高中音樂與舞蹈模塊教學的幾點體會

舞蹈是藝術美的一種表現形式，它是通過肢體動作和造型來表達生活內容、抒發人的思想感情的表演藝術。學習舞蹈藝術，有助于培養學生的節奏感、韻律感，能夠提高學生的審美能力，豐富學生情感。由于舞蹈具有藝術綜合功能，因此越來越受到學生的喜愛和藝術教育工作者的重視。

一、形體素質與舞蹈基本功是舞蹈大廈的“地基”，更是這座大廈的“外衣”

在進行舞蹈課教學的過程中，我們首先要對學生的形體素質與基本功有全面的了解。有的學生有一定的基礎，有的是從零開始，在教學中要區別對待。在高中舞蹈教學中要重“美感及情感”的培養。美是一切藝術的本質特征，也是舞蹈藝術的精華。它講究形象美、動作美、線條美、姿態美等無聲的外在美與學生的內在美。對于高中舞蹈學生，“美感及情感”就更為重要，基于學生自身的學習情況，舞蹈技巧、柔韌度一般，要想在眾多舞蹈學生中勝出，靠自身的文化修養、知識豐富對舞蹈的理解，把握住舞蹈作品的情感，全心投入自己的“情感”來表演，也是彌補專業不足的方法。所以高中舞蹈教學更應重視對學生“美感及情感”的培養，激發學生對舞蹈的表現力。其實舞蹈教育還是以情啟真的藝術。唐朝詩人白居易說:“感人心者，莫乎于情。”教師要啟發學生的情感，首先自己要被舞蹈所感動，再用有情感的語言和動作去啟發學生、打動學生。舞蹈教師應該培養自己對舞蹈藝術的熱愛之情和對學生的耐心，要想感染別人首先要感動自己。

二、高中舞蹈教學不能忽視對學生的內部情態教育

教育的目的是育人，舞蹈教學的目的也不能與教育的目的相違背。因此，在教學過程中教師不僅要修外，更不能忽視修內。我們常常會說一個人的氣質如何，日常生活中有的人看來裝扮和別人沒什么不同，但卻在人群中顯得很出眾，容易引起別人的興趣，其實這就是他注意塑造自身形象的結果。那么我們應該怎樣讓學生正確地塑造自身形象，提高自身的形象氣質呢?我們可以把這個問題作為育人的一部分。在現實教學過程中，不能讓學生只注意穿著打扮，而不怎么注意學生自己的氣質修養。誠然，美麗的容貌，時髦的服飾，精心的打扮，都能給人以美感。但是這種外表的美總是膚淺而短暫的，如同天上的流云，轉瞬即逝。如果你是有心人，就會發現:氣質給人的美感是不受年紀、服飾和打扮局限的。一個人的真正魅力主要在于特有的氣質，這種氣質對同性和異性都有吸引力。這是一種內在的人格魅力。

氣質美首先表現在豐富的內心世界。理想是內心豐富的一個重要方面，因為理想是人生的動力和目標，沒有理想的追求，內心空虛貧乏，是談不上氣質美的。品德是氣質美的另一個重要方面。為人誠懇，心地善良是不可缺少的。文化水平低下也在一定程度上影響著人的氣質。有著高文化修養與高氣質涵養的學生才是社會發展所需要的人，是能被社會接受的人。

氣質美看似無形，實為有形。它是通過一個人對待生活的態度、個性特征、言行舉止等表現出來的。氣質在一個人的舉手投足之間。走路的步態，待人接物的風度，皆屬氣質。朋友初交，互相打量，立即產生好的印象。這種好感除了來自言談之外，還來自作風舉止。熱情而不輕浮，大方而不傲慢，就表露出一種高雅的氣質。狂熱浮躁或自命不凡，就是氣質低劣的表現。

氣質美還表現在性格上。這就涉及平素的修養。要忌怒忌狂，能忍辱謙讓，關懷體貼別人。忍讓并非沉默，更不是逆來順受，毫無主見。相反，開朗的性格往往透露出大氣凜然的風度，更易表現出內心的情感。而富有感情的人，在氣質上當然更添風采。

許多人并不是靚女俊男，但在他們的身上卻洋溢著奪人的氣質美:認真，執著，聰慧，敏銳。這是真正的氣質美，是和諧統一的內在美。

追求美而不誤解美、褻瀆美，這就要求每一個熱愛美、追求美的人都要從生活中領悟美的真諦，把美的外貌和美的氣質、美的德行與美的語言結合起來，展現出人格、氣質、外表的一個完整的美好形象來。因此，在舞蹈教學過程中教師要言轉身教，貫穿整個舞蹈教學的始與終。

三、授課方法:“啟發式”教學是行之有效的教學手段

舞蹈訓練過程是學生對舞蹈藝術發生興趣，理解并掌握的過程。對于學生來說，一抬臂，一投足都需要老師做示范，有時光示范也不能解決問題，還需要耐心講解，個別糾正，所以要有一套與其相應的，行之有效的教學方法。

1.語言啟發式。從心理學上說，準確生動，藝術性的語言往往寓于情感色彩，起到溝通心靈的作用;從生理上說，它能促進人的神經興奮強度，使神經細胞處于積極狀態，這些都有利于學生學習舞蹈。例如:我在教蒙古舞跑馬組合時，是這樣啟發學生的:馬步音樂活潑，跳躍，節奏歡快，表現蒙古族人民騎馬馳騁草原勇敢矯健的形象，我們舞蹈時，動作要舒展，粗獷，有力，情緒上要熱情，奔放，經過這么啟發，學生們心領神會，動作有了很大提高，教學效果很好，所以運用準確生動、藝術性的語言不但能啟發學生想象力，而且能起到提高教學質量的功效。

2.聯想啟發式。從民間舞蹈來說，首先要清楚舞蹈的特點:(1)自娛性，動作簡單易學，可以成為群眾性舞會。(2)即興性，在大體一致的步伐，動作節奏，韻律下，舞蹈者可即興發揮。(3)穩定性，由于此舞蹈常在特定的范圍內流傳，風格改變緩慢，相對比較穩定。如漢族的“秧歌”、“腰鼓”，蒙古族的“安代”，藏族的“弦子”、鍋莊，維吾爾族的“賽乃姆”，朝鮮族的“果格里”，傣族的“孔雀舞”等。民間舞蹈是人民群眾智慧的結晶，是永不枯竭的舞蹈源泉，懂得理論知識后更重要的還是行動上去實踐。雖說舞蹈是最生動、最有表現力的活動，但舞蹈的基訓卻是單調和枯燥的。為解決這一難題，我們可以提示和啟發學生去進行聯想，同時通過優美、抒情的音樂伴奏，使學生在基訓時不會感到單調乏味。

3.觀摩式啟發式。安排學生觀摩一些演出，看看錄像，以此開闊學生的視野，提高學生的鑒賞能力和學習興趣。

以上是我在舞蹈教學中的幾點體會，試作總結，以求教于方家，以后我會更注重對有舞蹈天分的學生的培養，訓練好舞蹈的基本功，打好扎實基礎，增加他們的興趣和參與感;在教學中不斷鞏固、加深學生所獲得的知識和技能，開闊學生的音樂視野，豐富他們的舞蹈方面，提高他們的技能、技巧和音樂藝術素養;對具有音樂才能和特長的學生，因材施教，使其充分發展。