提高學生美術水平的途徑

初中學生大部分美術基礎較差，停留在“兒童畫”和“卡通”的程度上，繪畫的練習非常少，欣賞能力比較低。而中學時代的青少年，他們向往成年人那種成熟的美術作品，不再像小學生那樣，憑借好奇心，憑借直覺和想象毫無顧忌地描繪他們所見的世界，在創作上表現出自己技能的不足與日益提高的審美水平之間的矛盾。

21世紀對人才素質的基本要求就是創造力、獲取知識的能力，而美術教學是素質教育的重要組成部分，美術能力是學生綜合能力的一種體現，也是人才基本素質的重要組成部分。近幾年來，我們把提高學生美術水平作為初中美術教學改革的重要內容及突破口。以下是我在教學中提高學生美術水平的一些嘗試。

一、運用多種方法激發學生學習美術的興趣，指導學生卡通繪畫、制作卡片、電腦繪畫等學生喜聞樂見的活動，從而提高其美術水平。

當今初中生，他們絕大多數都喜歡看卡通電視片，喜歡卡通畫的藝術形象。在他們的生活中卡通的情節和形象占據一定位置并有著十分豐富的卡通繪畫體驗。能有效利用學生的對卡通繪畫的興趣讓他們進行美術創作，提高他們的創作能力不啻是一條較好的途徑。為了輔導學生進行卡通繪畫，我就準備許多卡通繪畫的范圖，給同學們分析卡通繪畫的特點，讓同學們在借鑒和改造別人的作品的基礎上大膽進行創作，讓自己的想法和觀點在作業中體現。學生感到教師布置的學習內容和作業正是自己喜歡的，學習和創作的熱情高漲，課后很多同學都會主動找資料，認真進行卡通畫創作。通過學習、創作和同學們之間的交流展覽，學生從中體會到美術創作能給自己增添無窮樂趣。

每年新年到來之際，學生們都較熱衷于互相寄送賀年卡，有很多學生都收藏了許多賀年卡，私下交流誰的賀卡漂亮，初一美術課程正好在這一階段上賀卡設計課，為了提高學生綜合利用材料，大膽借鑒其它藝術創作形式，我將原課堂上完成的作業，讓他們課外完成，創作的形式也不限于繪畫，可以通過多種材料的粘、貼、刻、折、剪、編等活動來完成，以此充分調動學生創作的主動性。教師鼓勵學生發揮自己的創造性和想象力，要爭取做得與眾不同，讓同學們知道沒有個性就沒有創新，讓學生相信自己具備巨大的創新潛力。學生則盡情想象，到處尋找自己心目中理想的設計形式，將自己的潛能發揮得淋漓盡致，創造出各種各樣的嶄新的賀卡形象。無論是造型、花紋還是色彩，都能體現學生的天真大膽及對美的追求，在創作活動中體會到成功的喜悅，將學生創作上的畏懼轉化為興趣。

電腦美術已經開始走入我們的美術課堂，學生們大都迷戀于電腦的神奇，電腦美術大大地降低了美術技能的要求，有些基礎較差的同學也能通過電腦的制作出非常精美的作品，使學生之間的美術技能重新回到同一起跑線上，基礎差的同學通過電腦美術創作重拾回自信心，相對而言電腦美術創作非常容易使畫面效果完整。有位教育家曾說:“任何一種創造性勞動的前提就是身心自由。”電腦美術恰恰能夠做到這一點，學生能很快在創作中享受其成就感，這樣教師就有足夠的時間給學生傳授美術創作的思路和方法、構圖與法則、藝術的形式美，而不是將時間全都耗在技能的傳授和學習上，有些學生對拿畫筆不感興趣，然而卻對握鼠標非常入迷，這對于全面提高每位學生的創新意識是很有幫助的。

從學生的興趣入手培養學生的美術能力，并非教師的教學內容完全被學生的興趣所限制，而是在教學中利用學生的興趣去發展學生更加廣闊的知識和興趣，充分發揮學生的主觀能動性，形成自覺的創新能力。

二、注重多媒體在教學中的應用。

傳統的美術教學模式中知識的傳授、素質的培養主要以教師的講解、學生練習、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發揮學生認識的主體性。時代在發展，需要有“發展的眼光”。運用立體的、動態的、連續的、全面的表示方法反映美術教學過程，多媒體教育已越發顯得重要。它通過利用現代媒體的形、聲、色并茂，表現手法豐富多樣，富于變化的優越性，達到優化教學過程、提高教學質量的目的。在多媒體教育中，運用課件教學不失為一個非常有效的教學手段。教師在課前運用計算機把課件做好，上課時將學生帶到多媒體教室。電腦展示的畫面色彩豐富，有動畫效果，有故事情節，有優美的音樂。學生的學習積極性將被最大限度地調動起來，使美術課堂真正做到寓教于美，美中育人?，F代多媒體教育技術具有形象直觀性、聲像同步性，畫面的動態選擇性和時空的可變性等優勢，教師更多的是根據教學目標和教學內容去選擇合適的電教媒體，在課前將各種有效傳遞教學信息的媒體加以選擇和組合，使之最有效地提高教學效率。因而學生的信息來源是多方面的，信息的呈現是形象生動的。只要在教學實踐中不斷探索和尋求規律、方法，最大效能地發揮現代教育技術的優勢，則美術課必定會有質的飛躍。

