族自卑情緒。而且，被貶低的華裔形象通常與白人英雄形象共同出現(xiàn)，造成強(qiáng)烈反差:一方往往猥瑣陰鷙，另一方則英武雄健。外表特征又暗示了人物的道德素質(zhì)——這是受眾普遍認(rèn)同的電影慣常表現(xiàn)模式。于是，在“異族”形象的反襯下，白人主流文化的強(qiáng)勢(shì)地位得到了維護(hù)。《孫行者》中，這種對(duì)比被突出表現(xiàn)。主人公阿新對(duì)屏幕上反復(fù)共同出現(xiàn)的由約翰#8226;韋恩飾演的牛仔英雄和華人“合盛”兩種形象大為不滿:

合盛跟在白人背后，乞求說:“我做你的奴隸吧。讓我做你的奴隸吧。”約翰#8226;韋恩帶了一個(gè)合盛，卡特拉特也帶了一個(gè)合盛。他們故意叫他合盛，以貶低我們，因?yàn)楹鲜⑹且粋€(gè)有勢(shì)力的堂會(huì)的名字。這又給東方人立了一個(gè)習(xí)慣:感恩戴德的東方人必須找個(gè)主子，一直跟著個(gè)白人，直到白人同意要他做奴隸為止。… … 每隔幾天，他們就上演一部電影或電視劇，說我們欠他們的債，所以感激不盡地為他們洗衣服，服侍他們，在龐德羅薩為約翰#8226;韋恩和卡特拉特小孩們做飯上菜洗涮縫補(bǔ)。合盛走路的姿勢(shì)，我真想揍他。給他當(dāng)頭一棒，好讓他直起腰來——像個(gè)人一樣站起來。

本段話揭示了阿新眼中白人的心理:華裔美國(guó)人處于從屬的地位是心甘情愿的，因?yàn)樗麄兪芰税兹说亩骰荩仨殘?bào)答。這樣，白人可以心安理得地接受服務(wù)。約翰#8226;韋恩是美國(guó)電影史上的傳奇人物，所演的西部片中牛仔硬漢形象代表了所謂的美國(guó)國(guó)家精神:勇敢和正義。這個(gè)角色迎合了美國(guó)公眾的民族自尊心理，大受歡迎。而以合盛為代表的華裔銀幕形象只能是喜劇性的調(diào)劑，從屬性的，也是反襯的，白人制片和導(dǎo)演不允許他“直起腰來”走路。合盛是中國(guó)移民，其身份是龐德羅薩的廚子，代表落后的種族，說蹩腳的英語，必須時(shí)時(shí)有白人的指點(diǎn)，否則就會(huì)招惹麻煩。兩者的關(guān)系可以被看作殖民者魯濱遜和順從的“星期五”的現(xiàn)代版本。此類銀幕形象的反復(fù)出現(xiàn)，也反映了主流社會(huì)為維護(hù)白人與華裔現(xiàn)狀所做的努力。合盛之類華裔男性形象在美國(guó)電影敘事中廣泛傳播，一方面被貶低為次等公民，另一方面因其可奴役性而被美化。這樣，他們的形象兼具忠誠(chéng)、獻(xiàn)身精神和難以更改的民族劣根性。這類經(jīng)過主流文化壓縮加工的銀幕形象多次反復(fù)出現(xiàn)， 最終形成人物類型，獲得代表權(quán)，成為主流價(jià)值觀的一部分。

學(xué)者皮克林(Pickering)指出:主流話語中，人物類型的構(gòu)建被用來區(qū)分“我們”和“他者”，從而避免“他者”的侵蝕。把“他者”看作無差別的簡(jiǎn)單統(tǒng)一體是構(gòu)建人物類型的途徑。在論及銀幕上的黑人形象時(shí)，格雷羅(Ed Guerrero)指出，類型化形象是美國(guó)主流電影限制黑人的手段:“這種敘述模式是好萊塢長(zhǎng)期形成的，是意識(shí)形態(tài)上對(duì)黑人族群限制的沉積。這種模式使好萊塢電影工業(yè)得以進(jìn)化，并適應(yīng)于當(dāng)時(shí)的社會(huì)和政治氣候。同時(shí)使好萊塢電影維持目前狀態(tài)，把握發(fā)展中的政治脈動(dòng)”。可見，受主流意識(shí)形態(tài)控制的影像文化中，無論是華裔還是黑人，始終處于受支配的從屬地位，其形象的刻畫都是為了強(qiáng)化主流意識(shí)形態(tài)服務(wù)的。華裔的具體形象會(huì)隨著時(shí)代背景、故事主題或其他因素有所變化，但華裔形象的內(nèi)核不會(huì)根本改變，其影響也會(huì)通過不斷重復(fù)而得到強(qiáng)化。畢竟，電影呈現(xiàn)給人們的是一個(gè)生動(dòng)的形象世界，即便是扭曲的類型形象也會(huì)使人“眼見為實(shí)”，不知不覺地接受。電影可以成為權(quán)力文化主導(dǎo)價(jià)值取向的理想工具，因?yàn)樗?“影響人們對(duì)待種族、性別、階級(jí)、族裔和政治的態(tài)度和視角。電影院是階級(jí)、性別、族裔以及政治形象的塑造和維護(hù)的場(chǎng)所。主流話語通過控制提供給大眾的影像來影響他們的認(rèn)同”。當(dāng)然，這種控制是遮遮掩掩、暗中進(jìn)行的，“總會(huì)以某種方式掩飾其特性，這樣看電影的大眾不會(huì)感覺窘迫，或自己人格的渺小”。

