教育戲劇的教育意義與教學策略*

● 岑 瑋

教育戲劇的教育意義與教學策略*

● 岑 瑋

20世紀20年代西方國家開始倡導將戲劇元素融于普通教育過程，催生了教育戲劇的產生。本文首先對教育戲劇的起源與發展予以梳理，繼而討論素質教育背景下我國高等院校推廣教育戲劇的意義和必要性，最后對現階段高校推廣教育戲劇的有效策略作了初步的探討。

教育戲劇；意義；策略

作為一種綜合的藝術形式，戲劇除具有審美功能外，還具有教育功能。自古以來，中西方都對戲劇的教育功能進行過研究，在人類的文明發展史中，戲劇常常被用作一種教化的工具和媒介。到20世紀初期，教育界與戲劇界的有識之士更是積極倡導并開發戲劇元素在普通教育中的應用，從而催生了教育戲劇（Drama in Education)的產生。

一、國外教育戲劇的發展及國內現狀

教育戲劇與戲劇教育屬于兩個不同的概念。戲劇教育培養的是與舞臺表演相關的專業人才，而教育戲劇則針對普通受教者，突出和強化戲劇的教育功能，它“是一種教學上的應用戲劇，不是訓練，不是表演娛人，而是教與學之間的新關系”。[1]教育戲劇將戲劇方法與戲劇元素應用在教學或社會文化活動中，使學習對象在戲劇實踐中達到學習目標和目的。這種在歐洲被稱為DIE (Drama in Education)、在美國被稱為Creative Drama的教學法的共同特點就是教師根據學習者的年齡、能力和興趣等因素，在教學過程中滲透戲劇方法與元素，在參與者之間建立互動關系，引導他們在戲劇活動中發揮創造力與合作精神，目的在于豐富課程內容并促進學習的能動性。教育戲劇強調學習者通過參與和相互交流領略知識的內涵，發現可能性、創造新意義。

教育戲劇的出現受法國教育思想家盧梭“在戲劇實踐中學習”的理念的啟發。較早的教育戲劇研究者是英國教師哈里特·瓊森，20世紀20年代，她開始實踐戲劇化教學，取得顯著成效，在歐洲產生了較大影響。1930年，美國戲劇教育家溫尼弗瑞德·瓦爾德根據自己的教學經驗編寫了《創作性戲劇技術》一書，提出了“創作性戲劇教學方法”的概念，在美國教育界引發巨大反響，成為當時校園教育戲劇實踐的指導性文獻。二戰之后，更多歐美戲劇教育家開始推廣校園戲劇教學法，在50年代發展為成熟的DIE方法，80年代末，西方發達國家逐步建立了完整的研究和實踐教育戲劇的體制，教育戲劇被納入正規教育體系。如美國從幼兒園開始就設置了教育戲劇課程，貫穿小學、中學、一直到大學乃至研究生階段，“形成了一個系統的、逐級遞進的、金字塔形的教育戲劇體系”。[2]在美國近3000所大學和學院里，一半以上的高校設有戲劇賞析與實踐課程，足見戲劇在美國普通教育中的重要地位。

受英美等國家的啟發，世界上的其他國家也紛紛采取措施鼓勵將戲劇融入教育體系中，目前東南亞各國、我國的香港和臺灣地區也已經逐漸形成了一種比較成熟的體制。如臺灣在2000年首度將戲劇納入國民義務教育的整體教學之中，臺灣的大學紛紛成立教育戲劇研究所，倡導在教學活動當中融入戲劇技巧并付諸實踐。

我國大陸雖然沒有明確提出教育戲劇的概念，但自上個世紀初期以來，已經有一些教育家開始了戲劇融入教育的嘗試，如張伯苓、陶行知、晏陽初、盧作孚等都曾利用戲劇普及民眾教育并取得矚目的成效。但是這種嘗試并沒有得到全面的推廣，近百年來教育戲劇在普通教育體系中是缺席的，傳統意識里的藝術教育就是音樂與美術。自實施素質教育以來，教育部制訂了《學生藝術能力發展水平參照表》，指出要利用戲劇方式鍛煉學生的團隊合作能力，“在舞蹈和戲劇游戲中學會人與人之間的合作”。[3]自此，戲劇的地位終于合法化。然而人們意識的改變是一個漫長的過程，教育戲劇活動被很多教師視為文化課的對立面和累贅，校園戲劇在中國始終未能上升到教育理論的高度，“縱觀中國的現代教育制度，戲劇從來沒有在全民教育的課程表中得到正式的承認”。[4]總體而言，我國普通高等院校只有極少數學生受惠于戲劇的教育功能，戲劇實踐只限于戲劇專業的學生和極少數戲劇社團的成員。

