徐靜蕾:真實版“杜拉拉”的“升職計”

4月15日，徐靜蕾執導的第四部電影《杜拉拉》終于登上了大銀幕。在這部被稱為“中國第一部時尚大片”的電影中，徐靜蕾再一次完成了自己的蛻變。她告別了以往電影中充滿文藝色彩的探討，告別了牛仔褲、平底鞋和弱不禁風的清純，轉而擁抱了價格不菲、印滿國際高端時尚品LOGO的服飾及精心雕琢的干練造型，華麗地變身為都市職場女性的時尚代言人。此時她的前途比起以往的任何時刻，都更充滿了商業價值。徐靜蕾和杜拉拉，一個真實，一個虛構，這兩個平行又相交的女性，在這部電影中，同一時間完成了自己的“升職記”。

徐靜蕾的大歷史

從1994年她主演第一部電視劇《同桌的你》算起，徐靜蕾已經出道16年了。在內地最紅的一線女星中，她顯得與眾不同，身份眾多——演員、導演、制片、主編……她游走在各種角色中游刃有余，且樁樁事情都做得相當出色。她有不少傾慕者、贊賞者，在這些人眼里，她就像一個女人的成功樣板。她的成功也許是時也、命也、運也，也許是她的聰明智慧所致，不管怎樣，徐靜蕾的成功，只能借鑒，難以復制。

《杜拉拉升職記》是徐靜蕾執導的第四部電影了，跟以往有些不同，它是商業片，而且是由暢銷小說改編的商業片，甚至還被稱為“中國第一部時尚大片”。一時間徐靜蕾被人們改叫“徐拉拉”，那個通身文藝氣質的“憤青”，轉身就成了精明的職場中人。然而就像職場菜鳥杜拉拉和HR經理杜拉拉是同一人，徐靜蕾從不曾是人們眼中某個固定的形象——從年輕人心中的清純偶像，到文藝女青年、才女導演，再到中國最火熱的博客博主并擁有自己的電子雜志，在她的眼里并無所謂成功，她只是在認識他人、閱讀這個世界的過程里，也想認識自己。

從她1994年主演第一部電視劇集到現在，已經過了16年了，也許16年還不算長，還不夠寫成一部女人史詩，然而16年也不算短，足以讓人們津津樂道一番。

1998年的驚艷

對徐靜蕾的各種形容中，有一個幾乎是她整個演藝歷程的發端——她的清純形象代表了上個世紀90年代的人們對于青春與純情的記憶。

時光倒回十幾年前，徐靜蕾做演員這件事，多少有些意外，小時候她的家教嚴格而正統，像很多上個世紀七十年代出生的人一樣，父母最看重她的學習成績，徐爸爸也從未想讓女兒跟文藝走得太近，徐靜蕾至今記得爸爸常常用拿破侖的那句話教育自己——“露臉和現眼只差一步”。高考時，徐靜蕾本意是考中央美術學院或中央戲劇學院的舞美專業，落榜后抱著隨便的態度考了一下北京電影學院的表演系卻一試即中。大學時，徐靜蕾絕對不屬于用功的學生，“剛開始是自覺地早起練晨功，后來是老師來踹門才去練，再后來就不去了……”不過，用當時老師的話說：“那時來學校選演員，她總是很容易被選上。”

畢業后不久，她在電視劇《一場風花雪月的事》中飾演女主人公呂月月——一個愛上了黑幫成員的臥底女警察。這是一個讓人落淚的愛情悲劇，也是1995年最火的電視劇集之一。劇中那個在愛情與司法、忠誠與背叛中彷徨著的角色，讓人們清晰地記住了徐靜蕾美麗又迷離的臉龐。

徐靜蕾真正爆紅是在1998年。這一年，徐靜蕾主演了張一白導演的《將愛情進行到底》。這是一部刻有張一自強烈個人烙印的作品，也是一干影視人當年對青春的集體回憶。因此，這部劇情節異常生動鮮活，青春和愛情的氣息撲面而來，迅速紅遍大江南北，被稱為內地第一部偶像劇。捧紅了徐靜蕾、李亞鵬等一千演員。徐靜蕾在劇中清新脫俗的氣質讓她迅速俘獲了觀眾的心。就在同一年，徐靜蕾還主演了兩部收視率不錯的電視劇《霹靂菩薩》、《龍堂》，和她對戲的是當年因《包青天》而火熱一時的臺灣演員金超群，還有頓受年輕人歡迎的陳小春。《新周刊》把徐靜蕾評為“98年十大驚艷”之一。

