劉國松作品集評

吳冠中

劉國松汲取了西方現代的抽象手法，又依據了中國山水畫的傳統素質。這個傳統的素質體現在哪里呢？唐、宋間的山水畫，以荊、關、董、巨及范寬等人為代表吧，都予人氣象萬千與元氣淋漓的感受。作者們在巨幛大幅或咫尺素絹中表現了崇山峻嶺、塊磊連綿、天地悠悠等博大寬闊的空間深邃感，首要的重點課題是解決畫面的結構安置，包括塊面大小的分布與組合，平面分割中的對照與連貫。如果這一結構安置中缺乏膽識與匠心，浪費了珍貴的地盤，則畫面必然落入平庸，必然章法不佳，氣韻也就絕不可能生動，這不是筆墨所能補救的要害。用馬蒂斯的話來說，就是畫面中絕不存在可有可無的部分，凡不起積極作用的定起破壞作用。劉國松在猛攻這個結構大關，他畫面的氣勢和神韻是建立在結構這個根基上的。他的結構變化多端，形體伸縮往往出人意外，從心所欲不逾矩，亦逾矩，逾那陳規陋矩，有些規矩早已老化了！元、明以后的山水畫偏重筆墨，在白色紙底上用毛筆蘸墨勾勒渲染出具體形象，筆墨起了極重要的作用，經過長期的積累，筆墨的變化亦豐富多樣起來。然而筆墨的效果往往局限在具體形象的表達方面，對整個畫面組織結構的安排不易起決定性的作用，有時甚至因為拘泥于筆墨的局部變化而有傷整體的統一。所以，石濤說大畫要畫得邋遢，即是說大幅畫面主要應全神貫注于整體效果，局部“邋遢”也無妨，而且是不可避免的。劉國松專注于畫境的效果，全不著眼于筆墨的程式化，而且工具何止于筆與墨呢！

劉國松對畫的處理是絞盡腦汁的，他多方探索表現手法中的天趣自然與復雜多樣，他在慘淡經營中發現了一種糊燈籠的粗紙，可將其紙筋層層剝落，他于此設計加工，特制了成批帶有紙筋的紙，作畫后可根據意圖撕去某些紙筋，呈現出天趣自然的“肌理”。這肌理，與蠟染的冰紋、碑拓的裂痕可說是異曲而同工。大自然天趣啟示畫家，畫家永遠追求天趣，并因勢利導地利用和控制天趣，劉國松創造他的畫境時，運用的形體來自自然，但他并不局限于表現的一定就是山山水水，雖然人們從他畫面中感受到的多半是山水的氛圍之氣。

劉國松走過的路已相當長了，在西洋畫和中國畫間做了深入的比較研究，在寫實和抽象兩方面做了大量刻苦的實踐，對技法、手法做了多種多樣的試驗，他的成就標志著我國古老傳統正在多方面獲得新的青春！

范迪安

研究劉國松的藝術，在當前可以有兩個視角：一個視角是他的創作方式在中國畫壇引發的觀念變革和形式創新。以劉國松為個例，可以從歷史的角度審視中國畫的變革之路，特別是中國現代繪畫如何從傳統的母體中蛻變延伸。另一個視角是--變革中的中國畫壇為什么接受了劉國松？為什么從文化的認識角度到具體的實踐方式上，接受了劉國松？當然這兩點也可以說是一個硬幣的兩面。劉國松的藝術不僅跟臺灣50年代以來的畫壇密切相關，也跟我們“新時期”的藝術密切相關。“新時期”是中國大陸特殊的文化術語，指的是改革開放之后一段時間的文藝的變革；宏觀上看，“新時期”具有和1978年以前的中國不同的整體的文化系統屬性，同時，它又特指在1978年到1980年代末期這一具體的歷史時段。將劉國松的藝術與大陸新時期的中國畫變革聯系在一起，我們就可以獲得一個更大、更豐富也更深遠的語境，這是我們今天對他的藝術可以常談常新的一個重要原因。

另一方面，我們必須要注意到另外兩個事實。1981年，劉國松受邀參加中國畫研究院的慶典，當時的院長是李可染先生。而在1984年第六屆全國美展上，劉國松先生和李可染先生同時獲得了特別獎。我們需要考察一下，劉國松和李可染先生之間有沒有一種學術的關系？如果有，那是怎樣的一種關系？這一事實進一步說明了：文化接受是除了一種影響式的接受之外，還有一種對話式的接受。在我看來，劉國松和李可染之間，就是文化對話的接受。他和劉國松的會面不是見面式的會面，而是兩位大藝術家在創造方式上，各有代表性趨向的一種歷史的約會。我們可以從他們兩位對傳統、對自然、對筆墨的認識上，做一點很粗淺的比較。因為他們兩人當時都在畫壇產生了重大的影響，但是他們兩個在藝術上確實走著不同的道路。李可染對傳統的研究是一種深層次的研究，這也是他藝術世界的根本，我們都知道他對傳統的態度是“最大的功力打進去，最大的勇氣打出來”，這一精神上的背反形成了一個很堅實的通道。這樣一條縱向的通道，使李可染的藝術從傳統深處脫穎而出。而劉國松首先是反傳統的，僅管他也不斷地談到尊重傳統的重要性，但是起家的劉國松和成名的劉國松，對傳統的姿態是不一樣的。劉國松的挑戰傳統在很長時間內，比他的尊重傳統更為重要，傳統可以從內部去認識，往外走，也可以從外部維護它，甚至把它當做一個異己的物件。或者我們可以說，劉國松是從外部來看傳統，而李可染是回到傳統深處再來看傳統，我想這不同的路線很值得我們做一點思考，這涉及到我們現在社會變革的方向和道路。

另一方面，李可染先生堅持寫生，他甚至是堅定的寫生派，他強調的是身在其中。而劉國松先生不只是一個面向自然的畫家，他反過來跳出傳統的自然觀，進入太空，這樣一來，無論是畫面的空間結構、意境，還是關于自然的態度，都有非常大的差別，毋論筆墨了。