摘 要: 古詩詞教學是培養學生審美能力的重要內容,教師可通過創設教學情境、調動學生生活體驗、引導學生反復反詠誦玩味等手段,培養學生感受意境美、體驗情感美、領悟內涵美、品味語言美的能力,從而使學生樹立起高尚的審美理想,形成健全的人格,不斷發現美、追求美、創造美。
關鍵詞: 古詩詞教學 教學情境 審美能力
《高中語文新課程標準》明確提出:“要使學生具有一定的審美能力。”“讓學生感受到美的熏陶,培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣,培養審美感知和審美創造的能力。”蘇教版高中語文必修、選修教材中的大量古典詩詞是培養學生的審美能力的絕好材料,教師理應在教學中引導學生充分感受古詩詞的藝術魅力,獲得豐富的審美感受,培養審美的能力。
一、創設情境,喚起想象,培養感受意境美的能力
意境,是我國古典美學的重要范疇之一。所謂“意境”,就是作者的主觀思想情感與詩句所描繪的客觀事物相融合而形成的一種藝術境界,也是能夠讓讀者沉醉其中的想象世界。中國的古典詩歌往往以其美的意境令人遐想,讓人陶醉,耐人尋味。在古詩詞教學中,教師應發揮自己的聰明才智,根據教學內容精心創設教學情境,喚起學生的想象,引導學生進入意境,感受古詩詞的意境美。
1.借助媒體,創設情境。
創設情境在此特指創設審美化的教學情境,即在課堂教學活動中,借助于各種直觀手段,創設與教學內容相適應的審美場景或審美氛圍。好的教學情境能有效地引起學生的審美注意,激發他們的審美渴望,使他們完全置身于其中,帶著良好的審美心境去想象和聯想,從而進入審美的最佳境界。語言、文字、音樂、圖畫等均是可借助的內容。教師或借助于圖畫,配以啟發引導性語言將學生帶入審美化的教學情境,或在音樂背景下用富有情感的生動講述去營造氛圍,創設情境。電教媒體最能展示形聲光色的組合與變化,對于創設審美化的教學情境,有著得天獨厚的優越性,教師應當充分利用好。在學習蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時,我精心制作了課件,截取了電視連續劇《三國演義》的片頭曲,伴著“滾滾長江東逝水,浪花淘盡英雄”的歌聲,背景畫面上出現了滾滾江水浩浩蕩蕩向東奔流及驚濤拍岸的壯闊圖畫,隨著三國人物頭像的不斷出現、切換,學生情不自禁地想象起三國的戰爭場景,不知不覺進入了教學情境,為感受意境美做好了準備。
教師借助媒體而精心創設的審美化教學情境,可以使學生帶著相應的情緒進入作品,使他們的思緒與要學習的內容相一致,使他們的情感與詩人的認識相融合,并很快進入古詩詞學習的審美活動中。同時,它還可以激發學生的想象和聯想,拓寬教學空間,增強教學效果,有利于學生審美能力的培養。
2.展開想象,感受意境美。
想象是人腦對已有表象進行加工而創造新形象的過程。詩人憑借它,可以“思接千載,視通萬里”,“籠天地于形內,挫萬物于筆端”,創造出生動的形象、感人的意境;讀者憑借它,可以在鑒賞古詩詞的審美活動中,根據自己的生活經驗,通過想象的活動,把古詩詞中的具體形象變成生動活潑的畫面,而進入其意境。想象是進入詩歌意境、欣賞詩歌的翅膀。如果沒有想象,讀者就無法進入審美的殿堂,無法感受到古詩詞的意境美。白居易的《琵琶行》在寫琵琶女演奏戛然而止時,用“東船西舫悄無言,唯見江心秋月白”的悄寂無聲的環境來襯托其演奏效果,營造出一種悄愴幽邃的意境。曲雖止,情正濃,“悄無言”的寂靜,溢滿了感情的潮水,讓人回味無窮。在教學中,我調動學生的生活體驗,引導學生想象琵琶女和聽者特別是作者的心理、神態與當時的場景,想象這幅情景交融的立體藝術畫面,入其境,見其景,觀其人,聞其聲,感受詩歌營造的特定意境,達到與詩中人物心靈息息相通的境界,獲得了美的享受。
