日本木偶戲

　　木偶戲——文樂是與歌舞伎、能劇并列的日本三大古典舞臺藝術形式之一。早在平安時期(794—1191)，就有走街串巷的木偶戲表演者(傀儡子)浪跡日本。據說他們的技藝可能來自中亞。16世紀，傀儡子們曾被召到京都為皇室表演。這種由道白和樂器伴奏的木偶劇——文樂主要是在江戶幕府時期(1603—1867)發展起來的，興盛于大阪。明治以后，木偶戲開始衰落。1955年，文樂被日本政府列為重要的非物質文化遺產。
　　“文樂”一詞來源于19世紀初木偶大師植村文樂軒所組織的劇團名——“文樂座”。《大不列顛百科全書》解釋說：在日語中，木偶一詞的術語為“操”。以日本三弦伴奏的說唱藝術，稱為“凈琉璃”。因此這種木偶劇的更準確的說法8mriG4+1aDWtauGekVILQA==是“操凈琉璃”。(注：“爭琉璃”一詞來源于早期流行的一個吟唱作品，該作品是關于一個武士和凈琉璃姬的愛情故事。)
　　目前，木偶的身高0.3～1.2米不等。它們有70多種木制的頭，有手和腿，而無身軀(女性玩偶無腿或腳，因為被衣服所掩蓋)。主要木偶需要3名操縱者。露在前臺的首席操縱人身穿18世紀的服裝，操縱頭部和右手，使眼睛、眉毛、嘴唇和手指活動。兩個助手則穿身黑衣，戴黑色頭套，不使觀眾看清二人的面目，他們操縱左手、兩腿和腳。如為女性木偶，則操縱和服的擺動。幕旁彈三弦琴的琴師不只是為旁白的吟唱藝人伴奏，還根據劇情的不同節律，協調全體參演人員的動作節奏。木偶師的技藝，需要長期訓練，才能達到操作的完全同步，使木偶的活動與真人一模一樣，并生動地表達木偶的感情。
　　木偶戲雖然使用木偶，但并非演兒童戲。18世紀，文樂木偶戲以演出近松門左衛門(日本劇作家，1653—1725)的劇本，以及竹本義大夫(1651—1714)精彩的吟唱風格而達到頂峰。近松被日本公認為是最偉大的劇作家，他一生寫了100多部劇本，其中大部分是為文樂木偶戲所寫。其劇本出色地表現了處于傳統道德觀念與現實社會之問的普通人復雜的愛憎感情。文樂木偶戲在國外巡回演出時，曾受到熱烈歡