袁運甫的繪畫之美

20世紀(jì)的很多中國畫家對西畫有著特殊情節(jié)，在他們的繪畫背后，總有一位歐洲大師的影子。久而久之，判斷一幅畫的好壞，也就會不自覺地沿用西方的繪畫觀念及標(biāo)準(zhǔn)。但藝術(shù)的一個重要特征是革新，不能總是模仿和學(xué)習(xí)。而袁運甫就是一直嘗試著將這種西方藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與中國繪畫方式相結(jié)合，并進而轉(zhuǎn)換為自己藝術(shù)樣式的藝術(shù)家。江蘇素有“魚米之鄉(xiāng)”的美譽，江蘇的簡稱“蘇”的繁體字就是此意。長江水不但灌溉出一片沃野，也為一方滋養(yǎng)出偉大的藝術(shù)家，為江蘇留下許多不朽奇跡。袁運甫出生在南通，那里是一座閉塞的小城鎮(zhèn)，當(dāng)時沒有飛機、火車，只有輪船與外界溝通連接。但袁運甫的畫中依然能表現(xiàn)出全新的具有現(xiàn)代感的樣式。《上海閔行》、《閔行》、《江城南通》三張作品創(chuàng)作于20世紀(jì)70年代，場景都是看似平常到不能再平常的房子，但仔細觀察后發(fā)現(xiàn)畫中隱藏著樸實又帶有新的美感。《江城南通》的構(gòu)圖是從樓頂上眺望遠處的街道。這條街道來自袁運甫的兒時記憶，當(dāng)他再次回憶起它時充滿濃厚感情。銀灰色調(diào)的畫面中，人物、樹木，都是信手提筆的隨性記錄，呈現(xiàn)出中國鄉(xiāng)村舊時的景象。不過《江城南通》的灰調(diào)子沒有讓觀眾有憂郁的感覺，反而暗藏著一種活躍的生機和興奮。袁運甫對于美感有很強的判斷力，他在打底稿時都保留了藍邊線，明顯是受到民間版畫的影響(民間版畫總以線造型，在線條內(nèi)填色)。袁運甫的繪畫是結(jié)合了印象派對于光的認(rèn)識和中國傳統(tǒng)民間繪畫的色彩主觀性，體現(xiàn)出從西方影響到中國傳統(tǒng)的轉(zhuǎn)換。

袁運甫注重對于當(dāng)時社會生活的描繪，宣傳欄、大字報、布告欄等生活情景在畫中表現(xiàn)得非常自然、直接。對他來說，繪畫只是為了表達心情，是生活自身的一種需要。就好像他熱愛敦煌，就直接跑去敦煌畫畫，在他的畫中處處可見他對生活的熱愛。繪畫的生命力、價值，都流露在藝術(shù)家純凈的筆觸和色彩中。讀他的畫，是一種享受，一種美妙的記憶，也是一種新生命的沖動。