天上人間同新秋

摘要：七夕詩是中國古典詩歌節(jié)令詩中一個(gè)較大的詩歌類型，織女形象從民俗傳說進(jìn)入詩人的創(chuàng)作視野之后，其內(nèi)涵逐漸發(fā)生了深刻的變化。她先是呈現(xiàn)為高唐神女式的原型意象，進(jìn)而表現(xiàn)為閨怨宮怨，最后升華為一種自覺狀態(tài)中的悼亡。在情感的流向上，呈現(xiàn)為潛意識(shí)向意識(shí)層面的過渡。

關(guān)鍵詞：七夕;織女; 高唐神女; 宮怨; 悼亡

榮格曾說：“原始意象或者原型是一種形象，它在歷史過程中不斷發(fā)生并且顯現(xiàn)于創(chuàng)造性幻想得到自由表現(xiàn)的地方。因此，它本質(zhì)上是一種形象。當(dāng)我們進(jìn)一步考察這些意象時(shí)，我們發(fā)現(xiàn)，它們?yōu)槲覀冏嫦鹊臒o數(shù)類型的經(jīng)驗(yàn)提供形式。”[1]Ｐ120牛郎織女的形象從這個(gè)意義上來說完全可以看作一個(gè)原型意象，他們?cè)谖覀兠褡迨朗来那楦蟹e淀和體驗(yàn)中，已經(jīng)化為夫妻恩愛卻不能相守的痛苦與煎熬的象征。但如果拋開牛女愛情在后世民間的傳說與文學(xué)上的延展，僅探究它在生成之初的內(nèi)蘊(yùn)，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，故事實(shí)質(zhì)上還潛隱著一種我們民族心理發(fā)展中更為隱蔽的無意識(shí)情感形態(tài)，這就是高唐神女原型意象。牛郎織女原型實(shí)際上是高唐神女原型的置換形態(tài)，牛郎織女傳說實(shí)際上是順應(yīng)禮教文明的發(fā)展被世俗化合理化了的高唐神女意象的延展。

從《迢迢牽牛星》開始，七夕詩就形成了以織女為主角牽牛為配角的格局。中國的神女形象堪稱一個(gè)系列，能得到詩人幾千年青睞的僅織女而已。這除了七夕節(jié)日超越時(shí)空的流播及浩渺宇宙星漢燦爛的永恒外，最根本的應(yīng)是牛女傳說所包融的深刻的社會(huì)倫理道德內(nèi)涵，在織女身上體現(xiàn)了夫婦倫理中“婦”所必具的道德品質(zhì)——溫柔、勤勞、忠貞，織女的形象凝含了中國男性在幾千年的封建社會(huì)中對(duì)女性的愛情憧憬——美麗、聰慧、多情。這種對(duì)愛情的向往，其表達(dá)方式是十分隱曲的，呈現(xiàn)為一種潛意識(shí)的情感狀態(tài)。“人類通過民俗事項(xiàng)尋找某種意義，就是尋找自身潛在心理情結(jié)”[2]Ｐ26， 詩人對(duì)織女熱情的歌詠，正是對(duì)華夏民族“巫山情結(jié)”的解讀。這里的牽牛僅作為背景領(lǐng)起全篇，詩人的愛情渴求就潛隱于這不為人注意的背景中，同時(shí)潛隱的還有自宋玉時(shí)代就被迫隱退的華夏民族的情愛之欲。它把人的欲念投射為神的渴望，借著對(duì)神的詠唱以一種冠冕的形式表現(xiàn)出來，因而有著莊嚴(yán)悲愴的崇高感。而織女形象承繼的是高唐神女的主動(dòng)多情，這是一種純粹的“情”的欲念，不雜有任何的功利目的，是華夏民族在拋卻了一切的羈絆之后民族情感中本真的一面。這種情感因了“盈盈一水”的阻隔，熱烈而不奔放，憂怨而不凄傷，“帝王”的惆悵無奈都隱于這“脈脈不得語”的神女的刻骨思念之后了。

這首詩高遠(yuǎn)清麗是現(xiàn)存最早的七夕詩，令后代七夕詩難以企蹤。漢末社會(huì)動(dòng)蕩不安，奔走于游學(xué)、游宦路上的士人很容易將自己的這種不遇之嘆和相思之情與牛女的悲歡離合發(fā)生共鳴。這首詩意境清新而朦朧，彌漫著一絲對(duì)生命、對(duì)宇宙的苦苦追問。那清淺的河漢，縹縹緲緲，若有若無，但它卻把人生的希望遠(yuǎn)隔在另一方，可望而不可及。沈德潛《古詩源》評(píng)曰：“相近而不能達(dá)情，彌復(fù)可傷。此亦托興之詞。”在漢末感傷哀怨的時(shí)代氛圍中，這首詩于輕靈的筆觸中深藏著沉重的無奈。雖然這時(shí)牛女故事已有鵲橋相會(huì)的情節(jié)，但全詩卻著意刻畫一種痛苦的刻骨思念之情以及詩人透過星空對(duì)生命、對(duì)宇宙的苦苦叩問。

