我們這個時代的文化景觀

討論我們這個時代的文化景觀，首先需認識清楚我們這個時代的特征。我們這個時代具有什么特征呢?我們這個時代的最大特征是:全球化浪潮洶涌澎湃，高科技競爭空前激烈，互聯(lián)網(wǎng)濃縮地球時空，虛擬化顛覆傳統(tǒng)生活。這樣一種時代特征導(dǎo)致文化景觀發(fā)生了劃時代的變化。我們這個時代的文化景觀是這樣的:傳統(tǒng)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代共時性地交織著、PK著。例如在中國，劉忠德PK超女，白燁PK韓寒，就典型地體現(xiàn)了傳統(tǒng)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代的沖突。

如果說傳統(tǒng)保留著古典的韻味，現(xiàn)代是震驚中的批判，后現(xiàn)代則是用嬉笑的眾生喧嘩來解構(gòu)一切嚴肅。德國著名美學(xué)家本雅明說:韻味在震驚中四散。這是從傳統(tǒng)文化到現(xiàn)代文化的信號。古典的韻味是高山流水，恬淡自然;是溫柔敦厚，含而不露;是怨而不怒，哀而不傷;是以理節(jié)情，大團圓。你看《西廂記》:“軟玉溫香抱滿懷，春至人間花弄色，露滴牡丹開。”寫什么呢?就是在寫張生和崔鶯鶯做愛，但寫得含蓄、美麗，特有韻味。

現(xiàn)代呢?千真萬確，韻味在震驚中四散。霓裳羽衣舞被迪斯科震得七零八落，京劇拼命地振興，但全部曲目加在一起還沒有一部美國大片賣得多，《漁舟唱晚》只能作為背景音樂保留在天氣預(yù)報這樣的節(jié)目中。即如女子十二樂坊，好像回到古典，但那搔首弄姿，其實卻是在嘲弄傳統(tǒng)，解構(gòu)古典，不過是超級女聲的絲竹版，古典藝術(shù)的商品化罷了。本雅明十分欣賞尼采的說法:“當(dāng)什么東西正在衰落時，應(yīng)該給它最后的一擊。”這是從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代主義的信號。無論從自然的歷程看還是從時代的環(huán)境看，后現(xiàn)代裹挾著商業(yè)大潮，都似乎不可阻擋地成為主流文化。王蒙的小說，劉心武的小說看的人越來越少，就連莫言盡管大寫“豐乳肥臀”，也不靈了，后現(xiàn)代作家則不然，例如那個郭敬明盡管法院都判了剽竊，還能夠堂而皇之地成為中國作協(xié)的會員。后現(xiàn)代主義主張一種多元論的、相對主義的文化觀。它和現(xiàn)代主義的區(qū)別是:現(xiàn)代主義有批判熱情，后現(xiàn)代主義認為這是傻帽，認為享樂才是一切;現(xiàn)代主義有創(chuàng)造欲望，后現(xiàn)代主義滿足于模仿，這不是對現(xiàn)實的模仿，而是對模仿的模仿。最后就像用同一張底片沖洗出來的一大堆照片，就像汽車廠里開出來的一大堆汽車，談不上誰對誰的模仿。“超女”們難道不是對模仿的模仿，最后談不上誰對誰的模仿嗎?最典型的是迪斯尼樂園。一切都不是現(xiàn)實中存在的，一切都是人為的模型的模擬，可以無窮地復(fù)制。如巴黎、東京，現(xiàn)在還有香港都復(fù)制了美國的迪斯尼樂園模式。再舉一個繪畫藝術(shù)的最極端的例子。杜香以“現(xiàn)成物”來取代傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)造，這是一種后現(xiàn)代主義的藝術(shù)操作，連模仿都不需要了，直接拿來模仿的對象就是了。