需要強調的是,古詩詞中的一些意象名詞可以直接拼合成句,甚至于起連接作用的詞語也可省略。在學習這些詩句時,更需要引導學生借助想象和聯想來感受詩歌的意境美。例如“雞聲茅店月,人跡板橋霜”用的是平凡常見的詞語,寫的是山村獨特之景,但是,當這幾個名詞連綴在一起組成句子時,便構成了一幅浸透著荒山早行人“羈旅之愁”的清冷圖畫,一種聲色兼備、動靜咸宜的凄清幽靜的意境。這一類的意象名詞在古詩詞中有很多,如“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬……”“明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬”,“一川煙草,滿城風絮,梅子黃時雨”……它們直接拼合在一起,像一個個特寫鏡頭,較好地營造出特定的意境。教師要充分引導學生展開想象,使學生感受到詩歌的意境美。
二、調動感知,批文入情,培養體驗情感美的能力
劉勰在《文心雕龍》中說:“綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情。”古詩詞作為作者審美心血的結晶,必然打上作者主觀感情的烙印,包含著作者的主觀因素。讀者要感受到古詩詞的情感美,就必須以直接感知的方式去接觸作品,批文入情。教師應該采取靈活的教學手段,引導學生認真閱讀古詩詞,充分調動學生各種感知器官的審美能力,打開學生思想感情的閘門,充分體驗古詩詞的情感美,與作者在情感上產生強烈的共鳴。
1.聽而體情。
教學時可播放配樂錄音,可配樂由教師泛讀,力求使學生在聽的過程中,充分融入到古詩詞中,和其中的人物一起去愛去恨,去悲去樂。無論采取哪種方式,教師都必須在聽之前創設好與課文內容相應的教學情境,以使學生帶著相應的情緒學習作品。這樣,在聽的過程中,學生能夠很快深入課文,觸動情感,撥動心弦,從而引起情感上的共鳴,獲得美的愉悅。
2.讀而體情。
朗讀歷來就是語文的傳統教學方法。反復朗讀,能將無聲卻藏情的文字轉化成有聲而溢情的語言。通過對詩詞的朗讀,可以體察作者喜怒哀樂的情感,體驗古詩詞的情感美,獲得美的滿足。如反復朗讀李白的《夢游天姥吟留別》,在酣暢自由的節奏變化中,進入意境,充分感受詩人不事權貴的豪邁情感;反復朗讀杜甫的《兵車行》,隨著音韻的不斷變化,三、五、七言句式的錯雜,情節的不斷發展,深切體會詩人滿腔的怨憤情緒與濃郁深沉的憂國憂民情懷;反復朗讀岳飛的《滿江紅》,在慷慨、激昂、悲壯的旋律中,走近作者,充分體驗他的精忠報國、重整河山的豪邁氣概與壯烈情懷。
3.寫而體情。
寫就是通過想象的活動進入詩歌的意境,把古詩詞所描寫的具體物象、具體場景用文字展示出來,變成生動活潑的畫面,體會詩人在詩歌中表達的情感。學生若有繪畫的基礎,還可鼓勵他們畫出來。
4.“理”而體情。
“理”就是引導學生理清詩歌的線索,包括時間、地點(場景)行文與情感線索等,以便更好地培養其體驗情感美的能力。例如學習晏幾道的《鷓鴣天》時,我先讓學生找出詞中表明時間的詞:“當年”—“別后”—“今宵”,然后看這幾個詞寫了情事怎樣的發展過程:“相會—分別—重逢”,這樣學生就水到渠成地理出了本詩的情感線索“歡樂—愁苦—歡樂”,準確地體驗到作者的情感。在學習他的《臨江仙》時,也采用了類似的方法:用五個時間詞帶出兩幅凄婉、纏綿的深情畫面,學生很快找到了表明感情基調的詞“春恨”,春日感舊懷人、傷離恨別的愁情也涌上了心頭。
當然,聽、讀、寫、“理”是聯系在一起、密不可分的。多媒體教學手段,更利于積極調動學生的多種感官,將學生帶入作品的情境,讓學生由文入情,充分體驗古詩詞的情感美,故在教學中要多多采用。
三、潛心玩味,透析表里,培養領悟內涵美的能力
古詩詞既是作者思想感情的流露,又深含著作者對生活的感悟與理解,具有內在深刻的意蘊,即內涵美。每一位讀者在最終獲得的對古詩詞的審美愉悅中必然包含著揣摩、比較、認識、體驗等理性活動,必然蘊含著對古詩詞所具有的社會內容的理解和認識,即對內涵美的領悟。要讓學生透徹地理解古詩詞的內容主旨,淋漓盡致地領悟到它的的內涵美,受到情感道德上的陶冶,“融美于心靈”,教師就要引導學生對古詩詞潛心玩味、反復咀嚼,引導學生對此進行由表及里、由淺入深的剖析理解。例如蘇軾在《江城子》(十年生死兩茫茫)中向亡妻訴說凄涼時這樣說:“縱使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。”短短三句包含了如下內容:亡妻有知、知而能逢、逢而不識:不識之故在于自己顛沛潦倒,塵滿面而鬢如霜。作者借表讓步關系的“縱使”領起,將感情表達得一層深似一層,一步一步推向高潮。被生活折磨,受痛苦煎熬,對人事的慨嘆,對亡妻的懷念,盡含其中,讀者也隨著作者的文字去感受、去領悟、去體會。如果這樣由內容到情感地剖析玩味,學生就不難深刻領悟本詞的內涵美了。
