油畫風(fēng)景寫生教學(xué)筆記

每年都有油畫風(fēng)景寫生課，帶學(xué)生走到鄉(xiāng)村，感受自然，風(fēng)景創(chuàng)作。這門課程對教師來說是個(gè)老話題，但又是每個(gè)學(xué)習(xí)油畫學(xué)生所面臨的新課題，我們不可能一成不變的重復(fù)，那么怎么教，如何教好這門課就更值得我們深思和研究。我多年從事“油畫風(fēng)景寫生”教學(xué)工作，從看畫、觀察、構(gòu)圖、色彩、創(chuàng)作等方面有很多體會(huì)和心得，以教學(xué)筆記的形式寫出來，與大家探討。

讀畫

讀畫，在教學(xué)中有著很重要的導(dǎo)向作用，學(xué)生往往不知到哪些是好作品，好在什么地方？那些作品不好，差在什么地方，甚至有學(xué)生把不好的作品看成好的作品，這樣的情況很普遍，因此，讀畫是第一課，讀畫可以從兩個(gè)方面展開：一是西方經(jīng)典油畫寫生作品；二是國內(nèi)當(dāng)代優(yōu)秀油畫寫生作品。油畫起源于西方，我們要向西方大師學(xué)習(xí)，特別是“印象派”時(shí)期作品，這些作品絕大部分都是寫生完成的，對色、筆、光都有經(jīng)典的表現(xiàn)，因此，解讀西方作品，從中吸取養(yǎng)分是必不可少的，但是，在賞析西方作品時(shí)，學(xué)生往往會(huì)有距離感，總覺得這些作品表現(xiàn)的對象和時(shí)代離我們很遙遠(yuǎn)，缺乏“心”的溝通；所以，解讀國內(nèi)當(dāng)代優(yōu)秀寫生作品就顯得特別重要，這些畫家就在我們身邊，與我們同時(shí)代，同環(huán)境，所以，解讀這些寫生作品就格外的親切，學(xué)生很容易接受，而且，中國當(dāng)代油畫家的寫生作品，風(fēng)格多樣，技術(shù)成熟，不但有西方油畫的傳統(tǒng)，還具備東方繪畫理念和氣質(zhì)，極具可讀性。例如任傳文的作品，許多平常的風(fēng)景，他能畫出夢幻般的感覺。王克舉的風(fēng)景充滿激情，主觀厚重。多看畫，看好畫，是我們在教學(xué)中的重中之重，只有眼力提高了，觀念轉(zhuǎn)變了，手上的功夫才能提高。

觀察

觀察是首要因素，在還沒有觀察之前，不要急于動(dòng)筆，先觀察，后思考，然后再思索畫面的色、光、點(diǎn)、線、面所承載的意義。實(shí)踐證明，針對一個(gè)要寫生的風(fēng)景時(shí)，我們要用很長時(shí)間靜靜的觀察思考，反復(fù)的揣摩眼前的風(fēng)景，通過充分解構(gòu)與分析，深思熟慮后開始嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貥?gòu)圖。作為畫家，要培養(yǎng)獨(dú)到的觀察力，這獨(dú)到的觀察力非常重要，比如面前的景物，是什么使你激動(dòng)，是什么使你產(chǎn)生“詩情畫意”，要在整個(gè)寫生的過程中，緊緊抓住這個(gè)令你心動(dòng)的興奮點(diǎn)，至于畫面中的其他景物皆為陪襯，這樣寫生起來，就會(huì)隨心所欲，體味出運(yùn)筆寫詩的感覺。在寫生中，善于觀察的優(yōu)勢是：有時(shí)一處極平常的景致，你也會(huì)覺得“有味”，突然產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng)，有股值得一畫的熱情。王琴論文《對油畫風(fēng)景寫生教學(xué)的思考》中講到，油畫風(fēng)景寫生無論在校內(nèi)校外，都要求學(xué)生對所畫的風(fēng)景進(jìn)行認(rèn)真觀察和思考，對物象進(jìn)行具體分析和取舍，根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過歸納、組織，使畫面結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)語言整體概括，富有生氣，達(dá)到形體與色彩刻畫與表現(xiàn)，整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。鼓勵(lì)學(xué)生在寫生時(shí)充分發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性，主動(dòng)經(jīng)營畫面，運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語言，充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能，把對客觀物象的認(rèn)識轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。