在后現(xiàn)代藝術(shù)中，復(fù)制取代了原創(chuàng)，操作取代了想象，破碎取代了整體，過程取代了作品。這是一個圣人巨匠被平庸之輩所取代的時代。有的只是各種各樣的“泡沫大師”，英雄不再。后現(xiàn)代，五色令人目盲，五音令人耳聾。老子說的好像針對的就是幾千年后的后現(xiàn)代，真的是五色令人目盲，五音令人耳聾。聲色的刺激已經(jīng)使人的感官逐漸麻木，麻木的感官需要更強烈的刺激。藝術(shù)從傳統(tǒng)到現(xiàn)代發(fā)展到后現(xiàn)代就是不斷地研究各種佐料，不斷地制作濃度越來越高的精神麻醉品，來加強感官的刺激。節(jié)奏代替旋律已經(jīng)不夠用，音樂已經(jīng)變成重金屬加瘋狂念咒;迪斯科搖滾已經(jīng)不夠用，舞蹈已經(jīng)變成群體發(fā)作的癲癇。能夠把人們留在電影院的只有驚駭、震撼、魔幻，還有血淋淋的怪誕。黃色文學(xué)早就過時，毛片也早就沒有感覺，剩下的只有零距離的體驗了。這一切都還不夠用，許多人索性就直奔毒品去了。

什么是代溝?為什么會出現(xiàn)代溝?代溝就是文化取向不同而在幾代人之間劃下的鴻溝。傳統(tǒng)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代由于存在著這樣的鴻溝，不斷地形成文化的緊張、對抗、博弈與沖突。一般地講，傳統(tǒng)派崇尚權(quán)威，維護秩序、固守傳統(tǒng)，偏愛陳舊的一切，追求明顯過時的理想，多少都有些奴性意識。負面的極端表現(xiàn)就是機械、呆板、僵化、教條和虛偽。我曾用四句話來描繪那些極端的傳統(tǒng)主義者:思想僵化而自以為是，觀念陳舊而不思更新，背離時代而不甘寂寞，口談道德而利欲熏心。現(xiàn)代派富于批判熱情，堅守人文價值，高揚懷疑精神，凡事喜歡問為什么。負面的極端表現(xiàn)是迂執(zhí)、自負、狂妄、居高臨下、頤指氣使、老子天下第一，自命普世價值的承擔(dān)者。后現(xiàn)代派則解構(gòu)一切價值，嘲弄所有權(quán)威，沉迷享樂主義，推崇玩世不恭，用費耶阿本德的話來說，就是:“怎么都行”。負面的極端表現(xiàn)就是頹廢、放浪、寄生、自戀、及時行樂、無所事事與病態(tài)的狂熱。當(dāng)然，還有頗為奇異的傳統(tǒng)、現(xiàn)代與后現(xiàn)代混雜的文化景觀(如張藝謀、馮小剛的作品)。

那么，我們置身于這種傳統(tǒng)現(xiàn)代后現(xiàn)代共存，后現(xiàn)代似乎占有未來的局面中何去何從?怎樣選擇?要傳統(tǒng)?還是要現(xiàn)代?還是要后現(xiàn)代?明智的抉擇應(yīng)該是:要傳統(tǒng)，要現(xiàn)代，也要后現(xiàn)代。三者不必對抗，對抗不是必然的邏輯;三者可以對話，或許在對話中，三者都能升華，都能進入一個新的境界，從而共同構(gòu)成當(dāng)代中華文明的連續(xù)的靚麗的豐盈的壯觀的風(fēng)景線。

那么，如何對話?

孔子曰:“己欲立而立人，己欲達而達人”，這句話體現(xiàn)了民主的精髓。這是我們進行文化對話應(yīng)該樹立的一個基本態(tài)度。后現(xiàn)代可能提供了空前的精神自由的天地，但亦毋庸諱言，后現(xiàn)代彌漫于社會所帶來的問題是既存秩序的全面瓦解，甚至是文明底線的根本動搖。作為后現(xiàn)代文化，例如“超女”展示了青春的放浪與自由，體現(xiàn)了商業(yè)消費文化的巨大活力。“超女”現(xiàn)象是一種純粹的大眾娛樂現(xiàn)象、通俗文化現(xiàn)象，甚至是市民社會的主流文化現(xiàn)象，是文化市場再常規(guī)不過的文化經(jīng)營。在任何文化產(chǎn)業(yè)發(fā)達的國家，都大量地存在著這類文化現(xiàn)象，都很少有人批評這類文化現(xiàn)象，特別是不會有官方背景的人公開要求取締這類文化現(xiàn)象。但這都并不意味著我們對“超女”不可以批評。除了意識形態(tài)的原因外，“超女”本身的文化內(nèi)涵也應(yīng)該允許人們懷疑和質(zhì)詢。例如“超女”展示丑陋等現(xiàn)象確乎不是辯護者一句人性需要就能合理化，人們有理由質(zhì)問:刻意地挑逗、戲弄、張揚，欣賞人性的弱點、缺陷、殘疾，將其進行商品化包裝，真的是正當(dāng)?shù)淖非蟆⒔】档男睦韱?“超女”的異乎尋常的狂熱也確乎有病態(tài)的成分，人們同樣有理由懷疑:五六十歲的老人異乎尋常地投入，甚至舉著吊瓶要做超女，真的是一種青春夢幻的浪漫回歸，生命欲望的正常宣泄嗎?