三、符號(hào)的暗示與模仿的沖動(dòng)——華裔的同化壓力

無論是南希試鏡的經(jīng)歷，還是阿新對(duì)合盛等華裔類型化形象的批判，都說明電影文化向少數(shù)族裔施加的同化壓力。電影能夠突出表現(xiàn)人們的面貌、身體、語言和行為特征，因此除了演繹故事，還潛移默化地影響人們對(duì)某類外貌和習(xí)慣的認(rèn)同。影像符號(hào)被用來傳播主流文化認(rèn)可的審美標(biāo)準(zhǔn)和行為標(biāo)準(zhǔn)，影響大眾，使他們產(chǎn)生融入主流的渴望和模仿的沖動(dòng)。外貌和行為差異暗示等級(jí)差距，壓力誘導(dǎo)少數(shù)族裔否定自己的身體和行為特征。于是，膚色、面部特征等種族標(biāo)記需要通過化妝、乃至手術(shù)加以更改，言談舉止需要重新學(xué)習(xí)，以接近如電影之類媒體廣而告之的集體規(guī)約的“標(biāo)準(zhǔn)”。

《孫行者》中，阿新丟了工作之后，被要求在就業(yè)輔導(dǎo)中心看卡通短片，接受就業(yè)輔導(dǎo)，從中學(xué)習(xí)合乎主流標(biāo)準(zhǔn)的穿著、言談的方式和社會(huì)規(guī)則。就業(yè)卡通影片顯現(xiàn)的是一場(chǎng)以貌定性的游戲，其中的卡通形象面貌和身材的某些特征，比普通電影更加符號(hào)化。卡通片中，對(duì)號(hào)和錯(cuò)號(hào)代表了對(duì)兩種面貌特征的肯定和否定。這部短片把某些行為定義為“合適的”，某些為“不合適的”。社會(huì)潛規(guī)則以“小貼士”或“暗示”等形式出現(xiàn)，既有直接的說教，也有符號(hào)性的暗示。

你要雇用誰呢?一個(gè)穿油呼呼T恤衫和牛仔褲的男子也被畫了X。燈光照著一個(gè)身穿西裝、頭發(fā)剛吹過的男子。X掉網(wǎng)球鞋照亮黑皮鞋黑襪。我們這些穿得不好的人坐在那兒，我們的每一種打扮、每一種愛好挨個(gè)地受到侮辱。

短片的內(nèi)容作為社會(huì)規(guī)約的具體體現(xiàn)，通過反復(fù)說教強(qiáng)迫觀看者接受成型的社會(huì)規(guī)則、價(jià)值觀念和中產(chǎn)階級(jí)的衣著言談標(biāo)準(zhǔn)。表示正確的強(qiáng)光凸顯和表示錯(cuò)誤的叉號(hào)，時(shí)時(shí)提醒阿新的“模仿者”的身份，以及他“不合時(shí)宜”的衣著。影片讓阿新意識(shí)到，自己具有少數(shù)族裔的身份，因此很難融入主流社會(huì)。主流社會(huì)由白人制定游戲規(guī)則，若要被接受，就要被同化。卡通片中種族話語色彩十分強(qiáng)烈:

一位淺黑膚色的女人，穿著領(lǐng)口很低的外套罩衫，緊身裙，嘴上叼著一支香煙。她被打上了個(gè)X字。她的臉上有顆美人痣。利塔#8226;摩雷諾。燈光照著一位婦女，只見她穿圓領(lǐng)上衣，絲邊裝飾，她正對(duì)著一只手鏡微笑著理理金色頭發(fā)。一錢不值的利塔#8226;摩雷諾與好雇員桑德拉#8226;底伊。

此處提到的兩個(gè)演員在美國(guó)好萊塢電影業(yè)中都取得了不俗的成績(jī)。利塔#8226;摩雷諾(Rita Moreno)是波多黎各裔女演員，沖破了好萊塢的種族歧視和阻力，因《西城故事》中的出色表演而一舉成名，成為靠演技取得角色的少數(shù)族裔演員的先例。然而，盡管利塔#8226;摩雷諾有天賦，也取得了一定的成績(jī)，她的影響力無法和桑德拉#8226;底伊(Sandra Dee)相提并論。后者是美國(guó)著名模特和封面女郎之一，電影中以扮演聰明嫵媚的青春少女而聞名，并于1960、1961年兩次被評(píng)為十位最賣座的明星之一。金發(fā)女郎桑德拉#8226;底伊被認(rèn)為是健康和美麗的標(biāo)準(zhǔn)。小說中，阿新將卡通形象與兩個(gè)演員相提并論，突出她們的種族背景，揭示了電影表現(xiàn)中的種族因素。

