淺析青花裝飾在陶瓷中的運(yùn)用

青花瓷歷史悠久，經(jīng)過歷朝歷代的洗禮而愈見清純，溫潤(rùn)如初，顯示出其內(nèi)斂淡然的美麗。這種美，不但美得沉默，而且美得扣人心魄。它雖然色彩簡(jiǎn)單，但并不使人覺得單調(diào)，反而筆鋒流轉(zhuǎn)，濃淡得宜，更是妙不可言。它的豁達(dá)是植根于瓷器本身的，淡雅流光，恒久不絕；而它的美妙就取決于青花裝飾。大家知道，青花裝飾是陶瓷釉下彩繪的一種表現(xiàn)形式，以鈷礦為彩料，在坯體上彩繪，噴上青白釉，經(jīng)過1300度左右窯燒后，整個(gè)瓷面呈現(xiàn)幽靚明快而又沉靜的青藍(lán)色。

我們首先從材料上來講青花裝飾的運(yùn)用。在青花裝飾中，人們一直以來就非常注意和運(yùn)用材料的性能。青花瓷由于使用了特殊的材料，并發(fā)揮其獨(dú)特的性能，所以形成了其獨(dú)特的裝飾形式和格調(diào)。青花色料與國(guó)畫所用黑墨特性相似，可以勾畫，隨意揮寫，落筆生輝。同時(shí)，青花色料有色階、濃淡、深淺變化。如在明朝，青花裝飾采用從南洋進(jìn)口的色料，使青花瓷畫面呈色非常美麗，明亮而濃艷，接近純色的純青。青色暈散在瓷釉中間，有一種清澄瑩澈的感覺，如畫在宣紙上的墨暈一樣，點(diǎn)染描繪，可襯托出畫面的優(yōu)美。又如在清朝，青花裝飾采用云南珠明料，質(zhì)地純凈，色調(diào)鮮明青翠，藍(lán)中泛青，不同濃淡的料水，能分染出深淺不同的多種色彩。實(shí)踐證明，青花裝飾善于動(dòng)用自己的材料，并能發(fā)揮它的特長(zhǎng)，避免它的局限，做到“各隨其宜”，體現(xiàn)了工藝美術(shù)裝飾“限制”、“利用”、“變化”的原則。

其次，從技法上來看青花裝飾的運(yùn)用。青花裝飾是一種單一色彩的裝飾方法，主要有工筆法和寫意法，即勾線分水和“濃淡筆觸一筆點(diǎn)劃”表現(xiàn)技法。如“分水”表現(xiàn)技法，是用筆飽沾被茶水沖淡的青料料水，使其垂直在筆尖上的料水接觸坯面，用筆帶動(dòng)水運(yùn)動(dòng)，按所繪物象的特征來處理紋路。青花水色分為頭濃、二濃、正濃、正淡和影淡五色。同時(shí)，其水色的區(qū)分主要靠青花料色在坯體上的沉積多少來表現(xiàn)，料水的濃淡與調(diào)制有關(guān)。另外，坯的干濕、運(yùn)筆速度的快慢、積水時(shí)間的長(zhǎng)短，都與水色濃淡有直接的聯(lián)系。坯體濕，運(yùn)筆快，積水時(shí)間短，水色就淡，反之，水色就濃。青花分水是在單純中追求層次和深度，不但豐富了青花的色彩，而且增強(qiáng)了青花裝飾的藝木表現(xiàn)力。青花裝飾，無論是寫意的，還是工筆的，都追求形象本身的體積感和構(gòu)圖中的深度空間；注重形象外形輪廓特征，不追求光影色彩變化。裝飾形象是平擺在器物的立體畫上，沒有焦點(diǎn)透視，完全是平面裝飾化處理，形象之間很少重疊，有點(diǎn)近似漢畫和皮影的效果。如元代青花輪花大盤分口沿、內(nèi)壁、底邊、底心等多層裝飾，給人感覺主次分明、層次豐富、空間感強(qiáng)。