構(gòu)圖

構(gòu)圖是具體的形式，也是一件作品形式美的集中體現(xiàn)。因?yàn)橐磺行问揭蛩兀徽撌蔷€條、形體還是色塊等都必定集中展露在構(gòu)圖之中。從表面看構(gòu)圖不過是畫面的形式結(jié)構(gòu)，往往關(guān)注的是它的形式規(guī)律，而忽略了其內(nèi)在的本質(zhì)分析，沒有充分認(rèn)識到它是藝術(shù)家精神境界的綜合體現(xiàn)。在寫生過程中要大膽進(jìn)行嘗試，尋找全新的構(gòu)圖樣式，使其既符合視覺審美要求又具有獨(dú)特性。構(gòu)圖在風(fēng)景寫生當(dāng)中尤為重要，很多學(xué)生看好了一處風(fēng)景，坐下來直接就畫，就像課堂畫靜物寫生一樣，如果有感覺可能畫出一張好畫，但大多時(shí)候可能因?yàn)榭紤]不周而失敗。我們在選好一處風(fēng)景之后不要急于動(dòng)筆，要多看，勾速寫，哪些東西要，那些東西不要，都要事先想好，都要在構(gòu)圖中體現(xiàn)。

色調(diào)

色調(diào)不等同于顏色，一幅畫要什么調(diào)子，是灰調(diào)是綠調(diào)，是早晨的感覺還是黃昏都要事先想好。王鐵牛曾經(jīng)對學(xué)生強(qiáng)調(diào)說：“你要對自然寫生，首先你要采取定什么調(diào)來表達(dá)，定調(diào)是很關(guān)鍵的問題。”每個(gè)人對自然感受，都有自己的獨(dú)到見解，所以畫家們對同一個(gè)景物寫生，表現(xiàn)出來的畫面沒有相同的，你怎樣表達(dá)景物，怎樣用自己的感受，把自然唯美地表現(xiàn)在畫面上，進(jìn)而達(dá)到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴，就在于你運(yùn)用色彩語言的表達(dá)能力。對自然的感悟深淺程度，取決于一個(gè)人的意境歷練的深淺程度。因此，許多油畫家對同一個(gè)景物寫生后，不會(huì)出現(xiàn)創(chuàng)作出相同的作品，意境是每個(gè)人內(nèi)在思想的體現(xiàn)，加之畫家對大自然抒發(fā)的情感，表現(xiàn)的技法，也存在著個(gè)體差異。油畫風(fēng)景注重光影與色調(diào)，調(diào)子要定準(zhǔn)，用色要準(zhǔn)確，避免反復(fù)描摹，防止匠氣，盡量要一氣呵成，始終保持畫面的通透感，不浪費(fèi)時(shí)間。

光

輕聲喚醒沉睡的自然，重又發(fā)現(xiàn)陽光下的色彩，“光”和“色彩”是印象派畫家追求的主要目的。雷諾阿曾說過：“自然之中，決無貧賤之分。在陽光底下，破敗的茅屋可以看成與宮殿一樣，高貴的皇帝和窮困的乞丐是平等的。”光在風(fēng)景寫生當(dāng)中非常重要，有光才有色彩，有光才有影子，無論晴天與否都是因?yàn)楣馕覀儾庞胁煌母杏X。因?yàn)楣饩€透視，很可能在幾分鐘內(nèi)，或幾秒鐘都會(huì)影響色彩透視，打亂你最初的意境，色彩微妙變化，也會(huì)使你束手無策。

感覺

油畫風(fēng)景寫生其實(shí)并不是單純的寫生，要有感覺，我們的作品才會(huì)有“味道”。繪畫時(shí)可以不要畫面的空間感，可以弱化透視，可以主觀。繪畫是以“我”為主，以“美”的表現(xiàn)為主。繪畫的真正目的并不在于有形地反映可見之物，而在于對存在物之變化的感知。一幅畫不僅要描寫它外在的美，更要表現(xiàn)它內(nèi)在的精神，這得靠內(nèi)心體驗(yàn)，把自己的想象力，穿入物象內(nèi)部去，而后進(jìn)行提煉加工，通過大自然的美，表達(dá)你的思想，你所應(yīng)用的形式，就是你對繪畫語言的理解程度。

師法自然

油畫風(fēng)景寫生是與大自然對話，一切寫生理論和經(jīng)驗(yàn)都來源于人們對自然的體驗(yàn)，所以，師法自然是永恒不變的真理，我們只有不斷的在大自然中去尋找，才能感受寫生的魅力，才能畫出自己的個(gè)性，也才能真真領(lǐng)悟到繪畫的樂趣，藝術(shù)是內(nèi)心的體驗(yàn)和詮釋，是人們心靈感悟和表達(dá)，這才是油畫寫生的最高境界。