論高校攝影基礎課程的革新

摘 要: 隨著社會經濟的發展，攝影早已融入人們的生活之中。數碼時代的來臨，在很大程度上改變了攝影的特性，在當前高等學校攝影基礎課的教學上也存在一些問題，藝術設計專業學生學習攝影的目的不是非常明確，思想還停留在對攝影初步的理解階段。如何學習攝影，怎樣運用學到的攝影技術，攝影怎樣與別的藝術設計專業相結合，是現在要解決的最大的問題。在教學中，不僅要培養學生的攝影技術水平，而且要培養學生能夠讓攝影技術與別的設計課程相互共通、相互促進的綜合能力。

關鍵詞: 攝影 特性 針對性

一、引言

隨著現代科學技術的發展，攝影已經是一種非常普及的技能與藝術了，已經融入進了千千萬萬的人們的日常生活當中。很多人會攝影，也略懂一些簡單的常用的攝影技術與方法，也能拍出非常漂亮的照片。我國的國力在提升，人們的生活水平也在提高，這樣有助于攝影的持續與發展。在每年的各個攝影比賽中，獲獎者往往來源于各行各業。在現在各種刊物、書籍的設計上，也越來越多地應用到了攝影作品，這些非常直觀的圖形表示，很好地與內容相結合，強化了其視覺性與傳達性。

在綜合性的高校中，現在攝影課程已經成為藝術系方向中的一門必修的課程，我覺得除了介紹攝影歷史、攝影知識、攝影技術外，應該還有很多的共通點來讓學生吸收、強化。在別的專業課里，也會找到能與攝影相聯系的相關技巧，攝影也能給別的課程帶來一定的共通性和互補性。現今，攝影在視覺傳達方向體系中應該是非常重要的一門基礎學科。這種存在，有它獨到的一面。

二、攝影的特性

攝影是表現瞬間美感的視覺藝術，目前多數普通高校都開設有攝影類教學課程。在學習過程中，有一部分學生喜歡攝影，在生活中也堅持攝影，在課堂上學習過硬的攝影技術，能夠把攝影技術與別的設計專業課程相互聯系，相互促進。但也有一部分學生對攝影表現出的是一種冷淡的態度，以為有網絡，有軟件，這樣可以很好地彌補設計上對圖片、對素材的尋找。其實這樣的現象有其兩面性，有好的地方，也有不好的地方，我覺得，結果肯定是利大于弊。因為攝影是一門獨立性、適應性非常強的學科。它有獨立特色，單獨成為一門藝術，但是也有著對別的專業共通的特點。隨著現代科技，特別是數碼攝影技術的飛速發展，我們必須與時俱進地、有針對性地對攝影課的教學方式方法進行改革，將原本單一的、神化的攝影教學方法多樣化、大眾化，讓學生接觸攝影不是為拍而學。在我國各高等院校中，除了專業的攝影院校外，有很多院校都將攝影課程作為該校藝術方向的專業課程。攝影作為一門獨立的學科，不僅涉及很多方面的知識，而且形式越來越多樣。加上現在數碼攝影時代的來臨，新攝影表現方法的出現，攝影影像數字化的形成，讓更多的人以一種新的視覺觀察方式來看待攝影。數字時代，支撐攝影教育的技術平臺有了新的變化，社會對人才知識結構、能力結構要求也發生了轉變，我們必須對此進行認真思考和研究。我們可以通過轉變教學理念、采用新的教學模式來大力培養學生的專業實踐能力，提升其創新能力和綜合素質，使其成為新型的社會專業人才。攝影不是學好技術，按下快門的人為肢體語言，而是以一種全方位的、個人的、客觀理解的思想活動而存在著的。這就要求教師必須認真地、專業地、合理地教學，處理好培養操作性與藝術性這兩者的關系。

三、針對性的強化過程

強化基本功的訓練，這是非常必要的環節。在膠片時代，專業攝影師以經驗和技術的熟練程度取勝，但在數字時代，這樣的情形發生了很大變化，人們對影像可以進行精確的量化控制。數字攝影相對于傳統攝影的這一變化，所要求的不僅是對訓練方法和內容的改革，而且要求在攝影教學中貫穿這樣的理念，影像的控制應該從基于經驗、主觀判斷的傳統攝影影像控制方法轉變為基于計算機技術的精確、量化調整的數字攝影影像控制方法。不要把數字化理解成為一種單純的數碼技術，而要把攝影應用到數字化當中，利用數字化的特點來攝影，了解和掌握數字化帶來的特殊環境，適應數字化帶來的兼容性與擴展性。

在專業技能培養中要將技能訓練與設計創新融為一體。攝影是視覺的藝術，包含了視覺傳達視覺傳達基礎、色彩學、藝術美學、傳播學等相關領域，且這些領域關系密切。由于攝影重擺布拍攝的創意、重技法表現的創意、重構成表現的創意，更重現代藝術意識理念的獨創、啟發和誘導，自然具有現代視覺藝術表現觀念意識的強烈性、趣味性和深邃性。攝影是構圖的藝術，是自我創意的過程，除了發揮攝影本質的再現功能外，我們還要在藝術攝影中將攝影的表現功能發揮出來?？梢钥闯?，我們所要學習的一些構圖法則，運用光線的技巧，曝光的技巧，后期處理的過程，這些都是可以在自主控制的范圍內，根據個人的想法來描寫對象，抒發自己的情感。這些法則可以很好地與平面設計的各個專業相結合，共同來為視覺服務，起到很好的視覺性、直觀性、傳達性。所以在這個共通的范疇內，我們可以最大化地運用攝影所帶來的這種傳播媒介，交流工具的性質，利用其獨特的造型藝術，改進教學手段和教學方法，積極引導學生充分應用網絡資源來實現攝影專業知識擁有量的最大化和高速更新，并將數字攝影技術與網絡技術更有機地結合起來，開展有特色的攝影課程教學，使攝影教育在高技術平臺上實現效益的最大化，使攝影最大化地為視覺傳達專業服務。

強化對社會和時代的認識與思考，不是訓練會使用照相機的人，而應是培養會用照相機思考的人。

四、結語

高校攝影教育應以攝影技術教育與設計結合為主流，注重探討攝影的表達方式和視覺力度，注重主體意識的拓展并且不斷創造新的攝影語言、新的攝影方式。在繼承傳統的基礎上進行探索與創新，把攝影技術面向視覺傳達專業的所有領域，不把攝影當做是一種單獨的拍照，然后洗出照片。我們要把照片的框架最大化或虛擬化，把攝影作品的多樣性表達出來，很好地體現出傳達性與表現性的本質。這樣學生才能在攝影課之后，在學習新的專業課的時候，更多地、更好地、更方便地利用攝影的特性，來為其視覺性服務。這樣學習攝影的目的就能達到，才能把這個獨立的學科、趣味性非常強的學科與視覺傳達中別的專業學科很好地聯系起來，一起為視覺服務。

參考文獻:

[1]劉飛越.世界攝影藝術之旅.寧夏人民出版社，2004，2.

[2][日]學習研究社.中國青年出版社，2009，9.

[3]一可.攝影術的歷史.重慶出版社，2008，9.