貝利尼歌劇女高音詠嘆調(diào)的音樂特征探析

摘要：貝利尼是十九世紀(jì)意大利浪漫主義歌劇的代表作曲家，他所創(chuàng)作的女高音詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美，富于詩意，有著獨特的藝術(shù)魅力。本文以貝利尼歌劇代表作中的女高音詠嘆調(diào)為例，從旋律、伴奏與和聲、音樂結(jié)構(gòu)三個方面進(jìn)行論述，多層次多角度分析其女高音詠嘆調(diào)的音樂特征。

關(guān)鍵詞：貝利尼；歌劇；女高音詠嘆調(diào)

意大利作曲家溫琴佐·貝利尼（Vincenzo Bellini，1801-1835）是十九世紀(jì)意大利浪漫主義歌劇的代表作曲家之一。他短暫的一生共有11部歌劇作品，以《夢游女》、《諾爾瑪》、《清教徒》三部歌劇為其代表作品，堪稱意大利歌劇的典范。其中有許多經(jīng)典的女高音詠嘆調(diào)都是聲樂學(xué)習(xí)不可多得的藝術(shù)珍品。貝利尼善于運用優(yōu)美細(xì)膩的旋律刻畫出各自人物復(fù)雜的內(nèi)心世界，作品有著獨特的藝術(shù)魅力，對聲樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大影響。

一、旋律寫作特點

貝利尼作為19世紀(jì)浪漫主義歌劇作家，他的歌劇創(chuàng)作最突出的特點就是對旋律的崇尚。其對歌劇最為重要的貢獻(xiàn)也表現(xiàn)在使旋律在為表達(dá)情感及宣泄情緒上達(dá)到了一個嶄新的高度。

1、貝利尼所寫的詠嘆調(diào)的旋律，注重了線條的流暢與氣息的寬廣，減弱了羅西尼隨處可見的花腔樂句，使得旋律線條更加自然，而情感表達(dá)上比同時期的作曲家唐尼采蒂要更加細(xì)膩，更是出于內(nèi)心自然的傾訴。他的詠嘆調(diào)旋律中經(jīng)常會出現(xiàn)在分解和弦的伴奏襯托下，聲樂旋律由緩慢悠長的曲調(diào)開始，蜿蜒曲折漸漸達(dá)到高潮，然后旋律盤旋下行又舒緩地回到寬廣悠長的音調(diào)上，形成弧線形的線條。這種獨特的旋律長于表達(dá)溫柔憂郁、悲哀的感情，即所謂的“貝利尼式的聲樂旋律” ①。

2、貝利尼創(chuàng)作的旋律細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)、甜美、柔情，注重刻畫人物的心理變化。作品中很多旋律的進(jìn)行都使用了一些以單純、質(zhì)樸的圣詠式音階級進(jìn)為基礎(chǔ)的旋律，并配以極富有浪漫主義特征的裝飾音。這樣的創(chuàng)作手法將優(yōu)美與崇高緊密融合在一起，既有效地激發(fā)了人們的感情，又能使人產(chǎn)生敬仰之情。

如《貞潔女神》中第一部分，音樂線條華麗、悠長，曲折、迂回，情感細(xì)膩，而當(dāng)我們透過這復(fù)雜旋律的表層，觀賞它的本質(zhì)是簡單質(zhì)樸的旋律骨干。為表現(xiàn)浪漫主義的情感特征，貝利尼又在此基礎(chǔ)上增加了富有浪漫色彩的大量和弦外音和裝飾音。所以當(dāng)優(yōu)美的旋律在耳邊響起時，人們在感受優(yōu)美的同時也能夠體會到圣潔、純凈。

同樣的創(chuàng)作手法在《耳邊響起他的聲音》這首作品中也有所表現(xiàn)，在作品第一部分的b段，從主要動機的音調(diào)進(jìn)行都是以一種變化重復(fù)的方式發(fā)展而來的。這種結(jié)構(gòu)看似簡單、枯燥，實則意義深刻，使女主人公的情緒在不同層次上得到論述和強調(diào)。