二、教育戲劇與育人

高等教育階段是個人成長的重要時期，是大學生對世界進行自我探索，完成自我認知并進行自我創造的過程。教會學生“如何做人”是高等學院素質教育的核心。大學生在這一時期除學習專業知識外，還應該更全面客觀地認識人類社會，獲取對生活更豐富細膩的感知，提高自身綜合素質和能力，為走出大學象牙塔之后所承擔的社會角色做好各種準備。而教育戲劇恰恰可以為他們提供一種探知世界、完善自我的良好途徑，因為“教育戲劇關注人的角色創造活動，這里的角色不僅是指舞臺上、藝術中的角色，而且更是指生活里、社會中的角色”。[5]教育戲劇以戲劇藝術為依托，發揮戲劇特有的育人功能，促進大學生由“智”到“心”的全面發展，因其普及面廣泛，對人才的培育有深遠的意義。

戲劇的教育功能之一體現在對參與者人格塑造的影響。亞里士多德把戲劇定義為“現實的模擬”、莎士比亞“世界即一舞臺”的觀念都強調戲劇是人生的縮影，這些都說明戲劇是一定社會文化的產物，反映特定社會背景下的社會結構和人生百態。參與戲劇實踐可以使大學生獲得間接的人生經驗，在相對封閉的大學校園里了解更廣闊的外部世界，豐富社會閱歷，體悟人生，認知并完善自我。

教育戲劇能夠培養學生的合作意識。戲劇實踐是一項團隊活動，從角色分配、舞臺布置到最后的排練和演出，每一個環節都要求學生們默契合作。如何完成自己的分工、如何與他人進行良性溝通都是大學生在具體操作過程中要學習的處事本領和技能。因此，普通大學生參與戲劇實踐能夠培養他們處理自我與他人、個人與集體、主體與環境之間關系的能力，為他們將來融入社會、服務社會奠定基礎和積累經驗。正如教育家曾中毅所言“學生于求學之外，又得此精深之閱歷，其有助于將來處世。”[6]與他人真誠合作應該是現代人必備的能力之一。

教育戲劇的另一個功能是它提供了一種心理疏導和宣泄情感毒素的途徑。21世紀的大學生大部分是獨生子女，傾向于以自我為中心。而生活節奏日益加快、學習和就業等壓力愈來愈大，使當代大學生不可避免地會出現很多的心理問題，在人際交往與社會適應能力等方面面臨著各種各樣的困惑。又因為他們成長于一個新事物不斷涌現的社會轉型期，價值觀的碰撞使為數不少的學生形成消極的人生觀，他們不是尋求自身與外部的和諧與理解，而是進入一個自我封閉自我隔離的怪圈，有的甚至沉溺于網絡的虛擬空間而不愿意面對真實世界。教育戲劇的開展能夠幫助大學生緩解心理壓力，在合作過程中他們敞開心扉，大膽表達思想與心聲，既是一種積極的心理疏導也鍛煉了表達能力，而良好的表達能力也是未來事業成長的基礎。

總而言之，教育戲劇的開展既能增加學習者對人類社會經驗的感知，又可豐富自身的專業知識；既可以激發參與者極大的想象力與創造力，又可以增進合作精神、提高適應社會的能力。大學生在戲劇活動中表達、交流彼此的理念與感受，既可以開啟智力又可以啟迪心靈。鑒于教育戲劇具有社會認知、人格完善與心理凈化等重要價值，我國已有越來越多的有識之士加入到倡導并推廣教育戲劇的行列中。

三、實施策略與建議

復旦大學周斌教授認為在“各類學校（特別是高等院校）中普及戲劇教育顯得十分重要，應引起教育管理部門和學校教務部門足夠的重視。”[7]那么，在現有的經費投入和辦學條件下，應采取何種策略使戲劇有機地融入到高校學生專業之內與之外的學習中呢？

首先，在課程設置方面應給予教育戲劇足夠的重視。高等院校的公共藝術教育應該真正為戲劇留出一席之地，凡是有完備的人文學科和藝術學科的高校都應該為學生開始戲劇類通識選修課。北京師范大學、杭州師范大學等高校在國內較早開設 《戲劇概論》、《中國現代戲劇史》等選修課，把戲劇史論教學與劇本創作、鑒賞評論、課堂表演等結合起來，取得了顯著成果，深受學生的歡迎。開設這類課程需要相應的師資條件。這就要求高校配備稱職的戲劇教師，他們不但能夠講授理論和史論課程，還應該有戲劇實踐知識，能夠指導學生進行業余的戲劇實踐。而目前國內很多學校缺乏這樣的教師，因此有針對性地引進人才或者培養在職教師應該是當務之急。香港地區在師資培訓方面開始得較早，自1991年起，教育署每年為各個層次的教師提供6次共24小時的戲劇編、導、演等基礎培訓，其后更有深層進修班以滿足熱心戲劇活動的普通科目教師的求知需求。

