精湛的表演 認真的探索

2010年9月24日，是我國現當代首屈一指的劇作家曹禺百年誕辰。為了紀念這位戲劇大師，日前，由上海話劇藝術中心及上海戲劇學院演藝中心聯合出品的話劇《雷雨》隆重獻演。這是一臺富于創意的嶄新的演出，它將《雷雨》從嚴格的現實主義創作方法中解脫了出來，復蘇了原作原本就有的現代主義因素，在《雷雨》七十六年演出史上是一個新的嘗試，具有可貴的創新意義與啟迪意義。

王延松導演的新世紀版《雷雨》(簡稱王延松版《雷雨》)，導演將它界定為“創造全新的《雷雨》演出文本”(筆者認為這實際上是用現代現實主義區別于傳統的嚴格的現實主義創作方法)，更多地注入現代主義元素，是一個名符其實的現代版《雷雨》。它不單純是時間概念上的現代，而更多的是從創作方法含義上界定。它從人性說(摒棄了傳統的“階級斗爭說”)角度解釋《雷雨》故事，通過情愛與倫理的沖突，揭示變異復雜的人性。導演這樣解釋，完全打破了《雷雨》主題僅僅局限于特定時空的意義，而使此劇具有超越時空的恒久意義。

王延松版《雷雨》一方面在導演處理上富于創意，同時將原作的精華又基本上保留了下來。原作演出時間連序幕、尾聲要演五、六個小時，導演刪至兩個半小時，但原作的精彩場面如第一幕的“喝藥”、第二幕的“斥萍”、“相認”、第四幕的“求萍”、“控訴”等場面都保留了下來。第三幕一個小時的戲刪至15分鐘，“起誓”、“關窗”等關鍵場面均較完整的體現在舞臺上，既更好的突出了重點，又顯現了原作現實主義藝術的魅力，也顯示了導演的功力。

在新版《雷雨》中，主要演員的二度創造十分出色。扮演繁漪的是徐幸，她擅演柔弱、溫情的善良女子，沒想到此次扮演繁漪也十分出色，將的聰明、果敢、強烈的愛憎，既鮮明而又層次分明的呈現了出來?！昂人帯币粓?，前面還在旁敲側擊指責周萍準備逃之夭夭，但當周樸園勒令周萍下跪逼她喝藥，她馬上不等他下跪，急促地說:“我喝，我現在喝!”喝了兩口，哭著跑上樓。第二幕，周樸園強迫她讓克大夫看病，徐幸扮演的繁漪大聲抗議，斷然說:“我沒有病，我沒有病，我告訴你，我沒有病!”當周樸園拍著沙發背命令她“你應當聽話。”她站在樓梯上，居高臨下直面周樸園發出陣陣冷笑:“你忘了你自己是怎么樣一個人啦!”充分揭示了繁漪蔑視夫權不屈不撓的反抗個性。尤其是第四幕“控訴”一場，她當著兒子、外人的面，不顧一切地訴說:“我忍了多少年了，我在這個死地方，監獄似的周公館，陪著一個閻王十八年了”，從出場時拿著團扇款款下樓的一位文靜少婦，到此時滿腔怒火，猶如火山一樣爆發出來，將一個久受壓抑女子火熾的熱情，強悍的心，無效的反抗使她幾達瘋狂的心理淋漓盡致地演繹了出來。她的充滿激情的血淚控訴，使全場觀眾無不為之動容。

宋憶寧扮演的魯媽雖然有的戲刪削較多，但她仍能將一個飽受人生苦難的勞動婦女勤勞、善良、堅強的性格，入木三分地刻畫了出來。第二幕，魯媽來到周家，無意之中慢慢發現這一周家竟是她30年前待過的周樸園家，這一“發現”的心理過程，宋憶寧揭示得細膩而又感人。她摸著周家的家具發現自己好似在“夢中”到過此地。四鳳無意中說出這家“姓周”。一種莫名的恐懼登時襲上心頭。宋憶寧表演這時的魯媽嚇得縮在沙發后面。為了證實這一家就是30年前她到過的周家，她緊張地、聲音略帶顫抖地讓四鳳趕快去開開立框靠右第三個抽斗有沒有一個小孩穿的虎頭繡花鞋。此時室內燈光隨著人物內心的變化很自然地暗了下來，很好地渲染了魯媽恍惚進入30年前歲月的心理狀態，宋憶寧的表演層層深入地揭示了人物的心靈深處。“相認”一場，演得也十分感人?！罢勁小币粓?，魯媽目睹長子周萍打次子大海耳光，緊接著就是兩段膾炙人口的對話:

魯侍萍 (走到周萍面前，抽咽)你是萍，——憑，——憑什么打我的兒子?

