百年思考話沃斯

　　如果說今天東京和紐約的時裝正向巴黎挑戰的話，那么這句話的本身便包含著一個肯定的結論：巴黎是世界時裝的中心。巴黎時尚左右著人們的衣著打扮，指導人們該穿什么不該穿什么。巴黎驚人發展的時裝業，正如路易十四的財政部長夸口的那樣：“法國的服裝業，等于西班牙的金礦。”巴黎有適合時裝繁榮的良好環境和氛圍，這個世界時裝之都的形成與路易十四的奢華分不開，也同法蘭西皇后們的時尚嗜好分不開；但更重要的是一位時裝設計家開創了巴黎的高級時裝業，是他開始了設計家左右時裝潮流的歷史，他就是查爾斯‘弗雷德里·沃斯。沃斯的貢獻深為后人敬仰，他被時裝界尊稱為“時裝之父”。
　　
　　一、沃斯輝煌的一生
　　
　　沃斯是世界服裝史上無可爭辯的巨人，他是第一位在歐洲出售設計圖給服裝廠商的設計師，也是服裝界第一位開設時裝沙龍的人，更是時裝表演的始祖。饒有興味的是，這位巴黎時裝繁榮的開拓者不是法蘭西人，而是一位普通的英國人。1826年11月13日，C.F.沃斯出生于英格蘭東海岸的林肯郡，父親是位律師，卻喜好賭博，終致家道中落，迫使11歲的沃斯開始做工，最初當一名印刷工。1838年他到了倫敦，在一個布商那兒學徒，經營衣料生意。沃斯在大都市里漸漸成長，他對織物與服飾的興趣亦日益增強，在布商那兒，沃斯學到了大量紡織品的知識和經驗，他對織物的手感和性能積累了大量第一手資料，因為地處倫敦鬧市區，沃斯常常抽空到國家美術館去，流連在歷代藝術大師精湛的作品面前，并研究各式各樣優美的服飾，七年的店員生涯對他日后的設計具有重要的影響，在其以后的各種華貴設計中，沃斯總把衣料的天然素質作為出發點。不久，沃斯又轉到倫敦一家專門為宮廷提供面料的商號“路易斯·艾倫比”工作。1845年，年僅20歲的沃斯只身來到世界時裝中心巴黎。雖然他不諳法語，舉目無親，但他還是到了巴黎紡織界最孚眾望的蓋奇林店工作，該商店以經銷高級絲綢及開司米成衣而著稱，沃斯負責各種衣料、披肩、斗篷的買賣助理。當時，蓋奇林和奧皮蓋是法國面料潮流的領導者，面對這種優勢，助手沃斯努力說服他們經營時裝業務。不久蓋奇林公司果然開設了時裝分店，由沃斯主持設計，并為公司賺大錢。1851年，在以倫敦“水晶宮”而聞名的世界博覽會上，沃斯為蓋奇林公司設計的服裝嶄露頭角，獲得大獎。1855年，在巴黎全球博覽會上，他展出了一款新禮服。整體線條從肩部開始往下垂，設計別具一格，再度獲得金獎。博覽會奠定了沃斯的成功。
　　1858年，沃斯和一位瑞典衣料商奧托·博貝夫合伙，在巴黎的和平大街開設了“沃斯與博貝夫”時裝店。這家自行設計服裝并銷售的時裝店，標志著服裝設計擺脫了宮廷沙龍，也跨出鄉間裁縫手工藝的局限，成為一門反映世界變幻的獨特藝術。在此之前，個人成衣匠偶有提及，但由設計師以自己的設計進行營業卻是歷史的首創。在沃斯開業的最初幾年t他的顧客主要來自中產階級的中下層，他們的經濟狀況不允許沃斯偏愛的豪華風格。懷有一展宏圖欲望的沃斯始終期望能有豪門或貴族成為他的顧客，思忖能有一天為皇后設計禮服將終生無憾。機遇是偶然的，但沃斯抓住了機遇。一次，他向新任的奧地利大使夫人梅特尼克公主展示了他的設計稿，畫稿給公主留下很深的印象，公主便以每套三百法郎的價格向他定制兩套禮服，要求盡快完成。