摘要:電影《風聲》的成功因素很多:多元主題,重量級演員,精彩的演技等。其中主題因素可謂舉足輕重。《風聲》是2009年公映電影之典范。
關鍵詞:電影 《風聲》 主題
電影《風聲》的上映無疑為華語電影的發展及成熟又平添了一個佐證。雖然這是一段歷史題材的電影,主題也是屬于小說原著麥家所言的昂揚主題的,正是這樣一部看似老套陳舊的電影。在當今這樣一個反主流、反文化的時代,卻意外地俘獲了大眾影迷的熱情,可見這部電影絕不是僅僅關乎歷史那么簡單了。
影片故事發生在中國近代史中最黑暗的一段時期:1940年春,原中國國民黨副主席汪精衛與日本政府媾和,在南京成立新的“國民政府”,我共產黨員潛入日本和偽國民政府。身份暴露后,與敵人進行了一系列的心理戰,進而遭到敵人嚴刑拷打,最后為了民族的解放事業而犧牲。
主 題
影片在最初的宣傳時期,是打著“中國首部諜戰巨制”的大旗出現在人們的視線的。諜戰劇是以間諜活動為主題的一類影視劇,其中有臥底、特務、情報交換、懸疑、愛情、暴力刑訊等元素。對飽經戰火的中國歷史而言,這樣的元素并不陌生,并滲透到中國文藝的各個領域。但是諜戰這個詞匯我們倒是用的不多,總覺得這個“諜”字帶有某種貶義的色彩。諜戰元素并不陌生,但是以諜戰為題材的作品并不多見。無論是麥家還是電影《風聲》都是走了一條別人走過但不常走的路,或者說別人走過,但走的沒有特色的路。這也是麥家及電影《風聲》獲得巨大成功的主要原因之一。
其實電影《風聲》是一部主題多元的電影。“歷史就像‘風聲——遠處傳來的消息’一樣,虛實不定,真假難辨”。麥家認為這是小說最膚淺的主題。關乎歷史的故事總是給人厚重的感覺,就像加了根基的建筑,又像根系發達的大樹。然而,今天的讀者,正如麥家所擔憂的那樣,不再關心歷史,不再關心大事,而是將太多的精力和精神放在了自我感受之中,因為這是個崇尚自我、張揚個性的時代。電影《風聲》的出現,竟然在這樣一個文化氛圍中贏得了一個滿堂彩,無疑是一個意外。建國60周年這樣一個特殊的時代背景,加之國慶期間的檔期,宛如一股東風,將電影推到了無人媲及的票房紀錄。
1940年的歷史并不遙遠。它是離我們大眾影迷最近的一段充滿故事和感情的歷史時期。它是我們年輕一代的父輩們經歷的時代。它是決定我們今天時代信仰和精神的年代。我們對那段歷史再熟悉不過了,同時,我們感激那段歷史給我們的今天帶來的一切。所以說,電影《風聲》正是觸動了我們靈魂深處最溫暖的一處,很多人說自己看電影的過程中哭了。一部電影能讓觀眾笑,是好電影;若一部電影能讓觀眾哭,那就是電影中的經典了。
雖然我們不愿意承認,但那畢竟是一個事實,最起碼是一個現象。那就是昂揚主題(這里我們姑且沿用麥家的說法)的故事往往不再討喜,因為那是二十年前流行的東西。今天的大眾,活的完全沒有章法,這就是他們所謂的生存章法。歷史、民族、自由、信仰、精神、犧牲、奉獻等等昂揚的詞匯,不再是年輕一代生活中的關鍵詞。取而代之的是現在、自我、個性、追求、獨立、成功等等。年輕的一代,在長輩們的質疑聲中成長起來,成為了今天中國各行各業的主力軍。意料之外也是意料之中。他們接納了《風聲》的故事,并給予了很高的評價。這是他們別樣的愛國方式。這是具有新時代特色的愛國方式。這與2008年北京奧運會舉辦前夕,網絡上給80后定性為“具有浪漫的愛國主義情懷的一代”是并行不悖的。
電影中最煽情的部分無疑是在結尾處,顧曉夢的那段獨白,著實揪住了所有觀眾的心:“我身在煉獄留下這份記錄,只希望家人和玉姐能原諒我此刻的決定,但我堅信你們終會明白我的心情。我親愛的人,我對你們如此無情,只因民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救于萬一。我的肉體即將隕滅。靈魂將與你們同在。敵人不會了解。老鬼、老槍不是個人,而是一種精神,一種信仰!”周迅特有的沙啞低沉的聲音和意味深長的音樂令這段獨白尤為動人。