周萍你是誰?

魯侍萍我是你的——你打的這個人的媽。

這兩段對話，宋憶寧將魯媽真實內心很想認自己30年未見的兒子，但一想到她與周樸園有約在先“相見不能相認”，作為一個母親她又被迫壓抑住了認子的沖動。又想到長子打次子，她忍不住悲從中來，憤慨地指責周萍，內心獨白為“你怎么可以打自己的親弟弟，他只不過為工人講話，揭了周樸園的老底，你怎么能這樣狠心，重重地打他兩個嘴巴?！?/p>

周萍不認識魯媽(他的生母)，竟冷冷地問她:“你是誰?”這句話更勾起了魯媽錯綜復雜的、千頭萬緒的辛酸往事，她又想說明“我是你的媽”，但又強壓心愿，故意改口為“你打的這個人的媽。”筆者看過幾十遍《雷雨》的演出，看到電影《雷雨》中魯媽的扮演者秦怡演這段戲，她的表演藝術、她的臺詞處理讓人忍不住潸然淚下，因為這位女藝術家演出了角色此時此地錯綜復雜的思想感情，尤其她作為一個母親的真情，使觀眾深受感動。

“起誓”一場，宋憶寧與純真活潑的青年演員郭彤彤演得十分默契。她們深知曹禺是一位非常熟悉舞臺的劇作家，他寫劇本不僅靠臺詞、靠動作，而且十分注意調動一切舞臺美術的因素，并將語言的刻畫同舞臺美術的表演水乳交融地糅合在一起。 “起誓”一場宋憶寧表演魯媽此時此刻萬般無奈，逼女兒起誓“以后永遠不見周家的人”，不料天空立刻響起了一聲撕魂裂魄的炸雷，嚇得四鳳緊緊地伏在魯媽懷里，母女倆擁抱在一起，觀眾情不自禁地為這對可憐的母女灑下一掬同情之淚。魯媽愛女兒，又深怕女兒重蹈自己的覆轍。由于天命觀的束縛，她只能用“起誓”這種迷信的方式來約束自己女兒的行為。這是何等的可憐而又可悲!而四鳳此時此地的內心也極度痛苦，她不想欺騙自己的媽媽，可又不得不將她同周萍的事瞞著。她對天說謊，又害怕天真會來報復她。隆隆的雷聲伴隨著血淚的哭訴，在觀眾心中激起了洶涌的感情波濤，使人們更加憎惡那吃人的舊世界，同時也生動地揭示出了藝術家運用多種藝術手段揭示人物內心世界產生的巨大的藝術力量。

本次王延松版《雷雨》中的周樸園由資深話劇表演藝術家73歲高齡的張先衡扮演，他憑借自己半個多世紀的人生閱歷和藝術經驗，將人物的每一句話和每一個行動的意義揭示得十分清楚，沉穩老到，舉重若輕。曹禺名劇不僅培養了一代又一代熱愛話劇的觀眾，也培養鍛煉了一批又一批話劇人。扮演周萍的孫藝洲首場演出還有些緊張，越到后面越進入角色，漸入佳境，真摯地表現人物矛盾、痛苦而又軟弱的靈魂。扮演魯貴的李建華，雖然戲被刪掉很多，但他不愧為老演員，臺詞過硬，表演不溫不火，自然真實與角色一體，將人物卑瑣、狡黠的個性刻畫得活龍活現。

藝術探索同改革一樣需要掌握一個度，過猶不及。《雷雨》基本上用的是現實主義創作方法但又有一些現代主義元素。在導演處理上如何掌握好一個度，相當重要。它啟示我們紀念曹禺，還要重視優秀中國話劇藝術的傳承。這次話劇藝術中心演出的《雷雨》，有一個令人稱道的表演陣容，令人欣慰。更加精湛的表演，有待于導演藝術上更完美的藝術傳承，為演員提供更加廣闊的舞臺。