關于中國民族音樂與相關文化可融性的體現

摘要：“凡是有人類足跡的地方，就有音樂”。音樂是伴隨著人類的誕生而產生的一種最古老的藝術。中國民族音樂在這悠久的歷史長河中，不斷地得到發展。它與政治、經濟、地域等相聯系。它記載著歷史傳承著文化，它是文化的載體。了解它就是了解我們民族的歷史和文化，我們通過音樂可以感受文化。反之，通過文化又可以使我們真正體驗一種音樂，整體認識音樂。

關鍵詞：音樂文化；歷史傳承；地域文化；可融性

音樂是人類文化構成的有機組成部分，任何國家的任何音樂都離不開本民族的文化。我們知道古琴是中國的傳統樂器，也是中國文化的典型代表之一，其文化意義已經超出了該樂器本身。古琴文化體現了中國的哲學思想天人合一的審美境界。而《呂氏春秋·適音》日“凡音樂通乎政而移風平俗者也”說明音樂還具有可以安邦治世的功能。所以音樂歷來都是與政治、經濟、歷史、地域等相聯系的。它記載著歷史傳承著文化，它是文化的載體。而作為文化載體的音樂是否又能真正的體現它的價值呢？作為華夏子孫我們天天都在喊著弘揚民族音樂文化，發展民族音樂事業。而在一些人當中所理解的民族音樂無非是古箏、琵琶、二胡等民族樂器。好像學習了古箏等樂器就等于是弘揚了民族音樂文化。殊不知這是遠遠不夠的，要想真正了解中國這幾千年的音樂文化，把它傳承下去，需要我們多方面的去學習，去思考和研究。

一、 音樂文化的歷史性

從中國歷史來看，每朝每代都有它不同的政治、經濟和文化。而音樂與當時的政治、經濟和文化是分不開的。原始音樂歌舞來源與勞動和生活，它的社會功能是顯而易見得。當社會不斷向前發展，社會生產關系日益復雜，音樂的藝術內容和作用也隨著擴大，抒發感情、祭祀神靈、娛樂等反應了社會的各個側面。原始社會到了夏商時期開始崩潰，奴隸社會開始形成，社會上開始有了階級的區別，音樂藝術也逐漸注入了階級的意識。例如:夏、商兩代的代表性樂舞《大夏》、《大濩》都是直接歌頌統治者本身的。傳說《大夏》是歌頌禹治水有功。《大濩》是反應商湯伐桀除暴的。而商代由于冶煉等技術的發展，促進了樂器制造的進步，出現了鐘、鐃等銅制樂器。西周是奴隸制度發展到了鼎盛時期，統治者為了加強統治制定了一系列的禮樂制度，特別重視音樂的社會作用。認為禮可以分別貴賤等級，樂可以使人相互和敬，兩者結合起來，就能維護統治階級的利益，有效地統治人民。所以西周的統治者，把樂舞分成了等級，不同的場合、不同身份的人、都有不同的禮儀，而與之相配的音樂也不一樣。當時的宮廷音樂得到了很大的發展。到了春秋戰國時代，中國社會經歷了奴隸制到封建制度的轉變，社會思想活躍，出現了百家爭鳴的局面。在新思想的影響下，舊的禮樂制度受到沖擊瀕于崩潰。民俗音樂首先在鄭、衛、宋、齊等封建經濟發展較快的地區繁榮起來，同時也受到了革新人物的重視。歷史發展到了隨唐時代結束了魏晉以來國家長期分割的局面，在政治、經濟、文化、對外等交通方面都有了進一步的發展，音樂通過各民族的廣泛交流、融和，到開元天保年間，出現了一個高度繁榮的局面，許多少數民族音樂與漢族音樂在這個時候得到了很好的結合。例：設立九、十部樂，音樂理論的發展（二十八調及古音節的形成），設置音樂機構的教坊。唐代知名的大曲就有四、五十部以上，記錄了當時的政治、經濟等的繁榮景象。宋元時期：商業資本有了進一步的發展，城市繁榮市民階層日益擴大，為適應城市居民的文化需要，曲藝及市民藝術得到發展。如：雜劇、院本、南戲等。由于元代的戰亂，一些文人走入民間，他們所寫的元雜劇，充分表現了人民的疾苦。例：唐代劇作家關漢卿的《竇娥冤》就是其中之一。隨著時代的流逝，明清時期封建統治加劇，特別是到了清末，中國的殖民化和半殖民化社會的形成，西方的先進思想的影響人們追求平等，博愛。表現在音樂方面，歌頌勞動的、贊美祖國的、揭露封建統治剝削壓迫的民歌得到了很大的發展。例：江蘇民歌《江南百姓苦愁愁》、《十二月長工苦》等。伴隨著歷史的腳印。本世紀以來，中國人民為擺脫受侮辱受壓迫的苦難，為求得民族的獨立和解放，進行了不屈不撓的艱苦卓絕的斗爭，終于取得了偉大的勝利。也產生了大量的藝術作品。如抗日戰爭時期的《九一八》、《義勇軍進行曲》、大合唱《黃河頌》，新中國成立之后的大型舞蹈史詩《東方紅》、歌曲《咱們工人有力量》、鋼琴協奏曲《紅旗頌》、改革開放后的歌曲《春天的故事》。到今天的奧運會歌曲《北京歡迎你》等大量感人肺腑的音樂作品，記載著不同時期的歷史、文化，體現著時代的精神。