小說中的阿新感受到電影的同化壓力。他對(duì)電影中的種族信息十分敏感，能夠解讀出電影中預(yù)設(shè)的文化符號(hào)和社會(huì)規(guī)約。制片人采用一定的社會(huì)共同認(rèn)知制作影片，而觀眾也是依據(jù)特定的解碼程序解釋信息。符號(hào)學(xué)家安伯托#8226;艾柯(Umberto Eco)曾指出，電影院使用“現(xiàn)實(shí)的片斷來建構(gòu)內(nèi)容，所有展示的影像在文化背景中才具有意義”。因此，阿新對(duì)電影的解讀是受到美國(guó)文化共有的解碼方式影響。他看到抽象的卡通人物，馬上聯(lián)想到兩個(gè)現(xiàn)實(shí)生活中的演員，她們的種族身份以及自己的種族地位。

哲學(xué)家阿多諾(Adorno)曾指出，電影在大眾中引發(fā)“亦步亦趨的模仿沖動(dòng)，其作用力在內(nèi)容和意義被昭示之前就已經(jīng)存在”。通過這種“愉快的洗腦”，人們更容易陷于一種被“麻醉”的接受狀態(tài)，而后無意識(shí)中又在行為上仿效趨附。華裔學(xué)者黃秀玲在分析趙健秀的小說《龍年》時(shí)指出，小說中弗雷德#8226;恩(Fred Eng)承認(rèn)，即使是發(fā)火，他的聲音也像反射一樣，是對(duì)電影中白人的模仿。由于電影中少有可以認(rèn)同的正面少數(shù)族裔的形象，亞裔美國(guó)人更多地接受白人的審美標(biāo)準(zhǔn)，于是，男孩學(xué)牛仔的腔調(diào)，女孩割雙眼皮、戴假睫毛，使自己看上去更像白人。小說中多次談到這些方面，折射出白人的審美觀給少數(shù)族裔心理帶來的影響。

歷史由具體的身體特征來體現(xiàn)，比如膚色。……這就是為什么你們女孩要割眼皮，是吧?可憐的姑娘們。我能理解。你們?cè)谡成霞傺劢廾劬瓷先ゴ笠恍?… … 比化妝更糟的是… …做眼皮手術(shù) … … 她不想露面，她上了凡士林的紅腫眼瞼上留有黑色針腳 … … 準(zhǔn)確地說，不是雙眼皮，而是圓眼瞼上留下的一條疤痕。

為了消除自身的種族特征，與白人貌似，亞裔青年甚至不惜以傷害自己身體為代價(jià)。但此舉難免在心理上“留下一條疤痕”。小說中雙眼皮手術(shù)以及關(guān)于身體特征的討論，都表明亞裔對(duì)自己美國(guó)公民身份缺乏自信，在身份構(gòu)建中面對(duì)的困惑和無奈。他們可以認(rèn)識(shí)到電影對(duì)他們族群的丑化，卻無法擺脫其影響力。面對(duì)白人“眼皮上的褶皺”，亞裔青年意識(shí)到自己的不同，為自己的眼睛輪廓和單眼皮感到羞恥，于是，電影幫助完成了種族歧視的內(nèi)化過程。

四、結(jié)論

在湯亭亭的小說中，電影片斷不斷出現(xiàn)在故事和人物的言談中，滲入美國(guó)華裔族群的日常生活，對(duì)他們認(rèn)識(shí)自我、建構(gòu)身份起著重要的導(dǎo)向作用。電影文化與意識(shí)形態(tài)“達(dá)成共謀”，相互作用，建立和傳播類型化的華裔形象，間接宣揚(yáng)種族和文化優(yōu)劣論。作家用犀利的筆觸，從獨(dú)特的視角，通過引用電影揭示華裔身份構(gòu)建中面臨的主流文化體系的壓力，也警醒人們進(jìn)一步認(rèn)識(shí)主流社會(huì)中影像話語的作用機(jī)制。電影媒介是文化系統(tǒng)的一種，湯亭亭通過揭露其作用的方式，讓人們認(rèn)識(shí)到各種主流和邊緣形象的構(gòu)建以及道德和審美標(biāo)準(zhǔn)的確定，都在無形之中幫助主流社會(huì)建立和鞏固其中心地位，形成中心和邊緣的區(qū)別。從湯亭亭作品中電影元素的運(yùn)用，我們可以理解作家為華裔群體認(rèn)識(shí)自我，排除主流意識(shí)形態(tài)的影響，相對(duì)自主地構(gòu)建自己的身份而做出的努力。作家在揭示主流文化運(yùn)行機(jī)制的同時(shí)，倡導(dǎo)一種多元共存的寬容的文化心態(tài)。

注:

1.本文采用《孫行者》的中譯文，稍有改動(dòng)。

2.Hop Sing的譯法未采用《孫行者》中譯文的何新的譯法，因合盛為華裔著名的堂會(huì)組織，白人電影中有意使用了這個(gè)名字。

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