人性有許多需要或欲望確乎需要檢點，確乎應(yīng)該杜絕。人類文明的一個重大成果，就是晚上拼命干的事，白天卻能夠守口如瓶。您怎能把一個眾目睽睽的文化市場，變成淫亂的學(xué)習(xí)班，強盜的講習(xí)所!不錯，需求決定供給，但那位很有名氣的德國經(jīng)濟學(xué)家薩伊也曾指出，供給也能創(chuàng)造需求。多聽聽肖邦，肯定少幾分粗俗;多看看冰心，肯定少一點兒無賴，文化市場難為文化人，也鍛煉文化人，您能創(chuàng)造出既有市場銷路又能提高品位的貨色，那才真叫能耐!

那么作為提供精神產(chǎn)品的文化市場，商業(yè)成功是否真的就能一俊遮百丑?究竟應(yīng)當(dāng)怎樣評價藝術(shù)的商品化?我以為，如果將商業(yè)利潤視為取舍藝術(shù)的唯一圭臬，那么最得意者便只會是一等痞子、末等文人;如果將藝術(shù)活動完全納入市場運作的滾滾洪流，那么弄潮而不滅頂?shù)模蟾啪椭挥忻ⅫS碟、春宮圖。人們常說，藝術(shù)家是“人類靈魂的工程師”，那么靈魂怎么能拿出來稱斤論兩地賣?你說你的靈魂多少錢一斤?人們還常說，“黃金有價情無價”，藝術(shù)恰好以表現(xiàn)情感為天職，那么有情無價的藝術(shù)和無情有價的商品如何用一般等價物來衡量?當(dāng)然，齊白石的畫一尺多少多少錢，梵高的畫一錘子下來就幾千萬美金。但那些天價真的就體現(xiàn)了藝術(shù)的價值嗎?梵高的畫賣不出去的時候，就真的沒有藝術(shù)價值嗎?這些確乎都是熱衷藝術(shù)商品化的后現(xiàn)代們不能不正視、不能不討論的問題。

后現(xiàn)代更要認真思考這樣的問題:理想真的只是虛幻的嗎?道德真的只是虛偽的嗎?價值真的只是一種騙局嗎?批判真的只是一種傻帽行為嗎?真善美真的已經(jīng)陳腐不堪、完全過時了嗎?無可無不可、怎么都行萬歲嗎?當(dāng)代大哲李澤厚就曾深刻地追問:后現(xiàn)代解構(gòu)了一切，那么解構(gòu)以后怎么辦?美國最有名的新左派理論家詹姆遜同樣深刻地追問:審美本是克服異化、克服藝術(shù)商品化的力量，但審美、藝術(shù)本身被商品化后(如鋪天蓋地的商業(yè)廣告)，應(yīng)該怎么辦?

