□張舒然
有過演唱經驗的人都有這樣的體會:在演唱時望著臺下涌動的人群,心狂跳不止,口干舌燥,仿佛有什么東西堵在喉嚨,以至發不出聲音。這種緊張的心情使演唱大打折扣,不能發揮出自己的正常水平。這種現象無論是在舞臺上還是聲樂課堂上都普遍存在。在聲樂的教學過程中我們經常發現,有些學生在考試、演出、比賽時,由于過度的緊張,在演唱的時候不能很好得控制自己的情緒,而導致心跳加速表情呆滯、氣息上浮、跑調忘詞甚至演唱中斷等情況。一些學生在課下演唱得很完整,很有表現力,一到臺上效果就大打折扣,嚴重影響了演唱的效果。這種不良的心理使學生不能進行有效的音樂思考,導致其聲樂演唱水平不能進一步的提高。
學生無論是在課堂上還是舞臺上,在演唱的過程中都會有不同程度的緊張。研究學生在演唱中緊張心理的解決辦法,對排除演唱者在舞臺上的心理障礙,激發學習動機,提高演唱的綜合能力有著積極的意義。如何幫助學生克服演唱中的心理障礙呢?根據自己聲樂教學和演唱的經驗、體會,筆者將談幾點粗淺的看法。
良好的歌唱心理素質的培養,是建立在扎實的基本功之上的,只有經過長期的、科學的訓練,不斷提高自身的演唱技巧和藝術修養,才能對自己的演唱充滿信心,漸漸地消除緊張恐懼的心理。良好的心理素質是建立在良好的發聲訓練及完善的演唱技巧基礎上的,要苦練基本功,如果平時練習不刻苦,演唱的時候心里就沒有把握。如果掌握了嫻熟的演唱技巧,還可以提高學生的表演實踐能力并且可以鼓勵他們參加各種形式的演出活動,使學生可以面對不同的場合,適應不同的環境、氣氛,從而鍛煉學生的勇氣與信心,豐富學生的舞臺經驗。
一個演唱者在有著優越條件的同時,也要樹立起自信心,這對演唱的成敗有著不可忽視的作用,也可以說演唱者的自信心要比優越的專業的條件更為重要。在指導學生演唱的同時也要多多的鼓勵學生,少批評、多肯定、少否定,使他們樹立自信心。自信心是放松的基礎,沒有信心或者是自信心不足的時候都會產生緊張的心理,最后導致演唱的失敗。因此成功建立自信心是克服緊張心理的先決條件。自信心與演唱的技巧同等重要,自信心越強在演唱的時候就越放松,演唱就越能發揮自己的正常水平;越是沒有自信心,心里就越緊張,演唱就越不能發揮自己的正常水平。克服緊張的最好辦法就是相信自己掌握了精湛的技巧,這樣就會大大得減少緊張的情緒,就會獲得理想的演唱效果,隨著舞臺演唱經驗地不斷積累和演唱技巧地不斷提高,演唱者對自己的自信心也會不斷地增強。
歌唱是人們表達情感的一種形式。聲樂教師經常要求學生無論演唱任何一種作品都要唱出自己的真情實感,要用自己內心最真摯的感情去唱。在演唱的時候要賦予歌曲生命,要求演唱者有豐富的文化底蘊和豐富的想象力去理解和表達歌曲內容,把思想集中在歌曲情感和技巧上。女高音歌唱家吳碧霞說:“我在國外沒有任何靠山,一切的一切是靠我自己用心的演唱和真情的表演來贏得觀眾。”實踐證明,演唱者如果不能全身心投入地演唱,就不可能唱得很好,更不可能打動人。
當一個演唱者演唱一首非常生疏的歌曲,或者是超出自己演唱能力的的作品時,肯定是會產生一種緊張的心理。所以在每次演唱之前都要做好充分的準備工作,比如說要認真地對待演出前的排練、走臺、彩排,熟悉演出環境,盡可能地減少演出時出現的生疏和不適應的感覺,提前排除演唱中的可能出現的問題。在準備作品的同時要熟悉了解歌曲的時代背景、詞曲作者、作品的題材與風格,正確地分析和理解歌曲的歌詞大意,準確地表達情感,要充分的運用演唱技巧和藝術表現手法對歌曲進行處理,生動地塑造歌曲藝術形象,準確地把握演唱風格,從而完美地表現作品,達到聲情并茂的藝術效果。要根據自身的嗓音條件,量體裁衣,選擇適合自己的作品,不唱力所不及的作品,使演唱有充分的把握性,消除心理上的緊張情緒。
歌唱其實是一種內容十分復雜的心理活動,歌唱時的各種心理狀態之間又是互相影響、互相制約、互相促進的。研究歌唱的心理問題有利于我們更好地認識心理因素與聲樂演唱的內在聯系,認識在聲樂學習中和演唱中,歌唱因素的重要性。從而掌握歌唱中心理因素的規律,啟發我們運用心理手段,對歌唱與發聲的生理技能進行調節與控制。從而,提高我們聲樂學習的效率,提高聲樂演唱的水平,提高聲樂教學的質量。