粉彩山水的形成與發展

[摘要]粉彩山水瓷畫，是在國畫的基礎上創造出來的。經過清代、近代到現代，發展成為景德鎮藝術陶瓷中的重要品種。陶瓷藝術家以多種手法繪制的山水瓷畫，令人心曠神怡。

[關鍵詞]粉彩山水 形成 發展

歷史形成

在粉彩山水畫的形成過程中，國畫山水對粉彩山水的影響深遠，歷史悠久。山水國畫的皴法、勾線、填色、構圖，都對粉彩山水產生了重要影響。中國山水畫，經東晉顧愷之發端，歷南北朝到隋唐，逐漸發展成獨立的畫料。隋代展子虞的“游春圖”是現存最早的山水畫，以勾線、填色的青綠重彩法繪制，開青綠山水之先河，唐宋時期，中國山水畫進入了繁榮昌盛的時期。吳道子的線描山水，王維勾線、暈染的水墨山水，李成、范寬、董源的山水皴法，使山水畫技法更為完美。元代黃公望的淺絳山水，明代戴進、唐寅的工筆山水，清代石濤的寫意山水，對粉彩山水畫的形成都有重要關系。陶瓷藝術工作者不僅吸收了歷代山水國畫名家的作畫技藝，而且把古代山水國畫名作，用粉彩顏料繪制到瓷器上。古代山水國畫創作理論，對于陶瓷山水畫創作，有重要的指導作用。

古彩起源于明代，吸收了民間年畫、版畫的表現技巧，結合瓷器造型裝飾，以剛勁的鐵線描作畫。清代康熙古彩“漁舟唱晚”圖盤，江心有漁夫劃船，岸邊近處是茅棚，遠處樓閣。以山石、花卉樹木圖案環繞。畫面疏朗、意境清遠?？滴豕挪噬剿约t、綠、藍、黃、紫等色彩填色，以鐵線描、圓點形式作畫。勾勒出山峰樹石的輪廓以后，用長短、粗細不同的釘頭鼠尾描畫細部，排列出樹木，巖石的轉折變化，并運用散點裝飾，把樹、石的蒼勁表現出來。

清代后期，景德鎮陶瓷藝術家吸收元代黃公望的淺絳山水畫，創造出淺絳彩山水瓷畫。淺絳彩山水瓷畫色調清新淡雅，簡潔灑脫，具有文人畫的藝術風格。淺絳彩山水以寫意為主，畫面有濃厚的水墨畫特色，山水瓷畫改變了以前刻板模仿畫譜的形式，創作出洋溢畫家感情，自然天成，意境深遠的山水瓷畫。淺絳彩山水畫，從圖稿設計到彩繪完成，均出自作者一人之手，改變了以前勾線、填彩各有專人的情況。追求文人山水畫的淡逸簡寂，潤厚蒼渾的筆墨功力，以平淡天真的空靈意境揮寫自然景色，是淺絳彩山水的藝術特點。古彩山水，為粉彩山水的產生打下了基礎；淺絳彩山水，改變了粉彩山水畫風。

粉彩瓷畫，吸收了古彩、琺瑯彩的繪制工藝，康熙后期在景德鎮開始試驗繪制，經過雍正、乾隆年間改進顏料配方與繪畫工藝，取得了重大發展。粉彩山水畫與古彩、新彩的不同之處，是充分運用彩料中含砷的“玻璃白”顏料繪畫。玻璃白具有乳濁效果，給人以粉潤、柔和的感覺。用粉彩顏料繪制的山水瓷畫，經過燒成以后，不僅顏色固定在釉面上、而且像釉色一樣光澤明亮、豐滿厚實，畫面具有立體感。

現代發展

粉彩山水畫，吸收了國畫筆墨技巧，在創作過程中，通過寫生作畫和對大自然的深入觀察，表現自然景觀中的山川地貌。粉彩山水畫，源于大自然，又比自然景致更凝煉。

粉彩山水畫，采用打底法、接色法、罩色法、填色法等技法繪制。打底法是在畫好山峰、樹木、巖石的輪廓線里，用廣翠、赫石等顏料打底色，然后填上畫面需要的各種透明顏料。接色法是在樹木、葉子上用的技法。用兩種以上的透明色填在畫面相同的部位，使顏料之間自然銜接，互相結合。接色時，色彩之間要銜接均勻，過渡自然。在色塊上再罩上另一種顏色，就是罩色法，山水畫中的山石用廣翠打底，然后罩上水綠并用雪白接色，使山石產生出若隱若現的云霧朦朧感。在畫好山水畫面的輪廓線中填色，要根據畫意靈活掌握。用苦綠、大綠、淡赭填山峰巖石，用赭色填民居建筑，用廣翠、油紅填樹枝、樹葉。傳統粉彩山水，多為工筆青綠山水，也有兼工帶寫的山水畫和寫意山水畫。在繪制工藝中，嚴格按照粉彩工藝勾線、填彩、打底、罩色，以單純的粉彩顏料繪制。二十世紀八十年代以后，粉彩山水畫取得了重大發展。既繼承了優良的傳統粉彩繪制工藝，又探索出以新彩山水，流霞彩顏料結合粉彩繪制的現代粉彩山水、瑪瑙彩山水，還創造出把高溫顏色釉、雕刻與粉彩山水相結合的粉彩山水綜合裝飾新技法，粉彩山水藝術日臻完美。