值得后現(xiàn)代注意的是，就在后現(xiàn)代流行的歐美，美國大片《泰坦尼克》在回歸溫情和摯愛、《拯救大兵瑞恩》在回歸英雄主義和人道關(guān)注、《哈利·波特》充滿了善與惡、光明與黑惡。在紅塵滾滾的中國，《千手觀音》以明凈的慈愛、美麗的溫暖撫慰了億萬顆躁動的心。《孔雀之靈》則以自然的寧靜、單純與真趣引領(lǐng)我們回到古典。總之，又都回歸真善美的主題。當(dāng)然形式可能是現(xiàn)代的、后現(xiàn)代的，宏大的、高科技的、震撼的、魔幻的。

真假善惡美丑的考量與取舍永遠不會過時，人類文明永遠要有一個標準、底線。不能什么都“惡搞”，不能對丑惡現(xiàn)象無動于衷。對目前某些學(xué)術(shù)的“惡搞”、文化的“惡搞”，確乎應(yīng)該警惕。“惡搞”搞到專門拿人類普遍認可和敬重的崇高價值開涮，“惡搞”搞到專門剽竊別人的成果以欺世盜名，“惡搞”搞到放肆地宣揚法西斯主義、恐怖主義、狹隘民族主義、宗教極端主義，甚至反人類，那就真的需要考慮采取“非文化”的措施了。怎么都行最后就可能怎么都不行。我記得波德萊爾講過一句很深刻的話:對于終生以喜劇為職業(yè)的人，嚴肅的事卻具有無窮的吸引力。夢闌時，酒醒后，后現(xiàn)代是否也需要一種生命的安頓，文化的皈依?傳統(tǒng)合理價值的保守對任何一個民族都是偉大的嚴峻的文化任務(wù)，人格高尚、趣味高雅的追求也是任何一個民族提高精神品位的保障。歷史文化遺產(chǎn)是民族群體的靈魂、生命、記憶和密碼。當(dāng)保守的旨歸體現(xiàn)為對歷史文化遺產(chǎn)的呵護時，保守就是一種優(yōu)秀的品質(zhì)。因此我們不能一提到傳統(tǒng)，一提到保守，就和腐朽、僵化、落后聯(lián)系在一起。發(fā)思古之幽情，緬懷或構(gòu)織人類文明已經(jīng)永遠消逝的黃金歲月，崇奉凝聚了歷史智慧與價值的文化理想，都是美好的情懷與訴求。但傳統(tǒng)也必須面向未來，保守也必須走向創(chuàng)造。在這個問題上，傳統(tǒng)派應(yīng)注意荷蘭文化哲學(xué)家馮·皮爾森的觀點:文化不僅是一個名詞，還是一個動詞;文化不僅是一種傳統(tǒng)，還是一個任務(wù)。這個任務(wù)就是創(chuàng)造。嚴復(fù)曾經(jīng)指出:中人夸多識而西人重新知。對于以加速度前進的歷史，特別是對于我們今天這個花樣翻新的時代，夸多識往往是個毛病，重新知才是生機所在。進入二十一世紀，科技的發(fā)明和淘汰已經(jīng)不是以年為單位，而是以月為單位，一種電子消費品的壽命一般只有兩個月。在這樣一個時代，世界情勢瞬息萬變，知識更新風(fēng)馳電掣，真的是日新月異，夸多識而不重新知，拘守傳統(tǒng)而不銳意革新，就只能是死路一條。

對我們這個時代的主流文化，傳統(tǒng)主義者也必須學(xué)會理解和寬容，如果不能接受和欣賞的話。譬如所謂高雅文化與通俗文化的關(guān)系，就不像某些傳統(tǒng)主義者所理解的那樣簡單。“俗”和“雅”也往往具有歷史的相對性。宋詞相對于唐詩是“俗”，相對于元曲就是“雅”。唐詩宋詞元曲相對于明清小說又都高雅起來。民歌永遠都是“俗”，歷朝歷代都有部分民歌低俗得很，“黃”得很，但這并不影響民歌整體的健康活潑的生命力。小說在傳統(tǒng)社會一直是傷風(fēng)敗俗地“俗”，正經(jīng)人家決不讓子弟看小說，《紅樓夢》里的賈寶玉因為喜歡看這類書，差點讓他老爸賈政打死。但如今，一些主要刊載小說的刊物，如《萌芽》等，在現(xiàn)代電影藝術(shù)乃至電子傳媒的沖擊下，也差不多擠進了需要關(guān)照的高雅行列。京劇和一切戲曲藝術(shù)當(dāng)年是“下九流”，“俗”得不行，今天則是需要振興甚至搶救的高雅藝術(shù)。電影剛出現(xiàn)時，整個兒是現(xiàn)代工業(yè)社會大眾俗文化的藝術(shù)象征符號，今天在電視的沖擊下，也常常以高雅身份尋求保護了。況且，“俗”和“雅”也并非勢不兩立。美國有麥當(dāng)娜，也有波士頓交響樂團，俗文化發(fā)達的地方，雅文化也同樣發(fā)達。