我只選擇最自在的生活

徐靜蕾接觸新事物就會快樂。所以她用不停歇的追求，去享受自己最自在的生活方式。

作為演員，徐靜蕾是幸運的，在出道之初就遇到了幾部大紅大紫的作品，且很長一段時間里，她都是內地清純女星的代言人、年輕人的偶像。用徐靜蕾自己的話說，在做演員這件事上，“還沒做好思想準備的時候”她就已經小有所成了。“有時候別人說我幸運，我會很不愛聽，心想：把機會給你試一試，我還真不信你行。后來我自己仔細想，我還真是挺幸運，在什么都不知道的時候，我就得到了很多東西，尤其在做演員方面，我覺得我非常幸運……得到了太多的東西，而且為后來所做的事情打下了底子。沒有演戲，我后來怎么能又做導演，又辦雜志，又寫博客，還有很多人來看。既然我這么幸運，為什么不開放自己，做很多很多好玩的事情呢?”

于是，2002年，徐靜蕾又成功地將頭上的光環進行了一次改版升級。這一年，從《開往春天的地鐵》、《我愛你》到《我和爸爸》，她主演的電影作品達到5部之多。《我和爸爸》更是她執導的首部電影，在這部匯集了葉大鷹、姜文、張元等大腕導演為演員的影片中，徐靜蕾以投資人和導演的身份，在票房和口碑上，都交了一份不錯的成績單。《我和爸爸》的成功讓徐靜蕾穩穩坐到了影視界才女的交椅上，畢竟在中國演而優則導、導得還不錯的女性電影人并不多見，她幾乎是獨一份。2004年，徐靜蕾執導了第二部電影《一個陌生女人的來信》，她大膽地將茨威格的經典小說做了中國式的演繹，并獲得了第52屆西班牙圣塞巴斯蒂安電影節最佳導演獎。兩年后，她又執導了第三部電影《夢想照進現實》，通過一個女演員突然罷演后和導演之間的對話，探討了“存在”的主題。這部通篇只有一個場景的電影在敘事手法上做了更大膽的嘗試。

接著，整整三年，徐靜蕾作為導演，沒有任何作品，只參演了《投名狀》、《新宿事件》等電影。不過，就在這時，她在演員、導演的頭銜后面又加上了中國最紅博主，電子雜志主編等頭銜，徐靜蕾本人幾乎就是一個多媒體標本，很少有人能像她那樣精力充沛，恣情恣性地做著自己想做的事情，而且件件像模像樣，值得稱道。

再回歸到導演的路途上已經是2009年了，徐靜蕾宣布要把暢銷一時的小說《杜拉拉升職記》改編成電影，并由自己出演杜拉拉。她說，《杜拉拉》最打動人的“是不斷發現自己的過程”，“成長的初期，你總是在不停尋找‘我到底想要什么’，有時候你定了一個目標，但事實上等你完成這個目標時會發現這并不是自己最想要的，或者這只是自己想要的之一”。

在徐靜蕾看來，片中的杜拉拉與她的上司玫瑰分別代表著兩種不同階段的女性：“前者是初出茅廬，覺得自己有自己的理想，我要好好工作；后者是已經過了這個階段，所有想要得到的東西都得到了，然后發現那又怎樣呢?”很多時候人生沒有對錯，只是所處的狀態、環境不同。“當你慢慢成熟以后，你會發現沒有真正的對錯，有很多條路可以選擇，你只是去選擇自己感覺最舒服，最讓你自信、自在的方式去生活。”

徐靜蕾的“升職計”

和杜拉拉所經歷的公司定律式的職場規則不同，徐靜蕾的成功與光環幾乎是不可復制的，但是仍然有跡可循，她一步一步走來，不僅靠的是天賦和機遇，從中，我們還看到她的智慧和勇氣，以及無限的想像力。現在就讓我們看看什么是“老徐的升職計”。