當兩套禮服送到公主手中時，梅特尼克欣喜萬分，一套是銀色緞料鑲邊的白色絲綢禮服，另一套是金蔥布做邊飾的白紗禮服，這兩套禮服工藝精湛，裝飾精美，衣著合體，令公主贊嘆不已。在巴黎杜伊勒利宮的一次宮廷舞會上，穿著沃斯禮服的梅特尼克公主出盡風頭，拿破倉三世之妻，皇后歐塞尼亦為之嫉妒，她下令召見梅特尼克公主的服裝師。1860年，沃斯被聘入皇室工作，自此，沃斯就一躍成為法蘭西第二帝國的歐塞尼宮廷設計師，繼而又成為奧國伊利莎白宮廷的服裝師。他的設計是巴黎服裝界最昂貴的，沃斯本人也成為時髦的最高權威，沃斯的名字隨著鐵路、汽船迅速越過國界，俄國、西班牙、意大利等王公貴族紛紛慕名而來，美國的闊太太蜂擁而至；為同胞成功而驕傲的英國維多利亞女王下旨請沃斯定制服裝。沃斯，他的名字已成為具有魅力的時髦，婦女們對他的設計著迷，甚至崇拜他的一切。
　　一位服裝設計師成為時尚的精神領袖，這確是史無前例的。盡管沃斯孤傲不羈，但他對設計卻是一絲不茍，對質量精益求精，終令人們無可厚非，沃斯的風格成為這個時代的風貌，沃斯的豪華沙龍成為巴黎風雅的場所，沃斯成為摩登的發言人，遠涉重洋來巴黎的美國太太以買大箱沃斯服裝為榮耀，沃斯的高級時裝業到普法戰爭前夕已達到其輝煌的頂點，他的雇員達1200多人，大量成衣出口。甚至每星期都要為各式各樣的舞會提供百余套舞會裝。
　　1895年3月，沃斯在巴黎逝世，沃斯帶走的只是過去，留下的卻是一個良好的開端、一個繁榮的時代，時裝正步入歷史的新紀元。
　　
　　二、沃斯對巴黎時裝業杰出的貢獻
　　
　　從撐架裙全盛的時代開始，沃斯就開創了巴黎時裝業，他領導了這一時代的時髦世風，同時他把服裝生產商品化、工業化。他組織了巴黎第一個高級時裝設計師的權威組織：時裝聯合會。它既是貿易的聯合體，也是行業公共關系與訓練技術中心，聯合會到1885年改為“法國高級時裝協會”。到1911年，由沃斯兒子等人易名為“時裝協會”，1936年再度重建，成為專業團體的保護組織。這個機構在第二次世界大戰中得以幸存。不斷發展壯大，最后命名為：高級時裝協會，成為20世紀時裝界活躍、中堅的力量。翠在該組織成立伊始，沃斯就為這個組織明確了宗旨：“協會不只是縫紉藝術的研究，而是為裝扮每一個婦女所需完成的一切創造、裝飾的藝術。”一百年來，高級時裝的發展現實，足以說明這個組織的重要作用，
　　到19世紀末，巴黎時裝業已經得到穩步而迅速的發展，沃斯的兩個兒子讓·菲利浦和加斯東繼承父業，在1885年，加斯東以其領導才干出色地擔任法國服裝同業協會理事長，首創了高級時裝發布會制度。孫子杰克繼任為第二屆理事長后，更致力于高級時裝展示會的推廣。此會后來擴大為高級時裝展示和成衣展示兩大系統，每年在巴黎舉辦兩此發表會。沃斯的店經三代人的經營，直到1946年才關閉，曾孫繼續經營沃斯香水。
　　
　　三、沃斯——時裝表演的鼻祖
　　
