摘要:西漢的畫像石與畫像磚是西漢獨特的造型藝術樣式,藝術形式本身體現了鮮明的美學特征,體現在偶像式與情節式的圖像組織方式、表達“所知”、“所感”的造型思維、流動如生的樂舞精神,這些特色使其藝術形式上充溢著張力,體現出宏大氣魄和渾厚雄強的時代精神。
關鍵詞:西漢畫像石;西漢畫像磚;形態研究
一、前言
西漢是中國文化發展的一個高峰,社會經濟、文化全面發展,對外交往的日益頻繁,成為當時世界上最強盛的國家之一。西漢定都長安(今陜西省西安市西北)。陵寢遍布關中,文物遺存十分豐富,顯示出“漢并天下”、多姿多彩的時代風貌。西漢以畫像石、畫像磚的藝術形態作為傳統文化傳承于陜西優秀遺產中。其藝術的光彩是不會隨著時間的流逝而退色的。這些畫像磚、畫像石距今雖然已有兩千多年的歷史, 但仍然以其獨有的特色煥發著不滅的光輝, 顯示著不朽的藝術魅力。它在我國民族藝術發展史上占有重要的地位。[1]
二、西漢畫像石與畫像磚的造型藝術
西漢畫像石與畫像磚是漢代獨特而高度發展的造型藝術樣式。從藝術創造的方式上來說,把畫像石、畫像磚作為“漢畫”的最主要樣式是不確切的,應該加以分別對待。畫像石(磚)有兩種不同的表現方式。西漢畫像石(磚)那些在細整的石面上刻劃畫面的一類,可以說是以刀代筆,或稱為西漢的石刻線畫。而那些石面刻劃高低起伏比較大的,實際上就是淺浮雕,簡單的按拓片研究它,就有些不顧該樣式特色的味道了。不過,這個淺浮雕也有些特殊,因為有的原件還涂有顏色,細部還用線條刻劃。本文認為,對那些石刻線畫類的畫像石(磚),基本上可以按繪畫的形式構成去研究;而對于那些淺浮雕類的畫像石(磚),就要對其制作材料和石刻的原樣有所注意,不能一味研究其拓片。不過,如果研究圖像的構圖特色和造型特征,有些細節的東西還是可以忽略不計的。在這里本文無法對其展開詳細地藝術分析,只是就其形式的大體來研究其美學特色。
三、西漢畫像石與畫像磚的藝術風格
西漢畫像石與畫像磚藝術吸收和繼承了商周青銅器造型、紋飾以及戰國繪畫之長, 將繪畫與雕塑集于一身,對后世繪畫產生了深遠的影響。這種藝術風格包括構圖方式、造型的手段、雕刻的技法以及彩繪的特點等幾個方面。
西漢畫像石與畫像磚在造型手法上的特點:一是適型變化, 人物動物造型根據其形狀而變化, 不堆砌重疊; 二是借形變化, 把幾種不同的聯系與邏輯互相重合構成一個新的形象;三是程式化造型, 造型的程式化、定型化、符號化有利于節奏的表達和形式美的體現; 四是平面化造型, 在線的綜合運用上是以線作畫, 構圖獨立完整,結構嚴謹, 以平列鋪陳為主, 對空間的使用大多用填的方法, 構圖重復。條形畫像磚, 特別是花磚圖案, 具有裝飾圖案變化統一、對比調和、平衡對稱的特點, 并追求形式的莊嚴與構圖的勻稱。
西漢畫像石與畫像磚的藝術成就表現在: (圖1)西漢畫像石(磚)成功運用了現實主義與浪漫主義創作方法;西漢畫像石(磚)構圖方法不同, 獨立性強、結構嚴謹、風采各異, 所塑人物形象簡略而生動, 不拘泥于形似, 以關鍵性的線條準確地勾勒輪廓, 并且在人物重要部位作細致的描寫, 同時注重在劇烈的動勢中刻劃形象;西漢畫像石(磚)繼承和發展了前代裝飾藝術;西漢畫像石(磚)運用了多種藝術表現手法。由此種種, 使漢畫像磚形成了古拙簡樸、典雅雋永的風格, 對后代裝飾藝術產生了深刻影響。[2]
