論舞蹈藝術中的意境要素

摘 要: 意境是舞蹈的靈魂，是舞蹈的主題與核心，意境要素在舞蹈藝術中運用的高下直接關系到舞蹈作品的成敗及審美價值的高低。對于舞蹈藝術來說，作品中所呈現的是對生活圖景的描繪和內心思想感情的表達，是寓情于景、由景生情，情、景相互交融的而形成的一種藝術境界，最大限度地運用意境要素的功能，創造出舞蹈環境氣氛，是舞蹈藝術美的最高境界。

關鍵詞: 舞蹈藝術 意境 創造

舞蹈是一種身體語言，是用富有節奏的，經過提煉、加工、組織的各種人體動作和造型傳達內心思想感情的一種藝術樣式，它不是單純的娛樂活動，而是富有精神內涵和鮮活靈性的一種藝術形式。一部優秀的舞蹈作品，除了要具備基本功底扎實、舞蹈造型美觀、服裝道具新穎、音樂渲染到位等要素外，還必須具備意境美這一關鍵要素。意境不僅客觀描繪了生活中的場景，而且通過舞蹈創作者與表演者的內心真摯情感的表達與抒發，達到情與景的相互交融。這種內在涵養和外在形式的有機統一引導欣賞者產生感情上的共鳴，并有身臨其境的感覺，所以，在舞蹈藝術中，意境的切入是表現藝術美的最高境界。

一、舞蹈意境的內涵

“意境”是美學思想的重要范疇，其概念的產生源遠流長，最早由唐代詩人王昌齡提出，與“物境”、“情景”二詞相并列。意境概念的產生是有深厚的土壤的，它直接得益于中國古代“道玄、禪”的哲學觀念與“言、象、意”關系的辨析，也直接來源于歷代藝術理論中關于意與境、情與景、思與境、意與景關系的論述。[1]在舞蹈藝術中，意境的呈現包括主觀和客觀兩個方面的因素，主觀上的是指諸如情感、想象、聯想、興趣、分析、理解等因素，是主體思想情感通過身體語言手段表現出來，這主要是指“意”層面的具體表現;客觀上的是指生活場景、畫面、形象等因素，這主要是指“境”層面的具體表現。“意”與“境”二者相互交織，融為一體，形成獨特的藝術境界。因此，舞蹈藝術中的意境就是指藝術家的情感、審美情趣、聯系等主體思想情感與客觀存在的生活場景融合一致，通過多層次的、動態的空間想象，以強烈的感染力引發觀賞者產生共鳴，從而達到一種情景有機統一的藝術境界。

二、舞蹈藝術中意境要素的創造途徑

舞蹈是通過身體運動來表達內在思想情感的意識形態的藝術，一件優秀的舞蹈作品，必須有美的意境，才會感染觀眾并在感情上產生共鳴。意境不僅對舞蹈作品的主題起到深化作用，而且會激發起觀眾的想象力和聯想力，使觀眾有身臨其境的感覺。舞蹈的意境創造達到這種藝術境界，才能創造出栩栩如生的藝術形象，才能被稱之為經典的藝術作品并被觀眾接受和喜愛。在眾多的舞蹈作品中，我國不乏有把意境表現得完美的作品。為在舞蹈藝術中創造盡善盡美的意境，必須充分挖掘這些成功的典范之作的表現手法和技巧，通過情景交融的意境美的呈現使舞蹈作品達到更高的藝術境界。

(一)寓意境于景。一部精美的舞蹈，必須以客觀存在的生活圖景為依托，有了真實的空間和外部環境，才能觸發舞蹈創作者與表演者觸景生情。景即舞蹈作品的特定時空，是舞蹈作品中觸發人物情感的外部環境，有了景，人物方能見景生情，情隨景遷。[2]可見，景是意境在舞蹈作品中表現的客觀環境條件，也是前提條件。舞蹈是通過動作造型和動作姿態等來呈現視覺意向的，舞蹈作品中的景有時雖然可以用燈光、道具、布景來襯托，但主要是靠舞蹈表演者的假設性、虛擬性的造型、動作來表現和描繪其存在。舞蹈表演者通過造景抒情，從真實的生活中獲得切實的故事，才能進行惟妙惟肖的表演，并使觀眾如身臨其境，和他們一起陶醉在這虛擬的美景之中。