古詩詞往往寫得委婉蘊藉,耐人尋味,“或句上有句,或句下有句,或句中有句,或句外有句,說出者少,不說出者多”,這增加了領悟內涵美的難度。我們不僅要引導學生緊扣詩作的內容,仔細體會,反復咀嚼,而且要“知人論世”,尋根究里,作進一步的剖析、探究,以領略“象外之旨”,傾聽“弦外之音”。如杜甫《江南逢李龜年》的詩眼“落花時節又逢君”含蓄而深刻,對它的理解很關鍵,可以說直接關系到對內涵美領悟的深度。如果單從個人角度考慮,可以認為是感嘆從前被王公大臣寵幸、盛極一時而今流落江南的歌手李龜年已到了“落花時節”,或感嘆詩人杜甫自身遭遇的不幸;如果把兩人合起來看,那么此詩感嘆的是他們“同是天涯淪落人”的命運;但是如果引導學生聯系背景進一步分析,就會發現此句含意極其深遠,包含著非常豐富的社會生活內容,凝結著時代的滄桑、人生的巨變:在春光無限的江南風景中,片片落花給人的不僅僅是說不盡的個人際遇變化的悲涼,它還包含著對國家殘破、民生凋敝的無限感慨與說不出的悲愴,昔盛今衰構成了尖銳的對比,詩人憂國憂民情懷的深沉與凝重不言自明。如此由表及里,層層剝筍,學生獲得的就不只是對內涵美的領悟,更有精神的滋養與療補。
四、反復詠誦,揣摩詞句,培養品味語言美的能力
語言是詩人作詩的基本材料,是作者思想感情的載體。而詩是語言的藝術,具有其他文學語言無可比擬的獨特美。古典詩歌又恰恰洗盡鉛華,是語言中的精華。教師應該引導學生反復詠誦,反復揣摩,字斟句酌,含英咀華,品味其獨特的美。
1.用誦讀法品味。
詩歌的語言富有音樂性,其平仄交錯,節奏鮮明,音調和諧,韻律流暢,具有聽覺上的美感。在朗讀時,教師應指導學生掌握一些技巧。如適當的停頓,合適的速度、節奏,語音的輕重,語調的抑揚,以及情感不同的詩詞的朗讀處理方法。恰當地運用這些技巧,有助于增強語感,感悟詩歌的韻律美,品味語言的音樂美。
2.用推敲法品味。
古人作詩,嘔心瀝血,費盡心思。“吟安一個字,捻斷數莖須”,就是為了“一字傳神”,“字字珠璣”。古詩詞語言含蓄精辟、生動形象,一字一詞都包含著豐富的內容,具有凝練美。教師要抓住那些經過古人千錘百煉的動詞和形容詞,帶領學生來品味其表達效果。宋祁“紅杏枝頭春意鬧”,一個“鬧”字把紛繁紅杏的盎然生機渲染出來了,有色,似乎還有聲;張先“云破月來花弄影”,一個“弄”字把月下花枝在輕風中舞動的美姿寫出來了,景美,情也美;李清照“人比黃花瘦”,一個“瘦”字把為相思所苦的女詞人的憔悴形象塑造出來了,愁情濃,形象更逼真。這類動詞和形容詞往往不僅寫出了景物的特點,而且帶有詩人的獨特感受與主觀感情色彩,一字一詞都經過千錘百煉,值得我們認真揣摩、體味。
3.用替換比較法品味。
教師可指導學生將原稿與修改稿中的詞語進行比較,或將不同版本的用詞作比較,也可通過替換詞語來作比較,還可將詩句改成其它文體以品味詩歌語言的獨特美。在品味《春江花月夜》的語言時,我采用了這種方法,如用“升”替換“春江潮水連海平,海上明月共潮生”的“生”字,用“不知江月待何人,但見長江送流水”的“待”字與一些不同版本中的“照”字作比較,體會用詞的不同表達效果,并讓學生把詩篇開頭寫春江花月美景的詩句改成一般的散文,來體會詩歌語言的獨特神韻。此外,教師還可指導學生結合作者在特定歷史背景條件下的心境、詩歌的語境,調動生活體驗來品味,方法不一而足。有時幾種方法并用,效果更佳。
品味詩歌語言美的能力不是一蹴而就的。教者要鼓勵學生多誦讀,勤揣摩,勤思考,多積累。一旦品出了語言的味兒來,那么,對意境美的感受將更加到位,對情感美的體驗將更加深刻,對內涵美的領悟將更加透徹。
古典詩歌是美的集中再現。在學習時,學生會受到意境美、情感美、內涵美、語言美等方面的熏陶、感染與教育。在教學中,教師應當通過對學生敏銳的感知能力、豐富的想象力、透徹的理解力,以及對語言的品味能力、內在情感的培育,來提高其審美情趣和審美能力,進而使學生樹立起高尚的審美理想,形成健全的人格,不斷發現美、追求美、創造美。