老徐“升職”定律一：被動等待不如主動創造

對于很多人來說，徐靜蕾式的清純是一種境界，一種男人對女人的幻想。讓徐靜蕾走紅的《一場風花雪月的事》、《愛情麻辣燙》、《讓愛情進行到底》等影視作品，無不把她的清純特質發揚光大。但是對于徐靜蕾來說，“純情女星”、“內地玉女掌門人”的頭銜卻是一種束縛，沒有哪個玉女可以純情幾十年，她要的不是對青春的膜拜，而是真正地以實力派的身份登堂入室。于是，2002年，為了徹底改變，徐靜蕾大膽地做了兩件事：一是在張元的電影《我愛你》中，徐靜蕾飾演了一個為愛歇斯底里的女人，里面大段的爭執都是沒有臺詞的，那一次的表演經歷讓她終于淋漓盡致地過了把癮；第二件事，她自編、自導、自演，并且自己掏腰包投拍了電影《我和爸爸》。

徐靜蕾說，自己并不是做演員達到了某種高度才轉去做導演，只是受不了每天要等，“因為我想達到一個高度，而期待很多導演來找我，很多好的劇本給我，但事實上可能我等一年也碰不上一個好劇本，這種等待讓我快得神經病了”，“我當然知道一個機會好不好，關鍵是我想不想要這個機會才是最重要的。我是不是想要家喻戶曉，是不是想要臉盆、馬桶上貼的都是我的照片?我不要那樣!那樣不會使我有成就感。”于是，當做偶像明星的經歷完成了原始資本的積累，她開始主動出擊，嘗試著自由地把握自己的命運。

由于《我和爸爸》是導演個人出資拍攝的，因此被認為是中國第一部真正意義上的獨立電影。并且，在中國電影市場還不景氣的時候，最終收回了成本并有盈余，影片還獲得了金雞獎最佳導演處女作獎。當時的評論界普遍認為作為導演的徐靜蕾沒有讓人失望。

老徐“升職”定律二：業績是第一生命力

雖然不是企業的市場人員，但徐靜蕾很清楚，無論做什么職業，考核標準是什么，事實是，每行都有自己的“業績”，而這“業績”是塑造口碑、維持職業發展的第一生命力。

作為演員，這“業績”就是表演質量，而徐靜蕾在圈中的好人緣與好口碑與她的敬業態度不無相關。導演爾冬升曾回憶說，在拍《新宿事件》時，徐靜蕾飾演的角色需要說一口流利的日語，而徐靜蕾在來劇組之前就已經把日語臺詞記得很熟，當爾冬升派了一個日本翻譯去幫助她矯正發音時，不想翻譯卻說，她發音很標準，根本不需要矯正，這讓爾冬升對徐靜蕾的職業素養大加贊賞。爾冬升還發現，徐靜蕾有種本事可以把人際關系處理得很好，現場所有的日本工作人員都非常喜歡她。作為導演無疑是喜歡這種演員的，不張揚不惹事，還挺有團結意識，讓人省心。

而作為導演，“業績”不僅是電影的質量、口碑，還是投入后的產出。徐靜蕾的電影可以說從未賠過錢，在繼處女作就收回成本并小有盈余之后，《一個陌生女人的來信》和《當夢想照進現實》依然在類型上延續著文藝的審美，而在發行上則尋求更新更有效的商業模式，就連只有一個拍攝場景的、絕對可以劃為小眾文藝片的《當夢想照進現實》也在未上映時就收回了成本。

不過有趣的是，一方面，人們絕不能將商業訴求或是藝術上的某種高度簡單理解成徐靜蕾的成功，因為她的理論是，“對我來說，所謂的成功就是能接觸并掌握新事物，在每一個新領域能學到東西。因此，我的人生無論什么時候都是成功的。有了成就感，就會有快樂”。但另一方面，她絕對有商業頭腦和天賦。

在拍《我和爸爸》時，她別出心裁地把葉大鷹、張元、姜文等幾位大腕級的知名導演匯集旗下，不但讓他們相互飚戲，且形成一個頗為引人矚目的對撞和反串——一個年輕的導演，還是從演員剛轉行過來的年輕女子，卻指揮幾個名聲在外的大導演，還是年齡長她不少的大男人。可以說，不管電影拍得如何，這個戲劇性的組合就足以形成宣傳環節最抓人的噱頭。

這大概就是徐靜蕾的聰明之處，她很懂得如何在電影中運用演員，以及演員身上所帶有的附加值。在拍攝《一個陌生女人的來信》時，她讓姜文飾演了片中女主人公所癡戀的男人，在這部戲中，姜文戲份很少，發揮空間不多，徐靜蕾說，他不需要怎么演，站在那就是戲。的確，姜文不需要怎么演，他只要參與，人們就會去看。