為了追求更好的藝術(shù)效果，青花裝飾還可運(yùn)用夸張變形的技法，做到“變”而有節(jié)，達(dá)到畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一。青花裝飾在于用筆之流利豪放，點(diǎn)染之錯(cuò)落生動(dòng)，勾勒用筆，龍飛鳳舞、信筆揮灑，如書狂草，而作品藝術(shù)效果，卻能出神入化，令人百看不厭。如畫山水小景，僅兩棵柳樹，一個(gè)山坡，一條小溪，著筆不多，卻把幽靜秀麗的大自然美景，描繪得意趣無窮；不少嬰戲圖中的小孩，五官發(fā)眉可以完全不用筆墨，只在圓圈上落一點(diǎn)濃料就是小孩的頭部，幾根線條即描出其四肢身軀，而一個(gè)個(gè)小孩的無限活力和天真活潑的形態(tài)卻表現(xiàn)得惟妙惟肖，優(yōu)美動(dòng)人。同時(shí)，為了追求意境之美。青花裝飾可采用中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)“以形寫神”的表現(xiàn)手法。如元代蕭何月下追韓信青花梅瓶上的簫何、韓信的形象，均用中國(guó)畫白描手法，描繪得惟妙惟肖，韓信牽馬前行、垂袖沉思、神情抑郁；正準(zhǔn)備渡江遠(yuǎn)去，船夫持漿在船頭恭候。后面蕭何揮鞭縱馬，情急之狀，表現(xiàn)得淋漓盡致。整個(gè)梅瓶畫面神態(tài)生動(dòng)、性格刻畫深刻，確實(shí)呈現(xiàn)出呼之欲出的效果。

最后，從形象上說青花裝飾的運(yùn)用。為了更具感染力及裝飾性，青花裝飾從整體上抓住事物的外形特征，通過平面化的剪影式來表現(xiàn)，重形式的精神氣質(zhì)而不重形態(tài)的逼真和細(xì)節(jié)的刻劃，做到以簡(jiǎn)取勝，簡(jiǎn)而不簿。如明宣德青花圓罐，以太陽花卉為點(diǎn)，用s形枝干布拉，葉子從枝干兩邊生出，一筆畫成漸變排列，重疊的花瓣都畫成單層的四瓣，沒有自然形象那樣多，強(qiáng)調(diào)花瓣、葉子的外形特征，沒有轉(zhuǎn)折變化，花筋刻劃簡(jiǎn)單，葉筋被省略。此作品讓人們?nèi)セ匚丁⑷パa(bǔ)充。青花裝飾，注重形象的外形輪廓特征，不追求光影色彩變化，追求形象本身的體積感和構(gòu)圖中的深度空間。如元代青花輪花大盤分口沿、內(nèi)壁、底邊、底心等多層裝飾，給人感覺主次分明、層次豐富、空間感強(qiáng)。再比如，青花裝飾通常運(yùn)用一個(gè)或幾個(gè)單位的裝飾基本形，向上下，左右排列，顯示出條理與重復(fù)的形式美，具有強(qiáng)烈的裝飾效果，與陶瓷立體器型非常協(xié)調(diào)統(tǒng)一。這種稱之為二方形象構(gòu)成容易取得統(tǒng)一、完整的效果，但使用太多缺乏生氣，用來裝飾邊角效果較好，能起到襯托作用。青花裝飾主體形象都表現(xiàn)在器型與人們?nèi)菀卓吹降募绺共课唬@些畫面都比較細(xì)致生動(dòng)，內(nèi)容豐富，表現(xiàn)一定的主題，對(duì)比強(qiáng)烈，節(jié)奏鮮明，占據(jù)面積較大。而次要形象一般放在器型的口、脛、盤體的內(nèi)壁邊緣，形象簡(jiǎn)潔、單純，多用幾何形或單獨(dú)形象二方連續(xù)裝飾，較好地起到了襯托作用。青花裝飾在形象運(yùn)用上做到布局疏密有致，但這里的“疏”與“密”是辯證的統(tǒng)一，是相對(duì)的。“疏”與“密”的結(jié)合，產(chǎn)生了對(duì)比強(qiáng)烈、賓主分明、層次井然，變化豐富的效果。

總之，好的青花裝飾是在吸取前人創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，尋求現(xiàn)代表現(xiàn)手法，把握現(xiàn)代審美情趣前提下所展現(xiàn)出來的一種陶瓷裝飾藝術(shù)。今天，我們探討青花裝飾在陶瓷中的運(yùn)用，主要是探索青花裝飾內(nèi)在的藝術(shù)規(guī)律，開闊思想視野，拓展藝術(shù)新路。我們只有不斷深入生活，收集素材，精通材料，大膽實(shí)踐；既繼承過去，又把握現(xiàn)在，同時(shí)又創(chuàng)造未來，才能讓青花裝飾藝術(shù)這顆明珠在陶瓷藝術(shù)的天空中更具活力，更加絢麗多彩。