二、 音樂文化的地域性

我國地域遼闊，民族眾多。常言道：一方水土養一方人，各地有各地的方言、民歌、戲曲，加上氣候、、飲食、水土等諸多因素，使許多地方的歌曲、樂曲、戲曲、舞蹈等具有濃郁的地方風格。

其一，我國是一個多民族的國家。我們知道不同的民族都有自己所喜愛的樂器，由于地理環境及文化的影響。他們因地制宜制造了自己民族的樂器。例：瑤族的蘆笙、蒙古的馬頭琴、新疆的冬不拉等。從中國的南北方來看；南方氣候濕潤，植物生長茂盛，且建筑小巧、曲徑通幽、小橋流水人家、語言婉轉。故南方音樂具有清新、柔和之美。我們知道絲竹是流行于我國浙江、蘇南、上海一帶的民間音樂。絲竹音樂，在演奏中大都注重音量適中，音色柔美，講究“柔、細、輕”的音樂特點。聽起來柔和優美，具有南方人的語言特點。在演奏絲竹音樂的時候要用到“笛子”這個樂器。而笛分為“曲笛”和“邦笛”。“曲笛”較長較粗，音色柔美，低沉，例：笛子獨奏曲《春到湘江》就是一首用“曲笛”吹奏獨奏曲，音樂柔美動聽，仿佛把人們帶到了景色秀麗的湘江。在絲竹音樂中用的也是“曲笛”。“邦笛”比較細短，音色嘹亮、寬廣，例：《五邦子》就是用“邦笛”來演奏的。極具北方人的特點，干脆利索、高亢明亮與北方地域遼闊及人的性格有關。

其二，豐富多彩的民族語言和光輝燦爛的文化傳承孕育了民族聲樂這一閃爍著中華民族的人文精神和智慧的藝術。例：蒙古族，大多生活在蒙古自治區及東北三省等地，遼闊的草原、碧綠的天空、肥壯的羊群、賦予了蒙古族音樂豪放、悠長的特點。例：《牧歌》是流行于蒙古的一首著名的民歌，從它的前兩句，“蘭蘭的天上白云飄，白云下面馬兒跑……”我們感受到了，廣闊無銀的內蒙古大草原的美麗、壯闊的風光及人們對生活的熱愛。《無錫景》是江蘇無錫流傳的民歌，歌曲借景抒情，描述了無錫的歷史、風光與特產，旋律細膩、秀美富有江南特色，每句頓逗處都有“呀、未”的襯詞，表現出江南人親切、溫柔的語調。“信天游”是我們北方民歌當中最有特點的歌曲之一。它流行于陜北地區，而這里是中國的黃土高坡，地域遼擴，當你一個人在這荒涼空曠的地方心情一定恐慌、當你思戀遠方的親人的時候、讓遠方的親人知道你在這里的唯一方式，就是從喉嚨里發出的信號……“信天游”。

其三，中國是一個戲劇十分多的國家，我們有著許多的地方戲這些地方戲都充分的表現出地方文化特點。“京劇”是人們都非常熟悉的，它是我們的國粹。“京劇”具有典型的地方文化，尤其是北京人的風味，北方人的豪爽，腔調十分有力，聲音纖細。人們可以通過它的唱腔去體會它的文化與韻味。與“京劇”有區別的“越劇”，它的唱腔十分柔和、細膩、婉轉，與南方的文化及地域有極大地關系。

其四，我們所熟悉的舞蹈藝術，它來源于勞動與生活。特別是民間舞是人們在生活和勞動中直接創作、傳承并仍在流行的舞蹈形式。它具有鮮明的地域與民族特點，表現出這一時期的文化背景。由于不同時期的、不同地域的民族文化的積淀，才會形成我們現在不同風格的民間舞蹈的種類。例：朝鮮族的《扇骨》舞，該舞蹈的音樂是使用年長者的吟唱—朝鮮族傳統的音樂形式“頌”；道具使用的是朝鮮族舞蹈中特有的“太極扇；舞蹈動作以鶴舞為根基等。無處不體現出朝鮮族的地域風格及文化底蘊。而在我國南方少數民族中較常見是用竹管伴奏的舞蹈。大概與南方少數民族地區特有的產竹環境和竹文化氛圍有關，其中較有影響的是云南、貴州、廣西、湖南等省的蘆笙舞。另外，在打歌里，使用竹笛、蘆竿、草竿、等伴舞的情況也很常見。

總之，民族音樂是我們民族文化寶庫中的瑰寶。了解它就是了解我們民族的歷史和文化，我們通過音樂可以感受文化。反之，通過文化又可以使我們真正體驗一種音樂，整體認識音樂。通過音樂文化的學習，我們可以較全面的了解音樂與人類、音樂與與生活、音樂與政治、音樂與歷史、音樂與地域等各方面的聯系，從而更好地學習音樂，弘揚民族音樂文化精神。