如果說之前的電影在內容上是文藝的，在制片與運營上是商業的，那么《杜拉拉升職記》則在題材上都充滿了無限的商業價值。徐靜蕾的嗅覺是敏銳的，在時尚與奢侈品文化日漸崛起的時代，她選擇了一個暢銷的勵志文本，請來了為《欲望都市》做服裝造型的帕特麗夏·菲爾德打造“杜拉拉”——在女性職場勵志的內核外面，又華麗地包裝上了時尚的外衣，把一個中國都市職場人的奮斗史，做出了紐約的味道。

在影片尚未上映時，《杜拉拉》就已經通過包括廣告移植在內的各種形式收回了三分之二的成本，韓三平更是給出這樣的預言：徐靜蕾將成為中國第一個票房過億的女導演。的確，對于時下不停在尋找自己的價值感和存在感的女人們，怎么能對這樣的電影不買賬呢?

老徐“升職”定律三：盲目的熱情+執行力=成功

在人們以為徐靜蕾會在導演的路上漸行漸遠，甚而有朝一日將有所作為的時候，她開始對寫博客有了興致，后來博客的點擊率頻頻攀高，很長一段時間她是“中國第一博”的代稱，總之，加上出書等一系列跟寫博客相關的事件，徐靜蕾開博足以稱為中國現代網絡史上頗具歷史性意義的事件。目前為止她的博客點擊量已經超過了2億。

寫博客之于徐靜蕾是“無心插柳”，她沒想過寫出什么名堂，只有吃飯睡覺、寵物衣衫……徐靜蕾家長里短的博客被一些人認為很“水”，但她對此并不以為然：不“水”的文章報刊雜志上有的是，自己在寫博客時就是放松和休息的狀態，讀自己博客的人應該也是一樣。在寫文章這件事上徐靜蕾也跟自己“較過勁”，最初寫隨筆，寫過兩行就刪掉，如此幾次三番，無論如何就是寫不出來，據說后來是王朔“點撥”了她，告訴她真實的東西是最好的，想說什么就說什么，她才總算放下，也有了后面老徐博客的風格。

徐靜蕾的博客一寫就是四年，憑她“只做自己覺得好玩兒的事”的個性，如果靠粉飾和修辭怕是很難為繼這么久。按她的說法，成為“第一博”這件事是預先“沒有過過腦子的”，后來創辦《開啦》電子雜志則更是靠著沖動和激情。徐靜蕾記得十五六歲時，她常常在一個朋友家里看到那個年代罕見的國外時尚雜志，美麗的圖片、精巧的內容和版式讓她印象深刻，她那時就希望長大后能做一本“中國還沒有的雜志”。也許驅使人行動的不會是一個精密的計劃，而更可能是熱情，這個最初的夢想的萌芽終于在她成為明星與導演后破土而出。

雖然徐靜蕾也承認選擇辦電子雜志讓她感到壓力，但她的行動力更勝一籌，一旦起意，就很快著手創辦，沒有前思后想，做過多的未雨綢繆。就像站在500強企業DB輝煌的大廈前，杜拉拉心中更多的是激動和美好的暢想，她無法也沒有為自己設計精確的“打拼計劃”。

時隔三年，《開啦》從最初只有徐靜蕾和另外一名員工的電子雜志，成為每期平均下載量達到1000萬，擁有幾十萬固定讀者，擁有固定廣告客戶的成熟電子刊物。如今，《開啦》已經進入良性運行階段。

徐靜蕾說，“做事情沒有一定的盲目性是不行的，沒有一件事情是當你什么都了解了才去做，什么叫什么都了解?永遠有你不了解的東西，但是你在做的過程當中，最容易知道有什么問題和選擇一個解決辦法”，這是徐靜蕾的做事流程，她認為這是最適合自己的。

我喜歡隨心所欲地活著

徐靜營說自己跟杜拉拉一樣的地方是，她們都是會理性分析自己的優勢和劣勢的女人，并且變通能力很強。她用自己的四部電影講述了一個主題：女性的成長。她用自己的體驗看清自己，而她的勇敢之處是，還可以說出自己。

