歌唱的審美思維

歌唱的審美就是歌者對美的感受。每個(gè)人對現(xiàn)實(shí)生活中美的事物和藝術(shù)美的欣賞，都是一種審美活動。歌曲的演唱滲透著演唱者的審美感受。演唱者在演唱時(shí)把自己的審美感受和愛憎情感呈現(xiàn)給觀眾，觀眾從中也得到美感的享受。因此演唱者必須具有進(jìn)步的審美觀，對美與丑有正確的審美判斷的能力。否則就不可能創(chuàng)造出藝術(shù)的美。

當(dāng)我們傾聽某種歌聲時(shí)，還沒有聽著歌詞與旋律，便覺得已經(jīng)深受感動了。有些聲音聽了，會使人產(chǎn)生幸福或松弛；有些聲音聽了，會使人產(chǎn)生憂傷；有些聲音聽了，仿佛感到微風(fēng)拂面，輕撫我們，僅在很短時(shí)間就可能激發(fā)我們對歌聲的美的感受。

一、歌聲的審美

有一些學(xué)生、歌手聲音沙啞、漏氣、羊聲等等，聲音缺乏美感，也不具有任何感染力。初學(xué)聲樂的學(xué)生要盡早建立和形成聲音的審美感受，即聲音美的感受。聲音美感是建立在心理上的，而不是建立在生理上的。以往的教訓(xùn)是，越追求生理上的東西，就越使聲音失去美感，似乎是些肌肉聲，或頂好不過是純技巧、毫無表現(xiàn)力的聲音。這樣的聲音給觀眾聽了得不到美的感受。

所謂聲音的美感，主要是表現(xiàn)在聲音的情感內(nèi)涵，就是演唱者把歌曲思想、情緒和情感注入到歌聲中去，那么歌聲就具有了美感。情緒和情感越深，歌聲的美感就越強(qiáng)，否則，歌聲的美感就不鮮美。我們對聲音的審美，不僅尋找聽覺上美的感受，而且還要尋找內(nèi)心視覺的美的感受。審美心理通過想象和聯(lián)想，不僅耳朵能聽到美的聲音，而且似乎眼睛也能看到美麗的聲音的色彩，從而形成同欣賞五光十色一樣的美感。對聲音的審美有時(shí)還要用味覺、觸覺等感覺去體會。

對聲音的審美另一個(gè)因素是波音技巧。波音技巧是歌聲的生命。沒有波音，歌聲就沒有生命。波音是絕妙的聲音技巧，波音的訓(xùn)練是一項(xiàng)很重要的訓(xùn)練，絕不能忽視。一個(gè)自然、良好的波音是建立在正確的發(fā)聲基礎(chǔ)上的。歌聲的波音是通過母音振動而表現(xiàn)出來的，也就是說每次波音的振動都是母音的振動。波音的振動頻率是同音的高度有直接關(guān)系，樂音越高，頻率越大；樂音越低，頻率也就是越小。

聲音的音色是歌唱者心理上的審美思維反映。沒有豐富多彩的音色就不能生動表現(xiàn)歌曲的情感內(nèi)涵，如果不去潛心研究聲音音色的美感，就不能細(xì)致入微、恰如其分地去表現(xiàn)歌曲情感的變化。因此聲音也不具有藝術(shù)感染力。

二、聲音感覺的審美

演唱者的表演，音樂感受的美感是歌唱審美的重要方面。歌唱藝術(shù)的審美愉快和審美情感是靠演唱者的心理感覺而感受的。一個(gè)對音樂毫無心理感受的人，是不能感受到演唱內(nèi)容及演唱音樂感覺的美。歌唱家及演奏家都具有一種獨(dú)特而深奧的感覺，這種感覺就是對音樂審美的感覺。它不僅能把音樂作品充分地表達(dá)、而且能打動聽眾的心，喚起聽眾與演員同樣的審美感受。

音樂感受的美感只能意會，不好言傳，是摸不著、看不見的心理感覺。對于演員來說，這種心理感受是至關(guān)重要的，它是演唱成功與失敗的關(guān)鍵。因此，任何一個(gè)演唱者不僅要準(zhǔn)確地把握住它，而且還要讓聽眾感覺到它。

演唱者的音樂美感除了天資以外，主要是通過后天訓(xùn)練而逐步加深的。對于聲樂學(xué)生來說，在學(xué)習(xí)過程中要特別注意對音樂審美感覺的訓(xùn)練。為此除了刻苦進(jìn)行音樂音準(zhǔn)、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、強(qiáng)弱等基礎(chǔ)訓(xùn)練外，還要進(jìn)行生活體驗(yàn)，這些都是豐富音樂感受美感性的必修課。

三、 情感審美

歌唱演唱另一個(gè)重要因素，就是對情感的審美。情感審美是一種心理反映，它包括聲音技巧和情感兩個(gè)方面。聲音的美感固然重要，但絕不能輕視對情感的審美。這兩種美不能截然分開，而是相輔相成、互相補(bǔ)充、互相推動的，這就是說，在演唱中絕不能只顧唱聲音，而且要唱出情感，只有聲情并茂才是歌唱藝術(shù)的最高境界。