以牛女傳說喻人世男女之情，這是此傳說進(jìn)入文學(xué)的最初動(dòng)因，如蔡邕的“悲彼牛女，隔于河維”，曹丕的“牽牛織女遙相望，爾獨(dú)何辜限河梁”，但這些描寫只是作為一種比興手法，還沒有與詩中所刻畫的形象融為一體。到了柳惲的《七夕穿針詩》，牛女傳說則延伸為全詩的背景，雖名“七夕”，實(shí)寫閨怨，它將思婦的相思之情置于一種特定的時(shí)空背景中。鮑照將“征客”、“思婦”的形象引入七夕詩，把詩的內(nèi)涵由牛女傳說跳宕開去，拓展了七夕詩的表現(xiàn)視野。柳惲的《七夕穿針詩》緊承鮑照七夕詩的主題，將自己對(duì)生命的體悟融入其中，把單純的寫思婦相思之情上升到一種更高的生命境界，以牽牛織女的年年相會(huì)反襯生命的短促，增添了匆促人生的惆悵。

宮怨詩在唐詩人筆下可謂是曲盡幽思。有了男性對(duì)愛情的專權(quán)，便有了宮怨，班婕妤的《怨詩》以自己的切身之感寫宮廷中女子愛情的無望與企盼，此后“班姬”便成為宮怨的濃縮意象。崔顥《七夕》詩云：“長安城中月如練，家家此時(shí)持針線。仙裙玉佩空自知，天上人間不相見。長信深陰夜轉(zhuǎn)幽，瑤階金閣數(shù)螢流。班姬此夕愁無限，河漢三更看斗牛。”詩人正是把現(xiàn)實(shí)的渴望放在一片迷離恍惚的背景之中，把仙境、歷史和現(xiàn)實(shí)融為一體，虛實(shí)相映。全詩虛實(shí)輝映，以虛托實(shí)，把女性的愛情渴求置于流動(dòng)的歷史長河中。

因?yàn)閷?duì)人間女子懷有真摯的同情，所以對(duì)牛女的悲歡離合頗多感嘆，也只有在這種情感狀態(tài)中，織女意象才有可能與人間思婦的影子同時(shí)進(jìn)入詩人的創(chuàng)作視野，將二者合而為一。到了宋代，女性的貞節(jié)被提到至高無上的地位，女性的心靈徹底地變成了道德的載體，詩壇上對(duì)牛女愛情傳說一片指責(zé)斥罵之聲，缺少了情感的投入，也就失去了創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)，閨怨便在宋代七夕詩中銷聲匿跡了。

如果說在牛女傳說的七夕詩中，詩人極力刻畫二者的相思之情而把織女徹底地世俗化，從而淡化了其神性色彩，那么在悼亡詩中詩人則把織女推回了仙性時(shí)間，以牛女之間雖然短暫但卻永恒的相聚反襯人世永別的痛苦無奈。它把感性的兩情相悅升華到一種崇高的境界，是對(duì)高唐神女原型的突破。以牛女傳說寫悼亡之情自唐代大詩人李商隱始。詩人因沉浸在對(duì)妻子的懷念之中而寫有多首悼亡詩，《七夕》即是其中的一首。詩云：“鸞扇斜分鳳幄開，星橋橫過鵲飛回。爭將世上無期別，換得年年一度來。”又是七夕之夜，天上仙侶渡河而會(huì)，雖然一年一度，卻是地久天長，如果妻子能夠生命永駐，自己與妻子一年相聚一次也令人欣慰啊！張采田評(píng)曰：“此亦感逝作。無期之別，年年相觸，情何以堪！讀之使人增伉儷之重。”[3]Ｐ1202

從高唐神女到人間思婦再到悼亡，原始的性愛女神一步步從民族遺存的潛隱心理中走出，漸漸走向現(xiàn)實(shí)，與詩人的個(gè)體心靈融為一體；同時(shí)，在這個(gè)過程中，她也被逐漸遺忘。而織女作為這個(gè)過程的中介——也是這個(gè)過程的參與者，因其合理的形式而取得了高唐神女之后性愛女神的原型地位，長久地融隱于華夏民族的歷史生活之中。

參考文獻(xiàn)：

[1]榮格.心理學(xué)與文學(xué)〔M〕.三聯(lián)書店，1987。

[2]姚二龍.民俗論. 〔M〕.大眾文藝出版社.1998。

[3]劉學(xué)鍇、余恕誠.李商隱詩歌集解〔M〕.中華書局.1988。