傳統(tǒng)主義者應(yīng)該清醒地認識到，文化市場，離不開一個“俗”，不管您怎樣引導(dǎo)，如何說教，“俗”文化在看不見的將來將始終是文化市場的主流。您想增加書刊印數(shù)，您想提高票房價值，您就得無條件地貼近、投入那個“俗”，關(guān)鍵是怎樣“俗”出水平來。對目下文化市場的“俗”的火爆，一方面固然不應(yīng)“星空燦爛”地胡吹亂捧，另方面亦無須“世風(fēng)日下”地痛心疾首，特別應(yīng)消除這樣一種心態(tài):計劃時代您紅得發(fā)紫從未覺得過分，市場時代別人紅一陣子您便嫉恨交加，痛罵冷落了您就冷落了高雅冷落了精華冷落了藝術(shù)，甚至國家民族中華文化也將如何如何。例如某些戲曲藝術(shù)家對流行藝術(shù)的譴責(zé)，對“小沈陽”的抨擊。

不管喜歡還是厭惡，事實就是這樣:文化市場首先是市場，是市場就罩著一個供求規(guī)律。不管您擁有什么樣的文化，進市場就得遵循供求規(guī)律。您的文化可能做得盡善盡美，但千萬不能使它和者蓋寡，和者蓋寡就失掉了需求，失掉了需求還哪兒來的市場?當(dāng)然，您一開始就存心要孤芳自賞要友人唱和要藏之名山，那又另當(dāng)別論。反正您只要不光想占有文化，也還想占有文化市場，您就得處處投合大眾口味，處處想大眾所想。我在這兒“媚俗”，決不是鼓吹“庸俗”、“低俗”、“粗俗”、“卑俗”、“惡俗”。“俗”族也有高下之分。金庸、古龍、謝爾頓，那是“俗”之大家，那也是藝術(shù)天才。目下中國的文化市場，倒確乎是“庸俗”、“粗俗”、“卑俗”、“惡俗”，于是俗不可耐多了些，“俗”出審美水平的少了些。究其原委，自然是歌痞、影痞、文痞多了些，歌星、影星、文星少了些，藝術(shù)大家，尚未得見。

談到文化，特別是審美文化、藝術(shù)現(xiàn)象，往往是各有各的道理，各有各的價值。西諺云:“談到趣味無爭辯”，千真萬確。文化的事，切忌以宮笑角，以白詆青，愛吃川菜的不能強迫人家必須喜歡辣，愛聽京劇的不能強迫人家只談生旦凈末丑。和十生物，同則不濟，這也是文化生態(tài)的金律。在當(dāng)前文化體制改革的大背景下，對文化市場出現(xiàn)的問題，一般地講，管理要匡正，媒體應(yīng)批評，學(xué)者須引導(dǎo)，該走法律途徑的走法律途徑，該用經(jīng)濟手段的用經(jīng)濟手段，但慎用行政權(quán)力干預(yù)市場行為，卻是寶貴的經(jīng)驗。

傳統(tǒng)、現(xiàn)代與后現(xiàn)代作為不同時代背景、不同人文關(guān)懷、不同價值取向、不同生活觀念、不同思維模式、不同審美趣味的文化潮流，可以取長補短，并行不悖，甚至可以共冶一爐，整合轉(zhuǎn)換，實現(xiàn)無愧于時代的文化創(chuàng)新。

總之，我們這個時代是一個充滿挑戰(zhàn)的時代，來自全球化的，來自高科技的，來自商業(yè)大潮的，來自人性弱點的，在向我們提出一個個全新的文化課題。如何解決這些課題，直接決定著我們這個時代的文化建設(shè)的成敗。