西班牙超現實主義藝術大師

今年1月28日剛剛落成的蘇州美術館新館，迎來開館第一位重量級西方藝術大師——薩爾瓦多·達利。由蘇州市人民政府主辦，蘇州市文化廣電新聞出版局承辦，蘇州美術館、比利時優藝公司協辦的“西班牙超現實主義藝術大師——達利版畫與雕塑大型系列展”于2月25日至3月17日在蘇州美術館新館展出，達利的近百件作品首次在中國亮相。

達利1954年應意大利政府邀請為但丁《神曲》創作100幅畫。畫中表現了達利對《神曲》獨特、超脫和瘋狂的想象和詮釋，作品轟動了但丁研究界。《神曲》分為三部分：《地獄篇》、《煉獄篇》、《天堂篇》，每部分33曲，加上序曲，共100曲。這些版畫線條流暢，色彩氤氳灑脫，同時透露出鮮明的“達利”特色。充滿殘忍和暴力的《地獄》系列多用黑色和紅色，洗刷罪惡的《煉獄》系列用了粉紅和藍色，美好和諧的《天堂》則選取了藍色和金色。造型上，可見他畫作中一貫的“抽屜”和“碎塊”元素。

展覽還包括8件雕塑，《扭曲的基督》、《立體派天使》、《崇高的時刻》等著名青銅作品。其中《超現實主義天使》的另一個副本珍藏在紐約天主教國家藝術歷史博物館。這個雕塑源于1977年的一幅油畫，達利在80年代初賦予它立體外形并飾以紋理，棕黑色青銅遍布奢華銅綠，強調優雅抒情的力量和達利式的情色欲望。《立體派天使》只披掛青銅的翅膀，以樸實動人。

超現實主義繪畫(Surrealisme)大師薩爾瓦多·達利(1 904～1 989)，與畢加索、馬蒂斯一起被認為是20世紀最有代表性的三個畫家。他那兩撇尖得幾乎可以“扎死人”的胡子、懸掛在樹枝上柔軟的表，以及至今被視為設計史上經典之作的紅色唇形沙發，幾乎沒有人會陌生。

達利早慧，6歲能畫優美的風景畫，7歲有了當拿破侖的夢想，10歲以印象派自居，15歲寫藝術評論，20歲兼收并蓄多種藝術風格，顯示出作為畫家的非凡技能。25歲，他擺脫一切現實既定模式，特立獨行，成為20世紀最偉大及飽受爭議的藝術家之一。

達利藝術的最大特點是細節的真實和組合的荒謬。他受弗洛伊德關于潛意識的理論影響至深，迷戀生命中難以捕捉的素材，如性、死亡、變態、蒼穹。他慣用一種自稱為“偏執狂臨界狀態”的方法，在自己身上誘發幻覺以求一種更深層次的真實，表現到畫面上，即“大不真實小真實”。

達利像個魔術師一樣，依靠扎實的造型能力，隨心所欲地將硬物軟化、比例逆反、時光凝固，逼真的普通物象以一種不合邏輯的方式并列、扭曲或者變形，再配以荒涼但陽光明媚、容易讓人聯想到他的故鄉西班牙加泰羅尼亞地區的風景，描繪了種種荒謬的夢境。他的作品令觀眾看到一個與現實無關、但如此清晰存在乃至令人不安的離奇景象，從而體驗到一種精神病人式的對現實世界秩序的解脫感。

達利的癲狂與其說是假裝出來嘩眾取寵，毋寧說是他為了確立自己的完整個性而不斷掙扎、不斷奮斗的必然反映。在達利長達70年的藝術生涯里，他用天馬行空的想象力和驚世駭俗的表現力，做盡了讓世人瞠目結舌的事。除了繪畫，他的文章、電影、口才、行為甚至胡子均給人留下不滅印象，對后世影響深遠。對此，達利解釋：“我同瘋子的唯一區別，在于我不是瘋子。”

這位長壽而又多產的藝術家，與委拉斯凱茨、戈雅、米羅、畢加索等繪畫大師一起，共同輝映著西班牙美麗的天空，成為西班牙繪畫史的傳奇