四、西漢畫像石與畫像磚的表現手法
1、求簡潔。西漢畫像石(磚)對形象的處理要求簡練,呈現形體的構成關系而不重細節的刻畫,把形象用最簡潔的線來組成,做到畫面豐滿而不感到繁瑣。[3]
2、求變化。注重統一中的變化,變是為了更突出人物的性格,取得畫面的協調,使人物形象更典型、更概括。變化是為了使畫面突出襯托和配合的相互作用,也是為了適應畫面空間的限制。
3、求對比。追求內容的對比,形象的對比,線的對比。從對比求統一、求協調、求聯系。
4、求節奏。韻律是西漢畫像石(磚)重要的特點,同樣的形象,同樣的姿態,同樣式在同一畫面上出現,這些變化和重復形成了畫面上的節奏感。西漢畫像石(磚)能夠控制整個畫面大的節奏和形式,做到收放自如,松緊有度,動靜結合,黑白相間,線面結合,形成生動的畫面效果。
5、求夸張。這里指的夸張不是簡單的變形,也不是浮夸,而是為了求其進一步的真實,更強烈地表現對象的形式美。使形象具有更概括、更典型、更感人的內在精神,更具強烈的視覺效果。
西漢畫像石(磚)的人物形體比例夸張之后又顯得那樣協調、優美,富有運動感,而對象的性格特征又是那樣突出。制作西漢畫像石(磚)的前人藝術家,再經過審美思維的主觀愿望,就要求有一個“變”的過程,從客觀本來形象經過理解到變,就是經過了一個必袁恩培漢代畫像石磚的裝飾藝術研究103要的“消化過程”。 [4]一件西漢畫像石(磚)藝術品就是一件表現性的形式,它所表現的東西就是人類的情感, 西漢畫像石(磚)是將情感呈現出來供人觀賞,是由情感轉化成的可見的形式。
人們注重生活的積累,注重感性與理性的結合,在藝術上自然流露的拙趣,體現了前人對“裝飾”二字的理解,體現了藝術形式與情感表達的一致性,是有血有肉的。裝飾加工語言的豐富性,有取有舍,使之精煉。重視構圖的結構處理,結構基礎首先是“穩”,其次是“奇”,穩中寓奇,似奇反正。非常注意大小、粗細、方圓、高低、疏密的對比,力求符合視覺的節奏,韻律的要求,因而在構圖中千變萬化,烘云托月的氣勢,層層平疊而又氣韻貫通的節奏。西漢畫像石(磚)以表現人物為主,對人物的安排是按畫面藝術處理的,需要平置的,絕少有人物與人物之間相互遮掩的情況出現??偟膩碚f, 西漢畫像石(磚)的章法布局是在一個平面上做文章,按藝術處理的需要辦事情,而不是以三度空間的透視關系來安排人物,更不受焦點透視、視平線的限制。這種構圖法則有極大的優越性,對我國的傳統繪畫無論是壁畫、國畫均有很大影響,特別是對壁畫的影響尤為深遠。
五、西漢畫像石與畫像磚的重要意義
1、關于西漢畫像石(磚)的研究成果目前主要表現在對以下幾個方面的認同:
(1)西漢畫像石(磚)主要分布于河南、四川、山東、江蘇、陜西、山西、甘肅、湖北、江西、貴州、云南、廣西、內蒙古等13 個省區; 大致可分為西漢早、中、晚期和東漢早期、中晚期5 個時期; 主要內容涉及政治生活, 農業生活, 城市、商業與水陸交通, 地主官吏生活,舞樂百戲, 神話題材等6 個方面。[5]