中國工藝美術大師王錫良的粉彩山水畫，把粉彩工藝與流霞結合裝飾，把精細勾勒的人物、亭閣樹木與流霞彩的絲線紋理相襯托。他創作的“黃山圖”粉彩瓷板畫，采用潑料技法，以飽含料色的筆觸，在瓷板上揮寫潑灑。在作畫時，充分利用油料在流動時產生的料痕，顯示出自然天成的紋理效果，把山峰、巖石的脈絡表現得精美絕倫，豐富了作品的觀賞特色。云霞、蒼松、奇石、把黃山西海點綴得美不勝收，給人以身臨其境之感，顯示出大師高超的藝術功底。

與傳統的粉彩山水精勾細填的繪制工藝不同，流霞彩不是畫出來的，而是利用稀釋的新彩顏料在瓷器畫面上暈染而成的。在作畫時，把流霞的肌理效果與精心繪制的粉彩山水畫面相映襯，才能顯示出奇妙的裝飾效果。

用瑪瑙紅顏料勾線、填彩、以紅艷的基本色調描繪山水，是現代粉彩山水中的一種新技藝。粉彩雪景以玻璃白繪制，畫面以銀裝素裹的白色天地為特征。在采用瑪瑙紅顏料與玻璃白顏料結合繪制的瑪瑙紅雪景山水中，卻以紅白相間的色彩，顯示出冷暖色調相互襯托的對比效果和清新別致的觀賞特色。用瑪瑙紅顏料繪制的山水瓷畫，以工筆為主，結合粉彩顏料繪畫。既有瑪瑙紅山水，也有瑪瑙紅雪景山水?，旇Ъt山水以濃淡、深淺的紅彩，繪制山水的遠近層次，顯示出與粉彩青綠山水大相徑庭的色彩效果。

在高溫顏色釉瓷器的空白處，用粉彩顏料描繪山水畫，把高溫顏色釉的天然紋理與精心勾勒的粉彩山水畫面相襯托。江西省工藝美術大師方文賢的高溫顏色釉綜合裝飾瓷板“春”畫面以色釉為主，中間以粉彩顏料描繪出樹林，并在色釉紅底上，以粉彩顏料灑出雪花點，改變了紅釉的色相，紅中有白。畫面顯示出新春季節，雪花飛舞的美妙景色。在高溫顏色釉瓷胎上添繪粉彩山水，成為中青年陶藝家粉彩山水的一種新表現形式。

粉彩山水畫，常以國畫長卷的通景形式構圖，也有用錦地開光的形式，在雕刻好圖案的瓷胎局部，描繪粉彩山水，形成雕刻與繪畫、色釉與粉彩相呼應的粉彩山水新作。有的粉彩山水作品，瓷瓶的上下雕刻了圖案，施以影青釉，中間用粉彩顏料繪制山水畫，粉彩山水畫面與雕刻圖案相映成趣。

用特制的粉彩顏料，在瓷胎上描繪山水風光，燒成后的山水瓷畫，顯示出刺繡般的肌理效果，這種新型山水瓷畫，被稱為水晶繡彩。水晶繡彩既有工筆國畫的表現形式及粉彩瓷畫的工藝特點，又有刺繡的觀賞效果。畫面新穎別致，有獨特的藝術特色。

粉彩山水畫，線條精細、色彩豐富、粉潤柔和、畫工精細，被人們譽為“東方藝術明珠”。在形成與發展過程中，粉彩山水畫吸收了國畫、古彩、淺絳彩的表現形式、構圖特點，逐漸產生了粉彩山水的藝術手法。陶瓷藝術家深入探索，又創造了流霞彩、瑪瑙彩、水晶繡彩、色釉綜合裝飾與粉彩山水相結合的表現形式?，F代粉彩山水畫妙趣天成的畫面，給人以“回歸自然”的感受。

參考文獻

孔六慶著“中國陶瓷繪畫藝術史”東南大學出版社2004年10月版

陳雨前主編“景德鎮陶瓷藝術”紫玉金砂雜志社1999年12月版