


簡約卻不空疏,豪放但不離法度,厚重又不無瀟灑,是王國偉先生多年來的國畫創作帶給觀者的總體感受。
王國偉先生的國畫屬于中國文人畫中大寫意的一類。中國文人畫多取材于山水、花鳥、木石等,不求形似,但求神似,講究筆墨情趣,注重意境的營造,帶有很強的文學性和抒情性。傳統精華自然是王國偉畫作的基點,他始終保持一種沉靜淡定的獨立姿態,在畫作實踐中探索山川萬物、世態人生中蘊含的內在美。師從曾宓先生習畫的他,重視用墨,尤其將宿墨運用得得心應手。宿墨自有一種粗礪渾樸之美,使用得宜,則內斂之氣透發于外,給整個畫面帶來沉郁蒼勁的厚重感,幽遠深邃的意境及清雅高華的氣格也隨之透顯出來。
王國偉先生在立足于傳統的同時,也借鑒吸收西畫中那些能增強中國畫表現力的有益成分,來充實、豐富自己的畫面構成。如在構圖上簡化層次,取近中景來加強視覺張力;用色彩加墨敷染營造環境氣氛;以烘托襯染手法完善背景和邊角的處理,并適當地表現一些光感效果等。這些手法的使用使其畫作在視覺傳達上更具現代感。
在畫面構成上,如何既分明又融洽地處理形態的聚散、組合和筆墨之間的關系,是對一個畫家的考驗。王國偉恰當地處理了筆下物象形態的正側斜倚、變形夸張,構成組合上的高低錯落、疏密分布,筆墨水色的枯濕濃淡、交融互滲。由此形成了畫面之間各個元素的和諧共處,帶給觀者愉悅的視覺享受。
既有傳統精神,又有現代新意,王國偉先生經年融情于國畫山水中,體現了中國文人畫豐富的表現力和廣闊的發展空間。
(責編 許潔)