古典詩歌作為寫作素材的運用技巧

作為作文素材，古典詩歌應該如何有效地加以運用呢?

一、用其詩句，就是直接引用或化用古典詩歌中的句子

2004年高考陜西考生《尋找快樂，精彩人生》的開頭:“漫步于秋日落葉徐徐的小徑上，不禁吟了一句:‘無邊落葉蕭蕭下，不盡愁緒滾滾來。’慨嘆落葉的悲哀與不幸。其實，落葉的生命或許就是這樣，只求得春日繁茂，秋日落英繽紛。換個思維方式，龔自珍曾說過‘落紅不是無情物，化作春泥更護花’嘛!我們應該欣喜，享受落英繽紛的秋景。”2007年北京高考滿分作文《細雨閑花皆寂寞，文人英雄應如是》:“元稹以陽剛之手書下‘白頭宮女在，閑坐說玄宗’道出了那紅墻深院里，一個個寂寞靈魂的心聲。”

筆者有位學生在其習作《寂寞，只因不甘寂寞》中寫道:“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。寥落古行宮，宮花寂寞紅。寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋……太多的寂寞如水一般綿長，從古流到今。寂寞是永恒的，人死了，寂寞還在。”這段話分別引用了白居易《長恨歌》、劉禹錫《石頭城》、元稹《行宮》、劉方平《春怨》、李煜《相見歡》中跟“寂寞”相關的句子。

著名物理學家沈致遠在科學小品《說數》中有這樣的文字:“數學家稱之為無理數/詩人贊之為有情人/道是無理卻有情/天長地久有時盡/此率綿綿無絕期。”在這里，沈致遠先生巧妙地化用劉禹錫《竹枝詞》中的詩句“東邊日出西邊雨，道是無情卻有情”，和白居易《長恨歌》中的詩句“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，形象、生動而頗有趣味地說明了無理數的特點。

二、用其意象，就是把古典詩歌中的意象直接選用到作文中

筆者的學生曾經在作文中寫過這么一段文字:“一個和風習習的春日，我們來到了鳳集村。這是一個古老的村落，據說已經有了八百年的歷史。村口有一株柏樹，約有七八米高，蓊蓊郁郁的。村道并沒有鋪上水泥，是天然的泥土。道路左邊，幾只山羊悠閑地溜達著;右邊，玉米葉子層層疊疊，清亮亮的綠。”這段文字描繪了鄉村的質樸和幽美，讓人心境淡泊而又寧靜。其描繪的主要對象是“柏樹”“山羊”“玉米葉子”。在古典詩歌中，描繪鄉村田園風光的很多，風格大多淡雅閑致，與本段文字一致。如果能夠選用古典詩歌中的意象作為描繪對象，文章應該更具古雅的意境美。于是，我引導學生回顧熟悉的山水田園詩人，他們想到了陶淵明、謝靈運、王維、孟浩然，也想到了辛棄疾的田園詩和元代的相關散曲。最后，同學們從中選取了榆柳、池塘、浣女、菊花、茅檐等意象作為描寫對象，把先前的文段進行了改寫。

同樣道理，如果寫離愁別緒，就可以借用古典詩歌中的“楊柳”“江水”“夕陽”“行舟”等意象;如果寫傷春惜時，就可以借用“落紅”“流水”“子規”“暮雨”等意象;如果寫思鄉戀家，就可以借用“明月”“孤燈”“大雁”“西風”等意象。

三、用其情思，就是把古典詩歌中所表達的情感或思想直接移植或改造創新后運用到作文中

筆者有位學生在其散文《聽蟬》中有這樣的文字:“聆聽，也是藝術。只要有只蟬起個音，接著聲音就紛紛出了籠。它們把最美的音色獻給你，字字都是真心話，句句來自丹田。歌聲如行云流水，讓人了卻憂愁，悠游其中。又似驚濤又似駭浪，拍打著你心底沉淀著的情緒，頃刻間，你便覺得那狂浪般的蟬聲攫走了你緊緊攥在手里的凝愁。有蟬聲縈繞，心靈的空間便充實而圣潔。”(2005年第9期《中學時光》)虞世南《蟬》詩有云:“居高聲自遠，非是藉秋風。”駱賓王《在獄詠蟬》:“無人信高潔，誰為表予心!”王維《輞川閑居贈裴秀才迪》:“倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。”該生顯然是受了這幾首古詩的啟發，將詩人對蟬的感情和感悟融入了自己的作文中。