演唱藝術(shù)的核心是情感，藝術(shù)的魅力就在于表現(xiàn)情感，換言之，演唱者沒有歌曲的情感審美感受，就不能表現(xiàn)美的感情，就沒有藝術(shù)。一首歌曲能否達(dá)到強(qiáng)烈震撼人心的藝術(shù)效果，當(dāng)然原因是多方面的，但演唱者是否能夠準(zhǔn)確、深刻地揭示自己的真實(shí)情感，這就要求演唱者本人首先被作品美的情感所震動，要有一種把自己美的情感非表達(dá)出來不可的強(qiáng)烈愿望，這樣的歌唱才能具有美的感染力。

情感審美具有三個(gè)特征。第一，情感審美表現(xiàn)與情感審美價(jià)值。人的思想感情沒有不受社會環(huán)境與歷史條件的規(guī)范和約束。人是有感情的，感情的發(fā)展與表達(dá)是受理智的支配。因此在演唱中，演唱者的情感審美表現(xiàn)性質(zhì)與情感審美價(jià)值往往離不開對是非厲害的評價(jià)。第二，情感表達(dá)要力求真實(shí)，即演唱者要具有真情實(shí)感，也就是說演唱者的真情實(shí)感是演唱情感審美的重要特征。真情實(shí)感具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力量，震撼著觀眾的審美心靈。所謂真情實(shí)感主要指作品中人物的信念，以及人物內(nèi)在的真實(shí)情感。演唱者在演唱過程中，既要有我，又要無我。有我是指演唱者在進(jìn)入規(guī)定情境時(shí)，把自己化為曲中人，用真情實(shí)感去體現(xiàn)人物的喜、怒、哀、樂的情感。第三，情感審美是心靈的直接語言。歌唱所以能廣為流傳，就在于它富有感人的力量，即情感的力量。每當(dāng)人們聽到優(yōu)美的歌聲、動人的旋律、變化的節(jié)奏時(shí)，就會得到審美愉快。這種審美愉快僅是處于感性認(rèn)識。當(dāng)聽眾的精神活動是擁有審美愉快的，這才是聽眾名副其實(shí)的審美感受。只有當(dāng)演唱家對于聽眾的審美感受是有知的，他的演唱才可能有效地作用于聽眾的思想。

四、形象審美

演唱者塑造藝術(shù)形象，要對歌曲形象有強(qiáng)烈的審美感受。毫無疑問，歌曲主要表現(xiàn)的中心是人，是以人為主題的藝術(shù)形象。人不僅具有理智，而且富于感情，表現(xiàn)人，主要不是表現(xiàn)人的生理特征，而是表現(xiàn)人的思想感情。只有情與理密切結(jié)合的藝術(shù)形象，才稱得上是美的藝術(shù)形象。演唱在表現(xiàn)以人為中心的藝術(shù)形象時(shí)，應(yīng)注意情與理始終緊密結(jié)合在一起，即使某些描述以自然景物為內(nèi)容的聲樂作品，看似無人，實(shí)際也是表現(xiàn)人和人的思想情感的。

對于演唱的形象審美主要從兩個(gè)方面去認(rèn)識。第一，要突出形象的個(gè)性。一般地說，歌唱家表現(xiàn)藝術(shù)形象個(gè)性特征越強(qiáng)烈，越具有獨(dú)特的風(fēng)格，感染力就越大，因而，呈現(xiàn)在觀眾面前的藝術(shù)形象就越美。第二，要突出形象的典型性。僅僅具有鮮明的個(gè)性的形象并不就是典型的形象。只有當(dāng)鮮明獨(dú)特的個(gè)性充分地體現(xiàn)了一定社會生活的本質(zhì)和規(guī)律時(shí)，這個(gè)形象才具有更高的概括性，表現(xiàn)出某種共同性格特征，也就是共性。第三，要突出形象獨(dú)特性。藝術(shù)情感的獨(dú)特性就是歌唱家的創(chuàng)作性，感受越是獨(dú)特，演唱情感的個(gè)性就越鮮明、越生動。由于演唱者對情感的內(nèi)心感受不同，因而情感的表現(xiàn)就有高低、粗細(xì)、雅俗之別。歌唱的獨(dú)特感受力，除了與個(gè)人的音樂修養(yǎng)和文化知識有關(guān)，還與個(gè)人的心理素質(zhì)有密切關(guān)系。借助人和事物的感覺和知覺，往往能突破一般人的心理定勢，在情感激發(fā)下，產(chǎn)生豐富的想象和聯(lián)想，從而使自己的演唱獨(dú)放異彩。第四，要突出形象的美感性。演唱者要用美的觀念去塑造歌曲形象。古今中外的歌唱家都是按照美進(jìn)行性格變化和情緒的發(fā)展，總是自覺不自覺地遵守著美的法則去進(jìn)行表演，而歌唱藝術(shù)的最高目標(biāo)就是讓觀眾得到美的享受。因此在塑造歌曲形象時(shí)，一定要符合美感的要求，對正面形象固然要賦予藝術(shù)美感性，不僅表現(xiàn)外形美，更重要的是通過外形美去揭示形象的內(nèi)在美。對落后形象也要采取“丑而不丑“的美學(xué)原則去塑造，主要充分揭露形象的落后思想實(shí)質(zhì)，喚起觀眾的否定，激起心中正確的思想和健康的情感，從審美的觀念來講，這也是一種美的享受。

注：黑龍江省教育廳科研立項(xiàng)結(jié)項(xiàng)項(xiàng)目編號11534116。