中國畫(也稱水墨畫)是具有悠久歷史的中國民族繪畫,它既是中華民族幾千年文化積淀的瑰寶,又是典型的東方藝術代表,具有光輝、悠久的歷史。水墨畫與其他畫種不同,有其獨特的藝術風貌,齊白石在評價中國傳統水墨畫時有這樣一句名言:“繪畫妙在似與不似之間,太似則媚俗,不似則欺世。”
兒童學畫水墨畫,讓他們從小就接觸、了解、繼承民族的傳統繪畫形式,對培養他們熱愛祖國、熱愛大自然的思想情感有著積極的作用。但是,現在大多數水墨畫教學,主要以臨摹別人優秀的作品為主,重視學生筆墨技法的訓練,這樣機械的重復,容易使學生感到無味和枯燥,從而失去對繪畫的興趣,還會扼殺他們豐富的想象力和創造力。我們主張水墨畫教學要引起兒童學習的興趣,教會他們一些容易接受的簡單的表現技法,讓兒童借助筆、墨、水的功能來表現自己最感興趣的事物或美好的東西,從而陶冶他們的情操,啟發他們潛在的智慧才能,為將來文化素養和創造能力的培養打下初步的基礎。那如何在教學中培養兒童的創新精神呢?我做了以下幾點嘗試:
首先,點、線、面是組成一幅畫的三大元素。不同的用筆方法所產生的點、線、面的形狀和效果是不一樣的,在水墨畫教學中,利用游戲可以使兒童輕松地體會各種用筆方法所產生的不同效果。教師有針對性地設計了一些游戲,比如點的練習課設計成《下雨了》、《來種小豆豆》等,線的練習課設計成《隨著線條來跳舞》、《拉跟線條去散步》等,面的練習課設計成《畫彩虹》、《畫形狀,想東西》等。在“點”的游戲中讓學生體會不同大小、形狀、濃淡等點的畫法,在線的游戲中讓兒童體會不同粗細、曲直、正側、逆順等線的畫法及效果,在面的游戲中讓學生體會不同形狀墨塊的用筆方法及產生的效果。這種在游戲中學習方式更能使他們展開豐富的想象,創造出更多的用筆方法和生動有趣的筆墨效果。從而使他們在美的熏陶中促進智力的發展和創新思維的發展。
其次,在一次《熱鬧的燈會》的教學中,我讓學生回憶在塔子山公園看燈會的經歷,說說看見了什么,以及當時的場景,然后再放了一段成都燈會的錄像,并鼓勵學生用畫來表現燈會上人們的活動。作業完成以后,可以說孩子們表現的內容真是各種各樣,比如有的表現的是在小吃街上人們正在吃各種美食,有的表現的是在賣糖餅的攤上圍著許多爭先恐后轉糖餅的小朋友,還有的畫的是在五光十色、造型各異的彩燈前照相的人們等等。雖然孩子們在人物的比例和動態上不夠規范,尤其是對人物的比例掌握還比較困難,但我認為教師除了應該引導孩子用長方形來概括人物的身體和四肢外,更應該鼓勵孩子大膽夸張人物的動態,并利用人物生動的表情來表達自己的感受。
三百年前著名繪畫大師石濤有一句裨益后世的名言:“筆墨當隨時代”。他告訴子孫,學習水墨畫不但要繼承傳統,更要追求創新。兒童水墨畫的教學仍在不斷探索,不斷總結中。我們最終的目的是使兒童既吸取傳統繪畫的精髓,又充分發揮自己的想象力與創造力,啟發他們的智能,發揮他們的創造性。只有這樣才能使水墨畫在培養兒童創造性思維方面發揮其本身具有的獨特功能。