筆者學生在其習作《短暫的完美》中寫道:“生活上的路，也或許如此。假如每一步都在自己構畫的藍圖上完美地進行著時，上帝應該會憤怒，而生活也就并不是生活了。或許這世界上本沒有什么缺陷，缺陷的只是我們缺陷的思維。物盡本性，盡顯其能，露其真諦，何來什么缺陷呢?——‘缺陷’使得大千世界紛繁蕪雜而具有了豐富多彩之美啊!”(2005年第11期《作文新天地·高中版》)在談到這篇散文的創作時，這位同學說，秦觀《鵲橋仙》中的“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”讓他深刻地感到生命的價值不在其時間有多長，而在其生命有多美。于是聯想到花期雖短而花兒極絢麗的曇花，于是通過對曇花的觀賞和感悟，寫成了《短暫的完美》。

當然，對古典詩歌所表達的情感和思想也可以進行“加工改造”，使其“脫胎換骨”，最典型的案例莫過于王國維引用古詩詞名句談治學的三種境界了:“古今成大事業、大學問者，必經過三種之境界:昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路，此第一境也;衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴，此第二境也;眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處，此第三境也。”再如陸游《游山西村》的“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，本是寫自然景象的，現卻用來比喻事情在艱苦摸索中突然有了新的轉機。其它的諸如“而今小汽車已經飛入尋常百姓家”，“天涯何處無芳草，找對象又何必死守不放呢”，“東邊日出西邊雨，在金融危機的襲擊下，西方資本主義國家凄涼度日，而中國的經濟卻逆勢而上，呈現出陽光明媚的景象”，等等，都是創造性地運用古典詩歌的例子。這種“創造性閱讀”要求讀者不是畢恭畢敬地遵循原意，而是要在充分、深刻理解原意的基礎上，積極發揮自己的主觀能動作用，把自己的迥異于原意的某種觀念投射到原文里，使之產生不同聯想，從而對原意加以拓展、超越，甚至轉移，讓其煥發出新的意義。

四、用其手法，就是借鑒古典詩歌獨特的藝術手法來進行創作

筆者學生在《追憶似水年華》一文的開頭寫道:“天空就像一張浸潤著牛奶的淺藍色桌布，微風雪絨一樣拂過耳畔。我靜靜地坐在沙渚上，仰望著湛藍欲滴的天幕，河水在我的身下淙淙地流淌。我驀然想，這天空若干年過后還是如此湛藍;而坐在這里仰望天空的，卻已不是我了。若干年前，這塊石頭上大約也有一個人曾經如我一樣仰望天空，如我一樣感嘆人生之須臾;而現在，這個人，誰也不記得了。”(2007年第3期《廣東教育·高中》)她的初稿并沒有這些關于“天空”和“河水”的文字。我對她說，還記得《詩經·關雎》嗎?她很流暢地背了下來。我又說，“關關雎鳩，在河之洲”用了什么藝術手法?比興。沒錯，我說，咱們嘗試在文中也用一下，如何?于是，便有了上面的文字。“天空”在這里象征(比喻)恒久的世界，“河水”象征(比喻)流逝的人生韶華。文章先言他物，天空永遠湛藍，河水不斷流淌，以此引出所詠之辭:關乎短暫的個體生命與永恒的物質世界之間關系的思考。

筆者散文《守望桃花》:“若干年后的一個春天，鳳棲溝。明媚的陽光下，滿溝的桃花艷艷地開，濕潤的粉紅洇透了天空，成千上萬只彩蝶在桃花的海洋里翩躚起舞。山坳上，二姑依然窈窕，一襲白色長裙臨風，如浮在起伏的波浪上:那不是輕盈春風中一幅圣潔的圖畫么?”(2005年3月27日《惠州日報》)為了刻畫二姑的美麗，我采用了古典詩歌中常用的“烘托”手法，用“陽光”“桃花”“彩蝶”從側面進行渲染，烘云托月。

古典詩歌常用的藝術手法還有很多，諸如夸張(白發三千長，緣愁似個長)、借代(知否?知否?應是綠肥紅瘦)、雙關(理絲入殘機，何悟不成匹)、互文(秦時明月漢時關)、用典(憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否)、點染(多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月)，等等。文學和科學之間都有相通之處，更何況不同的文學體裁之間呢?因此，在我們的寫作中，有意識地運用古典詩歌的藝術手法，借鑒古人的智慧成果，可以有效地提高作文的藝術表達水平。

責任編校彭琳