論中西方繪畫藝術審美的差異

摘 要: 藝術反映生活，這是中西方繪畫的一種共同因素。但是，中西方在繪畫藝術審美方面仍然存在著很大的不同性，中國繪畫注重表現自然，而西方繪畫則注重再現自然。中國繪畫與西方繪畫的審美思想的不同，可以從外在的和內在的兩個方面進行把握。

關鍵詞: 中西方 繪畫藝術審美 差異

一

藝術反映生活，這是中西方繪畫的一種共同因素。但是，中西方在繪畫藝術審美方面仍然存在著很大的差異，比如，中國繪畫在造型藝術形象時，并不像西方繪畫那樣純粹以描繪客觀對象為目的的創作方式，而是一個主觀意識加工改造的過程。中國畫家在描繪客觀對象時，可以根據創作的需要，隨意地進行取舍、夸張，甚至變動自然物象的位置，同時也不受焦點透視，以及光與色的影響，有著很大的自由性。比如，中國繪畫可以畫成立軸或長卷，可以畫江山萬里圖，甚至還可以把春夏秋冬四季不同的景色在同一畫面中表現出來，這是西方繪畫采用焦點透視的觀察方法所做不到的。對于中國畫家來說，繪畫創作依賴于生活，但是又不是完全取決于客觀生活，這是因為中國繪畫藝術所追求的事實，并不等于客觀事實，也就是說合情而不一定合理。所以，從繪畫創作與客觀物象的關系方面來講，中國繪畫注重表現自然，而西方繪畫則注重再現自然。兩者的審美思想和審美標準存在著很大的差距。中國繪畫作為一種思想感情的抒發方式，因此，在作品中往往滲透著畫家對生活審美感受和主觀情思，其中有痛苦、歡樂、孤獨等，這一切都必將通過筆墨形式灌注到繪畫作品之中，賦予作品以一定的思想內容和藝術感染力，從而使欣賞者得到某種美的感受。然而，西方繪畫注重再現自然的觀念，強調對光與色及客觀自然形象的描繪，畫家的主觀思想服從于客觀形象，有著很強的科學性和邏輯性。雖然從印象派繪畫以后，西方繪畫也注重對主觀情感的表現，但是從根本上來講，它仍然是一種再現自然的藝術創作觀念，這是由他們的審美思想和文化觀念所決定的。

西方繪畫藝術善于把一切形態都原原本本地再現出來，即使是不可視的神，他們也要將其還原為可視的形象。西方人不管對于什么都要以明確的形態再現出來，這就是西方藝術的審美思想。然而，東西的藝術表現并不注重對現實對象的準確描寫，就像唐代大詩人王維所說的那樣:“妙悟不在多言?！彼梢陨崛フ麄€山的形態，將宇宙的神韻全部集中在一草一木，甚至一片葉子上，通過這種“寫意”，以象征的形式，來表現作者對生活的全部感受和認識。古人說:“以形似之外求其畫”，“書畫發于情思”，通過寫意把“情思”表達出來，這就是中國繪畫藝術的觀念。