三、注重美術教學中的多層次、分階段的特點，正確對待學生的差異。

在美術課堂教學中分層次、分階段是對學生進行美術能力的培養的有效途徑。美術教學在培養學生的美術能力上，具有明顯的優勢，創作練習比美術知識美術技能等教學內容來說，更能使學生的想象力得到充分的發揮，進而激發學生的創造動機，使學生的創作力得到充分的訓練。因此，在美術教學中必須加大創作練習的內容，在練習中也應注意分層次、分階段進行，這就需要教師在教學中精心設計安排，根據學生的年齡特點和認知規律，提出不同的教學目標，遵循循序漸進的原則，注意教學與其他內容的有機結合。這樣才有利于練習的有利進行，使學生的美術能力得到有效培養。

適應每一個學生的特點，在適當的時間以適當的方式對其進行有針對性的幫助，體現因材施教的原則。在安排學習任務及各項教學環節中，要盡量考慮學生的差異，分別讓不同的學生都有機會在各自特長的方面表現領先的優勢，讓他們有機會“露一手”，并給予積極的評價，使他們樹立起自信心。

四、注重鼓勵贊美，給學生留出充分想象和思考的空間。

喜歡聽好話，渴望別人贊揚是人的一般心理特征。第斯多惠說:“教學藝術的本質不在于傳授本領，而在于喚醒、激勵和鼓舞?！泵佬g是空間的藝術，是用藝術的形象去再現現實生活，揭示人生真理，它是讓人們通過感受體驗想象來理解藝術形象。因此，在美術教學過程中，教師應遵循和利用美術的教學特征，對美術的想象不要給予學生肯定的答案，而應鼓勵學生展開想象的翅膀，敢于異想天開，標新立異，敢于堅持自己的觀念，給學生留出思考和想象的空間，利用多種現代化教學手段和方法，培養學生善于發現、善于思考的習慣，使學生得到創造性探索、想象和求異的訓練，這樣有利于激發學生的創作動機和培養創造人格，當學生通過自身豐富的想象，發現、思考、求異、總結體驗領略到美術所具有的豐富內涵，將進一步激發他們的創作熱情和興趣，從而使學生的美術能力得到培養和發展。

創設寬松自由的課堂環境，在美術教學中使學生始終沉浸在美的體驗之中，激勵學生大膽想象，積極表達自己的見解，充分自由發揮想象，使學生保持愉快的心情，有利于學生創造性思維的生成。美術是情感的藝術，它與師生的情緒有著密切的關系。所以學生在學習中保持愉快的心情，有利于發揮主動性和創造性，實現有意識和無意識的統一，在和諧的教學環境中，使師生教學情感產生共鳴，喚起學生的創造熱情和創造動機，大膽發表自己的看法和見解，積極提出問題和解決問題，靈活運用所學的知識進行創造性的學習。

五、走出純美術小天地，拓寬學生的美術能力。

中學美術教育要走出純美術的小天地，需從各學科的交叉與融會中使學生接觸更廣泛的知識，拓寬創造思維領域。教師可將多種學科中關于創造力、制作力、審美力和思維方式及知識點等因素與美術學科中的創造力、制作力、審美力等相結合，形成一個有機的課程體系，達到培養復合型人才素質之目的。比如在美術課的汽車課題中，知識點有五個方面:第一，要鑒賞有史以來的各種汽車，從第一代直到現代最先進的汽車，并體現出每一代汽車設計的年代、型號、速度等;第二，要能描繪汽車，并能有新奇的設計;第三，要懂得汽車動力原理;第四，要能動手制作汽車模型和裝配汽車;第五，要寫出一篇學習美術課的作文，尤其要寫出創造思維的過程和體驗。從這一課的知識點來看，有人類文明史，有繪畫知識和設計知識，有物理動力知識，有數學和制作知識，也有語文寫作知識，從而形成多學科知識的交匯，使知識具有一定的深度和廣度，才能拓寬學生興趣，提高學習質量。

總之，要提高學生的美術水平，我們一定要抓住中學生的自身特點和美術教學自身規律，有的放矢，采取多種有效途徑，激發學生美術學習興趣，陶冶學生的心靈，使他們的潛在美術創造能力得到開發。