3、貝利尼作品中有豐富細(xì)膩的音樂語言，十分重視音樂的表情作用。

（1）裝飾音在貝利尼的作品中有著豐富的運用。尤其回音的運用十分巧妙且具有鮮明的特色，被稱為“貝利尼式的回音”，有時這種回音也常常表現(xiàn)為上下環(huán)繞音的形式，表現(xiàn)了一種心緒的波動與纏綿，易于表現(xiàn)崇高、純潔的心靈。

（2）為了使音樂達(dá)到最完美的音樂效果，作品中經(jīng)常使用多種富于變化的節(jié)奏型及多種豐富的表情記號來表達(dá)人物內(nèi)心復(fù)雜的情感，體現(xiàn)了他音樂語言極為豐富的特點。例如在《耳邊響起他的聲音》第二段開始部分中使用了附點與三連音的節(jié)奏型增強了旋律的動力感，生動地描繪出少女埃爾薇拉發(fā)瘋時的形象。

4、貝利尼歌劇女高音詠嘆調(diào)中花腔樂句的特點

貝利尼歌劇中的花腔樂句是以當(dāng)時意大利上流社會所喜愛的方式創(chuàng)作的，具有浪漫主義歌劇常見的華彩段落應(yīng)有的一切特點——輝煌、燦爛。然而作者以他特有的方式詮釋著這些句子，將它們恰到好處地安排在適當(dāng)?shù)奈恢茫床挥绊懜鑴∏榈陌l(fā)展，又賦予它們絢麗、奪目光彩。女高音詠嘆調(diào)中花腔部分大多是出現(xiàn)在補充或擴充的部分，并且以音階式上行下行、上下環(huán)繞以及分解和弦式的花腔為主，這一點與同時期的作曲家羅西尼與多尼采蒂的作品有明顯區(qū)別。貝利尼這種做法無形中使整個作品結(jié)構(gòu)十分緊湊，同時又不失浪漫特征。他的花腔部分與詠嘆調(diào)的主體情節(jié)結(jié)構(gòu)密切配合，可愛可敬，因而避免了當(dāng)時由于聽眾欣賞水平的下降而導(dǎo)致的創(chuàng)作者流于低級趣味的炫技式寫作手法。而在結(jié)構(gòu)內(nèi)部的花腔，為了不影響整個歌劇劇情的發(fā)展，都十分短小精悍。

二、伴奏與和聲特點

1、伴奏特點

貝利尼歌劇音樂中的伴奏簡潔明了且非常實用，他十分強調(diào)伴奏服從于旋律聲部并與之緊密結(jié)合，以突出旋律聲部的線條。他所創(chuàng)作的詠嘆調(diào)的伴奏聲部不喧鬧不嘩眾取寵，使人們能夠靜靜的感受旋律的優(yōu)美，起到了很好的烘托氣氛、襯托情感的作用。

例如在《貞潔女神》的第一部分，意在表現(xiàn)諾爾瑪在人們心中圣潔的形象與諾爾瑪渴望愛情矛盾的內(nèi)心。在聲樂開始的部分，為了突出旋律的純潔，作曲家把伴奏部分寫成八分音符分解和弦式的音型，和聲上運用主屬和弦的交替，在平靜的烘托中突出了旋律聲部復(fù)雜精彩的變化。再如在《啊，滿園鮮花凋零》第二部分阿米娜蘇醒又重新獲得愛情的段落中，貝利尼在伴奏上采用了柱式和弦的伴奏音型，突出旋律聲部號角性的音調(diào)，巧妙地刻畫出少女內(nèi)心溢于言表的快樂之情。

2、和聲特點

貝利尼的和聲寫作基本還是以古典和聲進(jìn)行為基礎(chǔ)的，在此基礎(chǔ)上也增加了浪漫色彩，如大量副屬和弦的交替使用，副屬和弦以它特殊的音響效果在貝利尼的詠嘆調(diào)中占有特殊的地位。他善于利用副屬和弦獨特的音響效果及副屬和弦的連接來描寫矛盾、掙扎的心情。但對于色彩和弦他從不濫用，一切都是為了演唱的旋律聲部服務(wù)。