(2)畫像在構圖上, 獨立完整, 采用了上下法、鳥瞰法、散點透視法; 運用了現實主義與浪漫主義創作方法; 善用曲線、長線和夸張的手法來刻畫物象的動勢特征, 從而達到了以“動”傳神的藝術效果; 在雕刻技法上, 主要有陰線刻、陽線刻、減地平面陽刻、淺浮雕等。
(3)西漢畫像石(磚)所蘊涵的思想觀念, 有靈魂不死的生死觀;陰陽相生、天人感應的哲學觀;忠、貞、孝、仁的儒家思想;方術修煉、飛天成仙的道家思想;圖騰崇拜、巫術觀念、貞祥意愿、驅疫等讖緯迷信思想。
(4)西漢畫像石(磚)反映的樂舞雜耍, 內容有樂器、舞蹈、百戲。樂器有吹奏樂器排簫、笙、竽、笳、角和打擊樂器鼓、鐃等; 舞蹈有建鼓舞、長袖舞、踏鼓舞、七盤舞;百戲有雜技、角抵戲、馬戲、車戲等, 其中雜技類有倒立、弄壺、耍杖、沖狹、飛劍、跳丸等;
(5)西漢畫像石(磚)反映的建筑學成就, 主要體現在畫像涉及的住宅、闕、倉房及武庫、橋梁、城市、作坊等建筑方面, 反映了漢代建筑的高超技藝和水平。
(6)西漢畫像石(磚)反映的政治內容有等級制度、官制、行政管理機構等;經濟內容有農業、畜牧業、漁業和工業等。其中的牛耕圖、播種圖、耬插圖、薅秧耕作圖、薅秧收獲圖、中耕鋤草圖、收獲選種圖等圖像, 反映了漢代的農業經濟特點;捕魚有徒手捕魚、網捕魚、叉魚、釣魚、罩捕魚、魚鷹捕魚、水獺捕魚等多種方法;工業主要有紡織、冶鐵和釀酒等手工業。
六、結論
綜上所述,西漢畫像石(磚)是極其珍貴的文化遺產,值得今天的藝術工作者借鑒的東西太多了。在其形式感上: 線的表現力極其豐富,能夠將形體凝聚在幾根簡單的線里,并與形體完美地結合,將所描繪的情節,表現得栩栩如生,這是我們今天以線造型要達到的一個高峰。形的表現力也是出神入化的,通過沒有細部描寫的剪影式的身體、姿態以比例的夸張(拉長或壓短),去表現一種情緒、氣氛、動勢。在構圖上以“滿密全”為特征的風格,對我們今天的有很大的啟示:做到疏而不簡,繁而不亂。即使整個空間很滿,但是畫面滿而不亂,而且畫面中有一股向外擴張的力量,滿而不擠,有透氣、舒暢之感,甚至可以感到空間的開闊??梢娺@種“滿”的空間結構之嚴謹,是經過周密的思考。在抒情達意上,題材是常見的,造型是簡練的,制作者無非是民間工匠,卻能表達出豐富細膩的思想,這值得我們去深究。通過學習與借鑒,我們才能開創出既有現代感又不失傳統風神的并具有中華民族特色的現代藝術品。
參考文獻:
[1]滕固.南陽漢畫像石刻之歷史的及風格的考察[A].滕固藝術文集[C].上海:上海人民美術出版社,2003.
[2]袁曙光.四川漢畫像磚的分區與分期[J].四川文物, 2002(4).
[3]劉志遠, 余德章, 劉文杰.四川漢代畫像磚與漢代社會[M].北京: 文物出版社, 1983.
[4]高文.四川漢代畫像磚[M].上海人民出版社, 1987.
[5]閻秀芝.漢代的畫像石與畫像磚[J].華夏文化, 1995(5).
注:本研究論文由陜西科技大學研究生創新基金資助。本論文由陜西省社會科學基金項目《基于動漫產業陜西文化資源數字化建設研究階段下成果》 立項號:09E014。