　　在沃斯之前，時裝表演僅限于靜止的展覽，而沃斯則請其夫人一件一件的試穿并走動展示，這種以實際人體著衣的模特展示，成為后來時裝模特表演的開端。沃斯在時裝界另一項首創是，首先使用時裝模特兒，他也是時裝表演的始祖。沃斯認為：服裝的靜態展示是無法體現設計家全部想象的。第一個模特兒就是后來成為他妻子的法國女郎瑪麗·弗內。起初他為這位漂亮的女職員設計服裝，由于她的穿著，使沃斯的設計更添風采。有一次她穿了一套線條簡潔的薄紗織物的外套，配上高級的絲綢圍巾，立刻被巴黎女子竟相仿效。婚后，沃斯更是為美貌的妻子設計服裝，沃斯沙里的服裝，就由瑪麗一件件試穿，并走動展示。瑪麗在社交場合的服飾，亦常常成為世風流行。
　　
　　四、沃斯設計的歷史變遷
　　
　　正當沃斯在巴黎奮斗與成名的時候，也正是紡織、制衣業中許多新技術革命涌現的年代。我們不能忽視，當法國革命和拿破侖歐洲大陸造成血腥和暴烈的時候，在英國正醞釀著另一場革命，這場革命使得攻占巴士底獄和滑鐵盧戰役相形之下似乎無足輕重了。這場革命就是工業革命。在近代歷史上幾乎沒有什么別的事件比工業革命更驚人地影響了每個人的生活。人類起步于新的起點，當然，伴隨而來的是劇烈的喧鬧和無盡的煩惱。巴黎的時裝不再以宮廷為楷模，第三等級的服飾也成為了潮流。當時英國的紡織業，由于機器生產處于世界領先地位；到1850年，法國有75萬臺動力織機：1846年E.爾發明了縫紉機，這一切都給沃斯的事業以強有力的促進。最能體現這些變化的正是沃斯的設計。
　　19世紀中葉，寬大臃腫的撐架裙流行于宮廷和市井，其裙襯用馬鬃、棉麻等制成傘狀骨架，向四周擴張，故又稱為“鳥籠裙”。年輕的沃斯在服裝設計上，摒棄了新羅可可風格的繁縟裝束，改變了這種笨拙造型的碩大女裙，前方縮小隆起，夸張臀部和裙裾，使其造型線條變得優雅，這就掀起了一股優雅的“沃斯時代”風。這種新形的撐架裙成為60年代的時髦裙式。沃斯為有散步嗜好的皇后設計前裙裾提高到腓部的散步裙，不久，沃斯把裙子的支點從腰部移到肩部，這種鑲金銀的繡花天鵝絨禮服，讓人耳目一新。1860年，他在精工細作的白禮服上配上緊身外套式茄克。
　　1864年，最轟動的時裝是沃斯廢除了鳥籠式撐架裙，盡管此間裙長依舊曳地，腰節線很高，但整個服裝造型線發生了重大改變。70年代，沃斯推出利用省道分割的緊身女裝，這就是以后被稱之“公主線”的服裝，腰節線降到了臀部。80年代，腰墊成為流行式樣，臀部凸起，有人說是以蔽豐肥的臀部，其實倒是有意隆起成為一種俏皮的模樣，晚年，他又推出16世紀風格的羊腿袖。
　　
　　五、沃斯的設計風格
　　
　　沃斯并沒有創造神話，但他創造了他那個時代的美，他是高級時裝業的第一人，他是時裝世界的開拓者，沃斯被所有評論家稱作真正的藝術家，一個有建樹的人。沃斯的設計風格華麗、嬌艷、奢侈。他偏愛昂貴的面料和奢華的裝飾，他用料鋪張，喜歡在衣身裝飾精致。可在服飾審美觀上。沃斯并沒有擺脫古典主義的影響，表現了同工藝美術運動同樣的一種“世紀末”的惆悵。就撐架裙而言，雖然廢除它的是沃斯，而在第二帝國鼎盛時期，最大限度地擴大撐裙的也是沃斯。如果說這是一種戲劇性的發展，那么羊腿袖的推出，高腰緊身女裝，以及所謂的波羅納茲裙，無不來自畫家凡·代克、庚斯博羅、委拉斯凱茲畫中的啟迪，而不是現代大工業的形象。
　　在布料的使用方面，沃斯是公主線時裝的發明者，也是西式套裝的創始人。他喜歡在衣身裝飾精細的褶邊、蝴蝶結、花邊，在肩上垂掛皇家金飾及可折疊的鋼架裙襟，其作品深受西班牙維拉斯貴茲及比利時范戴克等藝術大師的影