對民族地區農村中學音樂教學的反思

摘 要： 音樂教育是素質教育的重要組成部分，也是民族教育的一大特色。目前民族地區農村中學音樂教學不但師資缺失、教學設備貧乏，而且教學思想落后、教學方法陳舊、教學手段單一。要改變這一現狀，除了宏觀上要從素質教育的高度重視音樂教育、注重培養農村中學音樂教學人才、改善教學條件外，微觀上還要處理好雙基教學關系，創新教學方法，尤其要突出民族教育特點，強化專業知識和技能培養。

關鍵詞： 音樂教學 民族地區 農村中學

絕大多數少數民族地區都是歌舞之鄉，抓好民族音樂教育有深厚的土壤。然而，當前不少民族地區中學音樂教育幾近空白，絕大多數高中生還都是樂盲，這與弘揚民族文化、普及素質教育等要求相去甚遠。形成這一狀況的原因很多，從宏觀上說，農村中學音樂教育在指導思想、重視程度、管理機制、人才激勵、基礎設施等方面都存在問題，當前許多民族地區農村教育仍以升學為“指揮棒”，只有考試升學的科目才是“主課”，音、體、美等都是可有可無的“副科”。有的干脆不開音樂課，有的課表上排的是音樂課其實上的是其他科目，真正的開課率甚至不到30%。另一方面，音樂教學師資嚴重缺失，不少專業音樂教師改行，而實際從事一線音樂教學的卻是兼職教師，多是音樂愛好者，缺少專業素質；此外，音樂教學設施更嚴重匱乏，民族地區農村中學幾乎都沒有專門的音樂教室，上音樂課多是破舊的腳踏風琴，鋼琴、功放音箱、多媒體……這些必備的教學設施還只是音樂教師的夢想，音樂課成了唱歌課。

宏觀層面的表現涉及諸多復雜因素，如領導的管理水平與意識、家長們的“務實”、社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向等，把音樂教學擠進被人遺忘的角落。當然這些并不是本文的討論重點，作為一名中學音樂教育工作者，我在這里重點探討一些微觀層面的問題——中學音樂教學方面的技巧，以拋磚引玉，求教于同行。

一、審美教育與知識技能教育

中學音樂教育的基本任務是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。《音樂新課程標準》強調音樂教育應當以審美為核心。這本身沒錯，但不能以此而忽視音樂知識和基本技能的教學，美感能力的發展是從簡單到復雜，從初級到高級，循序漸進展開的。需要從勞動中、日常生活和藝術中去理解和創造美好的東西。在音樂課堂中基本知識基本技能的教學在音樂學習中具有重要的地位和意義，沒有雙基的學習做支撐，音樂審美教育猶如“空中樓閣”。實施新課程后，很多教師卻片面地認為雙基和技能的學習不重要了，以至于在課堂上不敢涉及音樂知識，連最基本的識譜、節奏、聽覺練習等也被舍棄了。事實上，音樂知識技能學習與音樂審美是辯證統一的關系。音樂知識與音樂技能的學習水平和掌握程度，直接影響中學生的音樂審美能力。在民族地區農村中學目前音樂教育現狀下，要讓學生花過多的精力來學好音樂課是不現實的，關鍵要把主要精力用在提高音樂課堂教學的有效性上，重視雙基教學，強化學生的音樂感受和理解。音樂知識與技能教學，有別于傳統的知識技能教學，如果以單純的樂理知識能力作為主體，就會導致音樂與技能的片面化傾向，造成學生喜歡音樂，但不喜歡上音樂課的尷尬局面。音樂審美提倡“融合式教學”，要把知識性、趣味性、審美性和道德性有機地融合起來，使學生在輕松愉快的心境中全面地掌握知識技能，開啟智慧，陶冶心靈，培養高尚人格，得到美與善的滋養。比如，在合唱教學中，將合唱技能的訓練與音樂的表現融合成有機整體；在音樂欣賞課中，將識譜、視唱、旋律與情感體驗有機整合，來提高學生的感受和理解能力，使學生對音樂作品作出積極的獨特的反應，同時也自覺、自信地運用各種表現手段和方法，表達自己的觀念和情感，不斷追求更高的藝術審美品位［1］。這時尤其要強調技能訓練，民族地區本身存在大量的民族音樂瑰寶，需要廣大學生去體驗、發掘、傳承，去發揚光大，這是時代賦予民族地區農村中學音樂教學的重要使命，也是民族地區農村中學音樂教學提高課堂教學有效性，培養人才的重要方面。如民歌傳唱、民族民間舞蹈表演，都不僅僅是對音樂要素的學習和理解，更不是教師“包攬”講解所能實現的，沒有扎實的技能訓練無法達到目的。因此，我們在強化審美性的同時絕不能忽視基礎知識和技能的工具性。

