淺談聲樂教學中的民族唱法

我國的民族聲樂演唱藝術有著悠久的歷史和豐富多彩的演唱風格，深受廣大人民群眾的喜愛。民族聲樂具有科學性、民族性藝術性和時代精神特征，在民族聲樂演唱中容易出現捏、白、緊等問題。聲樂教學必須根據學生的聲樂基礎和自身的嗓音特性，指導學生在合乎自然生理規律的狀態下，逐步確立完整、系統的科學發聲方法，從而達到“字正腔圓”的效果。

首先，要掌握正確的呼吸方法。被當前學術界普遍認可的符合生理科學、我國民族聲樂教學和近代歐洲聲樂教學所普遍采用的一種呼吸方法就是“胸腹式聯合呼吸法”。這種呼吸方法是運用胸肋肌肉、腹部肌肉（特別是腹直肌）、橫膈膜共同來控制氣息的，是全面調動人體呼吸器官的綜合能動作用，通過訓練，能自如地控制歌聲的強、弱、高、低。具體可以用快吸慢呼、慢吸慢呼、快吸快呼、慢吸快呼的方法來練習。歌唱發聲的吸氣最好采用鼻子和嘴同時緩慢地吸氣，感覺到把氣息吸在腹部和腰周圍，然后保持吸氣狀態緩慢而均勻地呼氣，呼氣時發子音“S”，以檢驗氣息是否均勻。在吸氣的一霎那整個身體有松一下的感覺，意在放松打開吸氣的道路，這樣就會吸得很深。吸氣講究“深”而“適度”，不在于“多”，歌唱發聲時“吸著唱”，多帶點吸氣的感覺唱，或者想“不斷地加氣”、“加強打哈欠”的感覺，即想著用吸氣的感覺來唱，用上呼與吸的對抗，這樣就有利于呼吸的支持，長期堅持練習就可以解決氣息淺的問題了。

其次，要有正確的發聲，也就是歌唱狀態的發聲。在眾多的歌唱學習者當中，平時練唱往往容易忽視呼吸和共鳴，缺乏“換聲”、“混合聲區”、“混合共鳴”等概念，只注重聲音，用其固有的發聲習慣和觀念，片面追求聲音效果，不調整共鳴狀態，聲音蒼白無力，缺乏泛音光澤，音質疏散，甚至有“卡殼”的情況。

要解決整體協調的歌唱狀態，首先要強調深呼吸和深的氣息支持點。其次，要求自然打開喉嚨、穩定喉頭，比如用u、e、o母音作為穩定喉頭的練習是較為理想的選擇，這樣才能形成一個堅固的共鳴管道，為聲區統一創造有利條件。最后，要在（真）低聲區、（混）中聲區、（假）高聲區內的每個音上都用“混合聲”的科學方法來進行訓練。比如用閉口哼唱練習是獲取頭腔共鳴、豐富聲音共鳴色彩的有效方法。無論男女聲，練習時要注意最好是中聲區穩定后再進入高聲區，形成一條讓人感覺不出分有段節的音線。如果發聲呼吸共鳴器官調配不當，可能就會導致聲音的“滯重”。所以歌唱發聲需要一個整體協調的歌唱狀態，解決好呼吸和發聲兩大問題，才能為民族唱法打好基礎。

最后是達到“字正腔圓”“聲情并茂”。所謂“字正腔圓”，“字”即指的是語音，“腔”指的是樂音，因為字是語音的記音符號，所謂“字正”就是要求歌唱時字或語音純正。由于地方語言的方言影響，在歌唱語音聲母中如“n與l”、“z、c、s與zh、ch、sh”以及韻母中的“in與ing”、“an與ang”等互相混淆，顯然就破壞了“語音美”的要求。為了糾正這些錯誤，歌唱前就必須“審字辨音”，對歌詞中的每一個字音都要審辨清楚，并大聲朗讀，演唱時尤其是韻母一定要準確無誤，做到“出字”、“引伸”、“收聲”、“歸韻”正確。比如韻母“an與ai”在歌唱中發音不準確，就會導致吐字咬字不清，字音模糊，有聲無字，音包字等狀況，影響歌曲的整體發揮。因此字頭聲母的發音一定要做到準確、短促有力，真切而清晰。

有了語音字的美，還要與“腔圓”樂音美結合。民族聲樂傳統的“依字行腔”就是語音美與樂音美依循的方法。這里所指的“依字行腔”，就是依字、依語言的結構歌唱，與此同時，使發聲、呼吸、共鳴與咬字、吐字的藝術處理，在融合互補、變換、抒情中或為一個有機的統一體，以提高語音與樂音的審美魅力。民族傳統聲樂是以“聲情并茂”作為歌唱審美魅力的標準，而“聲情并茂”正是通過語音美與樂音美的統一來實現它的審美創造的。

聲樂藝術是通過美的聲音、清晰的語言、真實的情感及運用熟練的技巧，將三者有機地結合，直接表達人們思想感情的藝術。學習發聲方法只是為了更好地表達歌曲的內容和情感，字是語言的根本，情是語言的靈魂，任何“正確的科學方法”無非是實現優美歌聲的手段而已。在我們的民族聲樂與國際接軌同時，我們不能忽視傳統音樂文化，也不可把每個人的聲音訓練成一個模式，一定要注重個人的音色而發展，且不可模仿名人，必須要有個人的獨特音色，掌握熟練的聲音技巧，把握語言規律，用聲音技巧塑造旋律的音樂形象，才是歌唱藝術的真諦，才可以唱出更美更好的歌曲。

（作者單位：張琰芹，蘭州商學院藝術學院）