除了設置選修課外，高校教師可以嘗試把戲劇手段融入到普通學科的教學。例如在對中國文學與外國文學經典之作進行講解時，教師可以借由戲劇元素，如扮演、模仿等手段使學生更好地理解情景和內涵。這種方法不僅可以用于語言文學課程，也可以用于自然科學和社會學課程。如法律專業的教師就經常借助“模擬法庭”的形式鍛煉學生的判斷、反應、思辨和表達能力。教師“借助戲劇形式和技巧，讓學生通過故事扮演體驗角色情感，既擴大了人文內涵，又能充分調動學生的學習積極性”，[8]可以大大提高學科教學效果。

需要指出的是，戲劇元素的滲透是為了更好地提高授課效果，應避免為了戲劇而戲劇。已有的教育戲劇實踐案例表明：有的教師把課堂氣氛營造得很活躍，學生的積極性也很高，但是學科知識的傳授與鞏固卻并不理想，偏離了授課目標。因此，教師在整個過程中具有決定性的影響作用。無論是課前對學生進行演出指導或者是課堂上啟發學生進行即興發揮，都要求教師有良好的組織、引導和控制課堂的能力。戲劇作為一種教學策略融入普通科目的教學時應該把握好尺度。

推廣教育戲劇、擴大惠及面的另一個重要的途徑是把戲劇實踐拓展到課堂之外，納入高校校園文化，鼓勵學生建立戲劇社團或者興趣小組，在學生會等部門的資助與指導下，開展豐富多彩的戲劇演出活動。學生可以編排已有的戲劇文本，也可以自編自演。在編劇、導演、排演、舞美制作到海報宣傳的過程中學生依靠自身和團隊的力量，調動創作熱情和積極性，充分發揮想象力，從這樣的創作性活動中得到鍛煉，獲取成就感。為了使這種戲劇活動保持常態化，高校還可以進一步提供條件，設立大學生戲劇節，以鼓勵學生的積極參與，目前我國有10多所高校設立了校園戲劇節。西方國家設立的國家級別的大學生戲劇節對我國也有借鑒意義，如美國肯尼迪藝術中心每年一度的美國大學生戲劇節吸引大約20萬學生的參與，參選的劇目超過1000項，當然這需要雄厚的資金保障。相信隨著我國教育經費投入的增加，教育戲劇的發展會有更廣闊的空間。

結語

“教育戲劇的理念是把演劇的架構化解為一個個要素，融入教育的過程中，強調戲劇在實踐教育過程中的特殊功能，重視的是參與者的交際、表達、情感、想象力、集體意識等素質的養成和體悟”。[9]作為一個教育理念和教育模式的創新，教育戲劇在高等教育階段的推廣可以提高大學生適應社會的能力，促進全面智能和潛力的發展，提升人文素質。因此，探索有效推廣教育戲劇的策略是一個有意義且亟待進一步研究的課題。

[1]張曉華．教育戲劇的理論與發展[M]．臺灣：心理出版社，2006．

[2]范益松．關于教育戲劇的思考[A].張生泉．教育戲劇的探索與實踐[C].北京：中國戲劇出版社，2010.7-29．

[3]中華人民共和國教育部．藝術課程標準[M].北京：北京師范大學出版社，2001.

[4]孫惠柱．戲劇在教育中的地位和作用[J].戲劇藝術，2002，(1):1-6.

[5]張生泉．教育戲劇的探索與實踐[C].北京：中國戲劇出版社，2010.

[6]夏家善．南開話劇運動史料[Z]．天津：南開大學出版社，1984．

[7]周斌．關于推動教育戲劇發展的若干思考[J]．復旦教育論壇，2008，(5):29-31.

[8]黃愛華．學校戲劇教育的基本理念及實踐構想[J]．中國教育學刊，2009，(12)：67-69．

[9]舒志義．論戲劇的教育與教學功能[J].戲劇藝術，1999，(3):17-25.

*本論文為山東省教育廳2010年高校科研發展計劃立項項目的階段性成果，項目編號：J10WD24。

岑 瑋/山東師范大學外國語學院副教授，博士

(責任編輯：孫寬寧)