例如在《耳邊響起他的聲音》的第一部分對于發(fā)瘋的埃爾薇拉失去愛人痛苦的描寫中，運用了副屬導(dǎo)七和弦的連接(DⅦ7/DⅢ——DⅦ7/TSⅥ——DⅦ■ /SⅡ——DⅦ■ / DTⅢ——DⅦ■——DⅦ■ / SⅡ )，加之旋律聲部分解的三連音的伴奏音型，把少女內(nèi)心的苦痛描繪得惟妙惟肖。再如《貞潔女神》第一部分中對于諾爾瑪矛盾心情的描述時，旋律聲部在高音a2上以切分節(jié)奏重音后置的同音進(jìn)行，伴奏聲部運用了小調(diào)性的副屬和弦進(jìn)行（DⅦ7/ SⅡ—D2/ TSⅥ—DⅦ7/ SⅡ—D2/ TSⅥ），而且并不加以解決，非常貼切地描繪出諾爾瑪此時備受煎熬的心情。

貝利尼對和聲與伴奏寫作上的“吝嗇”，使人們更多地去關(guān)注他的在音樂旋律本身的精美變化。

三、音樂結(jié)構(gòu)特點

隨著歌劇音樂的不斷發(fā)展，到了十九世紀(jì)詠嘆調(diào)的藝術(shù)形式趨于多樣化。貝利尼作為十九世紀(jì)的作曲家，在承襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，詠嘆調(diào)音樂的結(jié)構(gòu)又有所創(chuàng)新。在貝利尼的歌劇的詠嘆調(diào)中可以經(jīng)常看到使用的是a b b的形式，《夢游女》中阿米娜的《啊，滿園鮮花調(diào)零》，《清教徒》中埃爾薇拉的《耳邊響起他的聲音》都是采用這種結(jié)構(gòu)形式。a b b的形式往往第一部分為注重情感表達(dá)且富于歌唱性的的卡瓦蒂那cavatina，第二部分為一首輝煌、帶有炫技性的卡巴萊塔cabaletta，卡巴萊塔往往反復(fù)一次，還可以加入即興的裝飾性華彩樂句，這種形式被稱為“大詠嘆調(diào)”或“雙詠嘆調(diào)”。二者的連用可以使情緒、節(jié)奏、調(diào)性都形成對比，能夠充分發(fā)揮歌唱者的演唱技巧，使人物的情感得到充分宣泄升華，豐富了作品的戲劇性效果。

而在《貞潔女神》這首詠嘆調(diào)中作曲家把卡瓦蒂那與卡巴萊塔之間又加入了一首旋律化的宣敘調(diào)，這是貝利尼對傳統(tǒng)詠嘆調(diào)的一種創(chuàng)新改革，它突出了語言化局促的節(jié)奏，情感的抒發(fā)在語言的抑揚頓挫基礎(chǔ)上展開，加入的這段宣敘調(diào)的結(jié)構(gòu)不對稱，不平衡的句式能夠充分顯現(xiàn)出語言的動態(tài)感，從而進(jìn)一步描繪出諾爾瑪復(fù)雜的內(nèi)心世界，同時這段宣敘調(diào)具有很強的旋律性，又豐富了宣敘調(diào)的抒情性表達(dá)。

貝利尼的歌劇創(chuàng)作是歌劇發(fā)展歷史中引人矚目的藝術(shù)珍寶，他上承羅西尼，下啟威爾第，對許多音樂家的創(chuàng)作有過深遠(yuǎn)影響；歌劇中的許多詠嘆調(diào)、多種形式的宣敘調(diào)以及重唱曲是聲樂學(xué)習(xí)的寶貴珍品。因此，貝利尼的歌劇創(chuàng)作在歌劇史上有著深遠(yuǎn)的歷史影響與重要的研究價值。

注釋：

①馮志平主編《西方音樂史與名作賞析》，第156頁，人民音樂出版社上海音樂出版社，2005年。

參考文獻(xiàn)：

[1]錢苑、林華著：《歌劇概論》，上海音樂出版社，2002年。

[2]居其宏著：《歌劇美學(xué)論綱》，安徽文藝出版社，2003年。

[3]于潤洋《西方音樂通史》，上海音樂出版社，2002版

[4]馮志平主編：《西方音樂史與名作賞析》，人民音樂出版社上海音樂出版社，2005年。

[5]《19世紀(jì)音樂史》人民音樂出版社。

[6]從《貞潔女神》看貝利尼歌劇詠嘆調(diào)的表現(xiàn)洪江 藝術(shù)教育2008年1月。