在徐靜蕾拍《杜拉拉升職記》時，有好事者曾爆出一個小段子。在電影版《杜拉拉升職記》的拍攝如火如荼時，話劇版的《杜拉拉升職記》已經上演，而電視劇版也在籌拍，并由憑《奮斗》走紅的王珞丹主演。當王珞丹被媒體問到電視劇版的杜拉拉和徐靜蕾演的電影版的杜拉拉有什么區別時，應場經驗不足的王珞丹一時口快說：“區別是兩人的年齡。”話一出口就知道自己失言了，忙解釋說：“我不是那個意思。”然而，還是有好事者拿著這句“口誤”去問徐靜蕾。徐靜蕾倒是很輕快地表示，不管王珞丹是哪個意思，她都不需要道歉，事實就擺在那呢，而且認為年齡是她的優勢，“今天比昨天，比去年，比過去10年都更幸福。”也許今天的徐靜蕾正是女人最自信的年紀，美麗和事業正同時矗立在巔峰。

在《開啦》第49期中，徐靜蕾曾經為自己不是“剩女”提供了如下理由：一、我有男朋友，所以我不是剩女；二、我多大全球女性的黃金年齡就多大，所以，我不是剩女。

徐靜蕾所有的電影都是一個主題：女性的成長，這其間當然有她自己的體驗，“女人也好，男人也好，我覺得都要有完整的自我。”

《淑媛》對話徐靜蕾：

《淑媛》：據說《杜拉拉升職記》目前已收回了三分之二的成本，你覺得自己是有商業頭腦的人嗎?

徐靜蕾：我覺得只能說我是一個對商業比較敏感的人。《杜拉拉升職記》目前來說成本差不多都已經收回了，能有這樣一個比較好的成績，除了因為最初主創人員的精心準備、規劃，還有就是整個團隊在拍攝、后期的制作過程中的努力。

《淑媛》：很多年前，一位作家說：女人不虛榮是為女神。你不“虛榮”漂亮衣服、金錢地位，但可能是其他的東西，你能告訴我們你“虛榮”的是什么嗎?

徐靜蕾：過一種自由自在、隨心所欲的生活算不算?就是不見自己不喜歡見的人，不回答不想回答的問題，事情只要有一點不喜歡就可以不做，由著自己的性子活。

《淑媛》：年輕時，做“雜家”是一件很開心的事情，有沒有想過有一天會專一做事?

徐靜蕾：我現在還是想做雜家，我喜歡做一段時間再換換腦子，絕大多數人不可能一輩子只做某一件事，只對某一樣事感興趣。

《淑媛》：如果別人對你有這么兩種評價，你更愿意聽到哪一個?一、徐靜蕾因為不專注，所以不能成為最好的導演、演員或者主編；二、徐靜蕾的才華只到成為一個一般導演、一個一般的演員以及主編的程度。

徐靜蕾：說實話，我不太注意或者說在意別人的評價。對我來說，自己做事只要自己高興就好。因為別人眼中的你，不可能是全部的你或者真實的你，如果你通過別人的眼睛去看自己，或者被別人的看法、評價左右自己的想法或者決定，那只能說明你還是一個不夠成熟、沒有獨立思考能力的人。

《淑媛》：你的電影都在拍女性的成長，或者說你一直以來在拍同一部電影，而主角的原型是徐靜蕾，你能從個人的體驗說一說成長嗎?

徐靜蕾：可以這么說，我的電影里每個主角、人物身上都有我認為可貴的地方。比如《一封陌生女人的來信》，她那種對愛情毫無要求的心理、態度我覺得很可貴，但是并不是說我就認同，或者說就是我的愛情觀。硬要說自己拍的電影中有自己影子的話，《我和爸爸》也許有那么點。每個人在不同的人生階段會遇到不同的事，會有不同的困惑，對事物、對自己會有新的認識，所以反映到我的四部電影里，是女人的四個階段，或者說四種方式的成長。

《淑媛》：從愛情的角度說，這成長具體是一種什么樣的變化呢，比如最開始是“喜歡這個人我就天天跟著他，他去哪里我也去哪里，他說什么，我就覺得啊說得真棒”，然后又是什么?

徐靜蕾：我不太在意結果。我一向覺得愛情是需要時間來證明的，不是兩個人在一起就叫愛情了，我們能做的就是此時此刻覺得自己愛上一個人，就對人家好，盡量的互相磨合。最終能夠怎么樣，誰也不知道，所以也就沒有那么高的期望。愛情就是相濡以沫地度過好多好多的時間，能這樣就不錯了，最后都是家人。