(二)寓意境于情。舞蹈是一門用身體語言來表達內心思想感情的藝術，是源于生活而又高于生活的作品，它是人對客觀現實生活場景的一種特殊的心理反映。情是舞蹈藝術表演的原動力，也是舞蹈表演者造型、姿態的內在驅動力。舞蹈只有在具備了情的時候才能真正表達和抒發內心的情感，才能強烈地感染觀眾，進而引起共鳴。舞蹈表演者塑造的人物沒有情、或不動情，就會變成機械、僵硬地擺姿勢、做造型等一些人體技巧性表演，同時也會給觀眾一種嘩眾取寵的感覺。把真摯醇厚的情感、意味深長的真情融入到舞蹈創作過程中，創作者才能創造出鮮活生動的藝術形象，表現出來的作品也才能激發出觀眾的情感。情是舞蹈意境的基礎條件，寓意境與情，才會對審美主體產生誘導力，使作品更富有感染力，達到更高層次的藝術境界。

(三)寓意境于形。形是指人體的外部形態，是構成意境的手段之一。舞蹈藝術最基本的單位是舞蹈藝術形象，由人的不同形體所創造的一個虛幻世界，并通過一系列的動作和造型而顯示出來。[2]一部好的舞蹈作品，要有好的音樂，也要有好的動作和造型，這就要求舞者必須具備吸引人的外部形態，即優美的身材，才能更完美地表現出舞蹈本身的技巧和風格，帶給觀眾強烈的視覺沖擊力，給觀眾留下深刻的印象。舞蹈的外觀美是凝聚在動態形象之中的，而這種意境美必須由舞蹈形象來表達，自然形態的手舞足蹈不能算是舞蹈，高明的舞蹈家總是盡量虛化自己的舞蹈動作，模仿物象的姿勢，并加以提煉、組織和升華，使其具有一定形式的美感。舞蹈的意境只有建立在自己獨特風格化的動作基礎之上，并凝聚在動態的形象之中，才能渲染氣氛，抒發人物情感。

(四)寓意境于象。在舞蹈作品中，舞蹈形象的優劣直接決定著舞蹈價值審美的高低，并關系到舞蹈作品的成敗。象是形的凝練與升華，能準確、鮮明地刻畫人物個性和飽含人物激情的外部形態，是姿態造型和運動過程組合有序的動態形象。[3]象是以人體為載體，在舞蹈表演中，通過身體動與靜、高與低、快與慢、簡與繁的巧妙運用，對人體外部形態進行提煉和升華，來表現一種內在的靈魂、情感和精神，這種以動態表象過程呈現出的動態形象，具有鮮明、獨特的個性形象。優秀的舞蹈創作者和表演者總是會集中全部心智去錘煉和塑造作品中的形神兼備的舞蹈形象，增強造型、動作的藝術抽象感和暗示性，引發觀眾豐富的聯動和想象，提高觀眾的審美情趣。

(五)寓意境于境。舞蹈中的境是情與境之間的相互交融，其能夠引起觀眾豐富的想象和聯系，以達到“象外之象”、“境外之境”的藝術境界，產生只可意會、不可言傳的感覺想象，使舞蹈作品具有不朽的藝術魅力。舞蹈中的境分為實境和虛境兩個部分。實景是舞蹈家在作品里具體描繪、直接表現的那些實在的、可視的、有限的“象”，這個“象”即象外之象的第一個“象”，是舞蹈家反復錘煉后呈現在觀眾面前的，沒有這個“象”，就不可能引發出第二個“象”，就無所謂意境。但僅有這個“象”，也不可能產生意境。[4]舞蹈中的境是實景和虛景的綜合體，二者的和諧融合與共生能夠創造和引申出超越具體形象的意境，使舞蹈作品鮮明生動、富有美感。

三、意境在舞蹈藝術中的實踐價值和意義

舞蹈是一種身體文化，是用身體語言把生活中真實的圖景和思想情感相互融合而形成的藝術形式。舞蹈意境是舞蹈的核心和靈魂，是舞蹈作品完美表現的最高境界，創作舞蹈意境美需要舞蹈表演者堅韌不拔的意志和孜孜不倦的追求。在舞蹈創作追求的過程中，舞蹈意境在舞蹈作品中的構建不是這幾種途徑的簡單羅列，而是把意境融入到景、情、形、象、境等元素中，實現多維一體的有機結合，以淋漓盡致地表現舞蹈的主題思想，使舞蹈作品更富有深邃的意境，讓全世界的觀眾都感受到中國舞蹈藝術的至高境界。

參考文獻:

[1]付永剛.論繪畫中的意境創造與人格涵養[D].長春:吉林大學，2009.

[2]黃平.論舞蹈編導課教學中的意境美意識[J].云夢學刊，2004，(1).

[3]張春河.舞蹈意境及創造[J].鄭州大學學報，2007，(5).

[4]邱麗紅.淺談舞蹈作品中的意境[J].四川戲劇，2000，(5).