孤獨,友誼,幸福

摘要：《瑪麗和馬克思》，一部不經大肆廣告宣傳的黏土動畫電影，卻意外吸引了我眼球。它沒有華麗的特技，沒有絢麗的色彩，沒有偶像派級別的動漫角色，沒有充滿噱頭的懸念，影片唯有的是一份淡淡的孤獨，一份獨特的幽默，一份純真的友誼，一份意外的幸福，然后慢慢震撼你的心靈。

關鍵詞：孤獨 友誼 執著 幸福

2009年，當全世界的動漫迷們為3D動畫巨片《飛屋環游記》津津樂道時，一部看似很“簡陋”的黏土動畫電影在世界的一角默默的展現著它的魅力。它沒有華麗的特技，沒有絢麗的色彩，沒有偶像派級別的動漫角色，沒有充滿噱頭的懸念，影片唯有的是一份淡淡的孤獨，一份獨特的幽默，一份純真的友誼，一份意外的幸福，然后慢慢震撼你的心靈。它就是《瑪麗和馬克思》，圣丹斯電影節上的開幕電影，如一杯醇酒，足以回味良久……

瑪麗，一位長著雀斑，戴著厚厚的黑框眼鏡的澳洲女孩，額頭上還有塊令她自己相當自卑的胎記，媽媽成天沉浸于雪利酒，爸爸則沉迷于死鳥標本制作。她沒有朋友，唯一的愛好是一邊喝著最愛的煉乳，一邊看著動畫片《NobIec一家》。在地球的另一端，喜歡看《NobIet一家》的還有一位四十多歲的紐約男子，他愛吃巧克力熱狗，有暴食癥，有抑郁癥，同樣的很孤獨，同樣的沒有朋友。一次偶然的機會，他們成為了筆友，一種叫愛的東西便慢慢的孕育開了。愛有很多種，愛情友情親情都可稱作愛，即使是愛情，也未必就是親吻擁抱。瑪麗鉆在被窩里，用手電筒照著信紙，提著各種天真的問題；馬克思則在喧鬧的城市的一角，在一臺古老的打字機前，認真的回答著瑪麗。“你有被戲弄過么?”、“你有被愛過么?”，有時瑪麗天真的問題會讓馬克思陷于焦慮之中無法自拔，她撕開了馬克思內心的傷疤，讓馬克思不得不回憶起自己丑陋不堪的童年，可正是那份特殊的友誼，竟讓馬克思克服了恐懼與憂郁，重新面對自己的傷疤，教瑪麗該如何面對他人的奚落與戲弄。信，讓這兩個在地域上相差遙遠的人，心靈緊緊的擁抱在了一起，他們互相分享著喜悅與悲傷，互相訴說著各自的秘密。

兩人之間的信一直穿插在電影中，不難發現每封信都是對于人生的解讀。曾經聽到一位朋友說，這些信是瑪麗的未知與馬克思的解讀，馬克思的童年正是瑪麗的現在，也許瑪麗的將來便是此時的馬克思。很有道理，當瑪麗失去了雙親，失去了深愛著的丈夫，甚至一度失去可馬克思的信任時，變的一蹶不振，每天的事情就是頂著一頭亂糟糟的頭發喝著酒虛度人生。但正是善良的馬克思的原諒，讓瑪麗有了新的目標，新的人生，避免了瑪麗重蹈自己的覆轍!這樣的馬克思，你還會認為他僅僅是個肥胖丑陋患有精神病的中年男人嗎?褪下華麗的衣服，每個人身上都有那么幾道傷疤。有些人會覺得自己交際廣泛，人緣極佳，身邊完全不缺朋友。可是當夜深人靜的時候，或是走在喧囂的馬路上的時候，你也許會感覺是如此的孤獨，你找不到一個可以傾訴的對象，這樣的你無法感知幸福。人的內心都是脆弱孤獨的，都渴望被觸摸，但身邊若沒有可以分享你內心的馬克思，即使人前嘻嘻哈哈哈，背后那份孤獨感依然存在。影片的結尾大概是全片最煽情的一幕了。當瑪麗終于見到那個素未謀面的馬克思時，馬克思已經靠在沙發上，仰著頭平靜的離開了人世，他的手邊放著瑪麗最愛的煉乳，他的面前掛滿了所有瑪麗寄來的被自己熨得平整無比的信件。雖然直至生命最后一秒都沒見上這輩子唯一的朋友，但其實馬克思下半個人生已經被瑪麗占據了，我們可以感到馬克思已不再恐懼這個世界，已不再感到孤獨，因為他的臉上掛著一抹微笑，不是之前刻意裝出來的假笑，是一抹發自內心的微笑。瑪麗輕輕的握住了這位摯友的手，淡淡的憂傷，淡淡的幸福……

影片自始自終都運用了老照片似的灰褐色調，基本沒有人物對白，類似新海誠電影的獨白一直貫穿全片，獨特的色彩與獨特的敘事方式造就了這部獨特的動畫電影。黏土動畫逐格拍攝的方式相當費工夫，一個肉眼觀察不到的小變化就必須重新擺個造型拍張照片，片子共用了132480張靜止的照片制作而成，歷經五年的時間，單單是嘴的模型，就造了一千多個!我無法想象這個工作團隊對動畫的執著。導演說此片是半自傳式的影片，我不知道這個“半自傳式”知否是指導演自己的經歷，但在我看來影片的制作過程也是種“半自傳式”。每天捏模型、擺動作、調燈光，這種生活會讓人感到枯燥或是放棄，有時甚至遭到他人懷疑，但憑著對動畫的熱忱，他們堅持了，最后成功了，幸福了。這不正是瑪麗和馬克思嗎?憑著對那份友誼的真誠與執著，雖然其中也有波折，雖然不是大團圓式的喜劇結局，但其實最終彼此都是幸福的。