麥家說信仰是讓你把自己“交出去”的一個具體的人或組織,從而使自己變得堅強和寬廣。人生多艱辛,我們需要信仰的支撐。不管你是為親情而活,還是為愛情所累,亦或是某種信念的忠實保衛者,你都是無怨無悔的。顧曉夢如此,吳志國如此,李寧玉亦如此,包括日本特務機關長武田也不例外。這里麥家對信仰一詞的理解特別好。麥家將信仰一詞拉下神壇。它不再是宗教術語,也不僅限于高談闊論之中。現在信仰就在我們每個人的心里,在每個人的生活點滴之中。
為民族為國家而活是一種信仰。為所愛的人而活也是一種信仰。顧曉夢、吳志國、劉林宗等人為民族為大義拋頭顱、酒熱血,李寧玉為愛情為友情消得人憔悴,武田為家族榮譽冒死犯上,王田香和六爺等人為仕途和金錢出賣良心……影片最后部分,顧曉夢說:“敵人不會了解,老鬼、老槍不是個人,而是一種精神,一種信仰!”這純屬影片說教功能的體現。其實,敵人是了解的,因為他們也有“老鬼”和“老槍”。
有人說,電影《風聲》是丈量人心的尺度。一棟樓,3E個人,各種極刑,就為一個秘密。這是一個關于民族命運的秘密,也是一個關于個人命運的秘密。五個人中,有人為信仰而保守這個秘密,有人為保住性命而破解這個秘密。五個人之間的關系可謂微妙至極。三天時間,五個人之間展開了白熱化的心里戰,猜忌、誣陷、謊言、謾罵皆有發生,直至被動用了大刑,這里的大刑遠非皮肉之苦可以形容的。進而五個人的命運發生了翻天覆地的變化。麥家說“通過‘密室和囚禁之困’考量一個人的智力到底有多深,丈量一個人的信念的力量到底有多大。”正如麥家希望的那樣,人信念的邊界無法度量。
其 他
這樣一部特殊歷史時期的諜戰電影。女人卻成了主角。故事中的顧曉夢,完美得不可挑剔。我們需要這樣的共產黨員的形象,我們更希望我們的共產黨員形象如此:有勇有謀更有犧牲和奉獻。所以對顧曉夢除了“理想”一詞,再也想不出更確切的詞匯來描繪了。倒是李寧玉這個女人,讓觀眾給予了更為復雜的情懷。這樣一個“情字大如天”的女人,卻是偽國民政府里的一名重要工作人員,當然最后的下場也是令人唏噓的,畢竟人家是美國賓夕法尼亞大學的高材生啊。影片結尾部分,在與吳志國的對話中,李寧玉表達了自己處境的尷尬。這讓人不禁聯想到另一部影片,那就是《朗讀者》)《朗讀者》中,女主人公漢娜是在納粹政府中擔當看守一職,看守納粹抓來的猶太人。所以當納粹被推翻時,漢娜受到了來自猶太家屬及其社會的審判。對李寧玉的審判雖然不是發生在法庭上,卻受到了同漢娜相似的懲罰:失去了愛人和事業。這是誰的錯,歷史?時代?還是某些人?
電影《風聲》沒有如《朗讀者》一樣去試圖評判和糾錯一段歷史,目前那還不是商業電影的路數。所以,李寧玉的“過錯”是一定要受到懲罰的,她的“下場”也是被默許的。我們為顧曉夢的犧牲或流淚或鼓舞,這就是昂揚主題電影的宗旨。為了達到這一宗旨,或為了加強和鞏固這一宗旨。影片自作主張地加了一個小護士,一個如李寧玉般精通摩斯電碼的小護士;并且讓吳志國出現在三個月后武田回國的船上,為顧曉夢報了仇。這樣的情節安排不免突兀,但是中國的觀眾似乎已經習慣了這樣的劇情。因為一直以來,我們的影視作品中都有這樣一個不成文的“規律”:英雄都是身形偉岸、相貌堂堂,敵人都是尖嘴猴腮、賊眉鼠眼。好人都是智勇雙全,而壞人卻總是呆頭呆腦。好人總是前赴后繼,壞人只能是要么臨陣脫逃,要么斷子絕孫。
麥家說這些都是電影中的敗筆,他也曾向導演陳國富提出過質疑,但沒有受到重視。影片公映之后。類似的質疑聲也是此起彼伏。廣大影迷網羅到的劇情上的漏洞和敗筆絕不少于贊揚和鼓掌的聲音。文化消費主義時代。誰人會有耐心等待你去推敲和揣摩?商業電影更是如此,票房才是硬道理。為此,影片中特設了白小年的“娘娘腔”,以及他那句經典的“不信你硬得起來。”這就是商業電影所必須的讓人的捧腹的橋段。一個沒有幾句讓人記住的經典對白,那這部電影應該是失敗的,至少不會是成功的。
結束語
多元的主題,重量級的演職員,演員精湛的演技。準確的上映檔期,都是電影《風聲》獲得票房成功的重要因素。當然其中最主要的是電影主題之因素。至于影片中所謂的敗筆或者漏洞,亦或是商業片的炒作伎倆,在如此宏大的主題面前是可以忽略不計的,至少是無需夸大的。