二

中國繪畫與西方繪畫的審美思想之不同，可以從外在的和內在的兩個方面進行把握。

從外在的方面看，其一，西方繪畫注重再現自然，中國繪畫則注重表現自然。從中國傳統藝術的發展來分析，先秦時期最發達的藝術是音樂，以及與音樂相配合的抒情短詩。音樂與抒情短詩都是表現藝術。另一種很發達的藝術是書法。先秦的大、小篆，漢代的隸書，以及后來出現的行草和楷書，都得到了充分的發展。書法本來取象于大自然，又高度抽象化、意象化了，因而也便成為寫意性很強的表現藝術。繪畫藝術本屬于寫實、注重再現，但是，中國有“書畫同源”的理論，即繪畫筆法從書法中來，因而中國繪畫也講寫意。尤其是在北宋以后文人繪畫的出現，這一點表現得更為突出。蘇軾、米芾、倪云林可謂是這方面的突出代表。其二，西方繪畫重典型，中國繪畫重意象。中國繪畫注重意向之表現。和中國文學創作一樣，講言志、緣情，要求思想與意境的和諧，意與象通，使意象、意境成為藝術的重要審美范疇。不僅詩詞如此，書畫如此，戲曲、小說也都是如此。如金圣嘆評點《西廂》，王國維評元人雜劇，都講意境、境界。梁啟超在《小說與群治之關系》一文中，談小說感化的作用時，也說:“小說之境界，遂入其靈臺而據之，成為一特別之原質之種子?！泵髑逍≌f也很重視人物性格的描寫，重典型化，但作者在描寫過程中，總表現出濃厚的審美情感，給人一種深厚的審美意象。這些無不和中國繪畫的審美要求是一致的。其三，西方繪畫藝術注重美真統一，而中國繪畫藝術則注重美善結合。中國繪畫藝術所強調的不是對生活的模仿和認識價值，而是要求善。從先秦至清代雖然都有人以“畫鬼魅易，畫犬馬難”來提醒畫家要下功夫表現審美對象的真，力戒荒唐，但同時更講求藝術的教化功能?？鬃釉凇墩撜Z》中說“盡善”、“盡美”;《毛詩序》講“經夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風俗”，老莊則反對講“仁義”，但他反對的是儒家虛假的仁義。《老子·十九章》說:“絕仁棄義，民復孝慈?！薄靶⒋取比允且环N善?！肚f子·齊物論》中說:“大仁不仁?！薄按笕省备巧啤＿@和中國繪畫審美的要求也是一致的，其四，西方人生的最高境界為宗教，而中國人生的最高境界為審美。《論語·里仁》載孔子語:“仁者安仁，知者利仁?！辟潛P仁者安樂與仁，人生沒有別的企求;批評知者用仁來圖利。《莊子·田子方》載莊子語:“吾游心于物之初?！薄胺虻檬?，至美至樂也?！迸c道像一致，作為人生“至美至樂”的境界。佛教自東漢后逐漸成為中國古代最大的宗教，但多數士大夫文人只把佛教作為一種學問來對待，因而唐代以后儒釋道漸趨合流。信奉佛教的金圣嘆(明末清初之際杰出的文學評論家)揚言要殺盡天下那些愚昧無知的信奉佛教的“禿驢”，可見中國士大夫文人并不把佛教作為宗教來信奉。

從內在的方面看，中國美學的特點根植于中國哲學。中國哲學與西方哲學相比，一個顯著的特點就是重人生論。中國哲學的本體論和宇宙生發論的內容很豐富，但是，其重心則落在人生論上。中國哲學探討宇宙本原及其發源流，為的是解決社會人生的問題。儒家講天人合一，把社會的綱常名教說成是符合天﹑自然的規律的。道家也講天人合一，認為人同宇宙萬物一樣，均為陰陽二氣和合生成，人率性而行，純任自然，才符合天道。儒家兩家對天人合一的解釋雖不相同，但是，他們以天來闡發人生卻是一致的。也正是由于中國哲學重人生論，因此，中國哲學的人生論不是由倫理走向宗教，而是由倫理走向審美。中國哲學另一個顯著特點是它的概念具有模糊性，無論是儒家還是道家，一般都只是提出命題，其概念的內涵和外延卻不予以闡釋。這種概念上的模糊性，對哲學來說是個缺陷，然而對于美學來說卻是一大優點。也正由于如此，中國哲學的許多概念，特別是道家學說的許多概念，成為美學和中國繪畫創作理論的重要概念，指導繪畫和其它藝術的創作，并直接影響到中國美學特點的形成。很顯然，由于概念的模糊性，中國繪畫很難像西方繪畫那樣重再現﹑重典型﹑重美與真的統一。而重表現﹑重意象﹑重美與善的結合，則成為中國繪畫藝術創作的一大特點。