二、愉悅性與實效性

音樂新課標指出，音樂課的全部教學活動應將學生對音樂的全部感受和音樂活動的參與放在重要的位置。以“興趣愛好為動力”是音樂課程標準的基本理念之一，讓學生帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，時時保持對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，就可以讓音樂真正走進學生的心中。但如片面注重興趣愛好激發，忽視教學實效就得不償失了。在實際教學中，一些教師悖離了音樂本體，片面強調和夸大了音樂的趣味性，偏離音樂方向和音樂本身，走入了音樂教育的誤區。如在教學音樂欣賞《春節序曲》時，有的以“春節聯歡晚會”的視聽導入，把教學設計成一臺迎春晚會，讓學生一會兒敲鑼打鼓，一會兒即興表演，煞是熱鬧，可在整個過程中學生雖然玩得高興，但沒有注意聆聽音樂，進行音樂學習，不利于學生音樂能力的培養。音樂課中的學生合作參與學習不能光求熱鬧，不講實效；光求快樂，不講質量。學生的一切參與活動必須圍繞著音樂進行，突出音樂特點，如果過分地追求音樂的趣味性、娛樂性，把次要的東西當做正餐，必然是無效教學，更談不上審美能力的提高和促進學生的全面發展［2］。

教師是教學的組織者和引導者，在優化課堂教學中，我們強調要體現學生的主體地位，倡導改“講學”為“導學”，但不能注重學生主體，忽視教師主導，本末倒置，真正好的教學應該是主導性教學與主體性教學二者有機的、完美的結合，要讓學生“愿意學，主動學，會學”，用這樣的理念指導教學。現代音樂教學改革強調音樂與相關學科的綜合發展、滲透、互補是十分必要的，但不能為追求趣味性而喧賓奪主地將音樂課“導”成學科內容疊加的“雜科”［3］。如在第14冊《春之聲》一課的教學中，有教師先安排學生自由討論春天在哪里，然后組織學生朗誦詩詞《春曉》，欣賞美術作品《春》、《春色》等，最后齊唱《春之歌》。這看似內容豐富、形式多樣，實則不倫不類，雖然加深了學生對春天的理解，但不是以音樂為主體，不符合音樂學科的性質和特點，表面上熱鬧，實際教學效果甚微。

三、情感體驗的融入

音樂能激發人的想象，豐富人的情感。如人們在音樂欣賞時，表面安靜，內心卻表現為一種劇烈的震顫，被音樂所描繪的情景所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，并融為一體。在中學音樂教學中充滿積極情感的教學可在教師與學生之間搭建對話的橋梁，更好地落實對情感態度、價值觀的培養。民族地區農村中學音樂教學一個重要使命是培養學生對民族文化的熱愛，如《梁祝》是民族音樂中偉大的名曲，如果不能讓學生懷著激情去唱、去聽，又如何達到教學目的？情感來自心聲，不少教師習慣坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表“灌之”，結果老師講的多，學生用心聆聽的少；用語言表達的多，傳遞情感少；枯燥乏味、機械訓練多，興趣激發、情感抒發的少。盡管教師在互動中不斷發問：“好聽不好聽”、“對不對”、“感動不感動”等。實際上學生回答言不由衷、底氣不足，既不用心，何來之味，又何來之情，更談何感受呢？這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也與音樂教育的基本原理背道而馳，無法使學生學有所得。

總之，目前民族地區農村中學音樂教學不但失去了自身特點，而且忽視了音樂課的性質及教學精神的落實，在某些方面甚至進入了比較嚴重的誤區，需要引起每一位音樂教師的高度重視。民族地區農村中學音樂教學需要追求生機勃勃的新面貌，更要注意音樂課程自身的特點，增強學生的音樂感知和感悟能力，在實踐中處理好發展與繼承的關系，使學生既熱愛音樂課，又在音樂課中實現對生活、對藝術、對民族文化的熱愛，更好地促進學生的人格發展和民族音樂的發揚光大。

參考文獻：

［1］楊麗君，李明華.如何提高音樂課堂教學的有效性［J］.教學與管理（理論版），2009，15，（7）：153-154.

［2］王君.對中小學音樂課堂“引入”教學技能的思考［J］.教學與管理，2009，15，（7）：147-148.

［3］史洪英.中學音樂課常態教學的反思及體會［J］.中國音樂教育，2008，21，（4）：20-21.