創造理想的音樂課堂教學狀態

現在的音樂課重在聽、重在體驗與感受，而忽視了小學基礎教育的工具作用，我認為應該是兩者的有機結合，而不是偏重于哪一個方面，演唱和演奏是最佳的音樂表現方式，樂器進課堂還是學習音樂的最好的方法和手段，這一點是不容置疑的。如何突出它的審美功能呢?在技術技巧訓練的過程中滲透審美素質的提高，說到底，音樂學習還是一種綜合實踐活動的過程，因為，我們根本無法割裂技術與審美的聯系。

理想的課堂教學狀態是課堂里教師和學生在與音樂的共同對話交流中情感得到宣泄、個性得到張揚、人性得到回歸，在對音樂的欣賞感受中享受陽光般美好燦爛的生活，愛音樂、愛生活、愛自然、愛民族、愛人類，課堂充滿生命活力，教師和學生在課堂中共同成長。追求理想的課堂教學沒有統一的標準，如果理想始終在你心中，不斷追求，一定會實現!

一、關于理想的課堂教學狀態

理想的課堂教學狀態很難用一個固定的標準來衡量，只有從教學的過程或狀態中通過師生雙方的狀態及與教學文本的對話交流中得以了解和區分，是否達到了最佳的或理想的教學狀態，我們可以通過外在和內在兩個方面進行評價。

其一，從課堂教學直接體現的外在的教學狀態看，主要表現在:教師的教態是否自然親切，有親和力、吸引力;教學是否充滿激情，善于激發和調動學生的情感;教學的過程是否有層次感、有起伏有高潮，能從規范走向自然狀態。

其二，從課堂教學反映出來的內在的教學科學性看，是否符合課程標準的要求，它包括教學是否符合音樂教學的規律，是否適合學生的年齡特征和教材的特點，目標要求是否到位。

二、關于理想的課堂教學方法

音樂從何而來?對于這個問題從來沒有人作過準確的回答。但無論是歌詠的產生還是樂器的創制，都是出自人類感情沖動的本能。這是因為人類的生活需要有節奏，就像晝夜的循環、潮水的漲落、月亮的圓缺、四季的更替那樣。這些節奏在人的肌體中也有同樣的反映，這種對節奏的需要是非常奧妙的，這便成為達爾克羅茲體態律動理論的基礎，用自己的身體律動體驗音樂，感受音樂的快樂，使身體成為學習音樂的有效載體。

體態律動不同于韻律體操，也不同于舞蹈。它根本上服從于音樂的指導，強調的是音樂。體態律動打開了音樂教育實踐的一個新領域，“沒有一種藝術比音樂更接近于生命，可以說音樂就是生命本身”。達爾克羅茲認為，節奏和力度的感受完全依賴于運動，并且能夠在人體肌肉系統中找到對應的東西，因此，身體是節奏體驗的第一位的載體。體態律動教學的目的是培養學生對于節奏韻律的直覺本能和對音樂的情緒、表現的感覺，對運動覺的平衡，以及培養有規律的運動神經習慣，訓練有節奏的心理。

所以，我認為，只要我們認真進行教學研究，學習和掌握世界上一些先進教學方法的理論和實踐，積極開展教學實踐研究，不僅可以提升自己的教學理念，而且可以提高自己的教學水平，使自己的教學系統化、科學化，并逐步形成自己的教學特色和風格。我們在分析新課程教材內容的基礎上，在唱歌表演教學、欣賞教學、器樂演奏教學、創作教學、綜合活動教學方面等結合先進的音樂教學理論，把有關的內容進行梳理，提煉有關要素，創造性地設計出具體詳細的研究和操作方案等等。總之，只要我們認真學習，合理運用，精心設計，一定會使我們的課堂教學更加豐富多彩，一定會受到孩子們的喜愛。

三、關于理想的教師教學風格

教師的教學基本功和教學風格決定了教師的教學是否能實現理想的教學狀態的首要條件，教師的音樂教學基本功、教師的教育學心理學功底、教師的文學藝術修養，包括美學、戲劇、建筑、美術、雕塑、電影、舞蹈、書法、曲藝、詩歌、文學等方面的內容也至關重要。當然，教師的教學風格對音樂課堂教學能否體現教學的人文性也有相當大的影響，尤其是教師的人格、態度、方法、知識結構對學生的學習興趣、學習態度、學習方法、學習效果和質量能夠產生非常重要的作用。造成的后果是學生消化不了，似懂非懂，音樂作品成了奢侈品。

教學的現狀:應該說，音樂作品的可聽性是不容置疑的，我們所采用的音樂材料大部分是世界名曲，經過幾十年甚至上百年的考驗，并得到大家的認同得以流傳至今的，是什么原因影響了音樂欣賞教學的效果呢?現在，我們的唱歌教學基本上是采用循序漸進由易到難的方法進行教學，音樂教學最大的困惑還是欣賞教學，總的來說，唱歌教學要優于欣賞教學。實際上，我們如何在音樂欣賞中提高學生學習音樂的興趣，在欣賞中得到審美體驗，在欣賞中豐富情感體驗，在欣賞中提高自己的修養，在欣賞中理解人類文化的多元性，在欣賞中不斷提升自己的精神和情感世界，這是欣賞教學的目標。但我們始終充滿困惑，找不到一條符合兒童欣賞規律的路。

四、關于教學資源的思考

教師作為教學的主導者、教材的開發者和再生者，材料的選用必須跟時代跟生活接軌，是教材的補充、延伸和拓展，因此應選擇符合學生特點的，既有時代性、經典性、生活性的又能得到兒童認同和喜歡音樂作品，培養學生的興趣，讓他們體驗音樂的美。從過分重視音樂技能到興趣、情感、審美、文化的轉變，期間經歷了人們對音樂教學的再認識過程。音樂是文化，文化包含了技能，但任何一種人類文化都需要一定的技能支撐，離開了技能的支撐，文化的繼承便成了一個空殼，人類的思想需要語言文字來說明，過分重視純文化的思想傾向必將導致對音樂文化的片面了解。人類文化生生不息的傳承工具是什么?是文化工具，是文字、是符號、是語言、是代代相傳的技術(生活的、生產的)，誰也不能抹殺工具的價值和作用，而且，工具本身的發明創造也體現了人類的情感、智慧與精神，體現人類偉大的思想和創造，這是人類獨有的文化特色，這是其他任何物種都不能創造的輝煌的文化，體現了人類文明的崇高和偉大。

音樂學科把感受與鑒賞作為音樂學習的首要內容目標是否過分強調了音樂學習的人文性作用?音樂的功能有四個方面:審美、愉悅，益智、輔德，如何實現上述功能，重點是什么?關鍵是什么?方法是什么?如何處理各種教學上的關系和矛盾?這些都是音樂教學必須思考和解決的問題。

(樂清市清江中學)